#わびさび # 日系攝影沉靜與樸實 清新空氣感 沒有宏大的主題構圖 單純不完美 # ☕️日本美學 wabi-sabi 佗寂 如果就英文粗淺說法 “perfect imperfection life style” 例如無印良品 樸實設計理念風格 空間建築的幽靜 不經雕琢的氛圍 # 如果將佗寂 運用到視覺藝術 就像 #是枝裕和 電影的主題 世間萬物的不完美/瑕疵之中 找回初衷 順應自然平靜的自己💯 # “在脆弱 反襯出人性的明亮” —是枝裕和 # 三位喜歡的日本清新系攝影師 日常題材 散發抑鬱的佗寂美感 # 1. 森榮喜 “Tokyo Boy Alone” 2011 # 🌿 抑鬱凝結空氣 青春無助的男孩 從孤獨到親密 感官的溫柔藍調 # 不刻意的場景構圖 散發憂鬱氛圍 非關俊美外表 非消費主流的男體 缺陷畫面 反而更有種”故事待續” 青春脆弱無助 短暫而相對美好💯 # # 2. 橫浪修 “Assembly” 2010 # 🌿 回歸純樸 與自然融合的人像 # 療癒系攝影師 擅長詭喻的氛圍 Assembly系列 相同制服的少女 拉遠與大自然融合 各式怪誕動作 # 比起人體 畫面的留白與怪誕 徒留的”想說卻未說” 才是主題💯 # # 3. 瀧本幹也 “海街diary” 2015 # 鎌倉四季蔚藍的海洋 靜謐的小鎮 彷彿什麼都沒有 又好像經歷一切 # 是枝裕和 多年合作的攝影師 “海街日記”裡 鎌倉市郊的海景 對於藝術 他們有相同的美學觀點 # 瀧本膠片的畫面 不只清新 更多的是靜謐憂鬱 當下短暫美好 如同”海街日記” 四位姐妹的羈絆 用各自悲傷與快樂 總和成為親情 日常不完美與脆弱 他捕捉的很好 # # 有別於西方藝術 追求完美原則 日式美學 善待缺陷的當下美感 從攝影或是空間 紀錄生活風格 從不完美的萬物 珍惜當下美好☀️ # ☕️佗寂作品參考 Wabi-Sabi, Leonard Koren 理論 Apologia, @apologia_jp 居家空間 京都建仁寺, “半夏生の庭” 旅遊💯 🔜🔚🔜🔚🔜 1. 森榮喜 （圖1-3） 📝紀錄男友的”intimacy”攝影集 📝 @eikimori_ev # 2. 橫浪修 （圖4-6） 📝蒼井優的地下攝影師 📝”1000 children” 夾水果女孩💯 📝 @osamuyokonami # 3. 瀧本幹也 （圖7-10） 📝時尚雜誌的御用攝影 📝 @mikiya_takimoto 🔜🔚🔜🔚🔜 #日常 #生活 #紀錄 #分享 #日系 #空気感 #写真 #美學 #wabisabi

《愛．殺》誠實地面對真實自我 (7.2/10) ⠀ #主頁部落格有圖文好讀版 @looryfilmnotes ⠀ 《愛．殺》是一部台灣情慾驚悚電影，又名愛情殺人紀事，由周美玲執導，演員陽靚、翁嘉薇、徐宇霆主演，劇情講述同志更生人杜小鳳愛上當年為她保釋後卻又回頭起訴她的檢察官劉以潔，但她同時也受到以潔擁有女兒心的模特兒丈夫孟燁所迷惑，就這樣，三人因為被情慾支配而陷入一段窒息般的關係，展開一連串為愛不顧一切的佔有。 曾在 2007 年以《刺青》獲得柏林影展泰迪熊獎，並於 2019 年成為台灣第三位奧斯卡影藝學院會員的台灣導演周美玲，一直以來作品都以獨特的題材風格，並圍繞在 LGBTQ 族群周圍，通過富含詩意與哲理的敘事口吻，深入角色的細膩情感和內心糾結聞名，而這次她最新自編自導的劇情長片《愛．殺》，在試著以許多大膽的裸露床戲讓觀眾看得臉紅心跳之餘，也對人無法抗拒的慾望做出相當深入的探討。 作為她跟身兼攝影師的同性伴侶劉芸后共同創作，希望在台北、北京、成都、香港、新加坡、檳城等城市拍攝六部同志影片，並以作品反映當代亞洲 LGBT 華人生命歷程計畫的第四部作品，《愛．殺》結合情慾和懸疑驚悚類型，以一場讓人摸不著頭緒的情殺案作為全片核心，在三位嫌疑人皆表示人是自己殺的羅生門自白之下，讓電影透過這起案件審理過程的回顧，帶出角色錯綜複雜的關係與彼此之間的愛恨糾結。 