#中國思想與新時代思想的共通之處 「神聖的源頭在我們的內在，也在我們的外在世界。彼此相生，彼此相合，交相影響，無限循環。」 (這一部份的內容，會從各聖賢的思想，讓各位思考、體會、理解進而去感受各學派的境界、能量，以及他們所想傳達的道理、所渴望到達的境界究竟為何？) 人是一個小宇宙，世界是一個大宇宙，有一個小宇宙在我們之內，也在我們之外的世界，在我們之上，也在我們之下，大宇宙包含著小宇宙，彼此相生，無限循環。神聖的源頭在我們的內在，也在我們的外在世界。彼此相生，彼此相合，交相影響，無限循環。 每個人的內在都擁有一個浩瀚的小宇宙，有著豐富的情感、獨一無二的經歷，小宇宙被大宇宙牽引著，可以說是所謂的星象、命運，而眾人的小宇宙也引導著大宇宙的方向，即所謂的集體意識的影響力，這兩者間相互影響，生生不息。而源頭之光，所謂的神性、悟性、絕聖棄智的境界一直在內心的深處，無論向外尋找，向內發掘，你都能得到體悟，但真正的解答其實一直都在內在的根源。 這段話，其實可以結合各家的學派，以古代星象學來看，每個人身上與生俱來的星盤就像是一個個小宇宙一般，與天象無時無刻都在變動的星象就像是一個變動的大宇宙；若以漢代思想家董仲舒的「天人感應」學說 1來看，人的形軀每一方面都是與天、地相類的，人的骨節數目，與每年的月、日數目相符。人的五臟與五行數目相符。人有四肢，與四時相符。天有日月，人有耳目。地有空谷，人有空竅；地有河川，人有理脈。形軀與天相類，情感也與天相類。因此說，人就像是一個小宇宙般的運行。 其次，再如《易經》中強調的三才之道，將天、地(大宇宙)與人(小宇宙)並立起來，「立天之道曰陰與陽，立地之道曰柔與剛，立人之道曰仁與義，兼三才而兩之。」〈序卦傳〉謂：「有天地，然後萬物生焉。」人為萬物之一，可見人是擺在後者的，先有天地之生成，而後才有萬物(人的誕生)，所以三者無法並立之，但天地人仍各有其道，交相呼應，互相聯繫，而且易道是一種以乾坤、陰陽的形式成全萬物的存在。 而儒家所說的天人合一，以“天”為道德原則的本源，“人”應受道德規範，天人合一是一種自然的現象、自然而然的接受教化 ，合而為一。 (部分觀點) 「十五有志於學、三十而立、四十不惑、五十知天命、六十耳順、七十從心所欲不逾矩」，但由於人類容易受到後天的名利、欲望所蒙蔽，所以才會需要有所"修身養性"，《中庸》第一章：「天命之謂性，率性之謂道。……中也者，天下之大本也；和也者，天下之達道也。致中和，天地位焉，萬物育焉。」人順著天性去行事叫做正道，修養自身走上正途就是所謂教化……，中，是天下事物自然的根本；和，是天下人人共行的道路。能夠完全達到中和的地步，天地便可安居正位，萬物便可順遂生長。第三段指出中和的修養功夫與境界，若能達到此境界，則可順天地萬物而運行；《孟子》中說：「學問之道無他，求其放心而已矣。」學問之道沒有別的什麼，不過就是把那失去了的本心找回來罷了。「七十從心所欲不逾矩」這就是在說自覺地履行道德義務的境界。儒家所說的天人合一的"天"指的是萬事萬物的運行規律，"人"應該跟隨著天道而行才會順遂，因此儒家的天人合一以人為主體，不斷的校正自己的言行舉止，直到使自己的行為舉止渾然天成很自然的符合禮法、符合天道，與萬物和諧，肉身已然成為道的化身，始為天人合一。 （#未完） #下篇為道家、佛家 . #儒家 #墨家 #道家 #法家 #佛學 #儒學 #中國思想 #新時代

