古琴的音樂其實對現代人來說並不陌生，大陸影劇「大宅門」中的白佳莉也就是楊九紅的女兒，其中白佳莉的原型就是北京同仁堂樂家著名的古琴大師-樂瑛，在「大宅門」後期戲中常聽到白佳莉彈奏古琴的樂曲，現代年輕人都很嚮往成為網紅、直播主，標榜著才藝至上的直播平臺更適合直播主在直播間表演著古琴，我想鋼琴其實很需要財力，直笛、豎笛則是隨時都可以走到哪吹奏到哪，看了看許多樂器，還是古琴最引人注目，學習樂器一半需要天賦，一半更需要毅力不斷練習，任何樂器都一樣！ 現在直播界其實非常競爭，光是靠聊天、清唱流行歌曲，如果沒有輔以樂器彈奏、音樂交流等，是無法吸引觀眾停留在直播主的直播間內，上次我就看到真的有大陸美女直播主自己演奏琵琶邊唱歌！專業程度不輸給音樂科班學生！ 古琴當然可以演奏現代流行歌曲或是有歷史的曲調，那麼中國歷史常見的「琴棋書畫」並稱於世，「琴」為四藝之首，古之「琴」即今之「古琴」。 古琴，源自中國，至今已有三千年以上歷史，孔子、諸葛亮、歐陽修、宋徽宗等皆善彈琴，古琴歷來為達官顯貴與文人雅士必習之「雅樂」。 今之古琴最特別就是租賃古琴價格非常親民，還能學習古琴這樣才藝，不僅悅己更娛人，雅俗共賞，老少咸宜，因為古琴適合「二十至八十歲」，「無任何音樂基礎與不懂五線譜」的「成年人與年長者」學習，秉持古法教學，強調指法規範，提供從零開始的古琴基礎課程。 就算對古琴一無所知的人也可以從頭開始學著練習古琴，強烈推薦給想要當街頭藝人、直播主的人上課並開始試著彈奏，因為不像鋼琴那樣昂貴沈重的設備，古琴可以隨時隨身帶著走，自家書房、戶外可以變成自己的練習室，更吸引觀眾的注意力，因為直播界強調才華、特色、新鮮感，練好一首古琴曲子絕對不吃虧！ 還有在浮躁的世界中學著練習古琴可以從中修身養性，除去內心的浮躁與腦內煩人的想法，要學好才藝真的要挑好的老師才不會事倍功半！ 過去我小時候練鋼琴還沒有youtube及直播平臺打賞的機制，礙於環境無法把鋼琴從南部搬到台北來，如果我小時候就有直播肯定我會培養穩健的台風，不怯場也會練習的更為勤快！ 古琴課程及古琴教學推薦今之古琴，是今玉老師免費古琴教學，有興趣為自己培養第二專長的人趕快來學吧！ 【古之琴，即今之「古琴」】 古琴藝術，資訊分享；古琴音樂，免費教學。 秉持古法傳承，輔以網路科技；有心即有緣。 粉專趕快來按讚： https://www.facebook.com/7string.guqin/ 圖片來源：今之古琴粉絲專頁 #古琴教學 #古琴課程

每首歌都用萬用刷法/萬用指法會有什麼問題？​ ​(本篇內容可能會帶來些許不適，請斟酌閱讀)​ ​ 萬用刷法&指法，應該是每個學民謠吉他的人一開始都會接觸到的東西​ ​ 來看看五月天的⟪T1213121⟫這首歌的歌詞是怎麼寫的：​ ​ 「四大和弦 一套指法 速成彈吉他​ ​吉他不難 學長他說 這樣彈吉他」​ ​ 一開始Wen在社團學吉他，也是學了一些萬用刷法和指法，​ ​ 那個時候我就覺得：喔，太棒了，這樣我每首歌都會彈了​ ​ 但沒過幾個月我就發現，根本不是這樣​ ​ 我並不是每首歌都會彈了，我只是把每首歌都彈得一模一樣​ ​ 遇到新的歌曲，除了套用刷法，我其他就不會了​ ​ 很快的，我就覺得這樣無聊，也發現自己其實卡關了，根本沒有進步。