🐷【一切都是豬膀胱】🐷

豬或許是用途最廣泛多元的家畜，尤其古時候物資較為短缺，無論在東西方文化，豬身上的每個部位幾乎都會被物盡其用，一絲一毫都不放過，包含豬膀胱。

豬膀胱可以拿來做什麼？入菜、入藥，或做成樂器和玩具…等等，都是常見用途，另外，豬膀胱也曾經為藝術史貢獻良多。

------------

在旅居英國的美國畫家約翰･戈夫･蘭德（John Goffe Rand，1801-1873）1841年發明錫製顏料管之前，畫家需要從顏料商那裡買來由礦石或是植物所研磨成的各色顏料粉末，再回到工作室加入亞麻仁油或核桃油等油類，製作成油畫顏料。這些顏料有時就是被分別貯存在一袋又一袋的豬膀胱裡頭，等到需要時再擠出來使用。

雖然比起文藝復興時期的畫室裡，學徒得由研磨礦物粉末，再調製顏料，一切從頭開始來得方便些，但是拿豬膀胱做為顏料容器並非如此完美，例如容易破損導致顏料溢出，或者戳破它們取用顏料時，還得想辦法密封開口。

〝被畫家耽誤的發明家〞蘭德一開始就為他的革命性發明向美國專利局申請專利。這種錫製顏料管不但方便貯存顏料和收納，使用時整潔得多，也不會有怪氣味，同時還可避免顏料變乾的問題，對於畫家來說實在是太方便了！

不過即使提供極大便利性，因為錫製顏料管起初價錢高昂，豬膀胱還得再過個幾十年才會被逐漸淘汰。

就連法國浪漫主義大師-德拉克洛瓦（Eugène Delacroix，1798-1863）這種背景硬又名氣響亮的成功畫家也都繼續使用豬膀胱盛裝顏料，再擠到調色盤上，奔放揮灑出磅礡氣勢與華麗色彩。想像一下公共委託案眾多的德拉克洛瓦大師在工作架上埋頭工作，身邊被成堆豬膀胱包圍的情景，多~浪~漫~（咦😁

待到19世紀中期之後，錫管顏料越形普及，剛好成為印象派漫遊自然，追逐〝外光〞（en plein air）的有利條件。你想想，如果莫內和雷諾瓦每次出門畫畫，要努力捕捉轉瞬即變的光影變化已經很忙碌，還得背上一堆豬膀胱顏料袋，然後萬一不小心失手或是摔一跤，可能就會發生袋破顏料亡的悲劇惹…..

#豬膀胱顏料袋 看這裡
https://www.dailymail.co.uk/sciencetech/article-2561926/Has-Gainsboroughs-paint-set-attic-former-home.html

------------

對於老百姓而言，豬膀胱除了入菜做成義大利香腸Ventricina、西班牙香腸Sobrassada，或是讓人口水流不停的法式佳餚「膀胱雞」，18世紀末的英國因為物資較為豐富，豬膀胱則更常被用來作為玩具。充飽氣體的豬膀胱就像顆氣球被丟來丟去，或是塞進乾燥的豆子在裡頭滾動碰撞發出聲響，都是可以讓小P孩消磨時間和精力的好選擇。

18世紀英國畫家-德比的約瑟夫･賴特（Joseph Wright of Derby，1734-1797）就畫了這麼一幅《兩個男孩和豬膀胱》（Two Boys with a Bladder，c.1769-1770）。

畫面中有一大一小兩個男孩，大男孩正鼓起雙頰就著吸管奮力為豬膀胱吹氣，小男孩則是眼巴巴地盯著大哥完成這項〝神聖的任務〞，想要快點玩到膀胱球。在一片漆黑的背景中，豬膀胱因為被後方的燭光映照，成為畫面中心焦點，就連上頭的血管都清晰可見。

真好奇有沒有怪怪的味道？

像賴特這樣運用單一光源所營造的夜景畫讓人想起法國最著名的〝燭光畫家〞之稱的拉圖爾（Georges de La Tour，1593-1652）宗教畫風格，而男孩吹豬膀胱的題材也早在17世紀的荷蘭藝術中常有所見。

------------

荷蘭黃金時期由於新教信仰不主張崇拜偶像，以往繪製聖經故事和聖人事蹟的宗教畫失去光環，加上較為均富和階級平等的社會風氣，使得資產階級品味崛起，靜物畫、風景畫和風俗畫都成為受歡迎的主題。但是無論靜物畫和風俗畫不免都要隱含警世寓意，這樣才能在欣賞畫作的同時有所提醒增加深度，例如豬膀胱主題就是。

豬膀胱在這類荷蘭〝虛空〞（vanitas）畫作中，不僅僅是玩具而已，其實更像是肥皂泡泡的變體。而肥皂泡泡那瞬間迸裂的脆弱易逝，不就像世間生命與眾多事物般短暫無常嗎？

即使現代科技和醫藥已經有大幅進展，仍有許多人力所無法控制之情況，更何況是疫病侵擾、煙烽戰火交迭起落的古代？無力避免且不可預期的莫可奈何都讓古人更加感慨。因此豬膀胱氣球當然是玩具，但若成為畫作題材時，意義通常就不會如此單純享樂了。

