在多樣的戲曲風采中，遇見傳統 ～
NCO《戲采》戲曲音樂會

科技與人文在時序的推移中，總是錯落，時而交互輝映，時而一枝獨秀，在文明的進化，人們在追求創新的同時，總不時地回顧傳統，一如時尚流行，能蔚為一時的，都值得沉澱後在以不同的途徑，再次大放異彩。一方水土養一方人，台灣的文化由外融合積累，自內化後發揚，故而生在台灣是幸福的，多數廣大地域生活的人，過往因空間地理，在幾十年潛勢中很難有文化流通的深度觸及，即便今日拜科技資訊串流所賜，得以數位傳遞，也得有誘因而去接觸，但是隨著時序已過，本地外在豐富的感官享受衝擊，資訊量膨脹，過往歷史曾經承載的經典戲曲傳統之美，已難以完整體驗如初，即使每每要做到再現復刻，都是一件難事，然而若因此放棄，只會逐漸淡化稀釋，徒餘形式。說時難，國立傳統藝術中心耗時兩年，跨部門合作，由台灣音樂館與台灣國樂團攜手，委約七位作曲家以七個戲種之美，全新譜曲創作，這2020年的第一份節目企劃，已然是近年來難得的匠心之作。

戲曲早年因為語言與風格差異，相當倚靠地域性，難以流通，華人區域在種族遷徙並在台灣落地後，生根萌芽，相互衍化，形成一方枝葉，一時茂盛，花團錦簇。在世代新生後，傳承這股經典的力道有式微的現象，筆者曾於2002年宜蘭傳統藝術中心參加一連數天的戲曲大展學術研討會，恭逢盛會，舉凡這次音樂會所引入的歌仔戲、南北管、布袋戲、京劇、客家戲等皆有所涉獵，其他還有如秦腔、錫劇、婺劇、呂劇與紹劇等展演與論述兼行，十分精采。戲曲除演員唱唸作打，文武場的樂隊伴奏與之密不可分，細究來說都是強烈的渲染色彩，扣動人新的要素之一。這場《戲采》戲曲音樂會，其中兩首作品還特別將北管戲與京劇的演員唱段帶入，有別於一般欣賞折子戲（一樣是唱段與音樂伴奏），把樂隊與演唱的平衡重新調適，回歸“聽”音樂本質，算是從作曲者角度所運用的創意了。在說說本場音樂會作品之前，回顧一下近三十年來，國樂作品其實有幾次浪潮，都是將戲曲素材入樂的高峰，例如彭修文的《亂雲飛》（1974年，京劇樣板戲素材）; 吳華的《虞美人組曲》（1983年，京劇）、嗩吶協奏曲《包龍圖傳奇》（1990年，豫劇）、笛子協奏曲《牡丹亭組曲》（1995年，昆曲）; 劉文金的《墜胡與樂隊-中州韻》（2000年，實驗國樂團委約）、為京胡、女高音與國樂團《戲彩》(2002年，京劇) ; 趙季平的《大宅門寫意·蘆溝曉月》（2002年，京劇）、《長安社火》（1980年，秦腔）。其他國樂合奏如《京調》、《迎親人》、《黃梅情》等，以及不勝枚舉的器樂獨奏作品，戲曲元素得滲入儼然是世界民族音樂中的一份厚重。作曲家透過器樂聲腔化、主題伴奏配樂或動機嫁接等手法，讓傳統之美得以再次以不同樣貌被聽見，擴大受眾範圍。這樣的戲曲音樂衍化本質上的互相借鑒，互相吸收，在純音樂的演繹上也有了一番新意。
這次七首作品分別是周以謙的《都馬調》（歌仔戲）、旅美作曲家陳士惠的《留傘》（南管）、金曲獎「最佳作曲人奬」得主陳中申的《鍾馗嫁妹》（北管戲） 、優良唱片金鼎獎得主盧亮輝的《布袋戲韻》（布袋戲）、文建會作曲大賽首獎與金曲獎「最佳作曲人奬」得主陸橒的《貴妃 · 悒》（京劇）以及顏名秀的《來食茶》（客家戲）與瞿春泉的《少林魔杖》（豫劇），卡司陣容之堅強，在同一場節目製作中實數難得。既然要呈獻戲曲元素的美，在創作與演奏這些作品時的難度必然大大提高，原因在於如何掌握各類戲曲中的韻，尤其有些聲腔上的運用，就不只是記譜上的音符演奏了，從音色、旋律、節奏或行韻等面向，甚至”劇情”的情緒轉化都得斟酌，這相當考驗國樂團與指揮的默契，當然要指揮該類素材的作品，指揮自身修為將影響作品被帶出什麼樣貌，在不同的觀眾群體間，能達到什麼層次，關鍵也將落到指揮身上。
這次的曲目創作創意粗略分為三類：
第一類：深度運用創作，把原本的戲份劇情都用上，有著劇場式音樂作品的樣貌，如《貴妃 · 悒》、《留傘》。
第二類：典型素材取用，直接編配樂團的形式，如《都馬調》、《布袋戲韻》，而《鍾馗嫁妹》雖以宜蘭游源鏗編腔為主幹加以配器後加入劇情演員（聲樂），感受上仍較接近此類，都是很貼近日常生活裡的體驗。
第三類：在第二種的基礎上，強調該元素印記並加入相關的色彩或節奏，《少林魔杖》與《來食茶》屬這類作法，並加入節奏或演奏安排的特色，讓作品更加豐富。

