#劇評 #無雷《斯卡羅》Seqalu : Formosa 1867 . 感謝《斯卡羅》為臺灣歷史題材戲劇跨出了一步：但就只是一小步，僅此而已。 . 不可否認，《斯卡羅》確實是一齣很用心的電視劇，挑戰很大，野心很大，最終讓我們看到臺灣影視產業在硬體技術上的卓越成就，卻同時也凸顯了劇本和敘事能力上，軟實力仍然有很大的進步空間。其實，有時候站在觀眾的角度想想，觀眾要的東西真的很簡單：到底好不好看、故事精不精彩罷了。 . 好不好看雖然很主觀，但能夠確定的是，很多人想要滿足的是故事有不有趣這個基本要求，那何不努力想辦法把故事說得精彩呢？既然這是一個有關「羅妹號事件」的故事，那何不好好梳理原住民、漢人、美國人之間的人物關係？把古稱琅的地理關係好好理清楚呢？當一個完全不懂歷史的人提起興趣想來看這齣劇，卻因為原本就已經很複雜的故事，被電視劇搞得更複雜，你又怎麼可能希望讓這些人更深入了解臺灣歷史呢？ . 好不容易「撐」完12集的篇幅，才發現原來Netflix的1.5倍播放功能真是個好東西；現在我也開始擔憂，沒有了《斯卡羅》那我該再去哪裡找下一部能夠治療我失眠困擾的戲劇？它也讓我認識到不是我歷史知識量不夠，而是我的臺灣價值不夠，因為當人們開始批評一齣國產影視作品，面臨到的將會是創作方的情緒勒索，或是愛台輿論的壓力。但回歸到最根本的問題，如果作品真的能夠讓人投入在影像世界裡，那我可能哭喊的是怎麼才拍這樣，而不是怎麼拍成這樣。 . 我也很想問，《斯卡羅》沒有完全按照真實歷史的目的到底是什麼？若說改編歷史能夠讓故事變得更加精彩，那為什麼反而讓人看得更無法理解了呢？若說改編歷史設定，能夠讓故事變得更加深入淺出，那為什麼反而變得更沒有邏輯呢？角色莫名其妙的情緒反應、前後矛盾的對白設計，甚至是令人干擾的通譯字幕、單調又毫無起伏的口條；這已經完全破壞了觀影興致，又甭提會不會想要推薦給不熟悉臺灣歷史的觀眾了。 . 再問，演員演得賣力，是否能夠等於好演技？《斯卡羅》似乎給了我一直以來都很想得到的解答：那就是完全無關。每個演員的情緒幾乎只有無感和有感兩種極端：温貞菱和法比歐似乎只有皺眉頭和念臺詞兩種情緒，喜怒哀樂也只有極端值而不見情緒的層次變化；加上在媒體一直稱讚的吳慷仁，雖然為戲爆瘦，但每種語言口條完全不流暢，倒不如另外找一個熟悉這些語言的演員，而不是找一個有話題的演員硬逼著他說自己不熟悉的語言。 . 吳慷仁從頭到尾的瘋癲演技，反而和其他角色形成強烈對比。唯二讓人感到驚艷的似乎也只有周厚安所飾演的必麒麟（一個外國臉孔說著流利的閩南語），以及黃健瑋飾演的劉明燈（一個華人臉孔說著流利的英語）兩個角色也能夠稍微看出從冷靜逐漸變得消極、甚至偏激、執著。但整齣劇整體的演員表現就像是一場超尷尬的聯誼會，有人想要裝熟所以表現外放癲狂，有人深藏不露有內涵，但大部分的人只有耍酷冷漠，沒有火花，那就更不用說場面有多好看了。 . 更讓人失望的是，有人真的在意那場出火的談判後，特別安排的部落大戰嗎？我反而比較在意的是如何呈現現代化的美軍，如何被較為原始的原住民打得灰頭土臉啊！而整個故事走向也完完全全失去了講述「羅妹號事件」在臺灣歷史上的重要地位，南岬之盟的口頭約定到之後影響了清朝對台施政，以及日本後來的牡丹社事件。故事反而以莫名其妙的蝶妹和李仙得做結，請問蝶妹是《斯卡羅》的重點嗎？也許是，但我真的看不出來。 . 