#短評 #無雷《沙丘》Dune
.

看完之後只有一個感覺：美。
.

《沙丘》絕對是一部為了大銀幕而催生出的電影作品；除了觀賞電影的故事劇情鋪陳，透過戲院的聲光設備所營造的氛圍，絕對是欣賞本片時不可或缺的一環。丹尼維勒納夫籌備多時、細心琢磨的故事舞臺，足以看得出本片被寄予厚望的遠大願景和野心。整部電影不論是演員表現、世界觀的建立、劇本編排、視覺特效，還是藝術成就，都絕對是本世紀能夠成功創作話題的史詩級作品。
.

「美」，是看完電影後最直覺的感受；但如何在「美」的感受中，嘗到故事的寓意或核心概念？我想它仍然是部需要用心感受的作品。丹尼維勒納夫的作品總是如一尊神像般，靜靜地供人膜拜欣賞；就算你只是一個朝聖者，在這尊雄偉的神像面前也能夠感受到莊嚴且強大的氣場。
.

從《異星入境》到《銀翼殺手2049》，丹尼維勒納夫總是能夠精準地找到原著故事的核心概念，將焦點聚焦在主角的成長過程；在《沙丘》中，觀眾透過提摩西夏勒梅所飾演的保羅亞崔迪，去呈現沙丘世界中的各種元素，除去許多解釋性的干擾，讓電影故事能夠更親民且淺顯易懂。
.

《沙丘》的故事設定於遙遠的未來：大戰過後人們對高科技智慧不信任，轉追求「香料」此種稀有資源所帶來的力量，並在政治與宗教兩者密不可分的架構下建立制度。原著作者 法蘭克赫伯特在多年觀察沙丘生態變化下，體悟到人類與自然間的微妙關係，人性的多變對映到詭譎的荒野沙漠，人類世界的紛紛擾擾，看起來是多麼微不足道。
.

《沙丘》很美，是一種淒美的感受；電影改編淡化了政治角力、權力鬥爭的比重，將絕大部分的篇幅集中在保羅一角的成長過程。電影令人著迷的莫過於它所散發的獨特魅力，劇情也透過人們在面對未知時的心理變化，產生的恐懼、憤怒、沮喪、失落或迷失等情緒，反應出人性深不可測的不安。換句話說，《沙丘》的故事雖將焦點聚焦在一場殖民星球的權力轉移、政治陰謀，以及主角亞崔迪家族的隕落，實際上套用到類似的歷史事件，其實總有一種既熟悉又陌生的感覺。
.

一顆星球的權力轉移，新的民族殖民另一個民族，彷彿《阿拉伯的勞倫斯》般，藉由外人進入陌生環境後與當地人結盟推翻高壓的政權；掌握「香料」資源，仿佛近代歷史人們爭奪石油資源的世界局勢。《沙丘》以政變拉開了這整個龐大故事的序幕，主角如何在未來帶領人們走向自由；說明了歷史的巨輪不斷在權力堆疊、建立政權、權力崩潰、混亂鬥爭下循環運轉，放諸古今亦然。
.

《沙丘》不論從歷史的角度，還是娛樂的角度，故事的元素豐富且絕美無比。這部電影只是個開始，未來仍有許多可以延續和探索的可能正被實現，但在當今疫情下的電影產業現況，我也憂心這部電影未來將如何繼續創作下去。大手筆的製作是否適合在如此嚴峻的局勢下進行？是否能夠創造像千禧年後的《魔戒》風潮？未來動態值得關注。
.
.