------------

賴特是英國史上首位出了倫敦，回到故鄉，照樣能將事業經營得有聲有色的重要畫家，他的夜景畫自然不可能完全承襲前人而來。

儘管賴特畫作裡戲劇性的明暗對比和光影效果確實受到荷蘭大師林布蘭（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606-1669）和傑拉德･範･昂瑟斯特（Gerard van Honthorst，1592-1656）等人影響，然而身處工業革命發軔之地，賴特的夜景畫同時反映出啟蒙時代對於科學的專注和興趣，於是他的關注對象還包含科學實驗場景、新式機具器械和工業革命景況等等，並且在畫中探索工業技術和科學成就。

------------

另外，17世紀荷蘭風俗畫出現豬膀胱的背景，通常是農民、市井階級在節慶或是宰殺牲畜場景時。

從17世紀荷蘭畫家卡斯帕･內切爾（Caspar Netscher，1639-1684）所創作的《被屠宰的豬》（Slaughtered Pig，c.1660-1662），也能見到男孩正拿著吸管努力對豬膀胱吹氣。以背景看來，這應該是廚房角落，就樸素的服裝而言，男孩可能是個普通人家的孩子，說不定就是屠夫或是廚房傭人的小孩。

這類荷蘭風俗畫裡的屠宰牲畜主題源自中世紀每年屠宰季的傳統，尤其11月正是把豬隻宰殺之後，醃製或加工，準備年節和寒冬來臨之用。1640年代開始，荷蘭畫家越來越常繪製這類將動物宰殺後，吊掛在木梯橫桿上的景象，背景通常都是在廚房、穀倉或馬就廄裡，就連林布蘭也曾經創作現存於羅浮宮的《被屠宰的公牛》（Slaughtered Ox，1655）。

同樣都是屠宰動物，畫面意義卻會隨著對象而不同。

牛對農耕工作貢獻良多，又象徵精力旺盛的男性，也常被當成供品，因此自古代就有犧牲的涵義，被屠殺的牛同時也代表耶穌為了拯救人類而受難。不過豬就不同了，由於平常食慾太好，狼吞虎嚥又無法提供勞力回饋，因此宰殺豬隻有時含有貪婪寓意，而豬的貢獻得等到牠死後才能好好發揮作用。

------------

跟荷蘭風俗畫裡衣著平淡的男孩相比，在《兩個男孩和豬膀胱》中，賴特筆下的男孩卻穿得極為講究。你看他們的蕾絲領口和袖口、金色滾邊和緞面衣料，都不是一般老百姓的穿著。

事實上，這比較可能是賴特為了呼應英國當代流行的〝花俏畫〞（fancy pictures）風格所創作，而非呈現真實情景。畢竟賴特是位成功的肖像畫家，技巧與創意缺一不可，即使要畫農村產物豬膀胱，也要賞心悅目才能迎合金主們挑剔的品味啊~

同樣都是豬膀胱，賴特卻讓它增添了科學實驗的知識性和精緻感，為豬膀胱的人生開闢了另一條道路。要是這位豬膀胱地下有知，會不會給他有點感動？🐷🐷🐷

#一切都是豬膀胱🐽
#不要再誤會豬了🐖
#非洲豬瘟退散

#東西縱橫記藝JunieWang
#部落格 https://juniewang.mystrikingly.com/#articles
#IG https://www.instagram.com/art.junie/

圖片來源 : 網路
《Copyright © 2021東西縱橫記藝JunieWang版權所有，禁止擅自節錄，若需分享請完整轉貼並註明來源出處》

這回女神不藏私~~跟著搭就對了~~~😍😍😍

#MaxMaraSS21
Max Mara

之前住在倫敦的時候，最常到幾個美術館找靈感，這間以維多利亞女王和其夫婿艾伯特所命名的V&A博物館，就是我很常到訪的地方。這裡免收門票，而且裡頭的雕塑、服裝及珠寶更是吸引不少人。大部分的展區都很明亮，收藏寶物多到讓人著迷。

其中，有一個略為陰暗的空間，卻是讓我流連忘返的地方，那就是由文藝復興藝術家拉斐爾，為了製作西斯汀禮拜堂在重要慶典時懸掛的七幅掛毯，參考圖二的陰暗度。疫情期間特地開放線上特展，讓喜歡藝術史的大家能夠一飽眼福。
特展 ➡ https://www.vam.ac.uk/collections/raphael-cartoons
．
圖一，Raphael的The School of Athens作品，此為放置在雕塑展區的複製品。
圖二，Raphael Cartoons 展區
圖三，米開朗基羅製作的大衛像的複製品，真跡存放於義大利佛羅倫斯的Accademia Gallery，佛羅倫斯市政廳上另有一尊複製品，這三座雕像我都親臨現場看過。
圖四，Sculpture 展區
圖五，Victoria and Albert Museum 外觀跟入口處

