[想攝影145] 細說分鏡 Vol.22
🎥 影片時間連結：https://youtu.be/3XpWY8Xbe5U?t=316
🖍我的課程，每一堂課的設計
🖍並沒有華麗的外在標題
🖍既不追求速成、速效
🖍也無法讓你覺得大開眼界、值回票價

「老師，課程快結束了，你有開進階課嗎?」這問題這幾年教完基礎課，我一直被問到的問題，一開始是沒有什麼進階課程，但經過數次的課程更新，上課速度放得慢一點，增加更多說明與例子，再把一些我覺得「真的對學生稍難」的課程，另外獨立出來，我的入門課程，從 2012 年初的 6 堂課，到現在共有 12 堂，再另還有 6 堂進階課，所以這個問題答案是「有的」

🟥課程設計想法不同
「蛤? 你單就對焦、光圈，就花 2 堂課，4 小時來教哦?」 別人一節課不但都講完，也把快門、ISO 等等全都講完了，為什麼你要花這麼多時間來講?

嗯，雖然沒有上過別的基本攝影課，但有參考別人的課程大綱、講義，如果真的要我一堂課講完曝光三元素 – 快門、光圈與感光度，我當然可以，甚至快的話，可以在 10 分鐘全部講完，有什麼難的? 但為何我不這麼做? 單單「對焦」我就可以講近 2 個小時，因為背後對於「整個所有課程設計想法」是有很大的不同。

前面幾篇文章，約略談到「構圖」對我的意義，也提及到「構圖技巧」與「構圖」的關係，但有一點是沒有提到的，當要開始「構圖」，也就是要說一個故事之前，我們該如何進行第一步 – 對焦，先將一張照片主角放進去，透過對焦，讓主角更加清楚，讓觀眾一眼就看得出「誰，是這張照片該看的」，不用其它的言語輔助，對焦就能達到這一點。

這樣就要花 2 個小時去講嗎? 這當然不只如此，要簡單認識相機、鏡頭結構、如何達成對焦、對焦在不同處，清楚的「主角」不同，背後隱含的意義有什麼差別? 又或著問最根本的問題 「我們幹嘛要對焦」，一張照片可不可以不要對焦? 如果要對焦的話，在實際拍攝流程，該放在一開始? 還是邊構圖邊對焦? 構好圖再對焦可不可以?

更常看到的，很多初學者根本「完全不在意對焦」，無論是手動、自動對焦、對焦的形式，一點也不去管，彷彿「對焦」這件事，在他拍照過程完全消失，只管照片裡頭元素的擺放、呈現形式，遇上更誇張的是，有些初學者拍了一整天，相機一直切換至「MF 手動對焦」都不去在意。

🔹這些問題在這幾年都會被台下同學問到，進而重新調整講義，希望在同學舉手發問時，不是後頭的講義有準備到答案，不然就是等著同學提問，好讓我進一步來談談「對焦」更重要的意義 – 一張照片的故事、靈魂就從「對焦 – 主角」展開，一個故事，沒有主角，自然就沒有下文，更難去構圖，甚至就算拍完照片，這張照片也說不出個故事，也更無法呈現你與這張照片的「連結、關係」也答不出所以然。🔹

🟥談談故事的「主角」
．「即將上映的電影「007：生死交戰」終於要上映了」
．「電影 “魔戒” 若是一句話講完，就是一個人，千辛萬苦把戒子帶到大老遠的地方，把它熔掉的故事」
．「ㄟㄟㄟ，聽說 A 跟 B 他們有點曖昧，每天中午經常一起下樓買飯，他們會不會是情侶啊」
．「我聽說隔壁東西要漲價，這樣子以後我就可能不去吃了」
．「今年第 3 號颱風 – 櫻花颱風已經成形，位於我們東南方海面 1500 公里…」

任何一篇故事、小說、電影、戲劇、舞台劇、歌舞劇，還是我們市井小民日常生活閒談、八掛，或是電視新聞，甚至是氣象預報，無論時間長度、字數多少，以上每一種「故事」裡頭都隱含著我們討論的焦點 – 主角，在裡頭，整個故事才能繼續往下推展。

如果你打開電視，隨意看著一部播到一半的電影，你該如何判斷出誰是這部電影的主角?