華納兄弟台灣

#沙丘 #dune

#電影 #影評 #filmcritics #movie #review

#我們這次認真地聊我當初想聊的那些

《型男飛行日誌》在九月時從Netflix中被下架了。

這部在2009上映的片，以其劇情、角色、導演與剪輯手法的出色，得到了很多獎項的提名，雖然最終沒有囊括甚至橫掃獎座，但各方給予的好評其實沒有減損它的厚度。

而這部電影在電視台上播過很多次，我卻沒有去看，因為片商的片名實在取的很雷，看起來這部片只是主角耍帥的內容.......好吧，主角確實很帥。

這部片原來的名稱叫做"Up in the Air"，中國直譯為《在雲端》，算是貼切；香港則翻譯《寡佬飛行日記》，"寡佬"指得是喪妻的鰥夫，孤獨的老人，後來引申為單身不娶的男人，所以這樣取名是很貼切的。

但台灣片商卻膚淺的緊，見到主角喬治克隆尼是帥哥，又在天上飛來飛去，所以很直觀的叫做《型男飛行日誌》；你說他錯嗎? 好像也沒錯，主角是型男也在空中飛來飛去，但在這種片名裡面我們無法藉以引起對這部片的興趣(除非只要是型男就可以的....)

相反的，原名《Shallow Hal》(庸俗或膚淺的霍爾)的那部電影我們翻譯為《情人眼裡出西施》還相對貼切一點。(中國直譯《庸人哈爾》、香港直譯《豬兜有情人》)

總之，我當時乍看《型男飛行日誌》這個名稱，還以為是在講一個帥哥(機長)飛來飛去找豔遇之類的電影........(但這部片有內涵多了)
之所以我能發現他的內涵，還是基於某些社團人推薦的，看了那個推薦跟幾張裡面的劇照對白，我抱著嘗試的態度，在下架前點開看了。

--------------

當下只覺得這部片確實很有內涵(女主角薇拉·法蜜嘉在片中背面全裸又大露測乳的那一幕更是美的驚心動魄，有線電視台絕對會剪掉的那種......)，但在事後細細回想，這部片中"暗合"著很多哲理。

我為何說是"暗合"，而非"暗藏"呢?

因為很多時候，編劇的人只是想呈現自己很有創意的想法，卻不知在無意之間將很多哲理一起融入劇情中，然後被不同思想背景的人看到後，基於各花入各眼的情況下，演者無意、觀者有心的發出了這些體會感想。

(例如，一部西方宗教片其中的一些道理，會讓東方宗教的思想者覺得兩者有異曲同工之妙的領會。)

#那在我眼裡它暗合了什麼哲理呢?

我想先說說這部片的基本架構。(雖然這部片已經十幾年了，但我還是設個防雷線好了)

---------防------------雷------------線----------

這部由小說改編的電影，基本架構不複雜。主要圍繞著三個人進行，男主角萊恩（喬治·克隆尼 飾）、艾莉克斯(薇拉·法蜜嘉 飾)、娜塔莉(安娜·坎卓克 飾)。

男主角萊恩是一個不婚的單身漢，它對熱愛工作，熱愛工作中的自由，還有這份自由帶給他不受拘束的感覺、四海為家的旅遊樂趣，還有處處留情的方便性。

是的。他在各地移動進行專業度很高的工作之餘，可以跟他看得上眼的美女進行人與人的連結(心靈與肉體都有)，但他就如周星馳在《家有喜事》裡所說的一樣 : 「感情就像戰場，贏他是贏定了，但絕不能收容戰俘!」

所以他處處飛行卻也處處留情，大家都能接受這種關係的展開，自然符合台灣鄉民的最高道德標準--不偷不搶了。

這份工作他進行了很多年，一直樂此不疲，且相當專業，直到公司來了一個新進人員--娜塔莉。

娜塔莉是一個初出茅廬的畢業生，她如同一般大學高材生一般對自己相當有自信，因為他(們)認為自己掌握了普天之下的知識與專業，但實際上卻是"燈下暗"，全然不知道自己沒掌握的區塊與盲點何在。

娜塔莉認為自己看出了眼前這個行業別在運作上的缺點-沒有效率。

沒有效率來自於 : 這個公司養太多人在天上飛來飛去，龐大的旅行費運造成巨大成本，移動距離則成為浪費時間跟經費的硬傷；在她眼裡，要開除一間公司的冗員，根本不需要花時間飛到那裏去，跟他面對面講話，只要透過網路視訊，把該講的講完，就能省力省事的達到一樣的效果，從此幫公司省下成本，將"成本"轉換成損益表上的"股東權益"。

這是他的專業所及，但他眼界所不及的盲點則在於.......她忽略了她說話的對象是一個人，是個有血有肉、有感情有回憶、有家累有開銷的員工。制式的問答只能在制度上解決一個人的職缺，但心理面的想法卻是視訊無法顧及的。

(想想線上祭拜神明、線上祭祖、線上探病......是否能取代你心目中親臨現場的感受?)