或許看完《斯卡羅》後，我們該好好思考如何透過影集這種影視媒介，抓住更多觀眾的注意力；像是如何妥善安排每集的重點，如何在每集的結尾留下懸念而讓人想要接著看下一集內容，還有如何把龐大的世界觀緊扣著一個主要核心價值，而不是只把影集當作是很長篇幅創作，肆無忌憚地慢慢講故事，卻抓不到任何重點。 . 所以，有誰可以告訴我《斯卡羅》的重點是什麼嗎？要透過蝶妹的角色看到清朝（漢）、美國（李仙得）、外國（必麒麟）、原住民（斯卡羅酋邦）、琅（客家、閩南等）不同觀點？還是要將焦點放在斯卡羅的部落，對外來入侵者的不同態度？還是以李仙得的外交手段，來凸顯臺灣在當時的國際定位？《斯卡羅》看似內容豐富，想講的東西很多，但缺乏核心主軸讓什麼都想講一點，最後什麼都沒講到重點，而變成劇情混亂的致命傷。可能我的臺灣價值真的不夠，需要好好反省反省。 . 不論如何，我還是期待未來有更多有關臺灣的故事被影視化；若要實踐《斯卡羅》是年度旗艦級的大型製作，想要朝著大河劇的夢想前進，那也要每年都有如此規模和看頭的劇不斷被創作才行啊！看完《斯卡羅》我反而擔心的是，這是一齣號稱大河劇的臺灣電視劇，卻可能也是唯一的一齣；我們總是要在失敗中慢慢找到符合創作者、製作方、和觀眾之間的平衡點，產業也才能慢慢被扶植起來而開始變得健全。希望《斯卡羅》是真的第一步，而不是只有這一步。 . . . #斯卡羅 #seqaluformosa1867 #電影 #影評 #filmcritics #movie #review #影集 #電視劇 #drama #tvseries

【 賣文時間／橫睇掂睇第四篇 】 _ 睇劇耗費心神和時間，「投資」極大，假若追看至中途才發現有「爛尾」可能，又不能乾脆「棄劇」，確實內心交煎。近年「教訓最大」的經典例子莫過於「HBO神劇」《權力遊戲》（Game of Thrones），為了追趕進度，讓自己能夠在第八季（2019年4月首播）播出時同步收看。提前一年多從第一季追看至第七季，結果發現最終季的故事發展水過鴨背，第三集「人魔大戰」（The Long Night）之後的劇情更是完全暴走，當下除了瘋狂爆粗外（鬧到而家），就只有幻想自己「𠝹櫈」，畢竟痴心錯付如撥出去的水，怎也收不回，為免再度「受傷」浪費光陰，「開劇」與否的其中兩個標準是：時間短、集數少，剛於Netflix上架，並迅速登上點播排行榜（9月15日排名第九）的日劇《激辛道》（ゲキカラドウ），就是近日的成功例子，全季12集，每集大約30分鐘左右，結果看完頭兩集後便決定追看到底。 _ 《激辛道》並非「本季新番」，而是今年1月在東京電視網（TV Tokyo Network，簡稱TXN）「Drama Holic!」（ドラマホリック!）時段，即周三深夜12時過後播出的「2021年冬季深宵劇」，演出陣容不算吸引，男主角是現年32歲的「Johnny's WEST」成員桐山照史，《激辛道》是他入行接近20年以來首度擔正，雖然由2002年出道開始已走偶像路線（2002年跟Johnny’s事務所簽約後，翌年加入B.A.D，2014年再以「Johnny’s WEST」成員身份繼續演藝事業），幕前演出不少，奈何外貌平實，是那種很難一下子就能夠讓人記住的演員，直接點說，就是觀眾緣一般，拍劇時遇不上一些很吃重的角色，倒是劇場界發展不錯，已多次做主角，但難以衝出本土，說不定劇中飾演上司的資深演員平田滿，香港讀者認識他的機會，較桐山照史還要高。