[爆卦]VTuber成本是什麼?優點缺點精華區懶人包

雖然這篇VTuber成本鄉民發文沒有被收入到精華區:在VTuber成本這個話題中,我們另外找到其它相關的精選爆讚文章

在 vtuber成本產品中有3篇Facebook貼文,粉絲數超過10萬的網紅大學生 BIG Student,也在其Facebook貼文中提到, 【用五點帶你了解VTuber產業】 還不知道什麼是VTuber嗎? 在YouTube上虛擬YouTuber前十訂閱數都破百萬💯 究竟近年來在影音平台上迅速竄紅的虛擬偶像🕺 他們是誰啊?又具有什麼人格魅力🙉 讓我們一探究竟! 「 📜什麼是VTuber? VTuber是「Virtual YouTub...

 同時也有44部Youtube影片,追蹤數超過35萬的網紅不破 湊 / Fuwa Minato【にじさんじ】,也在其Youtube影片中提到,最高の8月でした!! ▼ルール ①起きれなかったら即終了(慣れない内はオールかもねぇ) ②8月やり切ったら勝ち(8月2日~8月31日) ③毎朝06:30放送開始 ④待機場は前日夜作成 ▼本日の参加者 渋谷ハジメ|https://www.youtube.com/channel/UCeK9HFcRZ...

vtuber成本 在 BIG Student Instagram 的最讚貼文

2021-08-18 16:03:30

【用五點帶你了解VTuber產業】 #大學生看職業 還不知道什麼是VTuber嗎? 在YouTube上虛擬YouTuber前十訂閱數都破百萬💯 究竟近年來在影音平台上迅速竄紅的虛擬偶像🕺 他們是誰啊?又具有什麼人格魅力🙉 讓我們一探究竟! 「 📜什麼是VTuber? VTuber是「Virtu...

vtuber成本 在 4Gamers編輯部 Instagram 的最佳解答

2021-07-06 06:16:54

hololive 所屬的 Vtuber 噶嗚·古拉(Gawr Gura)的訂閱數達到 297 萬,正式超越絆愛的 296 萬,成為全球訂閱數最高的 Vtuber。⁣ ⁣ 由於破 100 萬後,Youtube 對外顯示就是以 10,000 為單位,如果以第三方網站的統計速報數據,古拉在 30 日下午就...

  • vtuber成本 在 大學生 BIG Student Facebook 的最佳貼文

    2021-07-30 19:49:37
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    【用五點帶你了解VTuber產業】
    還不知道什麼是VTuber嗎?
    在YouTube上虛擬YouTuber前十訂閱數都破百萬💯
    究竟近年來在影音平台上迅速竄紅的虛擬偶像🕺
    他們是誰啊?又具有什麼人格魅力🙉
    讓我們一探究竟!


    📜什麼是VTuber?
    VTuber是「Virtual YouTuber」的簡稱,也就是虛擬YouTuber(…)

    🏷VTuber的運作模式
    VTuber的創作項目雖然和真人YouTuber大同小異,但最大的特色在於「中之人」的運作模式,「中之人」也就是VTuber的幕後表演者,透過穿戴控制器與感測器捕捉表演者的表情和動作,並利用軟體與虛擬角色同步,使虛擬人物的表情與動作更加生動與寫實。(…)

    🏷VTuber經營策略
    分為自行經營的「個人勢」以及擁有公司投資的「企業勢」。目前知名的VTuber大多屬於企業勢(…)
    許多VTuber經紀公司著重培養粉絲的忠誠度,讓粉絲願意以超級留言來支持心儀的VTuber。(…)

    🏷VTuber發展優勢
    VTuber的優勢不只在於二次元風格的人物外觀,這些被創造出來的虛擬角色可以脫離現實,不會與中之人的現實身分和言行畫上等號,因此不用擔心會爆出負面消息或黑歷史,可以一直保持完美的人物品牌形象,加深粉絲的忠誠度。(…)

    ✉️台灣VTuber產業現況
    龐大的設備成本以及不穩定的收入,導致實際投入VTuber產業的創作者並不多,使得台灣VTuber產業仍屬於小眾文化。(…)
    」─ #謝沛縈

    💡 本文選自 #謝沛縈 @xpy_1221
    ✨全文看這裡:https://www.blink.com.tw/board/post/102232/
    ✨主頁Linktree有全文連結!