而萊恩在工作旅途上遇到了聰明成熟的艾莉克斯，她是一個自主的女性，在工作自主、情感自主，身體上也自主；所以她雖然已經有了婚姻與家庭，還是想在工作上放飛自己，在旅途中跟一個自己看得上眼的男人發生關係，保持聯絡......然後繼續發生關係，或與她出遊(聯袂參加婚禮之類的活動)

這是三個人的架構，接下來是這個架構下擦出的火花

----------------------------

人的個性是會改變的，人跟人是會互相影響的，但一般都是價值觀相互影響下的小改(大改通常要遇到重大事故、疾病或災難)；這些小改，足以引發蝴蝶效應，造成巨大的改變。

體現在戲中的兩個角色，也是如此。

萊恩在工作上遇到了娜塔莉，其實就是老派工作觀念遇到了摩登工作觀念的革命火花(revolution)。

萊恩堅持自己的工作方向才適合這個職務的運作，他也不斷解釋與親自示範；但挾帶著公司高層授意與無比自信心的娜塔莉，則認為自己的新倡議才能顛覆這個產業，帶來效率與利潤。

於是她大膽的嘗試了，也觸及到她的盲點並迎來了挫折，這改變了她原本看待這個產業的方式與看待萊恩這個老古板的眼光。

但影響是互相的。娜塔莉也回頭影響了萊恩的單身主義。

在娜塔莉的幾次衝撞下，他開始反思自己過去的那種自由方式是否真的是自己要的；而此時劇本的合理性便在此處彰顯.............這個年紀的男人，如果只是因為一個小孩子的三言兩語就動搖了心態，反而顯得不合理了。

所以在主觀上，先前遇到的那個睿智、聰明、甜美可人、身材姣好(真的很好，那個全裸背影跟測乳.......實在經典)的艾莉克斯更讓他興起了想要"定下來"的念頭。

在客觀上，則是萊恩的妹妹結婚，他受邀參加婚禮竟動了想要帶艾莉克斯參加的念頭，而自由的艾莉克斯也真的去了，且相當稱職地當了一回完美旅伴。在良人美伴的相陪與婚禮現場的浸淫下，"定下來"的念頭更是在萊恩的心中下了實錘。

於是，萊恩的中心思想動搖了，他不只放棄了自己揚名於一時的"空背包理論"，更在思切交集下直飛愛莉克斯的所在地，想給她來個驚喜與告白。

只是在他看見艾莉克斯的家庭、家人，聽見她對老公說自己只是個"迷路的問路人"後，忽然懂了，也心碎了。

原來自己只是在感情路上的一個"迷路人"，而且問道於盲的找到了艾莉克斯............這個過去風流不羈，可能對不起並傷過許多女人心的花花公子，終究也嘗到了"只是玩玩而已"的苦頭。

過去他遵循著"逢場作戲"、"玩玩而已"的規則遊走在各州、各女人之間是多麼的快樂快意，但沒想到自己真心想定下來時，再回頭聽著女方對他說 : 我們只是逢場作戲，如果你還想繼續這樣下去，再來找我...........時，心中想必悵然若失、百感交集了。

該說是報應嗎?

說"報應"太沉重，我想到中國諺說 "獵犬終須山上喪，將軍難免陣前亡"，台灣俚語說"菜蟲吃菜，菜腳死"；又或是，我們通俗說一句 "夜路走多終遇鬼"吧~

在這個圈子混，本來就會碰到這種事；只是之前自己身在規則中玩的不亦樂乎，但今日想跳出圈子外，卻發現這個規則竟才殘忍至斯。

不是規則變了，而是萊恩的心態變了，變得不能接受這個規則是這個玩法。

-----------------

最後，原本的娜塔莉以為自己可以在工作上改變這個產業與眼前這個自負自滿的男人，甚至在感情上也好好給這個風流不羈的男人一個震撼教育，好起到撥亂反正之功。

但萊恩在工作上沒被影響，被影響的是反而是娜塔莉。一個個案當事人輕生，讓初出茅廬的娜塔莉徹底被擊垮，因而辭職。

而感情上，自己的男朋友也跟自己提了分手，自己以為的從一而終、自此白頭的想法，還在幾次衝撞中頂撞了萊恩的美好理想，卻在一夕之間變成了一個笑話。

萊恩似乎還是不被動搖的那個?

