▨（非）主流歌詞選：從地下音樂到獨立音樂 ▨　◎ 九月第四週責編／林于玄
　
寫在「獨立音樂」和「主流音樂」界線逐漸消失的現在。
　
當「地下樂團」邁向「獨立樂團」，當「獨立音樂」逐漸進入金曲獎名單和流行音樂領域，在這個過程中我們改變了什麼？過去對地下音樂、獨立音樂所下的定義和期許是否仍然適用於今日？
　
流行音樂是不斷在變動的，獨立音樂也是，嘗試在兩個時時流動的名詞間找尋一個模糊的邊界是一項困難且漫長的路程。從 2000 年前後「獨立音樂」一詞逐漸取代「地下音樂」，成為當時非主流音樂的代稱後，「什麼是獨立音樂？」便是迴響在歌者和聽者耳邊的待解謎題。過去已經討論將近 20 年，而未來也將會持續。那麼在此時此刻，「（非）主流歌詞選」的意義是什麼呢？這些歌曲又如何與當下的時代連結，成為聽眾的耳蟲？
　
本週，我們挑選了六首別具意義的歌曲，從雷光夏、珂拉琪、餵飽豬、當代電影大師，到熱寫生、海豚刑警，由各個寫手輪番上陣撰寫賞析，祝大家收聽愉快！
　
-
　
▨ 美術設計 _ 李昱賢
https://www.instagram.com/ahhsien_/
　
-
　
https://cendalirit.blogspot.com/2021/09/20210927.html
#每天為你讀一首詩 #當代詞選 #私房歌單 #地下音樂 #獨立音樂

這是2001年宇宙唱片（華研音樂前身）為旗下新人 S.H.E 撰寫的企劃說明，以及知名音樂人施人誠先生創作 S.H.E 首張專輯主打歌《戀人未滿》的手稿。（張哲生攝於臺北流行音樂中心「唱 我們的歌：流行音樂故事展」）

2000年，任家萱（1981年10月31日生）、田馥甄（1983年3月30日生）、陳嘉樺（1981年6月18日生）與其他參賽者一同參加中視綜藝節目《電視大國民》與宇宙唱片（Grand Music）合辦之《宇宙2000實力美少女爭霸戰》選秀比賽，在經過初賽、複賽與決賽之後，由任家萱獲得第一名（獎品為一年期唱片合約），原本宇宙唱片在賽前只計畫為第一名出唱片，不過在比賽過程中，評審們發現除了勝出的任家萱，落選的田馥甄與陳嘉樺亦是潛力無窮，於是宇宙唱片在經過內部協商討論之後，決定簽下三人，將她們組成團體並加以培訓。

當時我在宇宙唱片負責網路宣傳，原本我們決定沿用公司之名，將團名取作「宇宙美少女」，但後來為因應公司更名為華研音樂（Hua Ian Music，簡稱 HIM），遂將團名改成呼應公司新英文名稱「HIM」的「SHE」（本來應該是「HER」，不過我們認為主詞比受詞更適合當團名，而決定用「SHE」），並為三人取新的英文名字做為藝名，且讓她們的英文名字（Selina、Hebe、Ella）之字首可以組成團名「S.H.E」，以幫助大眾記憶她們各自的英文名字及其團名。

2001年9月11日，華研音樂發行「S.H.E」的首張專輯《女生宿舍》，其中由施人誠填詞的主打歌「戀人未滿」，翻唱自美國樂壇知名 R&B 女子組合「天命真女」（Destiny's Child）演唱的「Brown Eyes」（收錄於2001年5月發行的《Survivor》專輯）；這首出道歌曲令三人一炮而紅，創下傲人的專輯銷量（臺灣約17萬張、全球約75萬張），並於2002年3月以此專輯入圍第十三屆金曲獎之「最佳新人獎」。

