《薄荷糖》李滄東 李滄東一直是我最喜愛的韓國導演，而現在 1999 年經典之作《薄荷糖》4K 修復版，甚至可以說是為數不多的電影中，個人尤其讚嘆、極為震撼的一部，明天終於正式在台上映，希望大家千萬別錯過這個機會。故事從人生的盡頭展開，搭乘倒著疾駛的列車，無從選擇的那輛列車，不能暫停、不能跳軌，眼睜睜看著回憶片段如跑馬燈最後一次閃現眼前，搭配些許輕盈的和諧配樂，原來是關於一個男人的一生，關於一路丟失的信念、良善與美好。 每位導演都有自己感知時間的方式，《薄荷糖》處理的命題亦是「時間」，年輕時流逝得相當快速，等到中年，會漸漸趨緩下來，年紀越老，時間變動的軌跡與情感偏執更是緊緊糾纏在一起，因此欲說還休。當我們回望過往，感觸最深的莫屬歲月與環境在普通人身上產生了何種作用，無可避免地走向自我毀滅，那是彼時的自己不見得能發覺到的，畢竟當局者對周遭所發生的變化總是後知後覺，懵懵懂懂。 人生很美麗，是嗎？ 據說我們最美的情感，大約在 16、17 歲就已經死去了，耗盡餘生想像她走過的路，淋過的雨，看過的海，當你長成一個連自己也不屑一顧的模樣時，再也提不起勇氣玷污這份純潔無瑕的初戀，註定與孤獨常相左右，而這份未曾變質的初戀，化作長年被愧疚與扭曲淹沒的金英浩置身深淵底部的一絲救贖。 李滄東鏡頭下的小人物貼近創作者的成長背景，往往是萬千生命中一個不起眼的縮影，遊走於明與暗的交界處，在大時代的偏移下努力求生，只是這次，他先給觀眾看到了果，才回去追溯因，層層剝開後才看見他最初的模樣。 無論金英浩身為學生、軍人、警察、丈夫、父親或老闆，每個片段不變的都是那顆薄荷糖，一顆一顆濃縮了近代韓國政經情勢的動盪與起伏。1997 年亞洲金融風暴，1987 年大學生民主抗爭運動，韓國民主化後首位文人總統金泳三的改革，軍人出身並貫徹威權主義的獨裁者全斗煥時期，以及《我只是個計程車司機》所刻劃韓國民主化的一頁血淚史 —— 1980 年的光州事件。透過時間的流逝，讓這一代的年輕人遭逢的種種失落與打擊，定格於樸實且帶有思考性的影像語言裡，那誤開的一槍，毀滅的不只是兩個人的人生，如此個人的不幸更可能是不堪回首的集體記憶。 私以為，《薄荷糖》是李滄東最傑出的一部作品，深沈凝視人在痛苦之中的狀態，一貫精準地掌握人性之複雜面向，交付這首殘酷的時代悲歌，卻處處灑落著光影交織的詩意。究竟要如何才能讓人們銘記尚未成為歷史的歷史？只有精彩的故事、深沈的情感、真實的生命，方能帶領觀眾領悟背後的答案。 「我想告訴人們的是，生命的意義不在天上，而是在現實當中，雖然它很醜陋。」 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ #薄荷糖 #peppermintcandy #박하사탕 #영화 #李滄東 #leechangdong #이창동 #薛耿求 #文素利 #movie #film #觀影 #電影 #🎬 #台灣 #taiwan #taipei #LetMeSingYouAWaltz #一頁華爾滋

【#影評】 《#我只是個計程車司機》 #택시운전사 #택시運轉士 以小人物視角拍出逆轉韓國重要歷史時刻的現場直擊感有多過癮？韓國觀影潮高出《寄生上流》200萬人次的《我只是個計程車司機》是受到國民認證的「更好看」。電影同樣也是宋康昊所主演，雖一樣也是「演司機」，但宋康昊在《我只是個計程車司機》飾演的計程車司機是一位平民英雄，透過這個角色看待整個故事，有著濃厚中立後設意味，卻也因此激盪出當代人能感同身受的觀影激情。畢竟沈重又悲慘的歷史故事誰想聽？幸好完熟的韓國電影工業貢獻出絕活、將這類難嚼往事拍得引人入勝。 【#韓版六四】 若做些功課，就會發現《我只是個計程車司機》所呈現的光州事件根本無法讓人窺見事件始末與細節，缺漏不少、也杜撰了許多，若人因看了《我只是個計程車司機》而把光州事件當作是一個韓國獨裁者派出軍隊壓制民主運動的事件，從理解歷史來說，是相當偷懶及溺情的。