\ 哇噻！MUSIC STATION 35 週年 /

今日朝日電視台發表長壽音樂直播節目《MUSIC STATION》35週年特別節目主視覺，由主持人塔摩利帶著創作節目主旋律的松本孝弘所愛用的Gibson・ Les Paul吉他帥氣登場。

《MUSIC STATION》自 1986 年 10 月開播以來，已經歷經 35 個年頭，在初代主持人關口宏在 1987 年交棒給塔摩利之後，塔摩利就這樣肩負主持大任至今，除了塔摩利之外，與他一起搭配的朝日電視台歷代當家女主播們，也是熱愛 J-POP 的你我心中美好的回憶。

在約莫2000年左右，J-POP在台灣最興盛的年代，彼時要看到來自日本的音樂節目還不是那麼容易，《MUSIC STATION》成了一個跨海投遞 J-POP 的絕佳管道，雖然記得約莫有兩個月左右的時差，但能看到喜歡的歌手登上節目演唱著我們喜歡的歌，確實是件令人欣喜的事。

要聊《MUSIC STATION》的歷史沿革可能得花三天，所以我就自身的回憶，提幾個與節目相關的大小事。

#這是我自身回憶與自身在意的細節分享
#如有講錯請指正
#歡迎留言討論你的喜好

■ 節目主旋律

想到《MUSIC STATION》你腦中應該就會冒出那首經典的主旋律，這絕對是J-POP迷都能哼上幾段的金曲，這首曲子來自天團 B’z 的吉他手松本孝弘的創作，原始曲名是〈#1090 〜Thousand Dreams〜〉，後來因應時代變遷，還陸續製作新版，最新版本是〈#1090 〜Million Dreams〜〉

https://kkbox.fm/ja7cJ8

■ 場景

在看《MUSIC STATION》時我特別在意場景的設計，要如何做出屬於每位歌手獨一無二的佈景，以及快速切換舞台，都是令人大感佩服之處。要樹有樹、有火把有火把，要子舞台也有子舞台，甚至要第二攝影棚也可以，日本節目的製作功力真心強大。

■ 樓梯

節目一開始主播會輪番介紹今晚登場來賓，被介紹到的來賓會從後方樓梯現身，這時來賓會一邊向大家打招呼一邊下樓，但偶爾會有踉蹌的場面出現，最令人津津樂道的是宇多田光爆紅之後第一次登台，下樓時踩空差點跌倒的表情就讓人印象深刻，後來還被剪進節目大事回顧的影片裡。

■ 型態

節目型態是由塔摩利擔任主持人訪問，歌手無論大牌小牌都得排排坐接受訪問，在該段歌手受訪時，其他歌手也必須坐在旁邊或後面一同聽講，偶爾被點到時才會搭話。我在看節目特別愛偷看旁邊歌手發呆的樣子。

■ 特別節目 《MUSIC STATION SUPER LIVE》

節目在每年其實都會推出很多時間長度不等的 SP ，在年末聖誕夜左右舉辦的特別節目「SUPER LIVE」是最重要的一個，豪華的卡司包括大牌歌手、樂團或是當年爆紅歌手與團體等，通常會比紅白歌合戰的卡司更加有看頭，堪稱是當年樂壇金曲懶人包。華麗的舞台搭配超讚的曲目，每次有機會能觀看時都覺得看到賺到。

■ 單元「BIRTH YEAR SONGS」

我超級喜歡這個從 2010年開始的單元，讓國小學生聽他們出生那年的金曲，看他們會有什麼評語或反應，各種對於服裝或表演的直率回饋，是這個單元最迷人的地方。

■ 周邊商品衛生紙

《MUSIC STATION》最知名的周邊商品就是抽取式衛生紙，歌手在演出後都獲得，二宮和也就曾大大讚揚這款衛生紙，直說一年來三四次，每次都會拿到，快用完的時候就是又要來上節目的時候。這款抽取式衛生紙在六本木的朝日電視台商品販賣部可以買到。但比起新LOGO，我還是愛藍色的經典款。
https://twitter.com/treevillage_jp/status/998801872927404032

■ 歌手的初登場或解散前最後舞台

《MUSIC STATION》地位崇高，不管是新進歌手紅到終於有機會登台的第一次演出，或是歌手決定引退、偶像要卒業，以及團體馬上要解散的最後表演， 《MUSIC STATION》通常是個指標性的舞台。