其實，他還是受到了娜塔莉這個小姑娘的影響，卻在心上人的門前狠狠地滑了一跤，帶著百味雜陳的情緒回到高層旅館看著窗外的風景回顧著自己的所有價值觀。

他也像娜塔莉一樣，曾經以為自己是對的。
但事實一樣不如他所想，甚至無法控制的遭受了挫折。

無可掌握、身不由己、事事沒有絕對的對錯，其實就是人生的寫照；這樣的主線交纏，所要揭示便是如此。

#那到底暗合了什麼道理?

佛教中有「四聖諦」(苦集滅道)之說，其中的「苦諦」中又有"八大苦"，裡面有三項是 : 相愛別離、怨憎相會、求之不得。
(能看到這邊，已經很不容易了，我將佛理全部講完，你大概也瘋掉了)

《型男飛行日誌》裡面其實也暗合箇中道理。

萊恩與艾莉克斯、娜塔莉與男朋友，有愛但最後別離；很多員工對公司有愛、對職位有眷戀，最終也要別離；萊恩跟炮友鄰居曾經有愛，但對方成了家，也需別離------這體現了「相愛別離之苦」。

艾莉克斯對家庭有束縛感，卻必然要回家相聚；萊恩對家人有生疏感，且大妹妹對他有不滿，小妹妹對他有所求，最後還需相聚相憎；娜塔莉對萊恩有諸多不滿，見到對方在工作與感情上與自己格格不入，卻因為工作不得不在一起行動...........這體現了「怨憎相聚之苦」。

娜塔莉想要的是穩定的感情、工作的創新、成就與認同，最後皆盡鎩羽而歸；萊恩想要追求那份自己想定下來的女人與愛，最終也在一個巨大打擊下成為泡影；許許多多的公司革員，希望能夠在眼下的工作中養家活口、退休終老，最後仍然被公司革除，甚至還是請外人來開除自己..............這體現了「求之不得之苦」。

一個109分鐘的電影，揭穿了佛理、講遍了人生、演繹了眾生之迷惘、蒼生之苦，實在是結構精實、微言大義的作品。

仁者樂山，智者樂水，每個人所經歷不同，所見自然也不同，各花入各眼，你可以看到喬治·克隆尼的帥氣性感、安娜坎卓克的朝氣自信可憐可愛，也能薇拉法蜜嘉的性感、冶豔、知性與美麗的桐體；也可以看看裡面的微言大義、眾生之苦。

是一個細思極恐，不可多得的好作品。
.
.
.
#上次9月6號那篇歪樓歪的利害
#這次認認真真的把內容補正
#你們應該習慣了啦
每週一、三、五的晚上10點半，一起看、一起想、有瞌睡蟲一起養。
====
如果文章能合胃口，請記得按讚、分享、追蹤、搶先看。
#設搶先看的步驟請看這裡 : https://www.facebook.com/GeeChungYo/posts/2253325874890594
#如何將內文跟連結一起分享的步驟請看這裡 : https://www.facebook.com/GeeChungYo/posts/2522891261267386
https://today.line.me/tw/v2/article/kMEenw