    #大學生看選文 #大學生 #大學 #vtuber #肥宅 #虛擬youtuber #中之人 #幕後玩家 #虛擬角色 #二次元 #小眾 #三分鐘

  • vtuber成本 在 國家漫畫博物館籌備小隊 Facebook 的最佳貼文

    2020-12-04 19:04:51
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    漫畫論壇回顧🔥「有愛自己來:多元的同人文化」第三回
    ◾零式:「『無物為真,諸行皆可』的愛與同人!」
    在「漫畫大爆炸:從漫畫實務看博物館的多元可能」論壇中,我們盡可能網羅籌備小隊所關心、也想繼續發展的議題之相關領域人士。論壇共有六個精彩場次,每個場次將分成數次陸續分享,敬請期待!
    🔥場次簡介:
    「有愛自己來:多元的同人文化」集合了漫畫家與「資料性同人」創作者,並由開拓動漫祭負責人蘇微希主持。
    ◾ 蘇微希簡單介紹「同人」,說明「同人活動是否屬於侵權」話題與她認為的同人活動之本質。
    ◾ 御宅評論社團「Socotaku」的成員kouhou分享評論型社團的性質與期許。
    ◾ 漫畫家KARAS押形分享走在漫畫與同人路上的許多實務小技巧
    ◾「404資料Be Found」社團負責人零式,從展業角度切入分析同人場。
    ------------------------------------
    🔥論壇內容:
    零式的分享由會展業切入同人場次,他開場就表示,沒有成功的產業就沒有會議、沒有展覽,感謝所有付出的人,讓ACG(動漫遊戲領域)現在的成績還算不錯。
    .
    零式首先分享什麼是會展,他以日本Comic Market的場地「東京Big Sight」為例,這裡其實是會議廳,並不專屬於Comic Market,但它早已成為一個Comic Market的精神象徵,這也呈現出會議、展覽是一個讓大家推廣事情的重要媒介。
    會展業全稱為會議展覽服務業,而商業目標的展覽則被定義為「在有計畫的組織籌劃下具時效性的臨時市集」,從古代的市集便有相似的性質。
    而要做一個展覽,流程也包括了展前企劃、展覽財務規劃、展務處理(行政)、展覽行銷、開展後的現場管理、展後處理等,所有事情都有流程規劃方法。但,以會展業來說,為何以前好像從未有人談過同人場?殘酷的答案可能是:會展業的「商展」在乎的本來就是賺錢,而同人場雖然規模驚人,但相較於大型商展,仍然屬於成本與營收雙低。比如開拓動漫祭的攤位報名費是一攤600元,但面積大約等於六個開拓攤的商展攤位,費用直接就是十幾萬起跳。
    .
    回到前述的展覽流程細談,行銷重要的是如何讓參加者知道有攤可以報、讓觀眾知道有場可以逛,現場管理則包含了開場人流處理、隊列管理、危機處理等一切內容,這也是一間展覽公司的考驗,如果能妥善處理危機,便能很快取得大眾的信任。至於展後處理,零式回到一個比較唯心的說法:「展覽其實不是那麼賺錢的行業,需要別的東西填補自己內心,因此成就感就非常重要,有成就感才會願意做下一場。」
    .
    話鋒一轉,零式回頭聊起「為什麼要做同人」。
    他從2010年開始單純作為參加者參加同人場,2014年前後加入「Staff」(工作人員)開始在同人場活動,而成立社團出本其實只是最近的事。
    會成立同人社團,一方面是身為會展研究人員,希望可以為同人場創造出研究結果,另一方面則很單純:「希望在場次上能以不只是單純參加者的身分,和大家交流。」
    零式表示,以「非典型專家博覽會」為例,我們其實有不同的方式可以呈現愛、呈現同人,不一定是漫畫插畫小說創作,而是單純地把你喜歡的東西呈現出來。他引用遊戲《刺客教條》的名言:「無物為真,諸行皆可」,不論會不會畫圖,都可以參與同人、用自己的方式表達愛。「當你對某件事情有興趣且想分享的時候,就一起加入這個領域創作吧!」
    -------------------------------------
    三位講者的方向各有不同,但反而反映出同人的多元與自由,如同蘇微希介紹講者時說的,每位同人創作者都有不同的任性,堅持做著自己喜歡、想做的事情。各自方向不同、卻同樣滿載熱情,正是同人文化的一種縮影。
    .
    到了總結與發問的時間,蘇微希首先對講者們拋出兩個問題:同人這樣的族群和漫畫博物館之間,彼此可以發揮什麼功用、扮演怎麼角色?漫博館該怎麼認知這樣一個有多元身分的族群?另一個問題是,同人是否應該在漫博館內被劃分為獨立的類別,或是在一個大框架下一同被收藏?
    .
    零式從博物館的教育功能切入,他表示雖然同人場的族群很大部分是社會人士,但國中小的來場者比例也相當高,同人展的參加者也可以更廣闊地吸收各種資訊,不論漫博館或同人場次,都有可觸發大家對某些事情產生興趣的地方。
    至於同人是否該是獨立的一個類別?零式則認為以更大的範圍來看,同人同樣是一種創作。而要典藏什麼東西其實都OK,要保留什麼是每一個時代下的共識,希望未來漫博館在討論要典藏什麼的會議中,能夠多元納入各種聲音。
    .
    KARAS則認為創造出夠多的作品,才能淘選給後人好的東西,可以鼓勵各種創作,比如poscast、Vtuber其實門檻不高,或許可以通通都先留下保存,等未來夠成熟,再決定它們的去留。
    .
    kouhou表示以日本來說,創作者的基數夠大,或許可以把同人直接留到某個博物館,商業在某個博物館……但台灣要考慮歷史進程,考慮論述中歷史進程裡同人代表的是什麼,而不是直接劃分什麼是或不是同人。
    .
    蘇微希表示,台灣的漫畫發展其實有著斷層,無論是學者研究、社會共識、作品的熱度……在這之中,相信未來的漫博館同仁應該可以扮演一個很好的媒介或轉譯角色。而相對而言,台灣的同人也能夠成為漫博館教育推廣的助力。
    -------------------------------------
    🥰謝謝蘇微希、kouhou、KARAS、零式的分享!
    ◾看完講者與主持人精彩的分享,大家有沒有對同人活動更加了解呢?
    ◾關於漫博館與同人,大家有什麼想像嗎?
    編編最喜歡同人的一點是「突破界線的漫畫創作方式」,許多人不在乎營利,只想展現屬於自己的故事、圖像、印刷作品。各式各樣的愛在同人場上互相碰撞、激盪,然後成長。
    .
    開拓動漫祭FancyFrontier 現代御宅的基礎知識 KARAS押形 404 資料 Be Found
    #漫畫論壇 #臺史博 #台南應用科技大學漫畫學士學程 #感謝文化部
    #國家漫畫博物館籌備小隊