分享幾首令人印象深刻的作品，首先是陳士惠以南管戲「陳三五娘」（出自四本荔鏡記）之「益春留傘」作為素材，在原先既有的劇本架構下，以音樂意象氛圍呈現三幕連續故事，先是快慢交錯渲染氛圍，帶有焦慮與緊張感，而後緩慢深情的慢板，表達了陳三以為得不到五娘青睞，滿是遺憾失落欲離開的心緒，第三段則是丫鬟益春得知陳三要離開後追出挽留，所謂留傘，就是陳三收拾行囊拿起雨傘將離開，益春抓著雨傘挽留陳三，音樂呈現一種快速緊密音符的流動，與兩人間抓扭雨傘的情景，作曲家濃縮音樂語彙，試圖呈現劇場第三人稱觀賞者當下看戲的情緒轉換，很有意思。這首《留傘》據作曲家表示，算是她第二次為國樂團創作，第一次寫的是古箏協奏曲《廣陵散的迴響》。作曲家在聲音設計與音色鋪陳手法很有意思，配器也相對洗鍊與精彩，聲響很乾淨，但有賴指揮調配才能相得益彰。近年國樂作品在配樂式（電玩、電影）作品的主流下，難得有些有巧思的作品，其實這樣的作曲手法早在1960年代就有，而樂團演奏技術增進，作曲家及便是西樂背景下，也似乎在創作該曲時對國樂器配器聲音下過一番功夫，相當難得，值得多加打磨，深掘作品潛力。演出時三段指揮都停了下來，當晚的觀眾也沒因此鼓掌，真的是長期養成的好習慣，但第2、3段是應該不間斷連奏，比較能串連情緒。音樂會作品本應海納百川，多樣搭配，這首《留傘》觸動了不同的感官體驗。
同樣與《留傘》都比較有劇場分鏡感，不完全單單的音樂作品，有著訴說故事的形態，陸橒的《貴妃 · 悒》取材自經典折子戲《貴妃醉酒》，在梅蘭芳大師的藝術加工融合青衣與花旦特點，所獨創的花衫行當（花衫戲），兼具演、唱、身形、步法等，選擇這近趨完美的經典去創作，是相當膽識，容易淪為破壞傳統經典的兩面不討好。所幸，作曲家從第一人稱的劇場心境切入，一樣濃縮完整的戲份，將絕美的楊貴妃頭戴鳳冠身著鳳衣，雍容端莊且華麗地直接搬上舞台（這在音樂會場合並不常見）。她手執花扇輕盈飄逸，在扇舞的托、轉、開、闔中邊唱邊舞，並擷取京劇身段精采之處（嗅花時的「臥魚」、銜杯時的「鷂子翻身」與「下腰」等高難度動作），令人驚艷。