2021.4.27
《豪愛笑：你抽我講相聲秀》 @典空間
師父拉著我去看相聲，跟著師父坐在台下聽人家說相聲。
這看戲心得，我寫了又改，改了又寫，寫到我手心冒汗。

＊劇目形式
以抽籤比賽的節目形式，套上相聲的內容，聽起來很像是電視、網路的節目製作手法，我也在腦中架構出各種不同的製作方法、或是策展可能性，只可惜一直沒有人做。然而在2021年才出現這樣的節目，台灣真是晚了很多步，但總算是出現了（先拍手）。
當中令我敬佩的是，選出一百多段的段子來進行PK，這表示基本功得要扎扎實實，才敢上台來。這是我做不到的，我直接承認我的無用，敬佩、也感謝台北曲藝團的栽培。
全劇演出大約會說上4-5段，中間還會穿插主持、互動，以及處罰遊戲。每一段都是老段子，或引用全段、或取其精華、或拆解、或誤解，用各種方式都要把台下觀眾給逗笑了。整體而言我看戲看到想要把腿盤起來，開包零食吃！真的太輕鬆！太愉快了！

＊設計/設備
麥克風的部分狀況百出，相聲最重聽覺，寧可多花錢租麥克風、使用空台，也不要讓自己聲音不好聽。而且空間不大，演員們投射也都夠，是我就寧可不要麥克風了。真的很干擾。
視覺設計的部分很酷炫，但是還差那麼一點點點點，想要用PK格鬥的方式，好像可以更誇張一點，僅止於卡牌的設計似乎試圖想要營造遊戲王、或是格鬥天王、小朋友齊打交（我打的電動不多，我就不再丟臉舉例了），想做、卻又做不到位，真的很可惜。要嘛擺爛，弄一個很差勁的模仿、要嘛做出自己的風格，投影幕這麼這麼的大，台上也都是空台，這個主視覺就真的很重要了。
服裝清一色都是大褂，但是我一定要講一下穿膚色的那位，我一直以為你裸體，整個人會消失在台上，真的於你太不利了，（背景跟舞台地板是紅色的，但是紅色那位卻沒有消失在台上），所以，如果有機會換一套，真的要換一下，拜託了，不要浪費你的好身材與美貌啊。

＊演員
在電影、微電影、網紅網美、抖音、直播猖獗的年代，還有年輕人願意學、願意說相聲，我嚇壞了。
孩子們，你們不去開直播、不去玩抖音、不去拍電視劇，選擇相聲。我不知道你們在想什麼，但我直接送你一對我的膝蓋。

當中段落當中也會有想要快轉、或是為演員們感到尷尬的時刻。
但是因為段子內容好，即使演員功力不太夠，反應卻非常快，讓整體分數都不算是太低。
在相聲領域我也還在學習，加上師父也在，我沒有資格也沒有本事做評論，因此以下不提及評論，只來聊聊我自己的表演------------

喜劇要素有幾種，提幾個看完演出之後直覺想到的：
【模仿、節奏、情理之中意料之外】

對應我自己的理解與做法是：
模仿：就是基本功，多看、多聽、多做、多練，就一定會過。
但是模仿的時候也不要倔將，跟劇場在casting演員一樣，不適合就是不適合，去把適合你的角色做到最完美。絕對會比鑽研不適合的角色還要好看。當然不是要你放棄挑戰，梅莉史翠普就挑戰的幾百種不同的角色，他每一個都做到了。當然你要先有自覺，你是梅莉史翠普嗎？

節奏：印象深刻，在《十五萬大軍直取西城而來》跟師父與搭檔古辛在水源劇場的排練場裡頭，為了兩句台詞，多一秒、少一秒都不行。在心裡頭數拍子不行、不注意場上的氛圍不行、氛圍過了才說不行。這必須要跟搭擋一起，像是view point一樣，兩個人都知道是時候了，然後一起呼吸。
後來是怎麼漸漸抓準，其實不是在家裡準備的，是在台上練的，就是要上台見觀眾，有時候是600人、在新加坡的時候有2500人、最難的依然是阿綱老師與師父一起盯著你看的2人的時候。

情理之中意料之外：大部分的時候在說劇本內容，但很多時候也是在說即興的當下。只要氛圍對了，捧哏的說什麼大家其實都會笑，但是要說什麼才會讓你笑到拍手？又或者，剛剛已經笑到拍手了，現在該怎麼鋪？怎麼引？才能把大家引導到下一個點才抖包袱？
那麼請問，要怎麼練呢？
我不知道。因為我覺得我也做得不好。
我所看過最會抖包袱的除了我師父，就是我爸。而且都是在日常生活中不經意的時刻。真的要說怎麼學，可能真的是要跟這些人多相處吧？處在一起就會聽、就會學、就會模仿了。

