《#曼克》、《#導演先生的完美假期》、《#誓血五人組》、《#悲慘世界》和《#殺戮荒村》是我今年十大電影中的 10 至 6，延續此話題，進一步在 2020 年的最後一天，談談自己今年心中前五喜愛的電影。
　
今年共看了 360 部電影，不算特別多，一定有好片子沒看到，也總會有遺珠，但進行這樣的年底回顧，在爬梳觀影紀錄的過程中，老話幾句，發現讓自己最有感觸的，還是在於人與人、人與社會、人與國家怎麼共處的作品，世界已經夠亂了，但透過影像我們好像還能奢侈地去反思，還能去醒悟，雖然某些時刻對於諸多議題有種無能為力的失能感，但在電影之中，或許人們終能找到一絲避世的位置。
　
發表年度片單，某一部分是透過審視今年的觀影足跡，記住在光影間的擺盪與遊歷，回味難忘的怦然心動，重溫甜蜜的美妙時刻，私心替自己再度烙下印記，希望有些感動永遠能記得。最後，在混亂的 2020 ，還能奢侈、自在地進電影院看電影，怎麼都該知足了。
　
🎬以下排名有分喜好順序，並附上短評。10 至 6 名請點此連結👉https://bit.ly/3hrs1Oq
　
5.《#逃亡的女人》，【可樂電影 Cola Films】發行
　
《逃亡的女人》呈現出來的，是洪常秀更明確地轉向探尋女性的樣貌，於同質中求變。這部替洪常秀拿下柏林最佳導演的作品，某程度來看的確很「洪常秀」，但同時也不那麼「洪常秀」。《逃亡的女人》幾乎是以一種全然的女性觀點敘事，男性視角基本上在片中遭到排除，是缺席的，是無理的，從這點來看，《逃亡的女人》可說是洪常秀一種創作上的轉變。
　
《逃亡的女人》結構明確，分成三段敘事，觀眾跟隨金珉禧走入三位女性的日常生活，或許解讀成跟著洪常秀窺視女性也未嘗不可（片中也出現監視器錄像的運用），這三位女性的感情狀態並非當代社會所謂的「完好」，第一位離婚、第二位遭一夜情對象糾纏、第三位與另一半貌合神離，但從對話中觀眾可以得知，這三位女性的生活基本上在男性的缺席中找到與自己「共處」的可能，是否「和解」不得而知，但能確定至少努力生活。
　
第一位女性靠著離婚的贍養費買一棟好房子；第二位女性也能思考去酒吧尋找豔遇和心儀對象；第三位女性更大膽碰觸女女間的同志議題，縱使只有幾秒鐘，但洪長秀也特地變焦距，以 Zoom in 提醒觀眾此刻的特別。在南韓封閉、父權的社會中，洪常秀用一種看似鬆散實則嚴謹的結構抓住女性和社會的鏈結，這是比之前轟動台灣的《82年生的金智英》更勇於表現女性主權的電影。
　
特別的是，這三段女性的開場，洪長秀都將鏡頭率先瞄準了群山，而後才調整焦距將鏡頭放置於女性身上，最後一段的結尾，則收在戲院，銀幕上放映大海浪潮下的反覆洗滌，這邊我將山與海視做洪常秀對女性的致意，穩如山、靜如海，或許是種浪漫的定義。
　
《逃亡的女人》少了洪常秀在時間上非線性的虛晃一招，也脫離了洪常秀時常於角色間遊走在真實、夢境的恍惚狀態，但角色間仍然維持一種「神秘性」，觀眾很難從對話與動作間掌握故事全貌，無從得知離婚的來龍去脈，無從得知單身的原因、更無從得知女女同志間可能有的壯烈或噤聲，得靠觀眾去詮釋、去想像，敘事上也就有了無限的可能性。這樣的可能性，便是洪常秀令人如此著迷的原因之一。
　