【#被我遺落的時間點】 文｜#林郁晉 世界不斷運轉並創造大量資訊，創作者接收了大量的訊息，在不斷匯集、濃縮、拆解之後這些資訊撼動了身體，迫使他們去創造、開拓直至完成作品——執迷不悟，像必須得要完成什麼。#楊茂林 歷經50餘年創作歷程，至今仍持續不段，過往所產生的作品，成為了歷史文化片段的時間產物，楊茂林獨特的自我語言系統開展出許多創作符號，並透過視覺藝術探求其中意義。 「尋找曼荼羅」系列從2015年開始發展，楊茂林在從事藝術創作近50年後，揮別以往社會政治環境相關主題，重整聚焦於自身，不斷反思和剖析自身主體如何建構，並以「尋找本質」為核心，開啟三大系列的創作提問。從「啟程」開始，陸續以深海魚、金魚、熱帶魚為主題發想，發展出《黯黑的放浪者》、《瀲灩之魂》、《花落春未盡》三個單元。楊形容這系列是某種內在「自畫像」的呈現，將自身性格中孤僻、內向、不善與人交往的一面深刻掏出並比擬深海魚一般。若說《瀲灩之魂》企圖談論人生奮鬥的意志，《黯黑的放浪者》是朝向生命存在的積極探索，《花落春未盡》則是輕聲感嘆年紀漸長、肉身老去的困頓之餘，仍嚮往回到那原初純粹的心之所向，並重新思考人之於肉體間存在的關係。 今年（2021）楊茂林於台南加力畫廊展出【金烏 雲豹 百合花】，他將個人創作疏理為三大部分呈現給觀眾。（一）：畫布油畫創作。延續2019年於耿畫廊個展的《黯黑的放浪者》， 回應以「深海魚的性格」作為中年後對生命存在的積極探索。（二）：卡漫人物的木雕創作。2002、2003年，楊開始接觸木頭這類媒材並嘗試木雕創作，將牛樟、香樟、花樟、紅檜及扁柏融入作品之中；以卡漫人物試圖晉身為神佛的作品，表現出他對文化移植、文化混種的觀察、理解，同時也是楊自身認同的投射。（三）：在自然不規則的木頭上創作。過往在畫布或木頭上創作，容易受其框架、範圍限制，然而新系列作品則是重新以另外一種思考方式看待材料——不再試圖對媒材加以控制，而是從媒材本身出發，因應其性格及姿態，與之相處共存，順其紋理增長；緩慢揉合自己的意識而不硬性強加，乃是種破除原先框架限制的思考方式。 楊茂林的新作告別了以往階段敘事為主軸的創作方式，開始挑戰媒材的界線及框架，不斷地突破自己且試圖探索未知。在持續「尋找本質」的旅途中，發現了過往遺落的自己，並渴望在面對生命枯萎腐朽、肉體逐漸消亡之前，綻放主體精神的永久存在。 全世界大約有六種檜木，台灣就有「紅檜」、「扁柏」 兩種，其中「紅檜」更是台灣才有的特有種。大致而論皆是沿著太平洋沿岸，分布在潮溼的山谷或海邊，而台灣的檜木更是離不開終年雲霧繚繞的高山雲霧帶。本次楊茂林新系列的作品使用了大量的檜木「紅檜」散發蜜殘香氣，而「扁柏」則是隱含著花果香味。在崩塌地水流集中區所生長起來的檜木其特質、硬度、造型和材質性都回應了楊茂林極盡所能追尋的「永久存在」之渴望及「探索未知」之可能。