Thankyou @yiufaichow for your cheerful lyrics in the times of trouble Repost from @yiufaichow using @RepostRegramApp - Repost from @c_plus_music using @RepostRegramApp - 024 私家樂評 輕鬆太易 – 衞蘭 – 低半度 曲：蘇道哲 / 舒文 詞：周耀輝 編：Ted Lo / 蘇道哲 監：舒文 老實說，班底看到Ted Lo和蘇道哲已經十分期待。果然是我最喜愛那個曲風的衞蘭，對上一首是《I Don’t Know I Don’t Care》，那份輕鬆是最動人最吸引的。 . 歌曲由蘇道哲及舒文共同作曲，周耀輝填詞，Ted Lo及蘇道哲編曲，舒文監製。比起《I Don’t Know I Don’t Care》，《低半度》更有味道。減卻了節奏速度，連Key都比起過去低了幾度，衞蘭在唱腔上成熟又有韻味。《低半度》沒有用大量英文歌詞或ad-lib，反而全篇都是中文而衞蘭亦駕馭得很好。特別是最後由低音唱上高音的位置，「便發現美麗低音」到「便發現豁達低谷無數」。 . 當然，周耀輝除了寫出衞蘭放輕的心情外，其實暗暗寫了不少貼地的密碼在內。當中提到「要爭勝」「其實很虛耗」/「像我在捍衛心的歲數」，不必每一次都考第一，只要保存內心青春，那怕是銀髮都可以活得很青春。大概是提示每天在追阿利的「人」，不如在城中跳一場舞在「低谷」尋回青春好過。 . Ted Lo大師加上蘇道哲，編曲未聽已經應受到那份Jazz味道。經過爵士大樂團的幫助，令《低半度》何只低半度，編曲上很高班的作品。由小號到提琴及trumpet，只要細心聽都聽得到，而編曲亦令各樣樂器不搶耳。主歌簡單的琴及trumpet帶出了低半度的氣氛，副歌小提琴令音樂更浪漫，就如在舞會上一樣。歌曲設計上沒有因為是爵士大樂團的作品而放大量間奏來show off爵士音樂，反而在音樂中融合了歌詞，只有最後副歌間奏出現爵士solo。編曲上更沒有加入大量歌者的Ad-lib，可以在間奏中享受爵士。所以，Ray的Mixing令音樂和人聲得到平衡，當然，舒文在錄音上亦十分重要。 . 早在去年幫Dusty Bottle監製就感受到舒文在音樂上的活力，令衞蘭在咬字上沒有很用力的去咬正每一個字，反而放輕腳步令她的聲音更易發揮。其實早在出道時衞蘭已經唱過light jazz的作品，是黎明舊歌改編的《sugar in the marmalade》，那時已經覺得是唱對了歌路。可惜K歌成功令衞蘭越走越主流。聽說她要做一張Jazz的唱片，期待她在音樂上的進步。 ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ Back to 2005, Janice Vidal had covered Leon Lai’s classic song "sugar in the marmalade" in her first album "Day and Night". I thought that she is a jazz vocalist since she began with a jazz album. In the following years, the successful catalog of typical canton pop that made she sang more - so called karaoke songs and no more jazz music. The latest single "Half-Step Down" released in the best time caused Janice used the suitable key to sing and she no need to hit the high range. Otherwise, the mixing and arrangement in the music and vocal is balance. Ted Lo and So Toc put lots of effort in the Jazz arrangement, such as sound of keyboard in the verse and the violins / cellos / trumpet etc. Also, Schumann Lee produced a very beautiful voice performance of Janice. . Finally, Chow Yiu Fai’s lyrics is not only suitable for Janice’s career and it is also a metaphor of our city. We don’t need to be the champion all the time, or being in the peak, the method to being young is just stay in "Half-Step Down" and keep dancing in the