​ ​ 於是，我就開始去學一些明顯不能用萬用指法&刷法呼攏過去的歌，像是陳綺貞、盧廣仲的歌，很多都只靠吉他撐起整首歌的編曲，這些歌曲對我的幫助真的很大​ ​ 也因為這樣，我的頻道教的歌曲，大部分都是以「吉他有變化、好聽」的歌曲為主​ ​ 這類型的歌曲幫助過我，所以我相信也能幫助到你​ ​ /​ ​ 但有時候Wen也是會貪圖流量、著了心魔，去整理一些萬用刷法、萬用指法，然後說學會這些就可以彈八成的流行歌​ ​ 或是去教一些口水歌，套個萬用刷法、萬用指法就交差了事​ ​ 憑良心講，這些東西真的很沒營養​ ​ 我說的沒營養，不是說這些東西沒有效、沒有用​ ​ 相反的，這些東西真的是太有用了，但這就像吃藥一樣，都是只暫時的​ ​ 當你把一顆藥吞下去，很快就會有效果出現，你會覺得自己很強、很猛，但是藥物本身並沒有營養，它不會讓你成長，​ ​ 當藥效退了，你很快就會被打回原形​ ​ 這些套用萬用刷法/指法的方法和歌曲教學，其實就很像在餵觀眾吃藥，觀眾看完覺得自己一下就會了，​ ​ 結果，遇到一首新歌時，馬上就被打回原形，都不會彈、不知變通，最後只能再看影片學​ ​ /​ ​ 吃藥不營養，那要吃什麼才有營養？​ ​ 答案是吃飯！ ​ ​ 如果說這些招式是藥物的話，那麼「音樂」就是飯，音樂才是真正有營養、會讓你成長的東西​ ​ 學吉他不能只是學習彈奏吉他，你還要學音樂，因為我們是用吉他來演奏「音樂」​ ​ 你應該花更多心力在「音樂」上​ ​ 只學快招的人，彈吉他就是只是在「操作吉他」​ ​ 學音樂的人，彈吉他是透過吉他來詮釋音樂，表達他對一首歌的理解和想法​ ​ /​ ​ 學音樂最基本的，就是先去感受到律動​ ​ 當你遇到一首歌的時候，你該做的不是去想說要套用哪種刷法和指法，而是先去聽歌曲的律動，​ ​ 試著跟著歌曲打拍子，然後身體跟著律動​ ​ 跟著歌曲裡的爵士鼓律動、跟著bass律動、跟著吉他、鋼琴律動，再把你感受到的律動用吉他呈現出來​ ​ /​ ​ 之前會有觀眾私訊Wen，問說某首流行歌要用A刷法還是B刷法？​ ​ 我都會說，你自己刷出來，跟原曲比對聽聽看，看哪一個比較適合​ ​ 但還是有人希望我給出一個明確的答案，因為他害怕自己「刷錯」刷法了​ ​ 我想說的是，音樂算是藝術的一種，很多東西並沒有「唯一解」、「正解」，很多都是要靠你的主觀品味去評斷​ ​ 就算我說B刷法比較適合，那也只是基於我的認知和品味，並不是正解​ ​ 如果你沒有建立出自己的品味，當你遇到下一首歌還是只能求助別人，等別人給你答案​ ​ 這也就是為什麼，在做一些原曲根本沒有吉他的歌曲影片時，我在講刷法、指法都會感到彆扭，因為我示範的都只是參考的指法、刷法，並不表示那首歌就只能那樣彈​ ​ /​ ​ 你心裡會想說，所以Wen想表達什麼？​ ​ 我想說的是：​ ​ 「不要被萬用刷法&指法耽誤，而忘了去聆聽、感受音樂本身的美好」​ ​ 打個比方，萬用刷法就只是新手村裡面的初心者匕首罷了​ ​ 趕快走出新手村，去找尋更猛更爽的騎士大劍、戰士之斧吧！​ ​ (P.S 最近我想寫一些關於律動的文章，想整理一些流行歌and其他樂風的律動要怎麼去聆聽和感受，有興趣的話記得在下面留言+1告訴我喔！) #吉他 #木吉他 #學吉他 #Wen吉他 #Wen吉他誌 #wenguitar #wenguitar01 #吉他和弦 #和弦 #chord #guitarchord #吉他刷法 #吉他指法 #刷法 #指法 #萬用刷法 #萬用指法 #指法教學 #刷法教學 #strumming #strummingpattern #strummingguitar #T1213121 #速成彈吉他 #速成吉他 #音樂 #學音樂 #聽音樂 #聽音樂賺錢