關於宇宙唱片：
1986年成立的上格唱片，於1992年11月合併旗下的上格影視及華星唱片，成為上華唱片（What’s Music），我從1996年開始為上華唱片設計建置官方網站並負責網路宣傳。1999年，上華唱片董事長呂燕清將上華唱片賣給寶麗金唱片後，隨即在同年5月1日創立華葳唱片，後於2000年1月1日更名為宇宙唱片（宇宙國際音樂），然後在2001年4月1日更名為數碼國際音樂，最後於2001年9月1日更名為華研國際音樂（HIM）迄今。

下面是2001年，公司名稱仍為宇宙唱片時，企劃部為新人 S.H.E 所撰寫的企劃說明書全文：

宇宙唱片藝人 [S.H.E 女朋友] 企劃說明

[前言]

宇宙唱片即將在2001年9月發行3個美少女所組成新團體「S.H.E 女朋友」之首張國語專輯《女生宿舍》，專輯主要產品概念為：三個半成熟期（18～20歲）的不同個性的女生，同住一個屋簷下個各自愛情故事與相互間青春死黨之友情。

[藝人介紹]

◎藝人名稱：S.H.E 女朋友（任家萱 SELINA、田馥甄 HEBE、陳嘉樺 ELLA）

◎團員及個性：任家萱--溫柔、田馥甄--自信、陳嘉樺--勇氣

◎專輯精神：三個半熟期女孩的獨立宣言，發展出姊妹淘的互相關懷及情誼，當然也有各自表率的愛情故事。S.H.E，不只是男生的夢中情人，也是所有女生們的好朋友，為她們說出心中的夢想與願望。

◎專輯Slogan：女生的好朋友，男生的女朋友

◎企劃說明：有許多十代末、二十代初的少女們急著脫離父母羽翼的保護，急著談戀愛、急著變成大人，我們稱為半成熟期女子獨立宣言，因為有了自己的想法，找到一個沒有父母嘮叨、屬於自己和姊妹淘的女子宿舍，和心中的白馬王子談戀愛，成了她們的夢想。

◎專輯概念：這張專輯中，我們企圖表現出這樣三個家世、背景、個性不同的女生，實現了「半成熟的獨立」夢想，搬進了這樣的女子公寓，她們發展出一段牢不可破如姊妹般的友誼，嘗到了戀愛的果實，雖然味道有酸甜苦辣，雖然現實不同於想像，幸運的是那份共享苦樂而得來不易的患難友誼。這三個半熟期女生在往大人的道路多跨出了一步。專輯的訴求主要是感情渲染，表現這是一張充滿感情的專輯，而非單是音樂。

