🖤🎤🎵 如果我愛上你的笑容～要怎麼收藏要怎麼擁有～ 大家看國片 #聽見歌再唱 了嗎？ 還沒有看的記得趕快進戲院觀賞支持！ 看了記得來聽我的Podcast #Cindy心底話 最新一集是與這部片的總策劃聊拍攝的大小事 聊拍攝血淚、聊偏鄉教育、聊上帝恩典 藝術創作者、教育工作者肯定都會聽了心有戚戚焉 我們錄製的時候票房剛破5000萬 現在已經破7000萬了！ 歡呼🎉🎉🎉 這部片講述一名體育老師及一名代課音樂老師 為了讓任教的小學不被廢校 而組織小朋友成為合唱團的賺人熱淚故事 內容不只是讓更多人理解山區原住民的一些生活 也帶給人們許多正面啟發 超優質的國片一定要讓更多人知道才行！ 而為了拍出這麼棒的一部片 整個製作團隊到底付出了怎麼樣的努力 來聽我的Podcast就知道了 聽了記得給我五星好評⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ 還有別忘了訂閱才會收到更新通知！ Apple Podcasts/Spotify/KKBOX/SoundOn 🔎Cindy心底話 照片是美麗的 #台東 #天空之鏡 三分之一人口是原住民 是一片 #台灣 的淨土❤️ #如如看影劇 #支持國片 #國片 #原住民 #布農族 #馬彼得 #馬彼得校長 #原聲童聲合唱團 #偏鄉教育 #城鄉差距 #listenbeforeyousing @listenbeforeyousing

今朝有小米酒明朝醉：#聽見歌再唱#ListenBeforeYouSing 辦學沒特色、待廢校的小學，竟要由一群不懂樂理的布農族小學生、一個新來的代課音樂老師、以及一個看不懂五線譜的體育老師，組成「臨時合唱團」來拯救廢校危機？！〈知足〉一曲能讓他們擁抱自己所擁有的嗎？ 📍聽見歌，再唱📍 觀影前本納悶為何不是「聽見，歌在唱」，而是「聽見歌，再唱」，其實英文片名便有解答：「Listen before you sing.」 合唱團的每個聲部各司其職，電影前半段都是以正規的方式訓練學生，如何看五線譜、發聲位置、高低音協調.......，五月天的〈知足〉被他們唱成了另一番天地，但真正屬於布農族的聲音在哪呢? 部落長者的幾句建言:「唱歌以前要先聽別人在唱什麼，聽清楚了才一起唱，後面加進來的聲音，要讓前面的聲音更好聽，合起來就是剛剛好的好聽。」 原來，要找的從不在遠方，不是他人的成功或排行榜，往內心看、從外應證，找到自己的聲音，就是剛剛好的聲音。而後的合唱令人宛如身在浮世，卻聽得天使報佳音，不帶一絲雜質，純凈而自然，又如山泉的嬉笑，褪去所有污濁，清脆而溫柔，倏地望見綠洲的救贖之感，怎能不感動掉淚。 📍真人真事改編的感動📍 電影結束，尚沉浸感動的我又找出原聲合唱團的表演片段與紀錄片回味，當中不乏一個熟悉的身影、勢如山河的指揮、對孩子的眼神卻柔情似水，那就是片中方雅各的原型人物，合唱團的命脈，馬彼得校長。 體育出身的馬彼得，了解偏鄉的孩子在資源、機會等方面不如其他人，即使投入心力籌組合唱團參賽，孩子們卻在賽前說著：「我們和他們不一樣，我們是錯的聲音。」這番話彷彿重槌似地敲開他乾涸的心靈。 每個孩子都有亮點，馬彼得看見了，唱歌不過是第一步，他要這群孩子能夠代表台灣走去世界另一端，用遍地的掌聲證明布農族的聲音沒有錯。 從紀錄片回頭看電影，更能感受創作者的尊重，將偏鄉教育的困境、流浪教師的心境從容不迫的道出，更像是一位引路人之姿，將觀眾放進這個情境，希望他們湧現對自己的看法：你是否感到自己的努力徒勞無功？你敢不敢不論成敗地去戰勝質疑與恐懼，只為在充滿變數的生命哩，站穩自己的腳步？ 既然用台詞表現會流於說教，那就唱吧！那就聽吧！由螢幕上流瀉的幽婉之聲轉為思考人生的態度，我想那是身為創作者的使命感，取之於馬彼得與原聲合唱團，我從他們身上看見勇氣與自覺的能力與成長，並發酵在每位觀影人的生命。 重拾信心，先從聆聽心的聲音開始。 Director #楊智麟 Cast #馬志翔 #陳嘉樺 #ella #徐詣帆 #撒基努 #張惠春 #杜滿生 #新影捷報站