而除此之外，海外歌手來日宣傳，特別是西洋歌手， 《MUSIC STATION》也常常是他們會登場演出的必要通告。五月天也上過！

https://youtu.be/6vxESgvK--g

■ t.A.T.u 事件

最後，必須要提的是《MUSIC STATION》史上最經典的一晚。

2003年6月27日，在日本紅翻天的俄羅斯女子團 t.A.T.u 原本預計要在節目中演出，但參與開場訪談之後卻臨陣脫逃，令正在現場直播中的節目流程大亂，主持人塔摩利一度在節目中對她們喊話「現在出場還來得及喔！」但最後 t.A.T.u 依舊不見人影，到了她們必須演出的時間點時，塔摩利宣布她們不會出現，並安排當天已經演出過的 THEE MICHELLE GUN ELEPHANT 臨時上場再唱一首歌來救火，免去節目開天窗的危機。

至於 t.A.T.u 為何會臨陣脫逃，原本有個說法是她們認為日本歌手干擾了她們的舞台演出，後來則是說「受了團體製作人的指使」。事件後t.A.T.u 在日本人氣跌落低谷，東京巨蛋演唱會門票遭到拋售，即便她們後來還唱了一首〈Gomenasai〉（日文：對不起）要向日本道歉，但似乎也無濟於事。

而當晚成功拯救節目的 THEE MICHELLE GUN ELEPHANT 則被視為救世主，可透過節目畫面看到當他們上場演出時，連台下歌手席都歡聲雷動，眾人一起起身跟著搖擺。
https://twitter.com/eiuaaa/status/1119973601547939843?s=20

#musicboleh #就醬聽音樂 應 MELODY 之邀約，要我選出1990-2020年有代表性的作品與人物。30年來，具有代表性的作品與人物無可計數，真要寫，恐怕沒有數萬字也說不完整。於是決定用簡單的個人記憶編年史的方式，在國慶月以一連三天的節目做個簡單的回顧，必定會有所遺漏，未提及並不代表他們不重要，僅僅是我個人的不周到，但我想，在未來的音樂書寫裡，總會慢慢提及。

✍️1990-2000 ✍️

✍️90年代初，激盪工作坊裡的活躍人物，張盛德與友弟以及好幾位藝文界朋友，組成另類音樂人，他們獨立發行了一張名叫《另類抒情方式》的唱片，並以校園走唱的方式 ，在很多學生心裡撒下了種子，這讓他們萌生了主辦海螺新韻獎的念頭... 這張專輯可說是90年代初最清新的本地代表作，也是90年代本地樂壇改變的起點。

✍️1992-93年，另類音樂人主辦第一屆海螺新韻獎，捲起校園創作風，許多優勝者都投身音樂圈，其中山腳下男孩自資推出第一張專輯，優勝作品月亮圓傳唱至今。

✍️1993年寶麗金與黑狗啤主辦第一屆Canto Rock搖滾大賽，全國各地蓄勢待發的中文樂隊前來參加，一時之間，似乎迎接了搖滾時代的來臨，Canto Rock接連辦了好幾屆，優勝樂隊也獲得發片機會。1997年左右，Canto Rock停辦，樂隊風氣方興未艾，又催生了獨立音樂組織“黃火”，接下來擴音版圖與動搖度都承接了黃火的獨立精神，火種至今不滅。

✍️1995年 光良品冠掌心面世，火速走紅奠定他們登陸台灣之路，1996年，他們改名為無印良品，在台灣一炮而紅，也正式給了馬來西亞歌手一個台灣夢。

✍️1996年，光良品冠馬來西亞原來的製作團隊，陳豪與David Koon大膽投資唱片公司，極力培養音樂人，推出了好幾張專輯，著名寫詞人洪瑞業的起跑綫可說是從這裡開始。

✍️1996年 年少之島 在檳城崛起，第一張唱片《雙人相夢》，方炯鑌與邱𬀩议一剛一柔的歌聲，清新的乾淨的作品，獲得一致好評，也成為許多人期待的樂壇實力新血。1997年，邱𬀩议換成黃啟銘，改名年少，2000年赴台發展。

✍️1996年，第二屆海螺新韻獎開跑，以更專業的方式推動校園創作，這一屆的優勝者，幾乎影響了後來的二十年，阿牛、梁靜茹、張智成...還有許多幕後人的起跑點，都在這裡。