但這次作曲以「悒」入題，試圖表現貴妃內心擔憂受寵卻即將失寵的不安，從起唱（四平調）海島冰輪初轉…開始，過門接轉柳搖金，以京胡獨奏反覆，除了文場（月琴、京胡、京二胡、板鼓、小鑼）與貴妃演唱的主軸，樂團採取音樂旋律設計的方式，以散板形式遊走在主軸間呈現這股揣揣不安的情緒，猶如看劇場演出時的背景配樂，當下聆聽覺得這真是險招，因為散板的處理會影響主軸聽覺體驗，過程中不時的有打擊樂器或以琵琶段落表現來強化當下的色彩，拿捏得宜。唯後半散板與京胡演奏間（此間貴妃演出身段），彼此相當謹慎，少了點劇場情緒的點綴與渲染，可以想像一個是高音頻率很快的「做工配樂」襯著清淡優雅的樂團音色旋律，不是工整的合奏型態，使得過程節奏稍有搖晃，京胡有刻意壓制音量，以致拉弓換音略有模糊，以大表演廳場地狀況來說，單單京胡就有穿透抗衡樂團的力道，或許下次可以考慮在文場（有武場亦然）以透明擋板牆區隔，使聲音往上走，緩衝高頻直接干擾，讓高頻上揚的立體感得到間接融合於這樣的作品，這樣在兩者（樂團、文場）間，只要指揮抓緊與鬆手的分際掌握確實，總體效果應該會更好。創意的融合不易，縱觀這首作品想呈現貴妃聽到唐玄宗爽約後內心鬱結空虛、寂寞狀態，之後借酒澆愁後，從微醺、酣醉到渙散都需有眼神與身形的神韻加持，讓觀賞的體驗在視覺與聽覺平衡間起了微妙的變化。轉折交疊揣揣不安的心情，如同「悒」這個字已昭然若示，觀者，已經入戲，這是一次成功的創作，值得多加打磨，作品將會更加璀璨。
最後的是瞿春泉充滿河南豫劇風格的《少林魔杖》，一開始即以鏗鏘有力的節奏模進，以擊樂輪鼓，加上人聲呼喊頓錯，直接將觀眾帶入練武僧人嵩山少林情境。明亮飛揚的小軍鼓恣意暢遊拉動長線條的旋律展現一股豐沛的精氣神，過程中借用了豫劇「包龍圖」其中一段素材（常出現在豫劇中，但暫時想不起曲牌名了），之後慢板在特色樂器墜胡的加入下，伴以「連廂」模仿竹板快書的伴奏樂器「七塊板」節奏，自此輕柔的歌謠「茉莉花」旋律隱隱綻放，輕快自在而活靈活現，令人心暢神怡，富有正面積極的力量。其中豫劇伴奏音樂風格的弦樂大滑奏，或模仿唱腔人聲，或模仿墜胡演奏手法，使得作品古意中充滿新韻，濃郁的渲染力應該有機會大受歡迎。其他曲目各自具有特色，真的繁不及備載，有機會再來筆記一下。
國立傳統藝術中心的臺灣音樂館與臺灣國樂團此次秉持人文為本，力求雅俗共賞的理念，活化文化資產與傳統素材，借用多樣貌的形式同時推廣了傳統戲曲與國樂，讓有幸與會的聽眾十分滿足，期待這樣的製作未來能多多益善。