  • vtuber成本 在 喜劇演員 Facebook 的最佳貼文

    2020-09-30 15:46:24
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    【關鍵評論】小粉紅出征!VTuber「赤井心」「桐生可可」因政治事件暫停活動事件——揭開 hololive 跪舔真相與「看不見的中國動漫產業鏈」。
     
    懶人包: hololive VTuber 事務所強力跪舔中國當局,你知道 hololive 事務所和中國動漫產業的緊密連結關係嗎?
     
     
    本文為 The News Lens 關鍵評論網特稿,配圖請見網站。
     
    【VTuber「桐生可可」與「赤井心」炎上!虛擬偶像被中國小粉紅霸凌? - The News Lens 關鍵評論網】
    https://www.thenewslens.com/article/141234
     
    *NeoTokyoRadio 專頁版本文章有經過 Upload 更新,與THL略有不同。
     
     
     

     
     
     
    VTuber(虛擬偶像 Youtuber)是近年崛起的新興娛樂行業。就算是你是現實世界的潮男潮女,對二次元偶像不曾心動動——
     
    此刻,VTuber 不再只是網路娛樂,已然成為現實生活的政治角力一環。
     
    這幾天,網路媒體和台灣傳統電視台播放了一則新聞:
     
    兩位隸屬「hololive」事務所的日本虛擬偶像Youtuber——VTuber「桐生ココ/桐生可可」與「赤井はあと/赤井心」,在直播當中將「台灣地區」當作「國家」介紹,導致中國『小粉紅』粉絲群起抗議,中國動畫網站 bilibili 也將「hololive」關聯作品全數封殺。
     
    「hololive」日本事務所則下令兩位 VTuber 道歉並禁止活動三週,同時發表了「支持一個中國政策」的道歉告示。
     
     
    即便對中國『小粉紅』來說,這項抵制行為真是再正常不過——然而「日本VTuber牽涉中國政治問題受到處罰」的輿論正延燒全世界。
     
    不只VTuber觀眾,日本和台灣的傳統媒體將本次事件當作台灣統獨老話題及美中冷戰的一環,進行政治新聞報導。
     
    日本SNS平台如推特、2ch,歐美系論壇如「Reddit」,台灣知名論壇「PTT」的網友們都為本次事件吵翻天,順勢誕生許多政治嘲諷迷因。
     
     
    讓我們詳細梳理本次事件起源「hololive VTuber 事務所」、背後成因「中國看不見的動漫產業鏈」,以及當前未完的發展吧!
     