可以確定的是，這是洪常秀一次重要轉變，也是創作者感受到社會氛圍、從自我生活提煉而出的作品。或許碰上金珉禧之後，洪常秀的創作將走向下一階段。
　
📝全文請點👉https://bit.ly/3n0jHX1
　
4.《#氣球》，【台北電影節 Taipei Film Festival】放映
　
中國從七零年代鼓勵計劃生育，喊出「一個不少，兩個正好，三個多了」的口號，而後進入八零年代，一胎化政策實施，以更為粗暴的方式進行人口生育控管，引來的是墮胎、勞動力短缺、人口急速老化、男女比例失衡等結構性問題，八零年代的中國，經歷社會改革的巨變。西藏導演萬瑪才旦的《氣球》也將鏡頭對準生育計畫，這段在中國改革史上無法抹滅的失敗，猶如鬼魅幽靈般降臨在佇立於青藏高原的傳統家庭之上，萬瑪才旦召喚的是揮之不去的中國共業，如投胎、如轉世，宗教與政策的重量壓著現實，無法喘氣。
　
《氣球》在雄性世界中以「羊群」對比人類，父輩苦惱母羊生不出小羔羊，影響生計，走投無路之下向鄰居暫借「種羊」，拼死拚活地交配，藉以生出品質優良的小羔羊，以量取勝，進而改變羊群體質；反觀中國社會，喊著「優生優學」的口號，節制生育，以寡為旨，希冀改變人口結構。羊越生越好，人則越少越好，人類看似馴服羊群，生命的位置卻缺少高度，於是觀眾能看見男性在洗滌羊群的藥水中爭鬥，惹得一身腥，雄性建構的世界，會濕身且帶著點羊騷味。
　
更驚喜的是，萬瑪才旦在片中加進西方社會「試管嬰兒」的新聞畫面，當民主、自由的西方世界不斷探尋生命不同的可能性時，中國正節制生育，抑制生命的出路，幾相對比下，其荒謬與困惑展露無遺，萬瑪才旦精闢的對生育提問，並加以辯證。
　
說到底，《氣球》達成的是在男女間的拉扯中，貫徹「傳統觀念」與「現代改革」的對立，當藏族社會篤信超脫轉世，孕育跨至宗教靈性層面時，女性身體自主權更加被限制、被剝奪，墮胎的當代觀念被傳統禁錮，萬瑪才旦便以人道主義的視野，捕捉到女性在計劃生育中的掙扎。
　
《氣球》也精巧安排三位女性做階段性的象徵，城中女醫師的進步力量衝擊現代社會，不斷勸導女主角墮胎；高原上的尼姑是傳統宗教的代表，不斷勸導女主角順從靈性；女主角則夾在這兩者之間擺盪、飄移，萬瑪才旦縝密佈局，又是一抹「傳統」與「現代」對立的塗暈。
　
順著敘事來到片尾，父親從城市買來的「紅色」氣球（象徵中共政策）自然不適用於高原，恰如因計劃生育而需要的保險套，最終氣球與保險套都如幻象般輕易被戳破。
　
《氣球》全片緊扣生育，擅用符號象徵（氣球、羊群、保險套），調度穩健俐落，同時帶著青藏高原獨有的生活況味，餘韻綿延不絕，如孩童手中抓不住的氣球，突如其來的飄散，化作女性及生育政策的哀愁，在寬闊天際中無止盡漫遊，不知該往何方。
　
📝全文請點👉https://bit.ly/3pC7CJa
　
3.《#她們》，【Sony Pictures 索尼影業】發行
　
葛瑞塔潔薇揮別《淑女鳥》的初試啼聲後，獨立執導的第二部劇情長片的《她們》更顯自信，全片散發著迷人、雋永的古典魅力。葛瑞塔潔薇精雕細琢、巧奪天工的將馬區家四姊妹的成長歷程，裝訂成一本乘載著回憶的手工精裝書，精緻、細微地幽幽道出愛情、家庭、女性、抱負、婚姻等等面向，雖然極富沈甸的厚重之感，卻溫暖地包裹人心。
　