事實上，平田滿絕對是全劇「人氣最高者」，另外幾位主要演員，包括泉里香、中村嶺亞、森田甘和前川泰之統統「生面口」，正因欠缺卡士，追劇反而變得純粹：就睇下你個劇本寫成點！ _ 故事講述主角猿川健太（桐山照史飾），是大型飲品公司的白領，負責業務推廣，有天突然獲通知要由大阪總部調往東京分部上班，結果遇上一班「騎呢同事」，悉數皆嗜辣，而且不是「十小辣」的淺嚐程度，是「辣到反艇」的博命級數，初來埗到的猿太為了加快融入團隊，明明不習慣吃辣，也要頂硬上，結果從中有所領悟，對工作和對人生都有全新看法。誠如上司谷岡和彥（平田滿飾）話齋：「辛辣的『辛』，可以讀作辛苦的『辛』，但『辛』字再加上一筆，就會變成幸福的『幸』！」嘩～～人生啊，天天也有甜酸苦辣，只是辣度（困難與障礙）有高低而已，乍聽又是日劇那種充滿正能量的慣常設定，但今次透過連環吃辣來包裝，感覺不會過份老套，加上每集都有大約三分一時間，透過影像和旁白，呈現爆辣菜式的烹調和進食過程，部份更是超級近鏡，令人食慾大增，當飲食節目來看也可以，對於一眾喜愛日本的香港人來說，《激辛道》可以視為世紀疫情下無法「返鄉下」的一種心靈慰藉。 _ 此外，《激辛道》雖然是《孤獨的美食家》（孤独のグルメ）系列的姊妹作，但前者群戲多（那些用來表達「太愛吃辣」的誇張舉動，加上廚師瘋狂加辣的過程，令人更覺好笑），有劇情推進（先有困難，再有解難），能呼應主題，而且桐山照史喜感頗強，突顯角色天真而充滿幹勁的性格，使得故事變得「易入口」，反而後者並不屬「類型劇」（即沒有劇情），看過一兩集，發現來來去去只有松重豐一個人自說自話，食飽後再得到心靈滿足，這種獨腳戲著實悶到爆，決定放棄，心諗怎能夠拍足九季？唯一解釋得到的理由是，成本極低，口碑不俗，才會長拍長有。 _ 原文刊於《am730》 標題：激辛道 —— 辣辣辣辣辣辣到觀眾有得著（2021年9月15日刊登） _ （18092021） _ #游大東 #游大東影視筆記 #日劇 #激辛道 #ゲキカラドウ #桐山照史 #泉里香 #中村嶺亜 #森田甘 #前川泰之 #平田満 #netflix #am730 @am730 #18092021 @everydaylifestylist @foodandtravelhk @bon_jpchannel #孤獨的美食家 #松重豊

電影短評\【沙丘】Dune 說個真心話，我對於【沙丘】能再次被改編為電影這件事，直到現在都還覺得不可思議，這一部由法蘭克賀伯特的1965年同名小說改編的作品，並不是第一次出現在大銀幕上，1984就曾由大衛林區執導拍成【沙丘魔堡】上映過，然而票房與評價都極其的慘烈，甚至連大衛林區本人都不願提起這部作品，相信我，這部片在NETFLIX可以看得到，你若是看過【沙丘】或是讀過小說或是不怕被雷到，真想見識到底是什麼情況的話可以去看看，情況真的很慘。 所以當我聽說丹尼維勒納夫要執導【沙丘】的消息時，我的下巴簡直要掉下來，沒錯，執導過【異星入境】與【銀翼殺手2049】的他，絕對是有這個資格來執行這個案子的，而且看到之後的選角，提摩西夏勒梅演保羅亞崔迪絕對是個好主意，雖說想當年【沙丘魔堡】的保羅凱爾邁克拉蘭也是個俊男，但是提摩西夏勒梅那種慵懶的氣質絕對在視覺上更為適合。 而經過丹尼維勒納夫執導的【沙丘】的成果究竟如何呢？ 首先，【沙丘】的成果絕對是比1984年版的【沙丘魔堡】好上一萬倍。 1984年版的【沙丘魔堡】將原作小說的事件集中壓縮在兩個小時內就要演完，許多的事件因此變得像是流水帳般沒有感情，而且原作的各方勢力與科技、法術等技能設定都相當的複雜，要解釋也變得相當的辛苦，大衛林區版的處理方式是利用剪輯讓敘事變得迷幻，然而大量使用強迫透視的拍攝方法，讓【沙丘魔堡】的畫面看起來總是缺乏生氣，活像一個巨大的舞台劇，讓所有的角色排排站在一起。