◎主要目標消費者：
1.年齡：Teenage~20歲
2.職業：學生
3.性別：女性 60%　男性 40%

◎藝人形象包裝：
1.造型：日本風，調性粉嫩明亮，氣質佳而非街頭新潮怪異。
2.攝影：色調清新自然，有女子宿舍及姊妹淘的日常生活片段，也有對愛情的期待。

《戀人未滿》

作詞：施人誠
作曲：Beyonce Knowles / Walter Afanasieff
編曲：鍾興民

為什麼只和你能聊一整夜
為什麼才道別就又想見面
在朋友裡面 就屬你最特別
總讓我覺得很親很貼

為什麼你在意誰陪我逛街
為什麼你擔心誰對我放電
你說你對我 比別人多一些
卻又不說是多哪一些

友達以上 戀人未滿
甜蜜心煩 愉悅混亂
我們以後 會變怎樣
我迫不及待想知道答案 Oh

再靠近一點點 就讓你牽手
再勇敢一點點 我就跟你走
你還等什麼 時間已經不多
再下去 只好只做朋友

再向前一點點 我就會點頭
再衝動一點點 我就不閃躲
不過三個字 別猶豫這麼久
只要你說出口 你就能擁有我

為什麼你寂寞只想要我陪
為什麼我難過只肯讓你安慰
我們心裡面 明明都有感覺
為什麼不敢面對

為什麼你寂寞只想要我陪
為什麼我難過只肯讓你安慰
我們心裡面 明明都有感覺
為什麼不敢面對

友達以上 戀人未滿
甜蜜心煩 愉悅混亂（甜蜜心煩）
我們以後 會變怎樣
我迫不及待想知道答案 Yeah Hey

再靠近一點點 就讓你牽手
再勇敢一點點 我就跟你走
你還等什麼 時間已經不多
再下去 只好只做朋友

再向前一點點 我就會點頭
再衝動一點點 我就不閃躲
不過三個字 別猶豫這麼久
只要你說出口 你就能擁有我

我不相信
都動了感情卻到不了愛情
那麼貼心卻進不了心底
你能不能快一點決定
對我說我愛你 Ah

再靠近一點點 就讓你牽手
再勇敢一點點 我就跟你走
你還等什麼 時間已經不多
再下去 只好只做朋友

再向前一點點 我就會點頭
再衝動一點點 我就不閃躲
不過三個字 別猶豫這麼久
只要你說出口 你就能擁有我

Yeah

只要你說出口 你就能擁有我

愛在西元前 ◎方文山

古巴比倫王頒布了漢摩拉比法典
刻在黑色的玄武岩
距今已經三千七百多年
妳在櫥窗前 凝視碑文的字眼
我卻在旁靜靜欣賞妳那張我深愛的臉

祭司 神殿 征戰 弓箭 是誰的從前
喜歡在人潮中妳只屬於我的那畫面
經過蘇美女神身邊 我以女神之名許願
思念像底格里斯河般的蔓延
當古文明只剩下難解的語言
傳說就成了永垂不朽的詩篇

我給妳的愛寫在西元前
深埋在美索不達米亞平原
幾十個世紀後出土發現
泥板上的字跡依然清晰可見

我給妳的愛寫在西元前
深埋在美索不達米亞平原
用楔形文字刻下了永遠
那已風化千年的誓言
一切又重演

祭司 神殿 征戰 弓箭 是誰的從前
喜歡在人潮中妳只屬於我的那畫面
經過蘇美女神身邊 我以女神之名許願
思念像底格里斯河般的蔓延
當古文明只剩下難解的語言
傳說就成了永垂不朽的詩篇

我給妳的愛寫在西元前
深埋在美索不達米亞平原
幾十個世紀後出土發現
泥板上的字跡依然清晰可見

我給妳的愛寫在西元前
深埋在美索不達米亞平原
用楔形文字刻下了永遠
那已風化千年的誓言
一切又重演

我感到很疲倦離家鄉還是很遠
害怕再也不能回到你身邊

我給妳的愛寫在西元前
深埋在美索不達米亞平原
幾十個世紀後出土發現
泥板上的字跡依然清晰可見

我給妳的愛寫在西元前
深埋在美索不達米亞平原
用楔形文字刻下了永遠
那已風化千年的誓言
一切又重演

愛在西元前 愛在西元前

◎作者簡介

方文山（1969年1月26日－），臺灣歌曲作詞人、作家、導演、編劇、唱片公司合夥人和出版經營者，生於台灣花蓮富里，祖籍江西贛州于都。五歲隨父母遷居桃園，畢業於桃園成功高商電子科。
2001年以歌曲＜娘子＞提名第12屆金曲獎最佳作詞人獎。2003年以＜威廉古堡＞獲得第十二屆金曲獎最佳作詞人，2008年以＜青花瓷＞獲得第19屆金曲獎最佳作詞人。
2007年曾出版詩集《關於方文山的素顏韻腳詩》。目前已創作300首以上當代詞作，詞作入圍及得獎紀錄約有三十筆，相關學位論文研究資料有六種。