在今昔交錯的「雙時空」敘事下，葛瑞塔潔薇刻意將攝影機運動方向左右變換，精準地以好幾組工整的對稱剪輯，不斷明示這群「小婦人們」遭遇的困境與心境，映襯出苦澀與美好。諸如喬初回老家，獨自在街上行走的沈重感（行李掛身的包袱），下一顆鏡頭馬上切換四姐妹在街上的歡笑，並呈現輕盈感；喬與病重的貝絲在海灘上談心，對比的是四姐妹與四公子的戲水；劇場俱樂部的嬉鬧收到羅禮的鑰匙，換來的是人去樓空獨自打開信箱的蒼涼。
　
除此之外，葛瑞塔潔薇也對比了四姐妹在「選擇」後的生活樣貌：喬選擇獨自在紐約教書、梅格選擇與老師結婚後的貧窮、艾美選擇前往歐洲修習藝術活躍社交圈、貝絲因良善選擇照顧弱勢染上猩紅熱而後身體每況愈下。四姐妹都在自身特質的選擇下走向彼端的未來，沒有對錯，只有選擇，葛瑞塔潔薇做的只是交互剪輯，將「選擇」與「結果」的概念強而有力地具象化。
　
除了剪接，葛瑞塔潔薇同樣懂得利用「色調」做出對比，7 年後的現在是冷冽、灰色調，7 年前則是溫順、暖色調，拆開檢視，葛瑞塔潔薇刻意為之的結果，便緩緩述說了韶光荏苒，成長的苦澀滋味。此種滋味，更是本片藏在女性主義大旗下的另一道鮮明主題，而喬的這句獨白：「我想念過往的一切。」舉重若輕地點題，餘韻繚繞。
　
縱看《淑女鳥》和《她們》，即使年代不同，但主題核心都不脫青春少女的成長紀事。電影藝術往往是真實經驗的再造與複製，導出《淑女鳥》的半自傳作品後，不難發現葛瑞塔潔薇也將自我投射進《她們》──不管是 19 世紀還是 21 世紀，加州、麻州還是紐約州，葛瑞塔潔薇都透過手中的筆，肩上的鏡頭，超越時空，直指當代，雜糅了女性的理性與感性、迷惘且自信、柔軟而堅毅的百種姿態。
　
對於葛瑞塔潔薇而言，或許生活並非永遠只有愛情與婚姻、家庭和孩子，葛瑞塔潔薇橫跨幾世紀譜寫出心中的小婦人，不卑不亢地告訴女性能害怕、能退縮，但也請保持果敢與溫柔，抓住榮光與財富。無論童年或成年，不斷與自我對話、她人共處，希冀最終能走出一條屬於「她們」的康莊大道。
　
📝全文請點👉https://bit.ly/2WTBdBC
　
2.《#1917》，【環球影片粉絲專頁】發行　
　
《1917》在導演山姆曼德斯的領導下，各部門配合的天衣無縫，尤其攝影師羅傑迪金斯的神乎其技，全片親密地緊跟大戰下的小人物，共同克服壕溝、草原、泥地、洞穴、洪水、森林等地形，在限制中掌握室內與戶外的光影變化，更以廣角鏡頭宏觀地映照出戰爭之苦，同時完美地隱匿攝影機，隔著銀幕都能感受其滿溢的才華與實力，望諸當代，少有人能匹敵，難以置信。
　
再來是剪接李史密斯（長期與克里斯多福諾蘭配合）縫合了鏡頭的斷裂，利用鏡頭運動、場景調度的掩護找到剪接點，巧妙且流暢地切換轉場，在這場「偽一鏡到底」中來去自如，將 1917 這一年的戰爭，連成一氣呵成的磅礡氣勢。而湯瑪斯紐曼（藍迪紐曼表兄弟）的管絃配樂情緒飽滿、烘托人心，替這場史詩戰爭奏出難忘樂章，雖有過重之嫌，但瑕不掩瑜。全片在各大師們的齊力中，概念與形式完整合一。
　
此外，在一部與時間競賽的電影中，「迫在眉睫」之感強而有效地貫串，情緒張力也隨著劇情推演逐漸加溫，但《1917》最棒的戲都是於「快」中提煉出的「慢」──山姆曼德斯無所畏懼地停下腳步，在逃亡時打破與法國婦人的隔閡，並透過士兵之眼於嬰孩中望見新生與希望。