《愛．殺》光是電影開場就讓人眼睛為之一亮，那慘白的面容、扭曲的肢體動作，伴隨著讓人毛骨悚然的呻吟聲，舞者在沙灘上表演的是一種源自於日本的現代舞「舞踏（Butoh）」，原本就是希望藉由顛覆傳統西方對於的美學觀點，來象徵著肉體心靈對於解放與自由的追求，因此在《愛．殺》片中這種有如厲鬼從地獄中爬起的舞蹈表演，所代表的正是人們心中根本慾望在過度壓抑下變得扭曲的反撲。 性格強悍的刺青師杜小鳳在一場過失殺人案件中，對為她保釋的檢察官劉以潔一見鍾情，兩人在衝動下發生了關係，雖然小鳳馬上就「身體不會說謊」為由對以潔展開追求，但信奉基督教、認為兩人關係是種罪惡的以潔卻選擇逃避自己也渴望著小鳳的真心。只不過原本以為《愛．殺》是段講述兩人是否能夠面對自己，成就一段不被世俗眼光接受的愛情的故事，卻在徐宇霆所飾演的孟燁介入後產生了改變。 《愛．殺》電影片頭杜小鳳被埋在沙地裡的狀態，以及片中以劉以潔和孟燁的口供建構出三人彼此之間關係的敘事方式，似乎就已將告訴我們這段感情的最終結局。以「被害者」身分登場的孟燁，引發了曾失去弟弟的檢察官劉以潔的同情，將無依無靠的他帶回自己家中照顧，然而作為跟杜小鳳一樣也身處於地獄的「雌雄同體」，孟燁對於以潔情感的依賴，最終也在人內心無法抗拒自身慾望的催化下，導致原本就處於不穩定狀態結構的崩解毀滅。 毫無疑問《愛．殺》是一部需要我們放下既有道德價值觀來欣賞的一部電影，原因不在裡頭那些男男、女女或男女的大尺度裸露床戲，而是角色們為了自身慾望做出行為所產生的爭議。不像是導演周美玲過往作品和去年上映的國片《親愛的殺手》兩位角色最終在痛苦地獄中迎來光明救贖，《愛．殺》卻在「慾望是唯一的真實，身體不會說謊」的基礎下，利用性別認同和情慾刺激引發的人性矛盾，帶來生命最無法讓人正視的殘酷。 雖然本質上有很大的差異，但《愛．殺》片中不斷出現的「舞踏（Butoh）」不禁讓我想到即將上映的馬來西亞驚悚電影《南巫》。而作為一種表現手法，《愛．殺》透過舞踏讓片中角色們彷彿置身於地獄，遊走在死亡的邊緣，其實都只是一種她們自我保護的機制。情感和慾望、暴力和死亡，電影英文片名取作直譯為「慾望之怒」的《Wrath of Desire》，或許整部片就是人性最真實的表現。 慾望是有罪的嗎？身體與心哪個比較誠實？《愛．殺》雖然沒有正面告訴我們這些問題的解答，不過從翁嘉薇所飾演的劉以潔，以及「敢殺卻不敢愛」的現象，就能夠找到我們面對任何慾望所應該抱持的態度。其實最重要的只需要去確實感受自身的需求，聽從自己內心最真實的聲音，勇敢正視對於外在世界的恐懼，經過無數的煩惱糾結後，找出最合適的選擇和答案，因為唯有如此，我們才得以獲得真正的自由， 整體而言，《愛．殺》發揮了一部情慾電影能夠透過性愛場面深入人們內心慾望的根本優勢，在一起充滿懸疑感的殺人案件包裝下，搭配著以詭譎舞步來表現角色內心糾結的獨特表現手法，對人性做出深層的探討，確實可以被稱作是一部在台灣難得一見的作品。只不過雖然演員部分有對角色做出精準的詮釋，也有讓人看得難過煩躁，看完我確實被翁嘉薇給迷住了，但我認為整部電影最大的缺點還是因為視角切換而變得冗長的篇幅，鎖定在陽靚、翁嘉薇、徐宇霆所飾演的三位主角身上還沒有問題，但如果加入另外兩位配角，其實就有點變得過多且失焦了。 #WrathofDesire #愛殺 #周美玲 #陽靚 #翁嘉薇 #徐宇霆 #陳俋君 #黃尚禾 #嚴藝文 #台灣電影 #國片 #電影 #影評 #如履影評