✍️1996-1998年
非一般方言三部曲
90年代的學生偶像山腳下男孩，突發奇想，1996年聯同一群音樂人製作了一張《非一般方言創作歌集》，取得佳績後，1997年趁熱再搞一張《非一般方言創作專輯II》，1998年索性做了一張《非一般潮州專輯》，這三張突如其來刮起的方言創作風，在2000年 阿牛與阿輝的《我們一家都是人》才慢慢靜止。

✍️1997 年，阿牛第一張專輯《城市藍天》推出市場，創下銷售奇蹟。1998年往台灣發展，接下來的幾年，幾乎每年都有新唱片發行。

✍️1998年
原本被打造成偶像歌手的張澤，不安於室，與1998年左右推出了完全自主的創作專輯《藍》，一首充滿個人態度的〈因爲我藍〉在一堆情歌裡突圍而出，被電台狂播，也擄獲一眾追隨者。

✍️1998年，旅台音樂人彭學斌回流大馬，往後20年都少說話多做事，默默地為海內外音樂圈貢獻。

✍️1998年，獨立音樂組織黃火推出第一張合輯《極端糞子》，同年也發展成大型的音樂運動，可算是馬來西亞中文獨立音樂的元年。

✍️1999年，梁靜茹赴台發展的第一張專輯《一夜長大》面世，接下來的事，不特別說，大家都該知道了。

✍️2000年，戴佩妮赴台發展的第一張專輯《Penny》面世。接下來的事，不特別說，大家都該知道了。

✍️2000年，Aki淑惠與劉美娜以雙人組合的形式出道，無印良品在如日中天時解散單飛。

明天是2000-2010年喔。

【一起來寫】#天真有邪 ：#奈良美智與當代藝術的微型感性 // 鄭雋立
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廣受歡迎的日本藝術家 #奈良美智，首度在台灣舉辦特展，現正於高雄市立美術館展出（7/24~10/31），高雄場次更新增藝術家在台期間的素描、攝影等26件新作。奈良美智筆下稚氣（但眼神邪惡）的兒童造型與粉嫩微甜色調，跟日本各種小巧的工藝一樣非常 #可愛。看似兒童取向，卻不乏成年人簇擁，是媒體多年來熱議的話題。
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◆圖一：高雄美術館入口，主視覺海報
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■ #擁有成人心智的大孩子
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奈良美智的作品看似簡單而稚氣，但角色眼神與標題流露出童年的遺憾與對現實的不滿，如2001-2002年巡迴展〈I don’t mind if you forget me〉，標題改編自英國搖滾歌手Morrissey 1988年同名歌曲，故意擺出一種對他人毫不在乎的怒視。看似中二卻能散發成人特有的繁複情緒，不時也滑稽展現反核、非戰、環保的立場。
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◆圖二：2002年廣島美術館〈I don’t mind if you forget me〉海報
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■ #21世紀新流派的開端
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21世紀初，藝術家村上隆提出「#超扁平」（Superflat）的概念，將可愛、缺乏空間感但充滿喜感的動漫畫形象帶進藝術創作，改寫了20世紀普普藝術的既有定義。彼時除奈良美智被視為風格類似者外，還有高野綾、青島千穗，村上的個展連帶使得這些藝術家被國際關注、被各級學校美術教材介紹，至今仍是各大拍賣活動的焦點。2019年，奈良的巨型畫作〈#背後藏刀〉（2000完成）在香港蘇富比以約新台幣7.7億的天價成交，被媒體喻為「日本最貴藝術家」。
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◆圖三：〈背後藏刀〉2019蘇富比拍賣會攝影紀錄
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■ #微型感性的審美原理
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說到可愛，就不得不提藝評家黃建宏（2007）的「#微型感性」概念，他形容當代藝術「可愛、放空…弱智化」等表現手法，幽微地透露出對理性思維的不信任、在現實社會體制的挫敗。儘管態度曖昧，仍具有某種程度的政治性，只是敘事朝向 #對權力的抗拒。我們不妨對照前些時候《#天竺鼠車車》的爆紅，可發現成人有著渴望慰藉及逃避現實的傾向。
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◆圖四：其他作品欣賞
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■ #讓消費者的童心得到滿足
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1980年代，西方媒體開始採取 #Kidult（Kid+Adult，港譯：傑斗／玩童）形容稚氣未脫、熱衷年輕文化的成人，這些族群通常擁有經濟能力、熱衷並喜愛購買年輕化的動漫畫產品，在藝術、設計領域有相當多將其視為消費者的研究案例，如易家睫、丑宛茹（2005）的研究指出Kidult擁有的消費能力相當可觀，故相關「可愛文化」值得應用於商品設計。此現象普遍存在於世界各國，一定程度上推動了奈良美智的人氣。
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■ #成人本來就該喜歡可愛的東西
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從科學角度來看，成人喜歡可愛的東西其實是常態。幼童化的藝術造型證實了動物學家Konrad Lorenz（1943）提出的「嬰兒圖式」（baby schema）、「娃娃臉效應」（babyface effect），說明高額、圓頰、大眼…等嬰幼兒特徵能受到成人注意， #引起成人的積極關注與保護欲、促進物種繁衍（竇東徽等，2014），同時能啟動腦內的「獎賞機制」，分泌「催產素」、「多巴胺」等物質讓人產生幸福感，男女皆然，可解釋成 #育兒本能。
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在諸多家庭寵物等馴化物種中，這種與人類建立關係的過程也很常見，例如貓、狗，甚至諸多家庭寵物的臉部比例都很接近幼童。可愛的造型與擬人動物容易引起共鳴、達到 #移情 效果，適合應用於兒童文學幫助兒少獨立思考，成人藝術創作裡則命中成年人的現實挫敗、滿足 #情感需求 的匱乏。
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◆本次圖片引自各大美術館官網、THE VALLUE、自由時報。
◆因應政府措施，奈良美智特展採預約制參觀，詳情請洽官方網站。觀展期間請配戴口罩、遵守人數管制，並維持社交安全距離。
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■ #延伸閱讀： #更多偽學術寫過的可愛文化
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李長潔： #只有可愛不行嗎？| 還真的起床看《天竺鼠車車》
www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1680346458819639