Repost from @c_plus_music using @RepostRegramApp - 024 私家樂評 輕鬆太易 – 衞蘭 – 低半度 曲：蘇道哲 / 舒文 詞：周耀輝 編：Ted Lo / 蘇道哲 監：舒文 老實說，班底看到Ted Lo和蘇道哲已經十分期待。果然是我最喜愛那個曲風的衞蘭，對上一首是《I Don’t Know I Don’t Care》，那份輕鬆是最動人最吸引的。 . 歌曲由蘇道哲及舒文共同作曲，周耀輝填詞，Ted Lo及蘇道哲編曲，舒文監製。比起《I Don’t Know I Don’t Care》，《低半度》更有味道。減卻了節奏速度，連Key都比起過去低了幾度，衞蘭在唱腔上成熟又有韻味。《低半度》沒有用大量英文歌詞或ad-lib，反而全篇都是中文而衞蘭亦駕馭得很好。特別是最後由低音唱上高音的位置，「便發現美麗低音」到「便發現豁達低谷無數」。 . 當然，周耀輝除了寫出衞蘭放輕的心情外，其實暗暗寫了不少貼地的密碼在內。當中提到「要爭勝」「其實很虛耗」/「像我在捍衛心的歲數」，不必每一次都考第一，只要保存內心青春，那怕是銀髮都可以活得很青春。大概是提示每天在追阿利的「人」，不如在城中跳一場舞在「低谷」尋回青春好過。 . Ted Lo大師加上蘇道哲，編曲未聽已經應受到那份Jazz味道。經過爵士大樂團的幫助，令《低半度》何只低半度，編曲上很高班的作品。由小號到提琴及trumpet，只要細心聽都聽得到，而編曲亦令各樣樂器不搶耳。主歌簡單的琴及trumpet帶出了低半度的氣氛，副歌小提琴令音樂更浪漫，就如在舞會上一樣。歌曲設計上沒有因為是爵士大樂團的作品而放大量間奏來show off爵士音樂，反而在音樂中融合了歌詞，只有最後副歌間奏出現爵士solo。編曲上更沒有加入大量歌者的Ad-lib，可以在間奏中享受爵士。所以，Ray的Mixing令音樂和人聲得到平衡，當然，舒文在錄音上亦十分重要。 . 早在去年幫Dusty Bottle監製就感受到舒文在音樂上的活力，令衞蘭在咬字上沒有很用力的去咬正每一個字，反而放輕腳步令她的聲音更易發揮。其實早在出道時衞蘭已經唱過light jazz的作品，是黎明舊歌改編的《sugar in the marmalade》，那時已經覺得是唱對了歌路。可惜K歌成功令衞蘭越走越主流。聽說她要做一張Jazz的唱片，期待她在音樂上的進步。 ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ Back to 2005, Janice Vidal had covered Leon Lai’s classic song "sugar in the marmalade" in her first album "Day and Night". I thought that she is a jazz vocalist since she began with a jazz album. In the following years, the successful catalog of typical canton pop that made she sang more - so called karaoke songs and no more jazz music. The latest single "Half-Step Down" released in the best time caused Janice used the suitable key to sing and she no need to hit the high range. Otherwise, the mixing and arrangement in the music and vocal is balance. Ted Lo and So Toc put lots of effort in the Jazz arrangement, such as sound of keyboard in the verse and the violins / cellos / trumpet etc. Also, Schumann Lee produced a very beautiful voice