我們要知道，韓國民眾的反抗運動向來不是吃素的，當初在光州的民眾並非丟丟石頭那麼簡單，他們可是拿下兵工廠、佔領了全羅南道廳的狠角色。而相對的，南韓軍方在美國的默許下（二戰後，其實南韓政府要調動軍隊都需要經美國同意，是故光州事件在歷史脈絡上可說是南韓人民由挺美轉變為反美的重要轉折原因之一），「鎮暴措施」也並非只是片中軍人開槍掃射場面那般簡單，軍方最後甚至是調動了裝甲部隊，電影本身並沒有拍出來，不過你可以想像參考的畫面大概就像1989年六四事件的坦克對付人民。 【#嚴肅電影中的商業元素】 若要將德國記者的見聞拍成電影，想必會跟上述所講的一樣難嚼。於是電影《我只是個計程車司機》最聰明的地方就在於對於金四福資訊無所依據的狀態下，寫下了金萬燮這個幾乎和一般民眾相像的小人物角色。開場時，宋康昊飾演的金萬燮唱著歌曲愉快的開著計程車，抱怨著在抗爭的大學生不懂得珍惜與學習，又讓他載著妻子懷孕的夫婦飛奔醫院生產，乘客忘了帶錢，他也只能摸摸鼻子祝福人家生產順利。回到家與鄰居小孩們踢球，盤球後卻又將球踢的遠遠的，要小孩們去到別的地方去踢不要在他家門口踢。角色塑造任務在片頭就交代完畢：他是一個好人、善心人，自顧不暇但也不能說上自私的一般小人物，與當今對政治無感（或說對政治敬而遠之）卻又愛對年輕世代參與抗爭運動說教的多數「大人」寫照無異。 就算用小人物為觀點，《我只是個計程車司機》的文本還是脫離不了嚴肅，但韓國電影工業幾十年來練功有成，對於商業元素的掌控能力真的一點懸念也沒有。除了刻意讓宋康昊飾演的計程司機與湯瑪斯柯瑞奇曼飾演的記者從雞同鴨講，到跨越語言的互相認同理解，柳海真飾演的光州當地司機、柳俊烈飾演的抗爭大學生也發揮了甘草角色的「笑果」！最後眾多計程車司機護航阻擋特務追逐金萬燮與德國記者，畫面精彩，熱血也灑狗血，是完全符合戲劇高潮所需的煽情鋪陳橋段。雖然，除了有個檢查站班長刻意放行外（他有分辨出司機沒有全羅南道口音，可能暗示他是出身於全羅南道的人，為了自己人而默許首爾司機把資料帶出光州是很合情合理的）的橋段個人很愛以外，其他商業元素安排（要角色們同心齊力有同心齊力、要飛車追撞有飛車追撞、韓國商業片必備的女兒角色…）對我來說實在太多。但不得不說，要是沒有這些，要觀眾喜歡這樣嚴肅議題電影，真的太難了！ 以此來看，《我只是個計程車司機》其實是一部值得電影創作者們參考也具啟發性的範本電影：拍電影的人常抱持著崇高的理想與使命感，在拍攝「改編自真實事件」的劇情片時常須斟酌故事符合事實的程度而有所堅持，可是當觀眾想看一部「改編自真實事件」的劇情片而非紀錄片的時候，本來就會對事件本身的戲劇性抱有期待。本片由於題材過硬，最終電影的戲劇度高於忠實度或許是不得不為，但先讓觀眾愛上電影、再自發性去理解真實事件的樣貌本來就是對一部電影而言最好的結果。 影評全文 ▶https://cheercut.com/a-taxi-driver/ 延伸閱讀韓國電影 ▶https://cheercut.com/gp-korean-films/ #雀雀看電影

在這一天要認真推薦一本大概半年前讀的韓國小說《少年來了》。  我還沒準備好要寫一個這麼龐大又艱難的主題，所以來把我在韓文課的演講稿翻成中文給大家。 .   「最近讀了一本韓國小說《少年來了》。這本小說的主題是光州民主化運動。  台灣人對於光州事件的認識大多來自於電影《計程車司機》。也因為台灣有著相同的歷史，所以光州民主化運動對於台灣人來說，並不難理解，而且很能夠認同。  光州民主化運動發生在1980年5月18日。但是，《少年來了》並沒有展現那天光州的景象。作家描寫了在那天死去的人，為什麼做出勇敢的決定；也描寫了活下來的人，往後傷心的生活。  作者韓江不僅是小說家，也是詩人。所以，小說文字非常優雅而美麗。讀了以後，雖然哀傷，但同時也感到溫暖。  這是我今年看過最棒的小說，推薦給大家。」 .  #光州事件 #광주민주화운동 #少年來了 #소년이온다