值得注意的是，此場戲出現的牛奶成為存活的養分，對比片子中段盛裝牛奶時的死亡，出現截然不同的表徵；而這裡的女性也有可能擴寫成聖母形象（沒生孩子、秒瞬止血），成為槍林彈雨中超現實的神來一筆。
　
山姆曼德斯也懂得在湍急流水中感受緩緩灑落的櫻桃樹花瓣，似在奠祭死去的亡魂（櫻桃樹是好友的愛）；山姆曼德斯更莊嚴的在樹林間透過古老民謠〈Wayfaring Stranger〉幽微傳唱出對死亡虔誠、尊敬的態度，靜靜地輕撫戰火下每顆顫動的心。
　
最後，山姆曼德斯在「偽一鏡到底」中繞行死亡幽谷一圈，將小兵執行任務後的出發與抵達於樹下完整收束，首尾的寧靜之勢遙相呼應，「家」與「愛」則成了失去朋友的救贖與大戰後的心之所向。
　
《1917》揉合了《現代啟示錄》和《搶救雷恩大兵》，透過營救任務，在斷壁殘垣中反思暴行，同時在一連串命運與人為的偶然性中，書寫戰爭。山姆曼德斯創造出粗獷同時溫柔的風格，在此證明了自己精湛的執導功力（調度與整合），無庸置疑是近年戰爭電影的標竿，無與倫比的大師之作。
　
📝全文請點👉https://bit.ly/3o2Dfez
　
1.《#日子》，【#台北電影節】放映
　
《日子》是蔡明亮獻給努力生活的人的故事（要說獻給李康生也十分認同），或許人們都是一座座孤島，但某些時刻又能彼此連結，可以是陌生人，也猶如音樂盒，這份連結更能跨國度、跨時間，蔡明亮的溫柔，溢出影像，承接住人性的困頓時分。
　
此片是屬於大銀幕的電影，甚至是美術館式的錄像，它是日常生活，縱使拆開片段觀看，都能成戲，而看似鬆散的結構經過蔡明亮統一與整合，雲淡風輕的在 46 顆鏡頭中，做出許多符號隱喻及情緒堆疊，是創作者的直覺生成也好，或是縝密布局也罷，都長成所謂的「作者電影」，將蔡式的電影語言發揮淋漓盡致，皆提供觀者不同角度的切入，亦在疫情慌亂的局勢底下，提醒世人電影、電影院永遠不會消散。
　
人們常說「以畫面說故事」，蔡明亮的《日子》洗盡鉛華，做到「以畫面說故事」的純粹高度，且並非淪於表面炫技，反倒是經過時間與生命的淬煉、掏洗後，返璞歸真，才於無形中內化成行雲流水的創作底蘊，《日子》的好，就在層層對照、堆疊、並置當中，刻劃出兩具肉體的差異，並順著自然讓靈魂水到渠成地自由交合，電影中的電影。
　
蔡明亮的《日子》並非曲高和寡，是不帶隔閡地進入小人物的平凡生活，是聽雨沈思，是煮飯燒菜，是洗澡淨身，是祭奠拜香，是做愛歡愉，當人、事、物慢了下來，日子也就慢慢被看見、被聽見了。每位觀眾都能嚐出《日子》的苦澀與甘甜，至於熟稔蔡明亮的觀眾，則能深掘出《日子》的醍醐味。
　
這是一部允許觀眾睡著的作品，將主動權完整交還觀眾，如美術館，遇到沒感覺的畫面，就跳過，有感覺的，便駐足幾秒、甚至花上幾分鐘觀看，能停留，當然也能逃離，生活中總有百無聊賴的時刻，但也必定有傾心著迷的瞬間，這便是日子，恣意的日子。蔡明亮正在影響、創造人們觀看電影的方式。
　
蔡明亮輕輕拾起哀愁，化繁為簡，真摯邀請觀眾「感受」每個人都有的日子，無論喜歡與否，日子就在那，安安靜靜在電影院綻放。
　
📝全文請點https://bit.ly/37UmZ8D
　
#2020年度片單