而到了【沙丘】，丹尼維勒納夫不愧是經歷過【異星入境】與【銀翼殺手2049】的創作者，同樣的故事到了他手中，丹尼維勒納夫選擇將科幻世界當中的巨大太空船與科幻機具的巨大感用極端的對比展現在畫面上，在巨大的銀幕底下，許多特效畫面已經不只是巨大，還可以看到許多精密的細節，像是觀眾可以真實的看到「沙丘星上的沙漠可以看到香料在空氣中閃動」的畫面呈現，在大銀幕底下，不僅可以看到巨大的太空船，還能在沙漠當中隱隱約約約的看到金光閃動的粉末狀光影，這使得【沙丘】的每一段畫面都充滿了肅穆、莊嚴與壯麗的「儀式感」。 而至於劇情呢？其實【沙丘】的長度，僅僅只說了原作小說一半篇幅的劇情而已，也就是說【沙丘魔堡】裡頭一個小時就講完的劇情，丹尼維勒納夫花了足足兩個半小時來敘述，而且在找了眾多實力派演員演出的努力之下（不過這可不代表【沙丘魔堡】沒有做這種努力喔，當年可是找了派屈克史都華來演喬許布洛林現在演的葛尼哈萊克啊！）全片顯得劇力千均，電影並沒有花太多的工夫去解說這個世界當中的政治局勢或是技術設定，而只是單純地用壓迫感十足的畫面讓觀眾感受這個世界的構成，而丹尼維勒納夫執導的作品向來角色都不輕易動情，所以觀眾就必須要從幾乎少有表情的角色當中去讀出他們的情感，由提摩西夏勒梅所飾演的保羅亞崔迪應該可說是片中最核心的角色了，【沙丘】全片最有魅力的角色應該也非保羅莫屬，這個角色從一開始無憂無慮的狀態，忽然得面對家族的政治危機與考驗，全片都可以感受得到保羅這個角色的迷惘，而由奧斯卡伊薩克所飾演的父親則是用他憂鬱的眼神貫穿了全片，再加上雷貝卡福格森全是總是憂心忡忡又傷心的母親傑西卡。也讓電影的氣氛變得撲朔迷離且耐人尋味。而其他幾位知名度極高的角色哈維爾巴登、喬許布洛林、傑森莫摩亞、巴蒂斯塔、千黛雅等人也都算是稱職的演出了自己所扮演的角色，但由於【沙丘】是一部群像劇，所以大部分時間他們都只能算是高級佈景，沒有太多的突破性表演，甚至可以說這些角色都要等到下一部續作才有機會看到更多的表演，唯一的例外大概就是傑森莫摩亞所演出的亞崔迪劍術大師鄧肯艾達荷了，鄧肯這個角色大概是全片唯一擁有笑容的角色，也是少數有較多動作場面的非主角演員了。 與一般電影不同的是，【沙丘】最大的場面發生在電影的後半場，敵對陣營哈肯能家族對駐留在沙丘星的的亞崔迪家發動攻擊時的戰爭場面浩大但是冷調，保羅亞崔迪在前半場的迷惘之後，在後半場的一個小時當中面對了諸多的人生變故，全片也只有在最後的短短幾分鐘讓提摩西夏勒梅流露出崩潰的情緒表演。就在保羅終於接受自己的命運召喚，放下亞崔迪家的身份，決心要留在沙丘與弗雷曼人一起對抗哈肯能家族的時候，電影就這麼結束了，想要看之後的故事嗎？我們還得等待續集啊。

 總體而言，【沙丘】的場面壯麗浩大、故事走向嚴肅冷調，整體的氣氛偏向憂鬱，許多的故事與情緒多半都在藏在畫面當中等待觀眾發掘，特效場面鮮少快速的剪輯，幾乎每一幕畫面都令人難忘，這是一部在大銀幕底下才能夠好好享受的科幻史詩，坦白說，如果選擇串流的話，我真心的覺得觀眾會很難感受到我在片中所感受的壓迫感。 #沙丘 #沙丘魔堡 #提摩西夏勒梅 #dune #Dune2021 #DuneMovie