🏅 這一路來 真的因為全明星運動會 讓我認識到很多朋友 每次訓練還有比賽的時候 都感受到每天綠隊花了 非常多心血在這個節目 超級綠隊 大家辛苦了💙 現場加上黑隊的助陣 將我們在場上奔波的每一幕 完美地紀錄下來 這一切就好像打了一季的NBA 而且每一次都有賽後訪談 真的很夢幻 感謝攝影大哥們還有梳化姐姐 也非常感謝熱血的展元及尚樺 帶來非常精彩的播報 這好像一部電影 我從來沒有想過 我能那麼幸福+幸運 不只是賽場上 練習時的畫面也是隨時捕捉 所有工作人員辛苦了 跟鏡頭分享 訓練的心情 從來沒有想過人生到這個moment 還能有機會在賽場上比拼 感謝紅隊的大家 為了比賽也是拼勁全力 還有宏傑 你們都是我們最可敬的對手 錢姐 這一路真的辛苦了 不只是告訴我們比賽的球技以及心態 也幫我們安排許多課程 很多時候更感覺錢姐 像是藍隊的媽媽一樣 走進我們的心房裡 將我們一個個牽起來 還記得在決賽那天 私下問了錢姐 當初真的是你把大家選進藍隊的嗎 錢姐說 「是！你們都是我一個個挑進來的」 錢姐的回答讓我更相信緣分 真的真的很感謝藍隊的大家 鼓哥 刀哥 春哥 真的很謝謝你們的照顧 🙇🏻🙇🏻🙇🏻 不管是接送 聚餐 每個人的一些小煩惱 大哥們都會無微不至的照顧 敬倫 君侖也給了我很多的鼓勵與力量 小8 佳薇 洗菜 艾美 這四位超強女力 也給了我很多啟發 看著大家這一路不斷地進步 給了我很多相信自己的動力 你們永遠都是我最Respect的兄弟姐妹 在場上看到大家的神情 帶給我很多勇氣與力量 「相信隊友」這件事是你們教會我的 未來不管大家的分享是通往哪裡 我們一定要繼續玩在一起 繼續Cover隊友 繼續大吵大鬧 繼續講一些垃圾話 繼續噹我 繼續一起喊隊呼 「123 BlueRing」 感謝大家 讓我們有那麼好看的全明星運動會！ - 最後恭喜 全明星運動會入圍第56屆金鐘獎 - 攝影 @zetai_wu 攝影棚 @alsono.studio

回辦公室的第二天，以下純屬廢文。 . 自從去年回台中工作後，上班的路上聽得都是同個廣播節目同個DJ每天不一樣的小故事。 我很喜歡DJ的聲音，輕柔的穩重的，從故事中帶出省思或啟發。 . 時隔三個月再次聽到這個熟悉的聲音，今天說的是「NASA 傳說中的太空罷工」。 陳述這一連串的誤會也好，真實也罷，最終故事帶出給予人的「自主空間變多，工作效率、成果也會大幅上升。」的小結。 . 說真的，我不明白在資訊科技發達的時代，文件可以用雲端存儲傳輸、會議可以用視訊連線，非服務製造業真的有必要看到員工上下班打卡記錄嗎？ . 花時間通勤的路上可以做多少事？少了那些趕打卡的車潮可以減少多少碳排放？多了寬裕的時間和自在的空間多了多少不必要的加班費用和時間成本？ 老實說，坐辦公室的人說不是責任制你相信嗎？就算辦公室門關起來沒做完的還是要帶回家做啊！ . 究竟何必每天把員工關在集中營吹冷氣，用電腦看劇聊line開團購？ 永遠準時從不遲到每天填加班的人，就真的有比遲到早退但總能在需要的時候立刻掏出文件或成果的人效益高嗎🤔 . 加班文化，是員工對公司認真努力的付出，還是能力不足的表現，不予置評因人而異。 . 租辦公室付冷氣空調的錢放在外網資安防護不好嗎？難道集中營內就不需要擔心資安風險嗎？ . 以上純屬廢文，愛遲到早退的廢物murmur 。 . 對了，我真的很喜歡宇宙太空現象，我曾經夢想自己能在nasa掃廁所，程度跟我夢想當NBA場間暫停會拿大拖把出來擦球員揮灑在地上汗水的打工仔一樣。 . #小凡兒 #nasa #夢 #厭世 #上班族 #廢文 #牙套很明顯的一張照片

未知傑作 ▎ The unknown masterpiece ▎ 郭彥甫 Kuo Yen Fu ▎ 立即預約參觀👉：https://www.accupass.com/go/fomo_Kuoyenfu 展覽日期 ▎2021.08.27 (預展) –2021.09.13 開幕日期 ▎2021.08.28 (下午兩點起接受預約參觀) 展覽地點 ▎FOMO 台北市大安區四維路76巷9號 參觀時段 ▎11:00 -19:00 (週日休館) 聯絡電話 ▎02-27066669 ・參觀者於預約時段來館時須出示預約成功畫面 ・單時段預約總人數上限為10人 ・於入館前須以簡訊實聯制並配合測量額溫 ・進入展間前請進行手部消毒並全程配戴口罩 ・請與其他參觀者保持1.5 公尺的社交距離 ・館內無招待酒水並禁止飲食 ・洗手間暫不開放 _________________________________________ 我們總是輕易的相信眼前所見的一切，習於眼見為憑的真實，但當生活中反覆經歷的日 常已成為慣性無感的平常，而習以為常的物件卻以不同慣常方式出現，它的再現如落石 激起的水底揚塵，是如此地呼喚著你記憶，卻又悖離你以往熟悉的形式?