鄭雋立：再看一次！ #御金神社金運守的和柄設計
www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1635140636673555

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■ #參考文獻
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01. K. Lorenz .(1943). Die angeborenen formen möglicher erfahrung. Zeitschrift für Tierpsychologie.p.235-409

02. 易家睫、丑宛茹．（2005）．〈kidult流行現象與產品創意設計之關聯探討——以玩具為例〉．《時尚年代2005 國際設計研討會論文集》, 2005。

03. 竇東徽、劉肖岑、張玉潔．（2014）．〈娃娃臉效應 對嬰兒面孔的偏好及過度泛化〉《心理科學進展》V22. No.5, p.760-772

04.黃建宏．（2007）．〈微型感性：概述新感性的社會性〉．《今藝術》177期，2007年6月，頁124-126

【認真聽】純愛不純｜#台灣青春愛情電影｜刻在你心底的名字 \\ 李長潔
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自2008年台灣電影再次興起以來，通俗的青春愛情故事，不但成為話題與票房的解方，也時常在各影展獲獎。以《#刻在你心底的名字》為例，金馬獎就入圍5項，也榮獲「最佳攝影」、「最佳原創電影歌曲」。盤點台灣青春愛情電影的興起，除了70年代瓊瑤式愛情的健康寫實延續，90年代台灣新電影借用愛情重建台灣性。但進入2000年後，一切開始慢慢不一樣了。
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2000年開始，《藍色大門》（2002）、《盛夏光年》（2006）、《那些年我們一起追的女孩》（2011）、《女朋友男朋友》（2012）、《等一個人咖啡》（2014）、《我的少女時代》（2015）、《六弄咖啡館》（2016）、《刻在你心底的名字》（2020），大量的青春愛情電影成為了台灣純愛想像的視野，他們以「青春」、「少男」、「少女」為名，表現出台灣人的情感文化模式。
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我們今天的「偽學術 | 認真聽」，就來談談這20年來的粉紅泡泡。這廣大的戀愛流行文化是甚麼模樣？它們反映了怎樣的愛情轉向？從不同作品中又可以解讀出哪些文本隱藏的敘事？還有那些膾炙人口的電影主題曲。
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📌 #今天的內容有
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▶ 甚麼是愛情電影
▶ 我的《藍色大門》與青春
▶ 「青春」的形構
▶ 「少男」、「少女」的理念型
▶ 純愛不純—台灣青春的反叛結構
▶ 情感先於政治
▶ 愛情電影主題曲
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📣 #firstory 聽這裡：https://open.firstory.me/story/ckk39z6z0zvfx0807v0lu7165?ref=android
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📣 #kkbox 聽這裡：https://podcast.kkbox.com/episode/4pHpNRfyLL7Tosl61J
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📣 #spotfy 聽這裡：https://open.spotify.com/episode/3sbEXh0CwFSEICRNTdR09S?si=dyHHN9_qR-OzUF8q3P95JA
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📲 #FB論述版：https://www.facebook.com/208541192666847/posts/1674782469376038/
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//// 完整論述 ////
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▓ #甚麼是愛情電影
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想要談「愛情電影」，那勢必是要做個「#類型電影」操作型定義，儘管近年台灣電影的類型化飽受批評，但其的確是招喚大眾的一個方便途徑。或許我們可以幫愛情電影分類為：羅曼史（romance film）、通俗劇（melodrama）與文藝片。目前2000年後的青春愛情電影來看，則較多傾向文藝片。
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也是因為電影類型化的緣故，其可以更清楚地連帶成一套系統、原則與期待。當「#愛情電影」正式成為一種培養台灣人觀賞電影的習慣，除了公式化的內部敘事外，向外延伸後，便足以展開各種文化工業的制度性生成，例如偶像明星的打造、週邊商品販售、主題曲的流傳等（Illouz, 1997）。
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最終，透過類型電影的集體觀看，可以反映出一個社會的意識形態，或是文化模式。好比《#為甚麼愛讓人受傷》中，Eva Illouz（2012）藉由《傲慢與偏見》來理解西方個體主義的浪漫生態，或許我們也可以在這20年來的青春愛情電影裡看見自己。
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▓ #我的藍色大門
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在《#藍色大門》張士豪的那個年紀，夏天的午后是連續補習戰鬥的人生，週一、三、五是何明數學，週二與週四是徐薇英文，當然以我不學無術的青春，大部份都是呈現偷懶蹺課的狀態。那時候究竟能夠有甚麼煩惱？
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2002年的《藍色大門》第一次開啟了我對愛情與性別的思考。導演易智言當年拒絕了參加金馬獎，不然，這部相當具有時代意義的作品，肯定有不錯的成績。片中孟克柔（桂綸鎂）、張士豪（陳柏霖）、林月珍（梁又琳）三人的關係，呈現了00年代台灣青少年的社會行動與市民生活精神。