註：本文指的「傳統」概一種時間上相對的論述。而七首分類僅試圖以創意角度分類。

#戲曲 #京劇 #梅蘭芳 #貴妃醉酒 #豫劇 #南管 #北管 #採茶戲 #布袋戲 #歌仔戲
臺灣音樂館 臺灣國樂團 NCO 國立傳統藝術中心

今日 2019年11月29日 下午，最後一批工作人員以及志工正式撤離了都蘭這塊土地。都蘭鼻，她一如往常靜靜的待在那，任由時間走過陽光灑落清風吹拂，彷彿一切從沒發生過般的恣意，看著這片土地原本的樣子，帶給了我那種走進心裡的溫柔，也如一週前一群背後的無名英雄們一般的溫柔而美麗，我是認真這麼想著。
　
當時約莫千名的觀眾坐在舞台前看著部落、表演者盡情展現彼此時候，我那時就好想好想跟你們說，你們看見了嗎？是因為你們大家，現在這個畫面才能留在大家心中，是因為你們的存在，這群四海而來的朋友才可以如此放鬆並自在的亂哭亂笑，可是你們看不到啊，因為你們還在彼此的位置上繼續努力著，甚至你們連踏進來國度的機會都很少，只因為要繼續堅守每一刻努力換來的自在。
　
這些過程也許會有些不平衡，又也許會有些埋怨，但我真的很想透過一篇文章告訴大家。
　
若沒有他們，在會場中也許就看不見這麼多可愛又厲害的指引路標，還有各種佈置細節中的美術作品，他們是晉豪、帛江、郁臻、馥薇，凌晨四點仍然打死不退在堅守美感的藝術組志工。
　
若沒有他們，我們也許沒辦法做出這麼多的服務，不論是寄物、計程車、失物招領（聽說很精彩）、商品買賣等等等超多，為了讓大家有更便利的參與經驗，你們真的辛苦了，他們是雪芳、西平紘子、章成、佩華、聖慈、宇弘、耀民、姍敏、靖雅、淑閔、晏萱，服務台的萬能志工群。
　
若沒有他們，在風如此巨大的都蘭鼻場域內，垃圾早就滿天飛了，而且要處理7000人的垃圾量如廁量，真的超級無敵辛苦，但縱使如此他們更是願意花費更多的時間來把責任完成，甚至最後還被公家清潔單位讚美，清潔資收做得太好了，當我們看見場域的自然以及用廁的舒適，那是因為這一群志工用無數的時間換來的，他們是婉萍、鈺昕、韻涵、誌隆、鎮偉、志筠、都蘭國中的小朋友們，謝謝你們環保組志工。
　
若沒有他們在外守護路線的順暢，在活動開始前我相信已經是罵聲滿天飛，並且從最早六點開始一路到晚上十點，他們都必須待在自己的崗位上引導大家從遠方入境音樂節，因為有你們在，不論攤販、演出者、部落、觀眾才能在都蘭鼻順利的感受當下，而這樣的感受你們是看不見的，因為你們沒辦法進場感受，即使真的很想，你們仍然必須守護當下的秩序，我真的真的心疼你們，但是真的謝謝你們的溫柔以及耐心，守護我們到最後一刻，如果可以我很希望能給予回饋，能在未來好好再次感受這一片土地所帶來的精彩。他們是慧龍、晏琛、藝瑄、稚昇、宸瑜、雯靜、凱傑、乙文、潘勁、楚昊、米希法、正偉，最罩的交管組志工以及部落哥哥們的協助，謝謝你們扛下所有來自開始的壓力。
　
若沒有他們，我想工作人員早在場地內餓到翻天了，適時提醒每一個正在忙碌的工作人員，還有服務部落國際朋友用餐吃飯，讓大家有力氣在場域內盡情展現，絕對功不可沒，他們是春瀅、柏軍我們的食膳組志工，謝謝你們的carry，解決我們對於用餐的所有大小疑難雜症。
　
若沒有他們，這一次我們的攤位並不會這麼順利能解決，180個攤位的規劃引導，在阿米斯音樂節中是新的里程碑，更且是整個音樂節新的看點，如何讓這180攤位在場內盡情綻放自己，真的多靠你們的幫忙，他們是敏榆、令華、燕玲、若甯，carry大師攤位組志工。
　