「鏡頭最多的那一位」(這一定是)
「對話最多的」 (這通常也是)
「最帥的、最美的」 (大多都是)
「正義的一邊」 (通常)

「主角，通常不會死」，這是最常聽到的說法，總是死裡逃生，槍林彈雨總是沒任何一發子彈打中他，就算打中了也不會致命，總是在身體邊邊角角不礙事的角落，就算命中要害，沒事的，很快救援就來，沒事沒事，但也是有主角最後真的死去的故事，最有名的莫過就是「鐵達尼號」，裡頭主角「傑克」在全長近 3 小時的電影，最後十幾分鐘才沉入冰凍的海裡。

若是一部「沒有主角的電影」，主角在電影播放第一分鐘被賜死了、消失了，那故事還能如何推展下去呢? 即使主角真的第一分鐘就「消失了」，那應該也是採用「倒敘法」方式訴說後頭的故事，若整個電影沒了主角，自然就沒有意義，更不會被拍攝出來。

🟥對焦與主角
🔹電影，某程度可以說是「連續不停播放的照片」，在電影播放時，你按下「暫停鍵」，不就等於是一張「照片」了嗎? 🔹

無論在何時暫停，每一秒的鏡頭，都是導演與剪接精心設計的「分鏡」，想傳達一些概念在裡頭，讓故事合理、節奏流暢、或是輔助說明，沒有一個分鏡浪費時間，若是以奧斯卡眾多獎項中「最佳剪輯獎」或許可以說明，好的剪輯可以讓一部原有的故事更加出色，既然可此，無論電影播放到哪，任何一刻按下暫停所呈現的畫面，我們都可視為充滿「故事性」的照片。

🔹我們並不是拍電影，也不是微電影、短片，我們拍的是「靜態攝影」，相對就簡單多了，只需要拍攝「一張照片」就好，並且為了要訴說這張照片的故事，以及背後的「創作動機」，我們得要好好朝著這目標，在眼前的景像，眾多的事物中「尋找出主角」，並且搭配「構圖技巧」，好讓一張照片完成後，有著你想說的故事，有著這張照片代表的意義在裡頭。🔹

當在說明這張照片故事，必然說說創作動機，而「為何這個放這裡、為何比例是如此、為何曝光如此呈現」這些都構圖技巧，最後你仍需要說明這張照片，所要傳達的「故事」，故事自然是從主角開始展開，那麼「對焦」這件事情，必定為選定一張照片的「主角」，所有的故事都從主角開始展開，自然是故事的重心。

🔹照片的「重心」，並不是視覺上的重心，而是所有這張照片存在目的，就是為了「他」才開始一連串拍攝工作的準備、路途的跋涉，全都是為了「他」，照片才有存在，才有了背後的故事，又或著是說，這張照片就是為了證明事件的存在、證明你的心中的追求，又進一步可以說，在眾多你所拍照的照片，背後隱藏的主角，其實就是「你自己」。🔹

「好的導演，會從電影最後一幕開始推起整個故事」，當電影第一秒開始，所有的故事鋪陳、轉折、悲歡離合，就是為了最後一幕所準備，隨著電影謝幕升起才算是最後的 ENDING 。

我覺得這觀念跟「攝影過程」蠻像的，無論拍攝一張照片中間歷經多少曲折、起伏，觀眾所看到的「就是成果而已」，事前所有的準備，包含每個攝影工具的準備、行程規畫、拍攝技巧的磨練，不就是為了「最後的照片」存在嗎? 這所有的過程就是為了最後一幕能夠完美誕生 – 也就是這張照片，從這個角度去想你一張感動自己的照片，是不是讓你有著蠢蠢欲動的念頭，也來想試著動動筆、動動口，來為這些作品說說背後的故事，其實也就是交代與分享你自己的故事。

🟥HOW 很重要
但更重要的是「WHY」，我認為「為什麼 WHY」比「怎麼做 HOW」來得先、來得重要，也許這跟我從小學習的個性有關，我總是希望知道「為什麼這門課是必修」，而想著不是「如何把這門課學得好」。