不斷獲取資訊是有代價的，尤其當資訊會帶來壓力時。一連串令人不快的資訊更新會讓我們神經敏感，並讓我們強迫性地不斷檢視，等著看最新發展。

接觸世界上的壞消息會對我們的情緒造成影響。現代社會讓我們更難「不去想」那些不在我們生活週遭的壞事，尤其有無所不在的行動裝置不斷幫我們更新來自全世界的資訊。

我們太容易先入為主地認為資訊要越多越好。對某些人來說這也許是事實，但並非對每個人都是如此。如果知道太多新聞會讓我們心理過度反應，我們的焦慮便會無可避免地加諸到孩子身上。

取自《我們的女兒怎麼了？》

... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...

各位朋友，晚安：

在直播的時候，曾講到這個觀念—儘管我對於防衛機轉的詮釋，跟作者不盡相同。

我個人認為，父母懂得照顧好自己的身心，對孩子是有益處的，包括有意識地跟某些負能量來源保持距離。

當社會上出現讓孩子恐慌的重大事件的時候，我常建議父母關掉電視（尤其有些家庭會全天候開著新聞台），好好去關心孩子的情緒。

我曾經碰過父母非常焦慮地舉證新聞上的事件，擔心青少年子女在外面的行為。可是，這種焦慮反而不利關係，因為容易引發孩子煩躁，特別是青少年，常覺得父母容易大驚小怪。

父母過度擔心，進一步延伸開始管東管西，常常是青少年在親子關係中的重大壓力。

祝願您，能多專注在個人的身心安頓，再展開連結！

.

ps. 歡迎參與贈書活動
https://www.facebook.com/Psychologist.Hung/videos/824971875021536/

... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ...

如果壞消息影響情緒

【文/ 麗莎．達摩爾】

雖然使用心理防衛機制聽起來像一件壞事，其實並不盡然。當我們說一個人正在「自我防衛」，這絕對不是稱讚，但是，沒有任何人可以在缺少自動心理防護下，好好活過一天。我們依賴自己的防禦系統，抵抗令人感到壓力的情緒體驗，而這通常是無意識的。舉例來說，如果我們錯過了公車，然後告訴自己：「嗯，好吧，就多走一點路當作運動吧。」我們就是在運用「合理化」這個防衛機制，讓我們從壞事裡找到優點。當我們生老闆的氣，決定透過漫長的路跑來發洩，我們就是在透過「昇華」，將負面的感覺導往有價值的方向。

如果我們在任何時候都使用同一種防衛機制，或是這些機制開始扭曲現實，這樣的防護就是有害的，例如人們拒絕承認真實發生的事件（否認），或是堅持把自己不想要的感覺—慾望、怨恨或嫉妒歸咎到別人頭上（投射）。但只要我們運用的防衛機制不會扭曲現實或破壞與他人的關係，這些心理上的盾牌就能給我們空間，對抗日常生活的各種心理威脅。

「間隔化」是一個比較沒沒無聞，卻相當有價值的心理防衛。用一句話來描述，它就是「我現在不要去想它就好了」的機制，而我們每天都在規律地使用它。舉例來說，開車的人都知道，如果路口有個人闖紅燈，可能就會引發嚴重的車禍。但如果我們一直認真去思考這個可能性，我們就不可能坐上駕駛座了。所以我們開車前往必須去的地方時，我們就決定不要去想這件事。

接觸世界上的壞消息會對我們的情緒造成影響。現代社會讓我們更難「不去想」那些不在我們生活週遭的壞事，尤其有無所不在的行動裝置不斷幫我們更新來自全世界的資訊。世界上總有地方正在發生不幸事件，當我們接觸的管道只有每天早上讀的報紙和晚間電視新聞時，將這些事間隔化就簡單多了。當然，能夠對全世界的局勢有更遼闊、更深入、更即時的了解絕對不是件壞事。能成為一個對世界有所了解的人，無庸置疑是有價值的。此外，對世上的事件有所理解，並對其他人受的苦難有同理心，可以督促我們做出有價值的行動，並提醒我們不要將自己的好運視為理所當然。