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▓ #青春的形構
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我們以後會成為甚麼樣的大人，變成00年代後市民社會中年輕男女的煩惱。在後傳統資本主義社會的生活中，這些都市裡的小事件，個人選擇的養成遊戲，成為我們最需要煩惱的自由，一種集體規則與個人自由的協調抉擇。
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「青春」，是一個重視自我探索的過程（過渡），無論是《藍色大門》或是《盛夏光年》，都試圖描繪這種秩序建構中的過渡，五月天同名歌曲的日文名稱就叫「#青春の彼方」-- 放棄規則，放縱去愛，放肆自己，放空未來。也是因為這樣的「#失序」，青春才讓人懷念。最終，沈佳宜說「人生中的很多事情，原本就是徒勞無功的」，的確，我們正在腐敗，但我寧可選擇相信《刻在你心底的名字》結局的協調與釋懷是有可能發生的。
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「青春」，也帶著台灣觀眾走出90年代的悲情。早期的青春愛情電影帶著濃厚的陰鬱，一直到《藍色大門》開始，我們開始談論同志情感、性別認同、家庭關係、三角戀愛等情感議題，青春變得多元而明亮。
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青春愛情電影裡，反映著情感的真實體制（regime of emotional authenticity）（Illouz, 2012），非常強烈地要求內在性感作為行動與選擇的基礎。青春中的人們，因為初次面臨社會化規範，人們會認真審視自己與對方的情感（愛情、親情、友情），以判斷這段關係的重要性與強烈程度。這大量的自我情感檢視，一見鍾情的強烈情感暗示，時常就是「青春」的情感面貌。這也是青春迷人之處。
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▓ #少男與少女的理念型
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媒體中的少男與少女，帶給觀眾對性別角色的論述形構，一方面文本建立起一種戲劇性、典範式的形象，隨著故事的開展，加深觀影者的情感投射，另方面一起作用的是，少男少女的面貌外表的特質，也形成觀眾的欲望對象，產生明星化的作用，成為性別操演的模仿理念型。
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青春愛情電影中的少男比少女更加倍重視，除了《藍色大門》與《我的少女時代》外，其它全部的愛情電影幾乎都圍繞著少男，少女通常則作為是推動劇情的力量。少男的姣好面貌，成為電影世界裡的耽美重心，隨便舉例就一堆，陳柏霖、張孝全、柯鎮東、陳昊森、曾敬驊，「#大男孩」的對純樸、憨直、大笨蛋的要求，他們表現忠誠、可受控制，並且，他們不會對（男性）觀眾產生威脅感。
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至於女主角則以「#熱情開朗大方」為形象，如《女朋友男朋友》中的林美寶（桂綸鎂），就如同前述，她起了連結兩位男主角陳忠良（張孝全）與王心仁（鳳小岳）的作用，確實地帶動敘事的進展。
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▓ #台灣青春的反叛結構
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2000年後的台灣青春愛情，某個程度上融合了日本和美國的純愛視野，前者展現了「#物哀」的精神，後者則更多在表現西方個體主義的追求。當然，不同的作品也有各自主題脈絡的側重，像是性別認同、性別麻煩（Butler, 1990）、青春成長、描繪時代精神、國家與社會變遷的隱喻、情感抉擇等等。
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總體而言，台灣的作品更擅長挪用青春的反叛結構，去對應、甚至逆返「#國家體制的規訓」，這個台灣電影本土化的大主題。2000年後的新導演，以90年代前後為基礎，自然而然流露出了導演本身的「懷舊」情感，想是一個包含了情慾、戀愛、政治、社會、經濟裝況的「情感的共同體」。
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▓ #情感先於政治
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以《女朋友．男朋友》為例，其為一部愛情電影，也是一部歷史電影。該片採用序列式的線性時空，將台灣的多重現代性再現。許多文化學者會討論國族與愛情的辯證關係，大時代下兒女情長，微小的愛情被鑲嵌在巨觀的社會脈絡中。但實際進入電影文本，才會發現，楊雅喆並不是要說明這種台灣性的社會—歷史時空，反而，他進行一種「#逆反」，讓情感能量來主導政治的場景。根本沒人真正在鳥民主自由，這才是真正的自由，非常後現代的後現代的後現代。
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楊雅喆幾乎總結了後殖民與後現代電影裏頭所有的多元主體：女性、情慾、學生、社會運動、娘娘腔、同志、小三、本土、鄉下人、都市人等等，運用了諸多遊戲般的情節將這些概念構成一個皺摺，裏頭緊密扎實情慾流動，展開又可以觀看台灣自由的進程。
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▓ #那些年我們一起唱的主題曲
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青春愛情電影還是成為一種類型了，也不是壞事，也許是必然，這形成了一個穩定的大眾流行文化市場，引導著戀情與自由的話題，反映著純粹親密關係的渴望。在電影裡，人們才可以淡化成人愛情經驗的功利性、功能性。如果能夠再有一首好聽的情歌那就更好了！
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要能在腦中烙印電影裡的青春記憶，就一定要有一首讓人感動的歌曲，當旋律響起時，瞬間喚起洶湧的刻骨銘心，像是《藍色大門》的「#小步舞曲」、《我的少女時代》的「#小幸運」等。盧廣仲的《刻在我心底的名字》就是一個不錯的例子。這首獲獎歌曲，編曲十分令我動心，第一聲，每次聽到小號與歌手聲線對唱，與法國號的穿梭交疊，都會全身起雞皮疙瘩。
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這首歌起了關鍵的宣傳作用，五月天、魏如萱、周興哲、蔡依林、田馥甄、梁靜茹、李千娜、韋禮安、曾沛慈、徐佳瑩等歌手的cover版傳唱參與，更加豐富了電影文本與影迷/歌迷的連結。
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結論是，該約唱歌了（？