在這個困惑開 始之際，你便已從觀看轉為凝視，開展自身記憶的對話，而這段對話或許又將開啟一段 不同的體驗...... 第一眼看到郭彥甫的畫作，或許會心生疑問，那既非全然具像寫實、亦不完全地抽象作 品，為何帶給觀者一種無以名狀的既視感(註1)。 郭彥甫1979年出生於台北。藝術家此次以『未知傑作』為題，於座落在台北大安區的FOMO發表全新作品，也替即將在洛杉磯與上海的巡迴展先行暖身。 除了彥甫擁有的靜物與人物畫的描繪功力，更不容小覷的是，他駕馭構圖編排的功力。 畫作中的人物有時被模糊了面部特徵，僅有輪廓被留下，有時卻又是如此清晰可辨。例 如在《A計畫》和《宴席》畫面中人物與場景的編排方式，喚起我們過去從電影裡曾看 過的片段。從小至電影(尤其是來自香港的殭屍或動作片)、音樂、風靡一時的NBA籃球 賽事，大至來自於八、九十年代的我們的生活場景，事實上其共通性全都被一條線所串 聯而起，那即是大眾七八年級普遍的「集體記憶」。當我們拉近距離凝視作品時，會發 現不平整的畫布上，除了被顏料交疊覆蓋，在塗抹痕跡中令人驚喜的是竟能發現封存著 藝術家的「時間殘骸」---那些殘骸多半來自於彥甫曾「畫爆」的畫布一隅---透過巧妙的 拼貼手法，將「過去」與「此曾在」的現場交織串連。當意識到這些細節時，我們才得 以了解事實上藝術家企圖描繪的是我們這一代人的集體認同。「時間」與「記憶」成為 藝術家創作的現成物;而其現成物並非杜象式的，因為它不是被「展示」，而是被「指 認」而出的。 或許，我們能這樣重新看待郭彥甫的藝術，其創作獨特魅力正來自於其不造作的性格。 儘管提起郭彥甫，我們總不諱言地率先想起他螢光幕前的形象，然而，此形象之於他猶 如雙面刃，給予身為藝術家的他束縛的同時，卻也供給了源源不絕的創作養分。正因非 科班出身，抗拒著被學術所定義、忠於自我、追求純粹的藝術性，其構圖才得以與傳統 繪畫的透視技法背道而馳;也正因為從田徑運動員、藝人、藝術家到成為父親，經歷身 份的不斷轉換，才能展現如此多樣的風貌。不被學術派風格所定義的他，自然而然的不 被人物形體輪廓所框架，畫面多由刻意不經心修飾的線條所組成。放任揮灑線條藉以展 演內心的世界，流竄出一股自由且奔放的氣息。所以說，人如其畫，是真有其事的。筆 觸是無法造假的，猶如一個人的語調，情緒的傳達表露無疑，倘若矯情是逃不過觀眾的 眼睛。 值得一提的是，在彥甫畫作中特有的留白處理。你可以看出，縱使他的每幅作品都各自擁 有不同的色彩，卻都或多或少蘊含白色的元素在其中。如在《一群人》畫中的女性，與她 背後的人群背景並不完全相容在一起;她們各自是獨立的存在，在城市裡均如漂泊的孤島 般，各懷心事，這是身為都市人的普世孤獨。使用白色塊作為陰影，在視覺上體現出空間 的層次，同時營造人物正在因快速行進的畫面而模糊了自己本身的輪廓，這些暗示著觀者 注視人群速度的改變，又快又慢，直至視覺進入一個慣性的狀態。更白話而言，彥甫在訪 談中所言:「我要讓靜物動起來，讓畫面停下來。」巧妙地把速度的運動性與透明連接在 一起，使其畫作同時擁有「最動態」與「最靜態」的表現，一種天生「不安分」的躁動語 彙渾然而生。 對郭彥甫而言，選擇主題向來並非重點，他更感興趣的地方在於如何重現凝結時間中的 那一個「瞬間情緒」。而留白成為一種吸睛的引子，引人落入了這城市的寂寞之淵;白 色陰影，使得人物開始產生出看似正在移動的錯覺，帶領觀者遊走在抽象與具象之間。 「所有的感覺來來去去，永無休止，當這些感覺像各色絲線被束成了一簇，那一簇感覺， 就是那一秒我們能夠感知的自己。」 註1:「既視感」(Déjà vu，原文為法語)，意指轉瞬即逝的獨特感受。 文/KL