◎小編張寶云賞析

＜愛在西元前＞是周杰倫演唱的一首歌曲，由方文山作詞，周杰倫作曲，林邁可編曲，收錄在周杰倫2001年9月20日發行的專輯《范特西》中。

這首詞作運用如下幾個文學性的策略達至語義的豐盛，首先是有關於「異文化的用典｣，古巴比倫王、漢摩拉比法典、祭司神殿征戰弓箭、蘇美女神、底格里斯河、美索不達米亞平原、楔形文字，這些異文化的符號形成此詞基礎的時空脈絡，使原先出現在教科書或旅遊介紹的文字，瞬間立體深邃，將閱聽大眾拉進一古老而陌生的神秘國度。

第二是透過語詞的反覆描敘而達到「人物間情愛的張力｣，歌詞中「妳在櫥窗前 凝視碑文的字眼／我卻在旁靜靜欣賞妳那張我深愛的臉｣、「喜歡在人潮中妳只屬於我的那畫面｣、「我以女神之名許願／思念像底格里斯河般的蔓延｣、「當古文明只剩下難解的語言／傳說就成了永垂不朽的詩篇｣、「我給妳的愛寫在西元前／深埋在美索不達米亞平原｣、「那已風化千年的誓言／一切又重演｣、「我感到很疲倦離家鄉還是很遠／害怕再也不能回到你身邊｣，閱聽者可從語詞的描繪中不斷得到「你｣與「我｣之間的種種過往和情意流動，自行建構出兩者之間濃重深厚的情感經歷，強化此詞作中主角對愛情的執念。

第三個可觀察的敘事策略是「跨時空連結穿越所形成的時空多重性｣，詞作中利用主述者「我｣的敘述視角，呈現了「過去｣與「現在｣的疊合狀態，因此這段戀情橫跨古今，形成一則穿越的戀愛故事，當主述者「我｣提到「我給妳的愛寫在西元前｣，又同時道說「我感到很疲倦離家鄉還是很遠／害怕再也不能回到你身邊｣，詞作中的「我｣既在西元前就已許下愛你的承諾，而此世「重演｣意味著「我｣仍然在當下愛著你，不論前世或今生，「你｣知道或不知道，「我｣都在跨時空的情境底下守著風化千年的誓言。

最後是「不同語言材質的運用與拼接的組織結構｣，當流行歌詞傳抄蔚然成風，要更新一般情歌體式裡以訴說情感為主的抒情模式，便顯得十分困難，然而方文山將臺灣當代詞作結合各項題材，例如＜娘子＞、＜東風破＞、＜雙截棍＞、＜威廉古堡＞、＜青花瓷＞、＜亂舞春秋＞，以各種語言材質突破舊有的符號系統，加上2000年前後臺灣碎裂拼接的語言組織結構早已隨處各見，方文山詞作當中大膽創新的語境與周杰倫靈活的音樂風格結合，形成華語歌壇最具威力的詞曲搭檔，也一舉更新詞作原先因襲的語言模式。

--
美術設計和攝影來源：李昱賢，IG：https://www.instagram.com/ahhsien_/
--
https://cendalirit.blogspot.com/2021/09/blog-post_09.html

#每天為你讀一首詩 #當代詞選 #方文山 #愛在西元前

◎參考資料：
資料來源1：從〈愛在西元前〉的歌詞看來，方文山應該沒去羅浮宮看過「漢摩拉比法典」 - every little d
資料來源2： 穿越千年的爱情证明！《爱在西元前》描述的传说周杰伦 (sohu.com)
資料來源3：如何评价周杰伦的《爱在西元前》？ - 知乎 (zhihu.com)
資料來源4： 方文山 - 維基百科，自由的百科全書 (wikipedia.org)
資料來源5：愛在西元前（周杰倫演唱歌曲）百度百科 (baidu.hk)
資料來源6：方文山_百度百科 (baidu.hk)