但我們必須知道，不斷獲取資訊是有代價的，尤其當資訊會帶來壓力時。一連串令人不快的資訊更新會讓我們神經敏感，並讓我們強迫性地不斷檢視，等著看最新發展。

我們也該記得，媒體本來就是宣傳正在發生的不幸事件，而不是沒有發生的壞事。這樣偏頗的描述會不必要地加強我們的恐懼。雖然這個世界已經比過去幾十年來少了許多戰爭，客觀證據也顯示，衝突造成的死亡人數比一九六○、一九七○和一九八○年代減少了許多，但美國心理協會所做的調查顯示，大部分的成年人都比過去十年更擔心自己的人身安全，並對此感到壓力極大。這些擔心所反映的現狀雖然完全因人而異，但整體而言，雖然美國的暴力犯罪和殺人事件的發生比例和十年前相比有急遽下滑的趨勢，人們的憂慮指數卻和這個走勢不符。

更準確地來說，媒體追求點閱率的行為代表當我們聽到關於青少年的事情時，內容多半都是危言聳聽的消息，卻會讓家長感到不必要的憂慮。其實，我們養育的這一代是有史以來行為最乖巧的孩子了。與過去幾代的青少年相比，現在的青少年抽過大麻、古柯鹼或迷幻藥的比例降低了，飲酒或飲酒過量的人也變少，抽煙人口也是。他們比較願意戴上腳踏車安全帽、繫上安全帶，也比較會拒絕搭乘酒駕的車輛，甚至是發生性行為的比例也比以前的青少年少。就算他們真的有發生性行為，現在的青少年性伴侶比例較少，也更願意使用保險套。我們的青少年的確面對一些新出現的危險，例如電子煙和鴉片（但這發生在成年人身上的比例比青少年更多），但他們的底線其實很清楚。現在的孩子整體而言比我們以往都更懂得照顧自己。

但這不代表我們再也不用擔心青少年了—這當然是父母的天職。我們也不應該無視或忽略天天在我們身邊上演的人類與環境災難。但我們應該知道，媒體與數位平台帶給我們的訊息都是為了吸引目光。現在這個世代，每個人都攜帶著訊息傳遞裝置，醒著的每一個小時都在使用，要吸引我們的目光是再簡單不過了。

選擇要接收多少來自世界的消息是一個非常個人的決定。但這是現代科技讓我們每個人都得思考並做出的決定，尤其是當獲取資訊的代價對我們造成的心理影響已經漸漸大於益處的時候。我們太容易先入為主地認為資訊要越多越好。對某些人來說這也許是事實，但並非對每個人都是如此。如果知道太多新聞會讓我們心理過度反應，我們的焦慮便會無可避免地加諸到孩子身上。如果媒體總是關注關於青少年的壞消息，讓我們把堅強穩定的女兒當作她們很脆弱魯莽來對待，我們應該為了女兒重新考慮我們與新聞的關係，或許也該開始有意識地間隔化了。

.

以上文字取自
我們的女兒怎麼了？：心理學博士給家長的解憂指南，陪伴現代青少女與壓力共處，化解焦慮，度過情緒平衡的快樂青春期
試閱>>>https://is.gd/0UEBLT
金石堂>>> https://is.gd/hr6AtL
博客來>>> https://is.gd/mgB2sB
誠品>>> https://is.gd/J0V6q0

高寶書版
https://www.facebook.com/gobooks3/

..

