To Pee or Not To Pee，尿尿與尊嚴的戰爭──
試評樹德科技大學春季展演《尿尿城》
場次：2020/03/13 PM 7:30
導演：李鈺玲
場地：大東藝術文化中心

本文首發於葫蘆樂園：劇場發聲報
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　　在疫情蔓延的高雄，由樹德科技大學表演藝術學系上演了一齣政治音樂劇，在這樣的時節裡一切是如此順理成章，進場必須量測體溫，填寫基本資料......彷彿觀眾也投入了劇情所設定的尿尿管制局面，只不過現在必須管制的是疫情。

　　進場後數位身著警察制服的演員穿梭於舞台間，監督著口罩有無戴好，叮囑喝令「尿尿要付錢」等宣導語句。同時舞台上呈現的巨大、斑駁、髒亂且被畫滿塗鴉的公共廁所。除了巨大的公共廁所，還有遠方的尿得好公司，利用投影做出巨大光輪，讓人聯想到巨大的老大哥之眼。在大東文化中心觀眾席的瑰紅色包覆下，一切都顯得突兀，荒謬。

　　角色漸次登場後由警員Lockstock作為引言人，以說書的形式一面提示劇情，一面進行歌舞場面，並不時在扮演與說書之間游移，確立了的本劇政治性與疏離感。隨著劇情推演，向觀眾展現出的是三大集體，警方、尿得好公司以及潦倒的市井小民們。劇情描述一個架空的未來世界，水資源極度匱乏，人們被規定只能在公共廁所解決生理需求，而所有公共廁所都由一家「尿得好公司」管理控制。若是不遵守規定，便會被送到充滿未知的「尿尿城」。

　　在第一場戲就展現了最主要的衝突，作為公廁管理員的男主角Bobby面對父親無法支付費用只好就地解放，而眼睜睜看著他被帶往尿尿城。隨後尿得好公司甚至持續調漲收費，引發了Bobby和人民的不滿，雙方的戰爭一觸即發。在這場戰爭當中，Bobby與尿得好公司千金Hope相戀，隨著爭執持續擴大，Bobby被帶往尿尿城而犧牲，原本做為人質的Hope轉而率領群眾反抗父親打垮尿得好公司。從此人們可以自由的尿尿，卻也因此水資源快速枯竭，城市因此陷入汙穢、疾病與破敗。

　　整齣戲歌舞華麗完整度很高，音樂、歌唱都有極高水準，在歌詞的韻律、唱腔上面都下足功夫；舞蹈動作安排上有許多刻意製造出來的撞擊與聲響，肉身發出的聲音與音響、樂器造成一種衝突對抗的趣味性恰好呼應了劇本裡小民的無力對抗。在Bobby與Hope相戀的場景以及兩大陣營相互對抗的幾段歌舞場面的都讓人聯想到《西城故事》；而死去的父親不斷催促著兒子復仇，也不禁讓人聯想起《哈姆雷特》的復仇故事。

　　劇本中刻意安排許多巧合與喜劇效果，卻又利用警察Lockstock與少女Little Sally說書來破壞戲劇幻覺，在看戲體驗上十分拉扯掙扎，正投入在劇情與美好華麗的場面並滿心期待著歡喜大結局的同時，劇中人卻又不斷提醒這是一齣大悲劇，但請放心，一切都很精采。不禁令人頭皮發麻，究竟是包裝在喜劇裡的悲劇抑或者是生活太過悲慘於是我們只得躲在戲劇幻覺裡吃吃傻笑。

　　在演員表現部分，樹德科技大學表演藝術學系已經充分展現能歌善舞的實力保證，但在角色詮釋上仍稍嫌刻板，老年人必備沙啞佝僂、小孩必定撒嬌耍賴；相較於歌唱上強而有力的傳遞，台詞表達上卻略顯生硬空洞，幾位主要角色在唱功、舞蹈上亮眼吸睛，但在面對長段台詞或獨白時不論是聲音表情、論述口氣都稍嫌平板，是可惜之處。相比之下群眾表演者就有了盡情揮灑的空間，每一個都精彩過火，讓人目不轉睛。

　　這幾年的春季展演在在展現校系強大企圖心，挑戰許多經典文本，在音樂劇這樣需要大量人力與技術投入的演出也繳出亮眼成績，期待未來這群學生能為高雄注入更多能量，用更多的作品持續思考並與社會對話。

照片來源：樹德科技大學表演藝術系 春季展演

感恩這一群非常專業又有善與愛的表演藝術家，為靜思語30周年獻唱。12/17夜晚，靜思語30周年音樂人文饗宴，星光閃閃，充滿溫暖。感恩他們都來做志工，用清淨的歌聲獻唱～

京劇名伶魏海敏老師
排除萬難前來參加。成為我們的開場節目，也是這次音樂會的主軸－青山無爭。
靜思兩個字，分開來看就是：『青』山無所『爭』，『福』田用心『耕』
她以清亮的嗓音，運用京劇唱腔，自行改編唱出〈青山無爭〉，柔美婉轉的音聲，迴盪在表演廳～