#Ohmygirl #TARA #Gummy #輝人 #Rose #星材


💃🏻王心凌-愛你：超甜超可愛的歌曲，是翻唱自2000年的韓國人氣女團Papaya首張專輯裡的listen to me
💃🏻 潘瑋柏&弦子-不得不愛：這首紅到大街小巷的歌，是翻唱自韓國雙人組合Freestyle的Please Tell Me Why
💃🏻 蕭敬騰-會痛的石頭：這首動聽的歌曲，是翻唱自韓國歌手BANK的i can’t have you

0:00 Intro 開場
0:37 愛你
1:35 不得不愛
2:32 保庇
3:08 會痛的石頭
3:52 真實
4:45 愛請問怎麼走
5:48 I Believe
6:50 死了都要愛
7:37 單身公害
8:34 快樂崇拜
9:14 Yes I Love you
10:11 青春真偉大
11:04 慶祝
11:53 眉飛色舞
12:26 脫掉

王心凌-愛你：超甜超可愛的歌曲，是翻唱自2000年的韓國人氣女團Papaya首張專輯裡的listen to me。 潘瑋柏&弦子-不得不愛：這首紅到大街小巷的歌，是翻唱自韓國雙人組合Freestyle的Please Tell Me Why。王彩樺-保庇：是翻唱自我們性感女團T-ARA的Bo Peep Bo Peep。 蕭敬騰-會痛的石頭：這首動聽的歌曲，是翻唱自韓國歌手BANK的i can’t have you。 張惠妹-真實：這首經典到不行的情歌，原版是來自韓國男歌手金賢勝的wish。 A-Lin-愛請問怎麼走：有在聽韓文歌的朋友肯定有發現這首是翻唱自韓國女唱將Gummy-forget me。范逸臣-I Believe：當時’我的野蠻女友’在台上映時，引起了一陣炫風，這姊姊們心中的經典電影之一，是翻唱自韓國男歌手申勝勳-I Believe。信樂團-死了都要愛：搭配撕心裂非的歌詞，絕對讓人難忘至極，而這首是翻唱自韓國歌手樸完奎的千年之愛。蔡依林-單身公害：帶有一種提醒單身人的有趣的歌詞，而她是翻唱自韓國女歌手樸惠京的It’s You。 潘瑋柏&張韶涵-快樂崇拜：在當時音樂類型還沒那麼多元時，這種曲風可說是帶起了一陣流行，翻唱自韓國三人團體Turtles的come on。 S.H.E–Yes I Love You：三人青澀甜美的聲音，好像回到學生時期那種甜甜的戀愛，這首是翻唱自韓國女歌手尹未來的day by day。麻辣鮮師-青春真偉大：來來來八年級生七年級生站出來，充滿青春校園感的’青春真偉大’是翻唱自韓國組合cool的Jumpo Mambo。 楊丞琳-慶祝：早期的風格多為甜美可愛與現在輕熟女的模樣完全不同，這首少女感十足的歌是翻唱自韓國七公主的Love song。 鄭秀文-眉飛色舞：當年紅遍各地的眉飛色舞，至今仍然是勁歌榜單上的常勝軍，這首是翻唱自韓國女歌手李貞賢的換掉。杜德偉-脫掉：是紅到爸爸媽媽們都會哼唱的一首流行歌曲，而這首是翻唱自韓國團體嘻哈團體DJ DOC的Run To You。

-----------------------------------------------------------------------------------------------------
Facebook【TEEPR推一波】粉絲專頁
👉https://reurl.cc/8G0oX4
推一波官方IG 追起來
👉https://reurl.cc/avGrdQ
官方哔哩哔哩(bilibili)帳號：
BF-TEEPR推一波
👉https://reurl.cc/Agb4le

關於幸田来未

2000年,在日本出道之前,她以"KODA"的名义首次以单曲《TAKE BACK》在美国出道。
在Billboard Dance-Pop销售排行榜上,从最初的第20位上升到第18位。
同年,她也在日本出道,开始了职业歌手的生涯。
她的第16首单曲《蝴蝶》获得日本最佳音乐奖之一的"日本唱片奖",使她在业内名声大振。