《#靈魂急轉彎》#Soul：富有靈魂，但就差了一點腦筋 皮克斯入選坎城影展的最新力作《靈魂急轉彎》，由原訂的年中檔期延到年尾，終於與觀眾見面。跟美國比起來，台灣觀眾有幸可以進實體戲院觀賞這部電影，而這也是觀賞這部高水準動畫片的最佳方法 —— 《靈魂急轉彎》不僅故事說得巧妙、老少咸宜且具備皮克斯招牌的催淚元素，而且更展示了業界頂尖電腦動畫技術的發展進程，活靈活現地描繪出溫煦陽光下生氣盎然的紐約街頭，以及趣味橫生的「靈魂世界」。 從第一個鏡頭，心中懷有爵士夢的中學教師「喬」（傑米佛克斯配音，精彩絕倫）在排練室帶領七零八落的學生管樂團練習，角色們舉手投足和彼此互動的真實性，以及整體動感十足的剪輯和配樂，就為整部片奠定了基調。無論是角色對音樂的熱情，甚或是其映照而出皮克斯動畫團隊為了這部片的全心投入（在片尾字幕表示他們在社交距離的艱困環境下，完成這部作品），都讓人感染到這股藝術創作與美學經驗的心流，彷彿觀眾們也都進入了片中的「忘我境界」。 遙想去年（彷彿一個世紀以前）我才在紐約某間地下酒吧聆賞現場爵士薩克管演出，我無法表達我看到片中某幕表演橋段，內心所感受到的澎湃與回憶湧動。回應到上段所述的寫實感，我認為這部片最成功之處是在真實世界的紐約場景，而非靈魂世界的可愛空間們。從模擬彈奏鋼琴的指法、琴鍵的觸感和反彈、演奏者身體的律動，甚或是薩克管在迷濛舞台燈下的金屬閃爍、紐約街道與地鐵站的擁擠和喧鬧、各個黑人角色的膚色光澤與頭髮的蜷曲，每個細節都美不勝收、精心雕琢。製作團隊找來了《異星入境》的黑人攝影師 Bradford Young 來擔任顧問，或許是成功的關鍵之一。 《社群網戰》的配樂搭檔 Trent Reznor & Atticus Ross 這次依然延續著他們擅長的電音合成器與反覆迴音，只不過這次不那麼緊迫而生冷，反而是在科幻的底蘊上，增添一種人間之外的空靈感受。他們今年將以這部和《曼克》強力競逐奧斯卡配樂獎（後者與他們過往作品差異較大），但本片的配樂之所以可以成功，仍要歸功於提供本片爵士樂的作曲、編曲、演奏的黑人鋼琴家 Jon Batiste（同時也是 Colbert 深夜脫口秀的樂隊主領）。 Batiste 的爵士樂活力十足但不會過度炫技或侵略感，幾段爵士與電音配樂的融合也恰到好處。無論是開場的 "Born to Play" 或男主角返家彈琴關鍵一幕的 "Epiphany" ，都用了輪奏八度音的反覆鋼琴，讓人想到《淑女鳥》Jon Brion 的配樂，同樣都帶出了成長的感悟和酸甜。 無論是在技術上或敘事上，《靈魂急轉彎》都是不可多得的優秀作品，也是足以與《狼行者》並列為今年最佳動畫片。另外值得一提的是，這是皮克斯第一次啟用黑人導演（非裔美籍劇作家 Kemp Powers 與《天外奇蹟》的 Pete Docter 共同執導），也是皮克斯23部電影以來第一部黑人主角的故事。 這並不是一種政治正確——導演當初是先想要講述一個爵士樂的故事，才想到爵士與黑人文化無法分割處理，也因此找來了 Kemp Powers 協力編劇（後轉為共同導演），創造了「Joe」這個角色。而配角們也是可以「聽」出多元性，除了非裔之外，舉凡是美國白人的「22」、愛爾蘭的冥想大師、巴西與英國的心靈導師 Jerry、紐西蘭的靈魂記帳人、印度的醫師等，都可以聽出皮克斯致力於推廣多元，而在不影響（甚至提昇）故事的狀態下，也是樂觀其成。 導演 Pete Docter 繼《#天外奇蹟》、《#腦筋急轉彎》，再到這部，儼然是皮克斯最懂得如何說故事的導演之一。透過新奇的世界打造、魅力十足的主角和小搭檔（片中的貓貓角色勢必會成為小孩的新寵）、在一段風趣又發人深省的冒險旅程後，在關鍵時刻灑入親情或友情的催淚元素，最後換來角色的全新感悟，這似乎成了皮克斯如出一轍，卻又屢試不爽的成功伎倆。《靈魂急轉彎》成功將嚴肅的人生意義追尋課題化繁為簡，並深入淺出地悠悠道出那個我們都再熟悉不過、卻仍需要再再被提醒的人生大道理：「活著本身，即是活著的意義」。 （全文請見臉書） - #迪士尼 #皮克斯 @disneytaiwan @pixar @pixarsoul