performance of Janice. . Finally, Chow Yiu Fai’s lyrics is not only suitable for Janice’s career and it is also a metaphor of our city. We don’t need to be the champion all the time, or being in the peak, the method to being young is just stay in "Half-Step Down" and keep dancing in the city, keep living the unpredictable life. @janice_vidal @warnermusichk @sotoc @privatezoo #低半度 @yiufaichow

 『The Money Store- 我漏掉這個實驗嘻哈專輯』  Anthony Fantano（知名樂評youtuber）給了這張他史無前例的滿分評價，在我昨天在看他影片的時候才發現這張專輯，試聽了一遍決定來寫點短評，為什麼說是短評呢？請讓我解釋。  -  專輯封面在PitchFork網站訪問後，Death grips是這麼解釋的：  「你可以看到一個雌雄同體的M，被一個S的女性拴住，女性透過吸菸的形象以及神情刻劃出了一個過度自信以及冷靜的態度。我們（Death grips）就像是封面的那個女性角色，我們完全接納同性，雙性，以及轉性者等等以個人方式去解釋的異類，我們本身就是邊緣人跟社會無法接納的怪物，我們做的是哲學的自由思想跟開放的音樂，我們不帶成見。」  -  首先，這是由饒舌組合Death grips在2012所發行的專輯，由MC ride負責撰詞跟饒舌、Zach Hill跟Andy Morin負責Production。至於什麼叫”實驗”饒舌呢？ 我對他也少有了解，另稱“另類饒舌“，通常指運用了許多反常、鮮少運用在嘻哈上的元素的一種饒舌形式，往往難以用我們所熟知的饒舌風格去定義。舉一些比較宜人的例子：”Brockhampton”跟”MF DOOM”就是廣泛認同是另類饒舌的代表人物。  -  那這張為什麼我不敢說什麼呢XD？因為…我真的聽不懂。  我看了另一Youtuber：Shawn Cee的首聽反應，我很高興我並不是例外，連他都聽不懂。在這張專輯中最令樂評人愛不釋手的是它融合了實驗、工業風格的元素進入到饒舌，而這種製作風格在兩位製作人手中又變得更加狂妄，將MC ride的聲音互相抗衡，像是《發條橘子》般的暴力，不忍直視。但這並不是主要導致聽不太懂的原因，我相信，鮮少饒舌歌手會使用像是”basilisk”或是”lycanthropy”這種晦澀的古生物原文吧XDD，且在歌詞中有許多描述畫面般的歌詞，像是＿  『Deviated septum, blow hole, sugar cane ko ko』 “鼻中隔彎曲，省了鼻孔吸古柯鹼”  不知道什麼是鼻中隔彎曲的人我只能請你們自己Google了，不是說這個太簡單，相反，是我實在不知道該怎麼形容這個病症。但我可以很放心告訴你們，MC Ride是有在看韻腳的，所以當我完全聽不懂他在唱什麼的時候，我還是勁量點著頭跟苦惱的去理解，但我親自去Genius查一遍歌詞後我確定不是我的錯。  -  晦澀的歌詞當然還是可以理解的，我們依稀可以感受到MC Ride在歌詞中透露出來一些嘻哈常常在透露的母題：警察過暴。在第一首”Get Got”當中，我們可以依稀發現MC Ride多疑的角色，懷疑著自己被警察追殺，但其實到頭是虛驚一場的結果，而也有像是攻擊資本主義的歌曲”Hacker”，直接點名了許多代表現在最強大的幾間公司Apple和Tesla，有趣的是，他還點名了Lady gaga 。也有對準最黑暗、社會最底層的一群人的地獄生活的歌曲”Lost Boys”。且MC Ride仍然像許多饒舌歌手一樣，會在詞裡展現自己的功力，透過晦澀的方式描述自己的饒舌功力來攻擊其他饒舌歌手。  -  如果你開始覺得聽順耳的風格、類型音樂你已經受夠了，不仿試試這個實驗性極強的電子工業風格混合的實驗饒舌。MC Ride在這張專輯中暴力，多疑的人格或許會給你新的啟發。況且，不覺得實驗饒舌聽起來超潮的嗎XDDD   上一張EP《Exmilitary》，Anthony Fantano把他列為他2011年他最喜歡的Project第二，理由是：「這張EP將嘻哈最令人印象深刻、負面的刻板印象，透過極端的方式再加以強化，轉換成了令人不可置信的新效果，過度的Bass跟鼓點，彷彿也是故意的。」  我還沒聽，但似乎直得一試試。  #饒舌 #嘻哈 #deathgrips #實驗 #翻譯 #中文 #hiphop