本次系列作品大量的出現烏鴉、雲豹、百合花作為圖像的呈現，過往90年代楊所發展出的《圓山紀事》、《熱蘭遮紀事》、《百合紀事》等系列也曾出現過雲豹、百合，試圖透過符號探討屬於台灣主體意識的歷史與政治上的認同關係，但與召喚回初期系列的感受似乎又不太相同，跳脫出了台灣主體性的強烈歷史控訴，回到某種自然而不強硬的溫柔敦厚，其中又非全然將這些符號、象徵物停留於表層的自我描述，似乎更是種苦心細探，探問究竟是何種資訊建構了自己。回憶童年、回憶過往那些刻在心底深處等待著他將其緩緩撈起浮現，相比三、四十歲諷刺威權、批評體制的作品時期，現在的楊則是進入了尋找自我內心的階段。 「回歸原初，自然不再強加，而是試圖柔軟並與之共存」楊茂林說。 面對楊茂林的作品，或許我們可以以「義大利超前衛派」那種不傾向單一藝術風格、對人類社會的歷史文化提出質疑、嘲弄，並試圖重建自身文化的傳統，恢復民族文化的活力來看待；又或者卡爾·榮格的精神分析式方法來說明他的心境已由外轉而內，建構所謂「內部適應」所衍生出的集體潛意識來進行分析。然而這些對楊而言似乎已不再是唯一順位必須強烈回應的問題。回過頭看，或許我們也可以試著和楊一起「漫遊」於他的作品之中，這乃是成熟老練的藝術家深刻掌握其中竅門並已從心所欲的能力，即便揮別過往重新「尋找本質」，作品依然可見先前積累的經驗及其生命歷史的記憶，以某種樸實柔軟之心，找出記憶裡過往的自己，並將主體的精神綻放永恆的美豔。 而在那曝光翻湧的記憶裡，總有什麼被遺落下來，像是撥開時間的摺縫，擠入了那恍如停格而鐘針倒走的精微的時間分隔，看見往昔的時光被不同時期的人生際遇所截斷、擠壓，形成完全顛倒錯妄之圖。在追求極致的同時，總會不慎遺落了些什麼，不禁讓人好奇，楊茂林早已年過半百，進入了所謂從心所欲，不逾矩的階段，但他卻像是那些不老惡童一般自在活躍，不知在他那老派柔情的內心深處，是否依然還有些微小孱弱的光點被不小心刻意的遺留下來，等待著他重新拾起。 【金烏 雲豹 百合花】一展像是重新翻出那些楊茂林舊時不慎遺留下的密碼，又或像那早已提好姓名和地址的空信封一般，再一次地讓回憶裡的畫面來回撥放、倒轉、停格、再快轉、暫停，試圖找到某個關鍵性被遺落的時間點再次地將其補上。若說藝術是某種時代的檔案，藝術家再次翻出記憶裡遺落的一角，或許可以成為我們再次填補屬於台灣藝術史洪流中未曾見光的一面。

人生短短幾個秋之一切都是過程 「難得文長 」 從小我最北送人家說：「看場合好嗎」 如果要看場合改變自己的狀態 那我還是我？ 假賽卡緊啦X 這個放蕩不羈的個性讓我 國小加入附近的慈惠堂 國中開始環南太子會走官將首 陣頭日常 為了義氣也惹了不少事 叛逆時期因為被老爸胖揍一頓 賭氣帶了一百人到我家樓下隨地抽菸吐痰 要堵我老爸 然後老爸出差沒堵到🌚 警衛阿北嚇爆拍謝🙏🏼 生而為人當然想隨時隨地想幹嘛幹嘛 會很爽 但 從心所欲不逾矩 自由自覺又圓融無礙於他的狀態。 那才是真的順了💨 這幾年陸續在我生命出現地兄弟們 看似彼此相輔成長了 我覺得其實是我漸漸被你們改變了 然後 越來越順🌪 敬 那個陽台與頂樓的偶們 丟西武桑 🌜 #從心所欲順其自然 #唯一改不掉的 #義氣 #過氣8+9 #一段過往湧上心頭 #有聽過小學生的打架訓練嗎 #現在想想 #真的會笑死 #懷念站在卡車後扶著官將 #吃著便當的日子