大馬聲樂家明晨
之前我傳line給在馬來西亞的她說：請問12/17你會有空嗎？她回我說，剛好那幾天來台灣，16號從花蓮回台北。後來我們又增加了花蓮及三重場次，她也就成了固定班底。我們規劃了三場活動唱三場不同的曲目，除了一首『讀靜思語』。她的聲音非常的清淨清澈，任何慈濟歌曲都難不倒她！

永遠的音樂劇王子王柏森大哥
他告訴我：『隨call隨到』！有需要他隨時找他。感恩他以他主唱的『人間有愛』及最後與小志工育淳跟明晨合唱的晚會主題歌『普天三無』
令人感動的是，12/17當天柏森大哥的母親還在醫院，他說晚上回去，一早接母親出院。當天晚上他做的好事，將滿滿的祝福送給母親。

實力派歌手丁噹
感恩丁噹好幾次在靜思書軒的場合，以高亢的美聲與大家分享。她有一首歌述說平凡相依，平凡也是一種美好。感恩她如此的真心真誠，加上她的聲音真的是非常非常好聽。我跟她說，認識她以前就喜歡她的歌，後來柏森大哥及友蘭姐介紹我們認識，更是一見如故，很投緣。

多重身份的施易男
他的出現總是帶給大家很多的陽光，更有許多人要跟他合照。感恩他多年的支持，總是成為靜思書軒的好朋友跟後盾。
他除了熟讀靜思語，更實踐在生活中。

靜思語有一句：『愛，如夜空明星， 為惶恐不安的人指引方向、安定身心。』

感恩這一群充滿愛的明星，也如夜空的明星一樣，散播美善～

雜談\\淺聊【刀說異數】的配音

布袋戲的戲迷們總是戲稱彼此為「道友」。

而我對於布袋戲的觀影經驗而言，應該還只能算是「慕道友」吧。

打從【刀說異數】發行以來，戲迷的輿論一直就都是繞著「配音」在打轉，基本上，這部戲的打鬥、操偶、故事全都沒有被討論提及，就是「配音」被熱烈的討論著。原因在於【刀說異數】使用了多口配音取代以往的單口，也就是讓配音團隊進駐負責，由多個配音員配上整部劇。

而這在整個戲迷圈當中引起了極大的反彈。

所以我覺得可以來說說我個人對【刀說配音】的觀感。

我小時候看布袋戲的時候是真的覺得裡面講的話跟日常對話用的台語是不同的，可是【刀說異數】的台語就比較口語一點，雖然在前幾集可以發現是直接把國語轉台語念，我個人猜測這是因為配音團隊還在試探，不太敢直接把文稿內容轉換成自我風格，但是到哀三聲出場之後，我覺得新的配音團隊已經開始走出出自己的風格了。

其實，過往金光與霹靂布袋戲的配音方式，融合了傳統戲曲的唱腔式念白與說書方式，而【刀說異數】則是轉換成現代戲劇的對白方法，我個人的解讀是，如果把過去的布袋戲念白比做【杜蘭朵公主】歌劇的詠嘆調，那【刀說異數】的詮釋方法就比較接近像是【悲慘世界】那樣的音樂劇。

除了有些角色的聲線與我對角色的投射不同之外（像是枯葉的聲線是年輕人，就讓我有點錯亂），其實整體的配音氛圍我個人是可以接受的，因為這個配音方式與其說是仿效傳統布袋戲的配音，還不如說是在試著走日本動畫的聲優路線，只是畢竟台灣的戲劇配音環境就很單薄，哪怕是國語的配音都來來去去就那個幾個人，一換成台語就更是捉襟見肘，因此在選擇上就沒有那麼多元化，但我個人覺得這是必經之路，日本的聲優能夠那麼成熟，是因為他們的動畫、節目與戲劇的需求多，因此有良好的產業環境可以造就專門的人才，而台灣，如果一部多達數十個角色的戲只讓一個人配全部的角色，那又怎麼可能造就出什麼良好的環境呢？

我個人對於【刀說異數】的配音還是有感受到亮點的，像是八面狼姬、哎三聲與万俟焉，他們的聲音表情是到位，而且有明確點出角色的特質的，當然老戲迷大可認為這些角色前版的角色比現在更好，但這可能有更多的原因是因為情懷因素在裡頭。

不過，的確【刀說異數】的影片節奏很快，連帶角色的台詞念白也必須跟著變快，我曾看過以前【霹靂異數】的對白，雖不知道當時一集的長度有多長，但如果以這個節奏，我想【霹靂異數】應該沒辦法一集只有五十分鐘。

我想，即使是黃文擇來配新的【刀說異數】，這種影片速度恐怕也是得唸得很快，而一念快，就壓縮了表演的空間了。過往，在【刀龍傳說】的時期，布袋戲的劇集長度，甚至曾經一度達到一集90分鐘的長度，而現在【刀說異數】把劇的時間砍短，該做的原本就是該去精省掉不必要的過場，而不是把一切的武戲與對白加速的。

我想，往後霹靂的課題，應該是如何配合濃縮的影片長度調節分鏡與台詞。才有辦法把時間拉開來，讓配音有更多演繹角色的空間。