若沒有他們，今天也許大家就不會這麼順利的進出場了，由於阿米斯音樂節在進場的時候，人行道只有一個出入口，表演者、部落族人、媒體單位、一般觀眾、攤位、工作人員，只要是行人就都會在出入口通行，並且要辨識是否是我們的朋友，這次我們不小心讓人數炸的太多了，感謝你們快速的反應讓大家都能順利進場以及維持秩序，他們是婷瑜、伊珊、雅芸、佩盈、雅雯、家麗、志剛、雅筠，專業的票口小姐們～～～
　
若沒有他們，這一次的表演團隊就沒有辦法順利的進場演出，在音樂節內，他們是最沒有辦法走進場域感受的志工，並且活動範圍擴達到整個台東市區，無時無刻的載運，沒有休息，必須貼心再貼心的服務，不只演出者更是志工內的運行順暢的保護者，我私心覺得虧欠他們太大，從來當志工的當下，任何的精彩時刻都沒有辦法參與到，僅僅只能透過手機影片來感受這一切，可是若沒有你們，我們早就出包到不行，是你們默默守護了表演的順暢，若能我也希望能在未來回饋你們，他們是乙利、媛心、Ocean，最後只能拿車證來紀念一切的車手組志工，雖然真的不好意思，但真的太愛你們了～
　
若沒有他們，表演者演出者在場域內的照顧就會有所缺漏，能夠邀請這麼多組別來到都蘭鼻，用最輕鬆的方式認識都蘭以及場域他們是功不可沒的一群貼身秘書，他們是尚柏、嘉展、育瑄、信豪、兆亭、芷筠、郁琦、孟娟（努妹），國內外的招待組朋友，是貼心的一群朋友們，真的謝謝是你們給予我們的邀請朋友最棒的照顧
　
若沒有他們，演出者在後台就會不知所云，給予最大的後台空間，照顧演出者以及工作人員的三餐、休息還有交通安排，謝謝你們在我們忙碌的時期，不用二話就自行開始組織整理起後台照顧的一切，他們是亞璇、得育、德嫻、元祺，表演者休息室的志工，謝謝你們讓大家都能安心演出安心逛街。
　
若沒有他們，沒有節目表的節目，也不會如此順利的一個一個演出下去，當我們能感受到整個會場的節目從草原一路到大舞台再到電影院，若有那一剎那能發現原來文化是如此琳瑯滿目時，是這一群人透過各種的協調所給予出來，他們是凱琳、雅涵、芷耘、凰蓮、宇安、家瑜、雅蘭、佳穎、志偉、文妤、鴻濬、丞恩、姿婷、李昀、杜芸、曜慷，我們的節目組志工，謝謝你們當我們在面對舞台升級的挑戰時，給予最大的協助。
　
若沒有他們，大家在網路上就沒辦法知道一篇又一篇的現場狀況，也因為他們我們才更有辦法把如此浩大的內容一一仔細訴說給每一個朋友聆聽，當然我們也會在後續陸陸續續透過照片舒緩彼此的阿米斯音樂節症候群，他們是亦嫺、欣玥、沛珊、子芸、亭妤、邱韋、涵卉、彥妤、杰文、佳宇、致融、沛軒、立丞、宇翎，我們的攝影小編組志工，謝謝你們在兩天的時間內，把我們的一切給記錄起來，告訴我們曾經有這兩天是如此精彩。
　
感受這件事情，有時很簡單一個小事就可以打壞一整天的心情，當然也可以一個簡單的小事就可以開心一整天，所以我不知道怎麼表達我的喜悅，是當我看到來自各方的好評時，我真心感動我們有著大家的幫忙啊！
　
當網路上說著「你怎麼能不愛台東？你怎麼能不愛都蘭？」，我很想告訴大家，因為你們的存在，大家更加愛上這塊土地了，我愛大家，真的太謝謝你們了。
　
＃每個人都帶著自己的故事前來這裡
＃兩天的時間謝謝你們幫助阿米斯音樂節寫下了精彩的一篇
＃這一篇獻給所有前來的90位志工
＃也獻給所有前來的觀眾朋友

文：志工召集人大鼻

優雅是一種和諧，類似於美麗，

只不過美麗是上天的恩賜，而優雅是藝術的產物。

優雅從文化的陶冶中產生，也在文化的陶冶中發展。

優雅這個詞來自拉丁文eligere，意思是“挑選”。

而一個優雅的女人在生活的各個方面無疑都是出色的，

並且從自己的心底生出了快樂的根系，開枝散葉恣意綻放在彼岸。

她的身邊也總會被踩出一條小徑，好多好多的人走過、微笑、又心存了暖意，

繼續將優雅的潛質以各自的方式流傳出好遠，好遠……

在生活中，做一個優雅的女人應該是女人一生中的崇高境界