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#參考文獻
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1. Illouz, E. (1997). Consuming the romantic utopia: Love and the cultural contradictions of capitalism. Univ of California Press.

2. Illouz, E. (2012). Why love hurts: A sociological explanation. Polity.

3. Butler, J. (1990). Gender trouble: Feminism and the subversion of identity. routledge.

歡迎收看范琪斐的寰宇漫遊，今天的琪斐大放送我們要來談談，美國自由派大法官RBG病逝，會掀起政治風暴嗎？大家好，我是范琪斐。上個週末我想趁著美國大選前，週末還能休息，就到屏東去玩了一趟，結果就收到這個訊，美國最高法院大法官金斯柏格（Ruth Bader Ginsburg），18日因為胰臟癌併發症過世，享壽87歲。

RBG是媒體給美國大法官金斯伯格取的外號，台灣觀眾對她可能比較陌生，但知道她的人，我相信不少都是透過電影認識她的，這兩年剛好有兩部片以RBG為原型，一部是紀錄片《RBG不恐龍大法官》，另一部是《法律女王》，我自己非常喜歡，而且RBG一直都是美國大法官裡我最欣賞的一位。但RBG的逝世，不單只是美國失去了一位偉大的明星大法官，還有可能撼動美國總統大選，甚至牽動整個世界的局勢！真的那麼嚴重嗎？我們就先來看看RBG這位法官是什麼來頭，她到底有多「不恐龍」。