讓我想到求學時期的故事，面對一題數學問題，不懂當然問懂得同學，他們給我的感覺通常是不假思索的說「就帶 XX 公式就好了啊」，心裡不免「蛤，你們都這樣子死記哦? 都不去想為什麼一定要這麼做嗎?」這種感覺，但最後到底誰對? 當然他們是對的，誰對或錯又該如何判別? 看誰考高分、誰過關、誰被當，一翻兩瞪眼，沒有好爭論的。

偏偏我又是理組的，計算數字哪怕差個 0.01 都是錯的，用誇張一點的比喻的話，這個 0.01 的誤差可能會炸掉一間工廠，或是燒掉一隻手機，確實數學「計算得精準」是很重要的，至於為什麼要用 XX 公式? 在那時候對我「並不重要」，若我真想證明可以不要用 XX 公式也能計算出來，可能要到研究所，或是更高深的學位，這問題才比較適合被提出來。

我這「WHY 比 HOW 看得更重的個性」，不大適合讀理組，轉到社會學門就太適合了，社會學門面對問題，通常比較不給定一個確定的答案，比較傾向思考答案之外，有沒有其它的可能，只要你說得通，理論帶進來解釋得好，就不像是理組考題「不是對就是錯」，而社會組的答案，比較像是「哪個理論解釋得更好、更適合」，這樣子我反而駕輕就熟，讀得自在也符合我的個性。

🟥課程設計精神
🔹若是在戶外拍攝時，你我只是片面之緣，問我「拍的太亮怎麼調整」，我用「十秒鐘的時間」告訴你如何操作「曝光補償」來達到你想要的；但如果是在課堂上，要清楚了解曝光補償，我得要花 4 小時時間先講講「測光」與「測光公式」，再花 2 小時講講曝光補償原理，以及實際相機操作過程學習，懂了以後你才了解「曝光補償」那不到 10 秒的動作，原來背後是 6 小時的學習，是這麼多要學的概念。🔹

你想要哪一種? 不同的學生要的不同，攝影教學快 10 年，遇上各式各樣、老的少的、男的女的各種形形色色的學生，總是得因應不同學生上課目的，選擇一種適合的教法來迎合學生才行，現在，不如也想想這問題「你願意花上近 6 小時間來學習 10 秒鐘就能操作完的動作」還是「我只要知道怎麼做，背後為什麼我不想知道」。

🔹課程設計大綱越是看起來精彩、豐富多元，當然在競爭的市場上，更容易得到學生的青睞，這一點我並不否認，我的課程大綱，無法帶著你爬上山、跳下海，讓你知天文通地理，因為每一堂課的內容，我總是希望帶著更多的 WHY 在裡頭，讓你在懂得 HOW 之前，是了解自己為何要「這麼做」，當你更了解每一個動作背後基礎是這麼一步步推展而來，這並不是走冤枉路，而是為你打下更多未來創作的基礎，也許課程結束短暫時間你無法體會，但相信若你繼續朝著更深、更多元的攝影主題鑽研，你所花的時間與精力，在那時會漸漸現出來，這點是我設計課程的精神，也正我對攝影教學的堅持的地方。🔹

你說若採用這樣子精神，設計每一課、每一個觀念、每一個章節、每一個投影片，直到每一句話，有辦法在短短的時間，教會你更多東西嗎? 我，是做不到的；但如果我們講求「速效」，簡單了解基本做法與原理，然後帶著設備直接開始拍攝，遇到不懂再回頭來討論問題，這樣子不好嗎?

也沒有什麼不好，這點在前幾篇文章我也提到過，因為學習攝影不是個「單程車票」，總是在「基礎 – 創作」之間不斷的來回，從偉大的作品中發現精華點，再回頭看看自己哪裡不足，再做更多嚐試重新創作，但如果你的基礎不夠好，是無法識讀那些讓人感動作品背後的心血如何達成，反之若你不適當踩個煞車停下來思考自己的缺失檢討，要再突破自己的界限也是有限。