     

     
     
    【 hololive VTuber 政治失言.事件詳錄 】
     
     
    9/24,日本虛擬偶像事務所「hololive」旗下藝人VTuber「赤井心」的直播節目當中,赤井心根據自己的 Youtube 頻道後臺數據,公布一張訂閱觀眾的國家比佔排行榜——
     
    其中第3名,顯示有 7% 觀眾來自「台灣」。
    赤井心當下介紹起台灣,當天晚間就在網路引起騷動。
     
    隔日早晨 9/25,同樣是「hololive」事務所旗下的VTuber「桐生可可」,在整理同公司藝人發生的日報趣事專欄『あさココLIVEニュース』當中,也和赤井心做了同一個單元。
     
    桐生可可拿出一張標示為「上位的國」的粉絲訂閱排行榜,第三名顯示 4.7% 的觀眾來自「台灣」。
     
     
    事件當下,桐生可可的節目原本在 Youtube 和中國動畫網站 BiliBili 同步轉播, BiliBili 立刻切斷了直播,中國粉絲則群起「翻牆」來到桐生可可的 Youtube 頻道和推特辱罵髒話。
     
    桐生可可一開始不為所動,照常進行後續的 VTuber 節目和日常生活,為了防止中國粉絲的失控行為波及普通觀眾,桐生可可並將 Youtube 直播節目鎖定為訂閱會員才可留言。
     
     
    此舉反而大為激怒中國方。
     
    中國動畫網站 BiliBili 直接終止桐生可可在 BiliBili 的頻道,同時施以連坐法,連帶「hololive」其他 VTuber 的頻道節目也都遭到停播或刪減。
     
     
    「hololive」事務所後端的母公司「COVER」則在事件兩天後出面,採取兩項措施:
     
    1. 桐生可可與赤井心兩位VTuber發表道歉告示,並停止活動3星期以示反省。
     
    2. 「COVER」公司撰寫了中文/日文/英文3種語言版本的道歉告示,不過內文不盡相同:
     
    日文版表示:「由於一部分地區的觀眾抗議,因此桐生可可和赤井心需要反省。」
     
    中文版則直接表示:「hololive 事務所與 Cover 公司旗下藝人支持一個中國政策,在此道歉。」
     
     
    然而,事件並沒有因為「hololive」事務所與「COVER」公司做出補救裁決而結束,反而更加劇烈燃燒。
     
    原.中國粉絲並沒有停下抵制行為,紛紛表示「hololive」應該完全退出中國市場,並有諸多專門製作「hololive」旗下藝人影片剪輯和翻譯的粉絲字幕組宣布停止更新,認為「hololive 傷害了 bilibili 中國粉絲的感情」。
     
    另一方面,其他國家粉絲則不能理解「觸及中國政治議題的日本藝人被懲罰三週不能活動」這項公司決定。
     
    包含「hololive」旗下藝人都是日本人,身在民主國度日本,理應有自由表達意見的人權。以及由於中國政治問題,全世界訂閱 hololive 藝人頻道的觀眾,都被剝奪了享受VTuber娛樂節目的機會。
     
     
    各領域論戰持續在世界各地的VTuber愛好者們之間延燒。當前日本論壇「2ch」﹑歐美「Reddit」、台灣「PTT」都不斷有 VTuber 粉絲爭吵「COVER」公司此項措施的正當性,事件也正式演變成政治新聞,登上日本與台灣的傳統媒體報導。
     
     

     
     
    【跪舔真相:看不見的中國動漫產業鏈】
     
    無論你支持哪一方,認為「hololive」藝人失言值得懲罰,或認為娛樂不該與政治掛勾——讓我們剖析此項事件當中最受爭議的關鍵:
     
    日本VTuber事務所「hololive」為什麼寧可「跪舔」懲罰自家藝人三週不得活動,也不願得罪中國當局?
     