继前几届活动之后, 幸田来未又获得了很多奖项,确立了日本顶级歌手的地位。

不仅在国内,
但自从她迷恋幸田来未艺术才华后,她又与许多国际知名艺术家Sean Paul　Far East Movement等合作。
从2005年到2020年,她不断为歌迷开着演唱会

她唱的民谣使人哑口无言
舞姿矫健
还有她可爱的流行歌曲
对于幸田来未来说,演唱会是她作为艺术家的生活必需品。

然而,
由于今年COVID-19,几乎所有的集会都被禁止。
为了防止COVID-19扩散,避免3C成为新的规范。
不仅是娱乐业,我们的生活也发生了变化

为预防感染而采取的各种措施
已经决定从9/12开始举办KODA KUMI 20th ANNIVERSARY TOUR 2020 MY NAME IS...
在这种严峻的环境下,当他们宣布新的演出时,只有幸田来未一个人以如此规模的演唱会巡回演出做出了决定。

彻底消毒手部
发出防止COVID-19的注意通知及员工内部公告
合作每天的体温检查和行动内容申报单。
场地设有健康检查展位
在柜台上放置胶片,以防水滴沾染
下载COVID-19监控应用软件"COCOOA"
在人群之间保持足够的空间
限制座位布局,保持观众之间的距离
限制后,每日开两场演唱会, 收容人员占全部场次的一半。