先準備齊全後再出發、再回頭檢討? 還是先有了簡單的認識，先出發再說，遇到困難再回頭，哪一種教學課程設計比較適合? 沒有哪個比較好，只是哪種方法適合你，而我的課程設計採取「前者」，希望你準備更齊全後再出發，失敗了、遇上問題了再回頭檢討、再出發，同時我的求學過程那些挫折經驗，以及轉換不同領域後學習的經驗，讓我強調「為什麼 WHY」，比起告訴你「如何做 HOW」來得更重要，不希望你一開始朝著飛翔前進，只希望在往前踏第一步前，先試著問自己「為什麼」，而不是「如何走得好」。

🟥蘇格拉底之死
我常問學生「哲學家蘇格拉底是怎麼死的?」，大多數學生認為「人，總是一死」帶過這問題，知道故事的學生會說是被賜毒酒死的，但我總是開玩笑說「他是被人 “討厭” 死的」。

🔹為何這麼說? 蘇格拉底總是到處問人「為什麼、為什麼」，最敏感也不能問的問題 – 為什麼你要信上帝? 上帝是誰? 真的存在嗎? 信他有什麼好處? 這些不該問「為什麼」的問題惹怒了掌權的人，覺得他是個挑戰威權的無神論者，要他做二個選擇，要嘛認錯相信上帝，不嘛就喝下毒酒去見上帝，此時我相信蘇格拉底喝下毒酒後可能心裡還在想「喝下毒酒，人為什麼會死」吧，我猜。🔹

我不敢拿我自己跟蘇格拉底相比，我也不想淪落到蘇格拉底最後的結局，在面對有限的時間，以及市場彼此競爭之下，儘管我多麼想在一個觀念上做更多的「為什麼的討論」，但學生總是需要更多的實作，以應付未來，或是即將到來的問題 – 我需要學會攝影，來做一點什麼事情，而近期的課程，也試著平衡「WHY 與 HOW 」的比例，這才是我更該做的。

所以我自認我的課程大綱，沒有華麗的外在標題，本身設計也不追求速成速效，更無法讓學生能有一種「哇，一門課可以學到超多東西」的感覺，這些都是我自認的缺點，也只有認同我的想法的學生，願意嚐試上上我的課程，我都非常感激。

也有學生、朋友建議我「既然課程內容這麼多，再拆細一點，多元一點」讓不同需求的學生，選擇更多，如果一味追求「開課、賺錢」，似乎又與我的個性相違背，但這又是另外一個可以好好開一篇數千字的文章來分享，這裡，就讓我們跳過吧。

或許目前開設的線上課程 – 終生閱讀的線上課，較能解決這個問題，若想學得快一點，每天都看一集，並且用 1.5 倍速度播放，觀念學到了，不懂再重頭看；若想要慢慢看的也沒關係，一周看一集，一集看二次都沒關係，享受每天都進步一點的感覺。

再應因疫情下的困境，所以，這樣子的線上課程就這麼「上線」。

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我喜歡跟某一類型的演員合作：隨時回我爛笑話的那種。
予晞就是。我們常常聊天都是以「俗爛笑話」和「過分褒獎對方」為開頭，但是總是會聊著聊著就又往一種什麼靈魂共振的狀態去。
《戒指流浪記》裡的李麗莎不是太好演。首先必須有親和力，空服員最重要的特質。然後必須能演，還不止要有正戲哭戲，最難的是還要喜劇表演。
最難最難的，是要讓觀眾喜歡上她，這樣一位只想好好結婚的角色，是你我身邊最親近的人物。觀眾跟著她笑，陪著她哭，一起找戒指。
金鐘入圍，就是很大的肯定，而你在我們心中，已經是最佳女主角了。
青睞影視 青睞好戲 #晴天影像 HBO Asia HBO GO
文化部 台北市電影委員會 Taipei Film Commission
#戒指流浪記 林予晞 Allison Lin Shang-Ho Huang 黃尚禾