RBG出生於1933年的紐約布魯克林區，1956年進入哈佛法學院，是當屆500個學生中，僅有的9名女學生之一，她的表現一直都非常亮眼，是歷史上第一位通過激烈同儕競爭、擔任哈佛知名法學研究期刊《哈佛法律評論》（Harvard Law Review）編輯的女性。不是我要一直強調女性就多了不起，實在是因為美國雖然1920年代就讓女性獲得投票權，但當時的社會氛圍依然是覺得，女生就是男人的附屬品，應該畢業後就找個男人嫁了，乖乖待在家相夫教子，1970年代時候的總統尼克森，甚至認為女人不該受教育。

就是這樣的社會氛圍，RBG當時在公務員考試中拿到高分，最後卻只能找到打字員的工作，還因為懷孕而丟了飯碗，後來她懷二寶的時候就學聰明了，故意穿得很寬鬆，這才成功保住教職工作。而且就算RBG成績那麼優異，還獲得哈佛法學院院長強力推薦，當時的一位大法官依舊斷然拒絕她的實習機會，只因為她出生就「不帶把」。或許就是因為自己處處遭到性別歧視的經歷，讓她幾十年來致力於推動性別平權。

1980年，RBG被指派為聯邦上訴法院法官；1993年獲得美國前總統柯林頓提名最高法院大法官，並且獲得高票通過，是美國史上第2位女性大法官。這樣聽起來好像沒什麼，但其實截至2018年10月，美國歷史上一共誕生114位大法官，女性竟然只有4位，而且其中兩位還是歐巴馬時代任命的。她在任期間最被津津樂道的，就是「維吉尼亞軍校案」。1839年創校以來，從來不招收女學生的維吉尼亞軍校，被想就讀的女學生一狀告上法院，校方後來因為外界壓力，在校外設立「女子學院」，但最後還是被RBG判違憲，因為設女校就跟種族隔離措施沒兩樣，此案成為了美國女性平權的重要一步。

這位老太太雖然生活傳統，但思想開明，在兩性同工同酬、女性墮胎權、同志議題上，都秉持平等自由。左派傾向加上不斷衝撞體制，讓她成為高院的「頑固反對派」，2016年甚至曾經公然砲轟當時還是總統候選人的川普，結果讓她人氣爆衝，瘋狂圈粉，有粉絲就以饒舌歌手「The Notorious B.I.G」為靈感，幫她取暱稱叫「The Notorious R.B.G」也就是「聲名狼藉的RBG」。有多少大法官可以被拿去比饒舌歌手？從這裡就可以看得出來RBG很受年輕人歡迎，曾被診斷出罹患大腸癌、肺癌、胰腺癌，但她一直不願意向病魔低頭，80幾歲的老太太還可以上健身房、舉啞鈴、做伏地挺身，她能做的可能比我還多啊!她去世前幾天還跟孫女說，希望能撐到川普下台，可惜最後未能如願，在選前不到七週過世了。不過她的離開跟川貴人又有什麼關係呢？其實美國的大法官任命，比宮鬥劇還精彩啊！

我們先解釋一下，根據美國憲法第二條規定，最高法院的9位法官，是由總統提名，經過參議院同意而任命，一旦任命就是終身職，除非是去世、辭職、自願退休，或是遭到彈劾，才會被撤銷職務，所以新任命的大法官很可能一當就是二三十年，目前平均任期是16年。因為流動性不高，有的美國總統在位期間都不見得有機會任命一位大法官，結果川普就職以來已經任命了兩位，現在又出現第三個難得的機會。

大家可想而知，川普當然會任命「自己人」，也就是理念跟他相近的保守右派，目前高院的保守派佔據了9席中的5席，已經使得高院略為右傾，如果再找一名保守派法官，就會變成6比3，恐怕讓高院變成一個深度保守的機構，美國未來幾十年，無論政治、司法或文化，都會受到影響。先不談那麼遠，拿美國總統大選來說好了，2000年美國大選發生選票爭議，最後就是交由最高法院判決，才讓小布希勝選，所以有些選民就很不服氣啊，認為是當時保守派法官佔多數，才被小布希撈到一個總統寶座。那最近川貴人不是一直在吵郵寄選票會造成選舉不公嗎？萬一到時候出現爭議、開不出票、選不出總統，最後交由裡面多數是川普人馬的高院裁定，後續情況大家可想而知，球員兼裁判，人民服不服呢？