【認真聽】純愛不純｜#台灣青春愛情電影｜刻在你心底的名字 \\ 李長潔
.
自2008年台灣電影再次興起以來，通俗的青春愛情故事，不但成為話題與票房的解方，也時常在各影展獲獎。以《#刻在你心底的名字》為例，金馬獎就入圍5項，也榮獲「最佳攝影」、「最佳原創電影歌曲」。盤點台灣青春愛情電影的興起，除了70年代瓊瑤式愛情的健康寫實延續，90年代台灣新電影借用愛情重建台灣性。但進入2000年後，一切開始慢慢不一樣了。
.
2000年開始，《藍色大門》（2002）、《盛夏光年》（2006）、《那些年我們一起追的女孩》（2011）、《女朋友男朋友》（2012）、《等一個人咖啡》（2014）、《我的少女時代》（2015）、《六弄咖啡館》（2016）、《刻在你心底的名字》（2020），大量的青春愛情電影成為了台灣純愛想像的視野，他們以「青春」、「少男」、「少女」為名，表現出台灣人的情感文化模式。
.
我們今天的「偽學術 | 認真聽」，就來談談這20年來的粉紅泡泡。這廣大的戀愛流行文化是甚麼模樣？它們反映了怎樣的愛情轉向？從不同作品中又可以解讀出哪些文本隱藏的敘事？還有那些膾炙人口的電影主題曲。
.
📌 #今天的內容有
.
▶ 甚麼是愛情電影
▶ 我的《藍色大門》與青春
▶ 「青春」的形構
▶ 「少男」、「少女」的理念型
▶ 純愛不純—台灣青春的反叛結構
▶ 情感先於政治
▶ 愛情電影主題曲
.
📣 #firstory 聽這裡：https://open.firstory.me/story/ckk39z6z0zvfx0807v0lu7165?ref=android
.
📣 #kkbox 聽這裡：https://podcast.kkbox.com/episode/4pHpNRfyLL7Tosl61J
.
📣 #spotfy 聽這裡：https://open.spotify.com/episode/3sbEXh0CwFSEICRNTdR09S?si=dyHHN9_qR-OzUF8q3P95JA
.
📲 #FB論述版：https://www.facebook.com/208541192666847/posts/1674782469376038/
.
//// 完整論述 ////
.
▓ #甚麼是愛情電影
.
想要談「愛情電影」，那勢必是要做個「#類型電影」操作型定義，儘管近年台灣電影的類型化飽受批評，但其的確是招喚大眾的一個方便途徑。或許我們可以幫愛情電影分類為：羅曼史（romance film）、通俗劇（melodrama）與文藝片。目前2000年後的青春愛情電影來看，則較多傾向文藝片。
.
也是因為電影類型化的緣故，其可以更清楚地連帶成一套系統、原則與期待。當「#愛情電影」正式成為一種培養台灣人觀賞電影的習慣，除了公式化的內部敘事外，向外延伸後，便足以展開各種文化工業的制度性生成，例如偶像明星的打造、週邊商品販售、主題曲的流傳等（Illouz, 1997）。
.
最終，透過類型電影的集體觀看，可以反映出一個社會的意識形態，或是文化模式。好比《#為甚麼愛讓人受傷》中，Eva Illouz（2012）藉由《傲慢與偏見》來理解西方個體主義的浪漫生態，或許我們也可以在這20年來的青春愛情電影裡看見自己。
.
▓ #我的藍色大門
.
在《#藍色大門》張士豪的那個年紀，夏天的午后是連續補習戰鬥的人生，週一、三、五是何明數學，週二與週四是徐薇英文，當然以我不學無術的青春，大部份都是呈現偷懶蹺課的狀態。那時候究竟能夠有甚麼煩惱？
.
2002年的《藍色大門》第一次開啟了我對愛情與性別的思考。導演易智言當年拒絕了參加金馬獎，不然，這部相當具有時代意義的作品，肯定有不錯的成績。片中孟克柔（桂綸鎂）、張士豪（陳柏霖）、林月珍（梁又琳）三人的關係，呈現了00年代台灣青少年的社會行動與市民生活精神。
.
▓ #青春的形構
.
我們以後會成為甚麼樣的大人，變成00年代後市民社會中年輕男女的煩惱。在後傳統資本主義社會的生活中，這些都市裡的小事件，個人選擇的養成遊戲，成為我們最需要煩惱的自由，一種集體規則與個人自由的協調抉擇。
.
「青春」，是一個重視自我探索的過程（過渡），無論是《藍色大門》或是《盛夏光年》，都試圖描繪這種秩序建構中的過渡，五月天同名歌曲的日文名稱就叫「#青春の彼方」-- 放棄規則，放縱去愛，放肆自己，放空未來。也是因為這樣的「#失序」，青春才讓人懷念。最終，沈佳宜說「人生中的很多事情，原本就是徒勞無功的」，的確，我們正在腐敗，但我寧可選擇相信《刻在你心底的名字》結局的協調與釋懷是有可能發生的。
.
「青春」，也帶著台灣觀眾走出90年代的悲情。早期的青春愛情電影帶著濃厚的陰鬱，一直到《藍色大門》開始，我們開始談論同志情感、性別認同、家庭關係、三角戀愛等情感議題，青春變得多元而明亮。