昨晚 7 點，韓國名導洪常秀的新作《#引言》，在 #台北電影節 的唯一放映場次順利完成，今日最新出爐的觀眾票選獎則未入前 20 名榜單，從外觀察這場觀眾應該對於《引言》不甚滿意。
　
不過，從去年的《逃亡的女人》到今年的《引言》，洪常秀的作品連續兩年在北影亮相，且幾乎皆以秒殺姿態完售。然而影展搶票的魅力常常未能延燒至商業院線，使得洪常秀的作品在台灣票房仍不盡理想。因此本篇文章替《引言》暖暖身，在剛放映結束、院線之前，聊聊這部我認為還是相當有趣的洪常秀作品。
　
📝圖文好讀版請見【500輯】👉https://bit.ly/2YbT4b4
　
若有關注歐洲三大影展，便會發現今年 10 月底將滿 61 歲的洪常秀，連續兩年在柏林影展悄悄地拿到大獎，2020 年《逃亡的女人》收下最佳導演、2021 年《引言》獲頒最佳劇本獎，若再算上 2017 年《獨自在夜晚的海邊》金珉禧的柏林影后，這是洪常秀的作品 5 年內 3 度在柏林有所斬獲，而洪常秀今年 7 月再憑藉新片《在你面前》前往坎城影展放映，這名正值花甲的韓國導演，創作能量仍不見消散。
　
洪常秀早期鏡頭下的角色，或男或女，幾乎皆在燒酒中酩酊大醉地探尋愛情的多變姿態，到了洪常秀的後期創作，則能發現咖啡逐步取代了燒酒，比起一醉解千愁，透過漆黑咖啡的苦口醒腦，似乎更能理解人類慾望之本質，如「愛情」這道在洪氏電影中常見的母題。
　
而在這些作品當中，得以窺見洪常秀經常將觀點置於兩性間擺盪，不過，仔細思量當中趨近於「日常對話」的台詞與人物關係時，不難發現，片子更多時候是以男性本能質問人性，或許更可以這樣理解，洪常秀的男性視野幾乎皆以女性為軸轉動，再透過女性具備的某種功能性，進一步讓男性在懷疑、困惑中爬梳脈絡，並試圖找到救贖。
　
不過，在《逃亡的女人》中幾乎是以一種全然的女性觀點敘事，男性在片中基本上完全缺席，似一種幽魂藏匿於身後，並讓女性掌握積極的主動性，從這點來看，《逃亡的女人》為洪常秀更明確轉身勾勒女性所思所想的提問。
　
正以為洪常秀在爾後創作生涯要持續朝向「女性」視角挖掘時，新作《引言》就反向回望男性自身狀態，透過一名心思極其敏感的青年，展開對愛情、家庭、創作等哲思對話。而雖然《引言》與《逃亡的女人》有著不同性別的敘事主角，但在結構上類似，皆分成三段敘事，觀眾就此跟隨角色走入日常生活。
　
對於不熟稔洪常秀的觀眾而言，《引言》或許會顯得有些跳躍式的鬆散，在還沒正式沈浸於故事之前，僅 66 分鐘片長的電影便嘎然而止，留下一地問號。
　
然而，對於洪常秀的影迷而言，在三段結構中拼湊人物關係會是趣味盎然的體驗，看似凌亂的劇本結構，散落一地的日常，皆在洪常秀靈動、隨性的鏡頭中凝結成獨樹一幟地拼貼肖像，數種排列組合都能各自解讀成戲，且洪常秀近年喜好採用低對比度的黑白拍攝，更加強了其詩意質地。
　