《#聽見歌再唱》為什麼要唱歌？ (7.6/10) ⠀ #主頁部落格有圖文好讀版 @looryfilmnotes ⠀ 《聽見歌 再唱》是一部台灣音樂電影，由楊智麟執導，馬志翔、Ella陳嘉樺主演，劇情講述在一間因為少子化而即將廢校的山區學校，為了發展教學特色找一位看不懂五線譜的體育老師丶一位流浪代課音樂老師和一群五音不全的孩子在三個月期間組成合唱團，贏得全國冠軍，然而卻在比賽過程中找到自己聲音的價值，勇於面對自身的不同，找回失去的自信心。 常聽人說：「音樂有著能打動人心的力量。」台灣一直以來都有許多跟音樂或歌曲有關的電影，從《海角七號》到近幾年的《52赫茲我愛你》、《絕世情歌》和《你的情歌》，我們都能中感受到作品透過音樂的強烈感染力所製造出來的效果，而這次以《聽見歌 再唱》也同樣是如此，不僅帶來正向勵志的正面思想，也讓觀眾通過這些孩子聽見專屬於這片土地和生命的歌聲。 多年來致力於原住民孩童教育的馬彼得校長，從小生長於布農族部落，初中畢業後前往臺中師專就讀，雖然曾因為原住民身分和外貌遭遇挫折，但從當兵教唱軍歌時獲得自信，創立了「原聲教育協會」與「原聲童聲合唱團」，因此導演楊智麟繼 2009 年紀錄片《唱歌吧！》後，《聽見歌 再唱》根據馬彼得的真實故事所啟發，也再度把他的經歷與希望達成的目標介紹給我們了解認識。 就像《我和我的冠軍女兒》、《高校棋蹟》、《女聲我最美》等許多運動或音樂勵志電影那樣，《聽見歌 再唱》透過馬志翔飾演以馬彼得作為原型的體育老師方雅各，把故事聚焦在他為了不讓學校被廢除而帶領一群出生在偏鄉的原住民小朋友參加合唱比賽，從原本毫無基礎開始練習，到最後以相當特別的姿態登上舞台的過程，結合社會議題與原住民傳統文化，讓《聽見歌 再唱》這部音樂電影給觀眾帶來深刻的感動。 《聽見歌 再唱》的訓練過程是有趣的，無論是教練每天早上騎腳踏車領著小朋友們上學，放學後在音樂教室學習樂理、練唱、排隊型，或者教練用熱情與像是當兵的口令來跟合唱團團員溝通互動，導演確實真實地把孩子天真活潑的樣貌呈現出來，在為整部電影製造歡笑和娛樂的同時，也進一步藉由馬志翔與Ella陳嘉樺飾演的兩位老師在片中付出的努力，喚醒觀眾對於偏鄉孩童教育的重視。 因此雖然《聽見歌 再唱》表面上有著我們熟悉的故事套路，但在經過片頭那個即將公布比賽結果的吊胃口之後，編導最終卻沒有讓電影走這些原住民孩子經過許多努力最終獲得冠軍、成功讓學校免於被廢除的老套故事走向，反而讓他們在那場看起來進步許多的合唱比賽中受到失敗的重大打擊，讓《聽見歌 再唱》整部電影能夠透過角色的重新振作呈現出編導希望講述的主題。 就如同英文片名《Listen Before You Sing》，電影《聽見歌 再唱》透過片中部落耆老告訴孩子們：「唱歌之前要聽聽周遭聲音。」的建議作為電影片名，我喜歡全片對這些角色平時生活環境和所處狀況的描述呈現，無論是偏鄉小學的教學方式、老師們跟孩子打成一片的真心、每個孩子不同的家庭背景，或者部落裡人與人彼此的強烈連結，都讓《聽見歌 再唱》逐步建立起電影關於部落文化的核心。 到底他們為什麼要唱歌？而歌曲又代表著什麼？《聽見歌 再唱》用合唱比賽評審的一句話點出現今許多傳統文化所面臨的問題：「既然你們是布農族，那為什麼唱歌要刻意跟平地孩子一樣呢？」電影以布農族「八部合音」在仔細聆聽別人歌聲後再唱出相對應聲音的歌唱方式作為靈感，並在片中加入布農族的詩歌〈#拍手歌〉（Kipahpah ima），為的就是希望讓這些能夠讓人肅然起敬的美妙歌聲，引發我們對於上述問題的思考。 不可否認，目前山區部落確實遭遇許多困境，就像《聽見歌 再唱》片中許多孩子的父母需要下山工作，使得他們多半都是單親、隔代教養，加上偏鄉山區資源有限，學校也因為人力、教育資源不足而面臨廢校危機，但即便如此，在校長、兩位老師和許多人的支持下，這些孩子依然能夠在艱困的環境中成長茁壯，獲得自信並找到屬於自身的價值，而這或許就是編導會選擇讓他們在比賽演唱五月天歌曲〈#知足〉的原因。 當然「知足」並不是叫我們不要想去追求更多，而是要學會珍惜感謝自身所擁有的事物，並將其做出最好的發揮，就像是布農族祈禱小米豐收的「#八部合音」同時也代表著土地，以及部落成員之間的團結合作與互相理解，儘管《聽見歌 再唱》每個孩子都各自面臨著不同問題，但此時此刻如果能夠聚在一起做同一件事，又何必去刻意迎合他人的價值觀和喜好？我想這就是電影最終在比賽上選擇讓他們不依靠伴奏，展現出最純粹歌聲想傳達的意涵，確實讓人看得感動。 整體而言，《聽見歌 再唱》是一部在老套之餘也富有新意和土地情懷的台灣音樂電影，雖然作為編導楊智麟首部執導的長片作品，能夠從中感到受整部電影有著節奏不夠流暢、許多缺乏鋪陳的衝突橋段稍微突兀，以及Ella陳嘉樺所飾演的音樂老師黃韻芬在片中格格不入、重要性偏低的問題，但儘管如此，《聽見歌 再唱》能夠延續馬彼得校長教育理念，透過動聽的歌聲和全片通俗的故事情節帶來感動，引發觀眾對於社會議題的重視，光是這點就值得我們給予肯定。 #ListenBeforeYouSing #楊智麟 #馬志翔 #陳嘉樺 #Ella #徐詣帆 #撒基努 #張惠春 #電影 #影評 #如履影評 #台灣電影 #國片 @listenbeforeyousing