2014年開始，我在東海大學與實踐大學歌劇課任教。幸運如我，遇見支持的老師與聽話的學生，可以實踐導演歌劇的夢，踏實地走在我學的專業知識路上！
　　到今日2021年算起來是六年半，１３個學期過去，製作了４０部以上的歌劇選景演出，從義大利文藝復興時期的Monteverdi，英國巴洛克的Purcell，古典少不了莫札特三大喜歌劇與德文兩部說唱劇＂魔笛＂和＂後宮誘逃＂；浪漫的歌劇從偉伯的魔彈射手開始到寫實主義的普契尼，二十世紀的英美作品，還有進入超現實風格的歌劇風格......等等!
　　在一個兼任老師的教學背後，學校通常不會給予任何課堂預算或是助教輔助，不過這些限制都在一路走來時，被訓練妥當了！教學相長阿，從語文咬字到鋼琴合作，道具布景服裝等等，當然自始至終的戲劇排練，編劇主持和寫台詞等等全不假他人之手，可能也是因為這樣跟學生要好到不行，一天到晚加練到好像生活在一起，更有師徒感；我於是想，我大概是因為這樣，愛上當一位授業者的吧！
　　未來，還請多多指教！

註1:嘆息橋-早期犯人審判完後，進入水牢的唯一路線，橋上兩扇窗是犯人見到外面世界的最後機會，因此往往會充滿嘆息聲。(傳說拍照時不要將人和橋合照，會對照片中的人有不好的影響，但我看沒人在意的樣子。)

註2:名門望族-指的是美第奇家族，在當時當地有龐大的影響力。

註3:挖掘到遺骸周圍時，鑽出小孔洞，灌入石膏，凝固後才挖掘出，確保外型盡可能完整。(根據導遊的說法:石膏內部是有包覆著骨骼和牙齒!!)

註4:路途中的確有看到一些比較破舊的屋子在市區邊緣，但實際上的治安程度沒有親自證實，是由導遊說明的。



---------------相關補充------------------
許多咖啡店、餐廳，咖啡都便宜，但是價格可能有分，要看清楚。站在吧檯喝可能1歐元，但是坐下來喝就變成3歐5歐元，這是因為增加了"店面使用費"。
幾乎沒有手搖飲料店。(還是有，但是必須要特別去找。)
冰淇淋店很多，基本上跟台灣的手搖飲料店一樣密集。
路面很多石板路，許多高低落差容易傷腳，高跟鞋更要注意。
建築大多有歷史､年代，隨隨便便都超過百年、千年，因此許多區域裡，建築即使自有，也不是想動工改建就能隨意改建的，必須要向政府申請。
許多路口沒有紅綠燈，要自己抬手擋，雖然汽車都會停，但還是恐怖，即使過斑馬線也要多看一下。
零食在休息站或者市區店面買很貴，要到超市買。(例:保特瓶可樂超市1歐元，超市以外的地方買幾乎都是2.8歐3歐以上。)
食物大多偏鹹。
5月份早晚冷 中午下午熱
餐廳若有樂手表演，有互動記得給小費，不想給盡量避免互動，微笑即可。
路上有人擺藝術品在地面上，盡量避開，有些是詐欺，等你碰到就說壞掉要賠錢。
小店面的消費，許多是先到結帳台和店員講想買的東西，然後付錢，再拿發票到商品櫃檯拿取對應商品
路邊有街頭藝人表演，拍照要隨意給點小費。
現在餐廳內消費幾乎不需小費，因為已經內涵在帳單中，如果帳單上已加了一筆服務費，那就是不用了。
許多公司下班時間是8點，所以夜生活到很晚。
電梯0樓才是台灣的1樓，1樓就是台灣的2樓，但是有些特殊情況0樓上面是A樓(例如有餐廳的)，A樓上去才是1樓，總之要自行注意。
部分電梯沒有關門的按鈕，因為按下樓層後就會關閉。
有些旅店即使是要熱開水喝，也是要收費的。
歐洲很多教堂，進去參觀前要注意，大多會有服裝上的限制，像是膝蓋不要露出､不要穿無袖……等
如果是面對面給小費盡量不要零錢，零錢會變成施捨的意思，但如果是不會直面的，例如是放在房間內的床頭小費，或者團體蒐集一整袋包裝起來的就沒關係

-----------------------------------------------------------------------


FB粉專
https://www.facebook.com/Gamer-V-2345168045715576/
大家快來加入，以後活動宣傳、文章...等，都會丟在那邊喔!

----------------------------------------------------------------------------------------------
合作聯絡:
showtime_ya@hotmail.com
----------------------------------------------------------------------------------------------


-------------------------------旅遊諮詢-------------------------------------
有興趣可以加入呂小姐的Line@
https://line.me/R/ti/p/%40qjk4313j
隨時都會有優惠資訊喔!!
若需要深入了解、說明，可加入Line ID:sasimi517
-----------------------------------------------------------------------------------



錄影:
GoPro Black7

後製:
Premiere

片尾音樂:https://www.youtube.com/watch?v=J2X5mJ3HDYE
背景音樂:來自Youtube創作者工具箱中的 Away、Official_National_Anthem、Accordion、Carol_of_the_Bells。
AudioJungle的That Dubstep。