《引言》在技法上也仍能窺見洪常秀的作者印記，招牌古典的鏡頭焦距變化，從定鏡的中景縮移至近景特寫，老派地在重要時刻提醒觀眾睜著眼珠子瞧仔細，在典型的鏡頭語言之中，仍能有效遞予角色情緒，強調當下的重要性。
　
例如《引言》第三章，同時也是全片最重要的餐桌戲，經驗豐富的老演員（奇周峰 飾）幾杯燒酒下肚後，厲聲赤責年輕演員（申錫鎬 飾），怒吼而道：「無論真心還是演戲，愛就是愛，愛是如此珍貴美麗，何錯之有？」這句台詞便搭配特寫鏡頭凸顯，全片題旨核心便震響而出——「虛實間的愛情觀」。
　
《引言》的劇本聰明地將戲中角色的職業身份設定為「演員」，演員上戲時的情感、下戲時的生活，當中投入的情感是否真能拆分，是否就是虛偽？《引言》就在真假、虛實疊合的雙重邊界中，透過兩代演員間的對話，激盪出戲劇張力，並引領觀眾思索愛情的本質，然而，洪常秀做到的就僅是拋問，全片最終對於愛情仍無解答，或者說，本就無力對愛情的複雜性做出定論。
　
而再從上述這句台詞後設地來看，奇周峰在洪常秀的電影宇宙中幾乎成了某種「代言人」的角色，因此這場戲或許就能視作洪常秀的「肺腑之言」，不過，此台詞是否鏡射了洪常秀的私人生活不得而知，但總是影迷們另一種的解讀樂趣。
　
可能讀者也發現，《引言》中再度透過燒酒、餐桌的閒談，體現洪常秀的男人愛情心事。至於本片三段敘事結構中，角色所喝的飲品也成為堆疊張力的道具。此次洪常秀不喝咖啡，改以雙和茶入戲。
　
第一、第二章節在雙和茶滋補調和的特性中做敘事鋪陳，年輕演員的浪漫、恣意的愛情觀便在閒聊之中緩緩塑造而出，申錫鎬能在抽菸的吞雲吐霧中，突然擁抱藕斷絲連的前任對象；也能秒瞬間從韓國遠赴柏林，只為見上女友一面，也正是這樣的率性衝動，快速浮載了愛情的價值觀，因此，申錫鎬在歷經分手之後的迷惘，進一步對於演戲／現實產生的「虛實」困惑，也才有了第三章兩代演員間的對話。
　
最終，《引言》的收尾來到海灘（海也是近年洪常秀喜歡作收尾的場域），洪常秀則再度透過剪輯的特性，於非線性的時間軸上虛晃一招，讓角色遊走在現實、夢境的恍惚狀態，因此觀眾很難透過時間的指向性確認所謂虛與實，申錫鎬與女友的分合狀態以及內心處境，就成了本片最後一層待各自解讀的符旨。
　
至於男性對愛情的百般思緒，就在白紋浪濤之中化為無盡神殤，角色與觀眾能做的，僅僅是漫步於冰冷刺骨的汪洋中，任寒意侵襲，徒留疑問。
　
解讀洪常秀，很難僅看過其一部電影就完成論述，建議觀賞新作之前補上舊作，相互對照觀看，就能產生更多樂趣。而我認為，洪常秀的創作步入此階段，儼然已臻至完熟，藝術、影像等創作內化成不可或缺的自身生活，走入一座城市，手持一台攝影機，就俯拾起生活哲思，鏡頭是他的筆，寫下對愛情／生活的念想看法。
　
然而，無論是假戲還是真做，或許愛就是愛，是美麗的；人生又或似夢，如不曾停歇的浪潮，起起落落。
　
🎬《引言》將由【可樂電影 Cola Films】在台發行。