目前還不清楚提名程序會跑多久，但過去通常需要兩三個月的時間來處理。民主黨主張等到大選結束，新總統上任後，再審查提名案，不過把持參議院的共和黨，已經講得很清楚，說「會儘速安排投票事宜」很明顯是打算趕在選前，趁川普還在任的時候闖關，鞏固保守派的優勢。其實四年前就有類似的情況，當時一名大法官過世，前總統歐巴馬想要提名，結果被共和黨杯葛程序，故意弄掉歐巴馬的人選，等川普上台後，才讓川普提名保守派的大法官。不過這次共和黨強調，今年和四年前情況不同喔，他們說當年民主黨當總統，共和黨控制參議院，不適合在總統選舉年填補空缺，但是今年同一黨派同時掌管白宮和參院，就可以提名喔～好啦好啦！都是你在講！

雙標的這麼明顯，但我就不罵了，因為今天是我，我也這樣搞。川普已經表示，將會提名一位女性來繼任，而且預計在RBG告別式的隔天，也就是本週五或週六（9/25-26）公布人選，「以示尊重」。先前傳出華府內有人擔心，RBG還沒入土為安就急著公布繼任人選，恐怕被民主黨拿來作文章，現在初步時間表出爐，看來川普多等一天，已經是他對RBG最大的尊重了，不過這我也不罵，因為是我，我也這樣搞。如果民主黨想要把整個提名程序延到大選後，最少要讓4名共和黨參議員跑票才行，目前已經有幾位共和黨人表態倒戈，不支持川普選前提名。

可能很多人會覺得，關我們什麼事啊？美國那麼遠，我幹嘛一定要知道他們家高院長怎樣？雖然川貴人把全球政局搞到「併軌」，但不可否認的是，美國目前仍是自由世界的領頭羊，各方面都是其它國家的榜樣。就司法方面來看，台灣如果想要取經，很大程度會參考美國高院的判決。透過司法學習比較，美國會把他們的價值觀傳遞到世界各個角落，如果美國高院組成保守，將對全球司法產生深遠影響，進一步影響到各國的文化與社會風氣。

舉例來說，許多國家一直到近年才好不容易在人權、女權、同婚方面取得進展，例如我們台灣，美國老大哥萬一態度轉趨保守，恐怕會讓全世界跟著開倒車，大法官選誰難道不重要嗎？
今天琪斐大放送的關鍵字是：
#惡名昭彰的RBG
#美高院恐右傾
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猜歌遊戲Part 2! 聽歌詞無旋律猜歌！這些都是七八年級的經典歌曲！
很多有記憶點的歌是因為他們有令人印象深刻的旋律。當一首歌少了旋律，你有辦法只靠歌詞認別一首歌嗎？因為COVID-19新型冠狀病毒疫情，我們DoDo Men在家玩一個無旋律的猜歌遊戲，只給對方歌詞讓對方猜出歌名。加了口音的混淆又讓這遊戲更上一層樓...

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#無旋律猜歌 #只靠歌詞 #台灣經典歌曲

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以下為這局所提供的歌詞：
1.
那一年默默無言 只能選擇離開
無邪的笑容 已經不再精彩
你害怕結局 所以拼命傷害
說是我 擋住你的美好未來

2.
So Baby 情話多說一點

3.
後來 我總算學會了 如何去愛 可惜你 早已遠去 消失在人海
後來 終於在眼淚中明白 有些人 一旦錯過就不再

4.
雨下整夜 我的愛溢出就像雨水
院子落葉 跟我的思念厚厚一疊

5.
當你的眼睛 瞇著笑
當你喝可樂 當你吵

6.
你是空氣 但是好聞 勝過了空氣
你是陽光 但是卻能 照進半夜裡
水能載舟 也能煮粥 喂飽了生命
你就是維他命 LOVE

慎入！！！！
慎入！！！！
慎入！！！！
慎入！！！！
不想看解答的話不要往下滑！
不想看解答的話不要往下滑！
不想看解答的話不要往下滑！
不想看解答的話不要往下滑！


-----------以下為這局的正解：
1. 我難過 - 5566
2. 愛你 - 王心凌
3. 後來 - 劉若英
4. 七里香 - 周杰倫
5. 當你 - 王心凌 林俊傑
6. 戀愛ing - 五月天