不要刻意寫在筆記本裡面督促自己做這件事情，表演本該是耳濡目然，模仿與學習本該是發自內心地渴求，如果逼得自已像是背單字3000一樣，那我會勸你拿這個精神去背單字3000而不是報菜名，至少找工作會容易點。

＊總體而言
看到台上的演員們，尤其是其中幾位，心中有一憂一喜，喜在樂見相聲的傳承、以及我即將見到相聲歷史上即將要出現一位名留青史並且影響深遠的名角了。一憂則是，締造歷史的人出現，就表示我恐怕我不會是這個寫下歷史的人了。
再次深深地感謝 台北曲藝團－專業的相聲說唱 用心栽培新生代

也勸大家去買票，不是為了支持表演藝術，是為了讓你苦悶的生活獲得一點笑聲與滋潤。
他們真的很好笑，如果看到不好笑的，就安慰自己「算了啦，人家還年輕。」
但基本上你不會去想這句話，會這樣想的人，表示你真的蠻老的。

每個月最後一個週二 #豪愛笑：#你抽我講相聲秀 #典空間 愛笑斯坦: 最強相聲男團
購票資訊👉 https://www.opentix.life/event/1364062968294858757

Stream/Download "讓我來殺掉了愛"
KKBOX：https://kkbox.fm/Ka5spG
Spotify：https://pse.is/S8JKQ
Apple Music：https://pse.is/RUK6F
YouTube Music：https://pse.is/Q23YE

Follow " Zion P "
https://www.instagram.com/zionp23

Follow " Haoyu "
https://www.instagram.com/haoyu2019

Follow " Soul.E "
https://www.instagram.com/u_soyeah

Follow " 少少 "
https://www.instagram.com/Jane.duu.88

『我們都渴望愛，但又總是被愛所傷，
遍體鱗傷之後恨不得想把愛殺掉，但是否能如願以償?』

MC耀宗 (Zion P) 繼6月份的「隧道」那黑暗中帶點微弱希望的主題後，打算延伸戰場挑戰獵奇又變態的黑暗風格!靈感部分來自”Kill This Love”的歌名，並在與這首歌曲演唱者之一兼MV男主角的「Hao」的閒聊中，激發出新歌「讓我來殺掉了愛」的靈感。

MV特地拉拔到導演”羅奇”的私藏地點，位於淺水灣一處的神祕社區進行拍攝工作! 主場景原本設定在廢墟中，但身為女主角且略帶靈異體質的「少少」，一進到廢墟便開始頭暈、作噁想吐、甚至差點癱軟不起，後來只好更換場景。

這次單曲特別之處在於光只討論出歌名跟主題，甚至還沒搞定編曲、作曲及填詞的狀態下，就先把整首MV的創意跟架構給羅織出來。副歌也再次找來迷幻男聲「Soul.E」展現少見的邪氣跨刀獻唱並入鏡；編曲仍舊由御用才女Lena-J再次完美打造略帶Neo Soul及流行的風味。有過許多戲劇及廣告演出經驗的「Hao」，這次更在MV中順道扛起重任的詮釋「瘋狂變態殺手」一角。開拍前也做足了功課，研究了許多電影和影集，例如韓國的「追擊者」及第一季的「Voice」!

詞 | 曲：Zion P(MC耀宗) | Hao
編曲：Lena-J
錄音：逆流音樂 | 造音工廠
混音：Bee Bee | 造音工廠
製作人：Zion P(MC耀宗)
發行：逆流音樂有限公司

《MV影像》
導演：羅奇 (卜陀創藝)
製片人：Zion P(MC耀宗)
劇本：Zion P(MC耀宗) | 羅奇
分鏡腳本：羅奇
攝影：Gaya
剪接 | 後製：羅奇
燈光師：陳永慶
燈光助理：陳永財
出品：逆流音樂有限公司

#闇黑二部曲 #殺掉了愛 #少少女神來了