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CHANYEOL＆PUNCH《Stay With Me》（韓劇「孤獨又燦爛的神-鬼怪 」OST）小提琴版本
| Violin cover by Lin Tzu An of TV series OST “Guardian” by CHANYEOL＆PUNCH

一部戲好不好看，除了劇情好不好，身為音樂人當然覺得貫穿整齣戲的音樂才是靈魂所在，有時候就算戲不好看，但是如果有好的配樂，就會在觀眾腦海中留下深刻的印象。

不多暴雷～鬼怪的劇情就是很千篇一律的愛情故事，從頭到尾看男女主角愛得揪心哭得虐心，不過這部戲最厲害的還是OST，特別是這首曾經空降美國Billboard，也拿下2017年的韓語年度單曲TOP10冠軍《Stay With Me》，旋律既悲傷卻又帶有希望（？），希望大家喜歡這首燒進大家心裡韓劇必聽歌曲！

信義區香堤大道街頭演出變成登記制了，想聽我live版演出相關資訊，請追蹤Instagram限時動態！

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Another week, another cover. Hope y’all like this!

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編曲Arrange：林子安 Lin Tzu An
混音mix：林子安 Lin Tzu An
小提琴 Violin: 林子安 Lin Tzu An
攝影師剪接師 Photographer & Film editor: Santon.W
文字編輯 Social media editor/manager: Lily Wu

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🪐(K)吳克群 Kenji Wu《奇異博士 𝘿𝙍.𝙈𝙀𝙈𝙊𝙍𝙔》數位聆聽：https://kenji.lnk.to/DrMemory

吳克群(K) S01E01 奇異博士《DR.MEMORY》MV 逆熵上線
5307房間的故事：愛而不得，逆轉時空

吳克群(K) 宇宙的第一季K-PAX第一集《奇異博士》的MV，以穿越時空和追尋記憶中的愛人作為本片的主線，表現思念與愛而不得的悲傷。愛總是無法給人完整的安全感，卻又是填滿人內心的必需品，於是人們便不斷地追尋溫暖的存在，即使在找到那一點溫度之前要經歷怎樣的煎熬和黑暗。

全片夜晚灰藍色的主色調，烘托壓抑畫面氛圍，表現憂鬱的人物情緒。製作團隊STINKY TOFU以簡潔概括的點線面，畫面構成描繪孤寂，清冷的形象，也以此來體現未來感科技感。副歌中，冷色調的男主角與暖色調的女主角，在兩個時空中可望而不可及，男主角一次次穿越時空試圖來到愛人身邊，一次次觸碰卻一次次消散，無法真正相見相擁。最終在（K）的注視下，人不再，而思念成青苔瘋長蔓延。


《奇異博士 DR.MEMORY》

我試著扭曲全部時間 穿越維度回到那從前
相遇的起點 分別的瞬間
思念的重力 讓 時間 空間塌縮 全部回到奇點
我轉動這阿伽莫多之眼
時間寶石 閃耀 著光輝
迷人的笑靨 溫柔的指尖
畫面開始閃回 身體 每個粒子 全都被思念分解
你走出了時間的侷限 但我還陷在裡面
你揮手微笑告別 但我還想再見一面
你到達的維度渺小的我永遠無法理解
思念 帶我 穿越 由無盡 後悔 建構的從前

錯過了你我快沒時間
再看你一眼 好好說再見
就算要 施法逆轉 過去顛倒天地星辰和日月
涅槃重生回到那一天
燒燼念的羽
吹散愧的灰
手劃圈 逆熵時間 回到眼淚撞擊地平面之前

熟悉的 5307房間 你笑我 終於捨得睜開眼
思念越膨脹 靈魂越糾結
你說 這是我
回來～
第 1千四 百萬 六百零五遍

眼看魔法亦漸漸熹微 你笑著 說要我學會告別
時間能復原 生死能折疊
相遇和離別終將劃出一道～莫比烏斯的笑靨

你走出了時間的侷限 但我還陷在裡面
你揮手微笑告別 但我還想再見一面
你到達的維度渺小的我永遠無法理解
想念 如果 超越 了光速 時間 能不能慢一些

錯過了你我快沒時間
再看你一眼 好好說再見
就算要 施法逆轉 過去顛倒天地星辰和日月
涅槃重生回到那一天
燒燼念的羽
吹散愧的灰
手劃圈 逆熵時間 回到眼淚撞擊地平面之前

錯過了你我快沒時間
再看你一眼 好好說再見
手劃圈 思念夠重 重到將時間空間全都折疊

明月孤影翳落葉
葉落流水似輪回
離別莫道還想念
念想積累種生現
緣緣所謂～隨所心
物換星移～緣所依

錯過了你我快沒時間
再看你一眼 好好說再見
就算要 施法逆轉 過去顛倒天地星辰和日月
涅槃重生回到那一天
燒燼念的羽
吹散愧的灰
披上了 宇宙躍遷 闔上星辰你就站在我面前