.
青春愛情電影裡，反映著情感的真實體制（regime of emotional authenticity）（Illouz, 2012），非常強烈地要求內在性感作為行動與選擇的基礎。青春中的人們，因為初次面臨社會化規範，人們會認真審視自己與對方的情感（愛情、親情、友情），以判斷這段關係的重要性與強烈程度。這大量的自我情感檢視，一見鍾情的強烈情感暗示，時常就是「青春」的情感面貌。這也是青春迷人之處。
.
▓ #少男與少女的理念型
.
媒體中的少男與少女，帶給觀眾對性別角色的論述形構，一方面文本建立起一種戲劇性、典範式的形象，隨著故事的開展，加深觀影者的情感投射，另方面一起作用的是，少男少女的面貌外表的特質，也形成觀眾的欲望對象，產生明星化的作用，成為性別操演的模仿理念型。
.
青春愛情電影中的少男比少女更加倍重視，除了《藍色大門》與《我的少女時代》外，其它全部的愛情電影幾乎都圍繞著少男，少女通常則作為是推動劇情的力量。少男的姣好面貌，成為電影世界裡的耽美重心，隨便舉例就一堆，陳柏霖、張孝全、柯鎮東、陳昊森、曾敬驊，「#大男孩」的對純樸、憨直、大笨蛋的要求，他們表現忠誠、可受控制，並且，他們不會對（男性）觀眾產生威脅感。
.
至於女主角則以「#熱情開朗大方」為形象，如《女朋友男朋友》中的林美寶（桂綸鎂），就如同前述，她起了連結兩位男主角陳忠良（張孝全）與王心仁（鳳小岳）的作用，確實地帶動敘事的進展。
.
▓ #台灣青春的反叛結構
.
2000年後的台灣青春愛情，某個程度上融合了日本和美國的純愛視野，前者展現了「#物哀」的精神，後者則更多在表現西方個體主義的追求。當然，不同的作品也有各自主題脈絡的側重，像是性別認同、性別麻煩（Butler, 1990）、青春成長、描繪時代精神、國家與社會變遷的隱喻、情感抉擇等等。
.
總體而言，台灣的作品更擅長挪用青春的反叛結構，去對應、甚至逆返「#國家體制的規訓」，這個台灣電影本土化的大主題。2000年後的新導演，以90年代前後為基礎，自然而然流露出了導演本身的「懷舊」情感，想是一個包含了情慾、戀愛、政治、社會、經濟裝況的「情感的共同體」。
.
▓ #情感先於政治
.
以《女朋友．男朋友》為例，其為一部愛情電影，也是一部歷史電影。該片採用序列式的線性時空，將台灣的多重現代性再現。許多文化學者會討論國族與愛情的辯證關係，大時代下兒女情長，微小的愛情被鑲嵌在巨觀的社會脈絡中。但實際進入電影文本，才會發現，楊雅喆並不是要說明這種台灣性的社會—歷史時空，反而，他進行一種「#逆反」，讓情感能量來主導政治的場景。根本沒人真正在鳥民主自由，這才是真正的自由，非常後現代的後現代的後現代。
.
楊雅喆幾乎總結了後殖民與後現代電影裏頭所有的多元主體：女性、情慾、學生、社會運動、娘娘腔、同志、小三、本土、鄉下人、都市人等等，運用了諸多遊戲般的情節將這些概念構成一個皺摺，裏頭緊密扎實情慾流動，展開又可以觀看台灣自由的進程。
.
▓ #那些年我們一起唱的主題曲
.
青春愛情電影還是成為一種類型了，也不是壞事，也許是必然，這形成了一個穩定的大眾流行文化市場，引導著戀情與自由的話題，反映著純粹親密關係的渴望。在電影裡，人們才可以淡化成人愛情經驗的功利性、功能性。如果能夠再有一首好聽的情歌那就更好了！
.
要能在腦中烙印電影裡的青春記憶，就一定要有一首讓人感動的歌曲，當旋律響起時，瞬間喚起洶湧的刻骨銘心，像是《藍色大門》的「#小步舞曲」、《我的少女時代》的「#小幸運」等。盧廣仲的《刻在我心底的名字》就是一個不錯的例子。這首獲獎歌曲，編曲十分令我動心，第一聲，每次聽到小號與歌手聲線對唱，與法國號的穿梭交疊，都會全身起雞皮疙瘩。
.
這首歌起了關鍵的宣傳作用，五月天、魏如萱、周興哲、蔡依林、田馥甄、梁靜茹、李千娜、韋禮安、曾沛慈、徐佳瑩等歌手的cover版傳唱參與，更加豐富了電影文本與影迷/歌迷的連結。
.
結論是，該約唱歌了（？

|

#參考文獻
.
1. Illouz, E. (1997). Consuming the romantic utopia: Love and the cultural contradictions of capitalism. Univ of California Press.

2. Illouz, E. (2012). Why love hurts: A sociological explanation. Polity.

3. Butler, J. (1990). Gender trouble: Feminism and the subversion of identity. routledge.