相信自己是夠好的媽媽：是犧牲，還是責任？是妥協，還是平衡？放下對母愛的執著，恢復你的生命彈性，重新找回愛自己的方式
博客來：https://bit.ly/2vhVD9s
讀書花園：https://bit.ly/2GEA9dH
誠品：https://bit.ly/2W4E3Sq
金石堂：https://bit.ly/2vhQ6jh

由爸媽自己來講性教育是非常重要的，因為你不講，他就只能從班上其他同學的「開玩笑」中學習，如果對「性」一開始的學習，是和語言霸凌、髒話、性別歧視、身體歧視、不當碰觸連結，那之後要改，就麻煩了。
　
最近因為性別多元議題，網路上常出現「＃不知道怎麼教小孩」的言論。
　
我想，作為醫學訓練出身，又做教育的我們，應該是可以自己想出一套方法，來教小孩有關「性」的各種事情。
　
✅ 教學重點
　
關於青春期發育，直接定義為「人類這種生物」就是如此，就像蝌蚪會長腳、收掉尾巴，變成青蛙（這個小學生會懂），人類從小朋友長成大人，也會有些改變。
　
這樣的切入點，可以避免小孩厭惡自己的發育與變化。很多小孩會不喜歡自己胸部變大、腳毛變長，這是因為在學校，性徵發育幾乎都是被取笑的對象。
　
作家長的，就是協助他建立知識的自信，甚至還能反擊回去：「你不要笑，那只是你長得慢，還好意思說，人類發育本來就是這樣。」
　
最重要的是，你早期主動地跟小孩教過這些事情，他會知道，日後有問題可以問你，而不是去問一些很敢講很會開黃腔的同儕。
　
遇到可能危險的狀況，他會跟你講，問你的意見，而不是羞於啟齒、獨自承受。
　
✅ 教學素材
　
總教學時間，只需要約 40 分鐘。前 5 分鐘暖身，先用他們都自己翻過的繪本（詳見內文）進入狀況，從卡通圖去認識大人與小朋友身體的不同。
　
這繪本價值很高，主要適合幼稚園左右的孩子。如果你只有小學生要教，直接看「青春期」節目是可以的。
　
記得，口氣要平靜、客觀，就像你在描述上弦月、下弦月、滿月、超級月亮一樣。你當科學知識教，小孩就會當科學知識學。
　
✅ 教學成效考核
　
講完後，我花了約 30 分鐘出了張考卷，給小孩考了 1 個小時。考核設計為 open book（其實是 open computer / open internet），也鼓勵 team work，減少挫折，增加複習效果與自信。（內文提供學習單檔案）
　
吃完晚餐後，小四女兒主動問：「為什麼只有男生的保險套，而沒有女生的保險套，那如果男生就是不想用的話，怎麼辦？」看來教育的效果不錯，於是我就繼續跟他講有關性自主、疾病傳染、合意性交法定年齡、懷孕的經濟考量面向等等。
　
知識可以帶來勇氣，知識可以帶來平靜。一起協助孩子，面對複雜世界。
　
✨ 素養教育：現代家長的必修課
　
💗 就從這個暑假開始，和孩子一起學習吧。
💗 2019 / 8 / 10（六）素養教育工作坊
💗 立刻報名 ➠ https://literacy.innovarad.tw/event/
　
　
📍 課程講師（#整堂課滿滿的蔡校長）　
蔡依橙，知名小孩教養部落客，以符合數位時代潮流、順應小孩天分、給小孩廣闊的思考與視野等等特色著名。因創辦「新思惟國際」，有如新型態學校，江湖人稱「蔡校長」。
　
📍 互動實作時間
半小時做好一個教案，學會如何跟孩子分享任何知識主題，不管是廣島長崎原子彈、南太平洋群島或困難的性教育，都行。
　
📍 把握全家每次親子旅遊的機會
讓孩子增進知識素養，懂的想的都更有視野與深度。不管是跟團或自由行，不管是國內或國外旅遊，都適用！
　
📍 教孩子正確使用3C產品
讓 3C 成為他們感官與知識的延伸，成為 3C 的主人，而非成癮無法自拔的奴僕。
　
📍 瞭解素養教育是什麼
懂得在生活中協助孩子，適應這個新課綱與新時代的潮流。
　
📍 深度教養對談
由功力深厚的蔡校長主持，那些網路上沒辦法談的教養問題，都在這堂課能夠被討論回答，你的問題，或許也是其他家長的煩惱。