    這就要提到「hololive」的中國市場戰略——
     
     
    其一,hololive 正在中國投資 VTuber 事業。
     
    hololive 儘管是日本虛擬偶像事務所,同時也開設三個支部門「hololive 中國」「hololive 印尼」「hololive English」——這意味 hololive 在中國、印尼、歐美都有啟用當地國家聲優、投資專屬當地語系的 VTuber,中國就有六名專屬「Hololive」旗下VTuber偶像。
     
     
    其二,hololive 的初期經營,有一大部分來自中國市場資金挹注。
     
    hololive 2019年率先投資「中國」部門,正是因為中國粉絲早期就相當喜愛 hololive 旗下的虛擬偶像藝人。
     
    例如「白上フブキ/白上吹雪」此名 hololive 當家虛擬偶像,其在中國動畫網站 BiliBili 的觀眾訂閱數量遠超 Youtube,中國部分的 donate 收入也在排行榜前排—— hololive 正是以這波爆紅為契機,開啟中國部門生意。
     
    即便 hololive 較後期才進軍中國市場,卻比競爭對手公司「にじさんじ」發展得更穩健。可以說,hololive 能夠撐過早期艱刻營運、迅速成長為日本當地第二大VTuber公司,正是因為擁有海外這群中國觀眾的資源挹注。
     
     

     
     
    其三,提到 hololive 與中國當地動漫產業的連動——
     
    hololive 與中國當地動漫產業並不是止於表面的投資當地VTuber或合作少許活動,我們可以細分成數項:
     
     
    【a】hololive 的虛擬藝人代言中國產的手機遊戲,獲得大量工商金源。
     
    喜歡玩遊戲/有在做遊戲的人都知道,中國在手機遊戲產業投注的製作金額和行銷費用都非常龐大。 hololive 便與兩個重量級中國手遊《碧藍航線》和《明日方舟》合作特殊活動,透過VTuber代言,將兩款遊戲從中國推廣到日本。
     
    可以想見合作案的形象代言費,以及VTuber們在各自節目直播當中推廣該手遊等工商服務,絕對都讓「hololive」入帳甚巨;也不難想像,有多少中國遊戲希望通過 hololive 推廣到世界。
     
     
     
    【b】hololive VTuber 積極參與中國當地動漫相關展覽會,進行表演或販售周邊等實體活動。
     
    讓 VTuber 參與實體動漫展會活動/舉辦 VTuber 實體演唱會,能夠賺取利潤兼打廣告,一直是各家 VTuber 娛樂公司喜愛經營的項目之一。
     
    畢竟 VTuber 不需要真人到現場、就能跨區跨國參與活動,也一樣享有實體展會福利:販賣周邊和演唱會門票,甚至可以販賣因應疫情誕生的線上演唱會節目等等。
     
     
    承前,hololive 在中國動畫網站 bilibili 廣受歡迎,2019年旗下虛擬偶像便開始登上中國動漫展覽會的表演現場。包含一系列 bilibili 舉辦的中國當地大型活動「Bilibili World」「Bilibili Macro Link」,以及中日雙邊連動的跨國線上節目「Virtual UNIT Fes. VILLS」。
     
    相較競爭對手公司「にじさんじ」有資本大量參加並自行舉辦日本當地的動漫展覽,「hololive」的實體活動多數正是倚靠這些 bilibili 連攜活動——能否與中國動畫網站打好關係,繼續享用 bilibili 的實體資源,對於較少日本實體活動的「hololive」來說絕對是重要問題。
     
     

     
     
    【C】中國粉絲社群的培養,以及中國創作者的連動育成。
     
    hololive 早期便積極經營中國圈的粉絲社群。譬如派出專人與中國當地無償翻譯「hololive」旗下藝人影片的字幕組聯繫,即便沒有給予這些志願者薪水,但授予這些志願翻譯者們一個「官方字幕組」稱號。
     
    讓原本只是「山賊游擊」一般的字幕組擁有「正統身分」獲得網路榮耀,也讓「hololive」旗下說日文的VTuber節目能夠觸及更多中國觀眾。
     
    不只是 bilibili 中國當地字幕組,本回事件當中,專門將 hololive 系列節目翻譯為英文字幕的Youtube頻道「HoloLive Moments」也公告承認:
     
    這個看似和官方一點關係也沒有的英文翻譯字幕組,實際是由中國人營運,並且是來自 bilibili 的同一群中國粉絲。響應中國意識,「HoloLive Moments」決定中止 Youtube 的頻道更新。
     