『完美不是一個小細節，然而注重細節卻能造就完美。』 . 3月6日知名壽星：「Il Divino」 米開朗基羅（#Michelangelo，1475 - 1564） . 改變世界文化史，重新定義藝術精髓的雙魚座大師，米開朗基羅，無人不知的盛名，他誕生於昔日佛羅倫斯共和國卡普雷賽（Caprese，今義大利中部Caprese Michelangelo），父親作為地方行政官員，當年似乎也看穿年幼的「小米」似乎不怎麼愛念書，因此在13歲那年，父親讓他從原本教授人文主義的老師門下「畢業」，轉拜師學習繪畫與雕塑，希望孩子能找到自己的夢想跟天空... . 隔年，果不其然，才藝出眾的米開朗基羅從學徒快速晉升至「出師」畫家的行列，開始領取匠人保障薪資。是的，所謂「奇才」者，就是當我們還在國中打滾，音樂課、美術課多半拿來當作英、數平時考的時候，大師本人已經透過專業技法來謀生！ . 西元1496年，二十出頭的米開朗基羅隻身來到了羅馬，在法國駐梵蒂岡大使（紅衣主教）的全權委託下，創作了位於聖彼得大教堂（西元1498至1499年間）的「聖母慟子像（聖殤）」（Pietà）...年僅23歲的他，相當滿意自己的手藝，嗯，但是在認為作品可能會被旁人誤認為是大其15歲之藝壇前輩所作之後，連忙將「Michelangelo」的簽名跟著刻上，這個細微的動作，除了以正視聽「米家出品」之外，「聖母慟子像」日後反而成為大師職業生涯唯一一件親自署名的大作。 . 到了西元十六世紀初，隨著佛羅倫斯政經領袖，也就是反對「文藝復興運動」發展的道明會修士遭民眾武力推翻，甚至被處以火刑之下，當地的羊毛同業公會決議要將原先被教會擱置的白色大理石雕像建構計畫給繼續完成，以彰顯出佛羅倫斯人不畏強權、崇尚美善的精神，於是聘請米開朗基羅回到故鄉；他用四年的光陰，接續前人的雛型，打造出了高達5米17，重達6噸的…「男性、高清、無碼」藝術雕塑品！ . ㄟ，也就是「大衛像」（#David）啦！那讓人歎為觀止的線條布局，超凡的美學觀點，與栩栩如生的工法，全身上下幾乎沒有瑕疵的傑作，讓米開朗基羅聲名遠播，就此奠定了雕刻巨匠的聲望。 . 幾年之後，羅馬天主教教宗儒略二世（Iulius PP. II）向米開朗基羅遞出了新設宗座陵墓的設計案，同時還附加許多大小不一的雕塑品或繪畫零星邀約，其中最著名的案子，乃於西斯廷禮拜堂（The Sistine Chapel ）內的天頂壁畫… . 起初教宗是希望米開朗基羅能在天頂星空的背景裡加上十二門徒的畫像，用以崇敬福音使者的腳蹤，但沒想到藝高人膽大的雙魚浪漫，米大師藉由西元1508至1512年間的不斷巧思與細膩工法，竟然以《舊約聖經》的首篇《創世紀》為發想題材，用高達「343」個故事人物來充滿了禮拜堂的天空！而《創造亞當》（The Creation of Adam）裡的「第一類接觸」，智慧生命之火的傳承，今日儼然亦成為文藝復興時期的代表意象，仿作或許不勝枚數，但本尊正是米開朗基羅所繪製的。 . 歷經中年時羅馬和佛羅倫斯兩地的政治動盪，還有教會最高權柄間的角力與更替，同樣在西斯廷禮拜堂，於西元1541年10月停筆，米開朗基羅足以震撼天地的集大成，莫過於祭壇濕壁畫「最後的審判」（Il Giudizio Universale）！他以承先啟後之姿，參考《新約聖經》終篇《啟示錄》裡有關末日審判、基督再來的經文，整整九年的時間，重新定義了文藝復興時期的美學... . 但也因為「羅馬之劫」（Sack of Rome，1527）的破壞，人類自身造成無法挽回的文化浩劫，羅馬城失去歐洲藝文中心的主導地位，教宗也不再有能力和資源成就藝術贊助活動，故「最後的審判」也被視為是文藝復興最後綻放的煙花。 . 高壽88歲，米開朗基羅，留下了實體的經典之作，他的思維與技法更深深影響了數個世紀藝術工作者的風格！而擁有百分百藝術家浪漫個性（他是雙魚座，真的！）的米開朗基羅，十分堅持創作過程與成品輸出的完璧和質感，因此據史實記載，米大師的脾氣相當暴躁，還經常與委託業主們發生激烈的爭執！ . 傳說中，他與同時期的另外兩位巨匠，達文西（Leonardo da Vinci，1452－1519）和拉斐爾（Raffaello Sanzio，1483－1520）關係都很緊張…可是有趣的是，人家壞脾氣是壞脾氣，米開朗基羅卻是這文藝復興三大傑當中，享壽最久的呢。 . #義大利 #歷史 #雙魚座 #art #history #birthday