     
    另外, hololive 也積極與中國當地動漫產業的創作者們接觸,大量採用中國音樂家和動畫師製作「hololive」旗下藝人的影音作品。
     
    最具代表的,便是中國創作者連動最深的VTuber「星街彗星」,星街不但有一首翻唱歌曲〈Franchouchou「佐賀事変」/ 星街すいせい with ホロライブファンタジー〉由中國動畫師們幫忙製作超乎規格的3D動畫MV。
     
    【ゾンビランドサガ】フランシュシュ「佐賀事変」/ 星街すいせい with ホロライブファンタジー(Cover)
    https://www.youtube.com/watch?v=-wNSFmqhQsU
     
     
    更有一首應 bilibili 官方活動邀請、全曲從混音到演出都由中國方一手打造的原創歌曲〈Pieces〉,只在 bilibili 中國網站單獨發表。
     
    【星街すいせい】Pieces / 星街すいせい (作曲・編曲・作詞: Lyka)【3DLive切り抜き】
    https://www.youtube.com/watch?v=Zoro7tYGhaM
     
     
    hololive 可以說獲得了較低成本的中國動漫代工,同時這些中國創作者由於對「hololive」旗下偶像懷抱高度喜愛,繳出成品的高品質遠遠超出他們拿到的報酬。
     
    對「hololive」來說,培育中國粉絲和中國創作者,絕對是一箭雙雕又低成本高CP的戰略。
     
     

     
     
    總論「hololive」的中國戰略,我們不難理解 hololive 和其背後母公司「COVER」高層為何跪得又快又急。
     
    反過來看另一面, hololive 也揭示了一條「隱形的中國動漫產業鏈」——
    日本 VTuber 即便是日本籍,即便主要TA是全世界的Youtube觀眾,然而給予莫大資金的卻是中國客戶,包含:
     
    1. 中國手機遊戲產業的巨額工商資金
    2. 中國的實體動漫娛樂產業連動
     
    不只從中收受利益,日本 VTuber 合作對象也包括:
    3. 中國低成本高CP值的動漫娛樂創作代工
     
     
    當一間公司的資金過分倚靠中國市場、營運策略都以中國為主,製作也有中國共同參加——作出符合「中國政府官方意識」的抉擇,絕對是理所當然。
     
    中國紅色供應鏈不只存在於三次元的物質生活,此次也是血淋淋的告知御宅族們:
     
    虛擬娛樂也將是中國意識的天下。
     
     

     
     
    【炎上?或不炎上? VTuber 藝人的經營危機】
     
    即便是虛擬偶像,VTuber 經紀公司會面臨的現實問題和真實的藝人公司沒有兩樣;政治問題以外,「hololive」此間事務所處理VTuber糾紛的分針,也一向頗具爭議。
     
     
    光是2020今年,「hololive」就爆出過沒有取得權利方首肯就以收益模式進行遊戲遊玩轉播,必須緊急下架大量直播節目的出槌事件。
     
    以及旗下新人VTuber「魔乃アロエ」還未活動就爆出黑歷史和失言事件,導致出道不到幾天就立刻引退……
     
    甚至有日本觀眾戲稱,「hololive」每個月都會爆出一次爭議事件,難道是在做「炎上行銷」嗎?
     
     
    倘若本回事件真的是「hololive」行銷策略一環,那麼「hololive」可能錯估了、得罪中國小粉紅究竟是多麼麻煩的一件事情。
    同時也錯估了,世界各地的觀眾正因為政治牽扯娛樂,失去了對「hololive」的信任。
     
     
    截至目前,歐美與日本觀眾已經各自發起了輿論,台灣觀眾則發起了「退訂 hololive 藝人」拒絕消費行動。原本獲得 Youtube 50萬訂閱量的 VTuber「星街彗星」,剛辦完慶祝會、訂閱數就掉回了 49.9 萬。
     
    中國動畫網站 BiliBili 當前也沒有收回封鎖「桐生可可」頻道的政策,中國粉絲組織的官方與非官方字幕組也一個個解散社群。
     
     
    「hololive」究竟要怎麼在此役之中恢復元氣?
     
    或許就像世界當前的美中冷戰氛圍,以拖待變,來看時間會讓局勢怎麼發展下去吧!
     
     
     

     
     
    【 共同編校感謝 】
     
    文學少年的房間. II Altia
    Neo Tokyo Radio 小兔老師
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