出品Presented by: K-PAX Production
作詞 Lyricist：K-PAX（K）吳克群
作曲 Composers：K-PAX（K）吳克群
製作人Producers：K-PAX
執行製作Associate Producer：K-PAX（L）李雨軒Leo Lee
編曲Arrangers：Jacob Attwooll、K-PAX（O）奧斯卡
合聲編寫 Backing Vocals Arranger：K-APX（K）吳克群、K-PAX（O）奧斯卡、K-PAX（Y）順鵬
合聲 Backing Vocals：K-PAX（K）吳克群
錄音師 Recording Engineer K-PAX（Y）順鵬
錄音室 Recording Studio：K-PAX
混音師 Mixing Engineer：Charlie Holmes
混音錄音室 Mixing Studio：Mixsuite UK
母帶後期處理工程師 Mastering Engineer：Alex DeYoung
母帶後期處理錄音室 Mastering Studio：DeYoung Master
A&R企劃 Creative A&R：王瑜Fish Wong
封面攝影Cover Photographer：Adon黃皓奕
封面設計Cover Designer：shimin
OP：六度空間音樂有限公司
SP：成果音樂版權有限公司


#吳克群奇異博士 #KPAXK星異客 #KUNIVERSE
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#下期天使塔羅諮詢師證書班​（線上）
#預計10月開課​

每一個擁有靈魂的存有，都能夠和自己的天使及指導靈連結。在課堂中，我們除了看到自己內在自我架構的完善，了解自我在每一剎那的起心動念，和自己靈魂的腳步調頻，及開啓超感官來感應並接收宇宙間的訊息外，更能和一直在自己身邊的守護天使及指導靈相遇，過程中的靈羽浮光著實令人驚嘆。無論世事如何變遷，自己才是那人生補夢網中最偉大的編織者，為困厄流離的人生，落下完美的註腳，而創造出精彩的風景。

如果你也在性靈探索的路上，亦或是暫時擱淺在心靈的暗礁或淺灘上，歡迎一同來體驗一個不同維度空間的課程，讓你不再需要借閱他人的人生，來給予方向及指引。你，就是自己最棒的引渡者。

✏️【天使塔羅諮詢師證書班】
常有人問我塔羅解牌的方向，說實在塔羅牌難就難在從多種不同層面切入會呈現不同面向的結論。雖說它有原本心理原型的意涵在，但隨著解讀人的經歷及特質，所解讀出的結果會有所不同。天使塔羅課設計的初衷，是讓大家能以連結天使的能量來做為解讀塔羅牌的基礎，為自己和他人在生活中尋找方向性指引，及在靈性意識擴展上有工具能幫助我們深入和自己對話。

天使塔羅課是一套完整的密集課程，從能量調頻、接收天使訊息到解讀塔羅牌義。和一般仿間塔羅課不同的是，塔羅牌義只占解讀中20%，主體是以接收天使訊息為主。我的方式是和九位第五次元脈輪的大天使們、指導靈及九位IET療癒天使團隊合作，依照祂們的指引及牌義解牌，並深入探究問題核心意義及所要帶給個案的相關訊息，這會較能夠深層地來探究潛意識或靈魂想要提醒些什麼。基於這樣的經驗，我希望能夠讓更多人以此種方式為自己和他人在生活中獲得智慧、指引及心靈啓發。

課程超感官接收部分以不同風格塔羅為主，塔羅牌義則以偉特塔羅為主。

📌課程結束你會學習到：
• 如何和自己的能量氣場調頻
• 如何開啓超感官能力
• 如何接收天使訊息
• 如何得知身體病痛所傳達的訊息
• 西方神祕學元素及應用
• 色彩象徽符號及意義
• 數字代表意涵及象徵、靈性數字、古希伯來文數字
• 星座三態宮、四象宮及元素性質
• 78張塔羅牌牌義及相關神祕學及神話元素
• 牌陣解牌及應用
• 天使塔羅諮詢師結業證書

📌課程地點：
線上google meet

📌課程費用：
新台幣$30,000

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#靈魂之旅​
這期課程即將來到尾聲了，很開心與大家一同成長學習了三個月，還真有點捨不得。
我個人很喜歡這堂課，當初把新書的內容轉為課程，是因為部分內容深度較深，除了從靈魂角度去理解人生之外，還有很多心理學的知識及理論。透過每天群組的文章及一週一次的課程講解，教學相長我自己也獲益不少。如果你對於了解自己的各種面向、潛意識的運作及在各種關係間的衝突有興趣，歡迎報名下期「靈魂之旅」，預計十月開課。
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在人的情感深處，其實藏有許許多多隱祕又生動的人性需求。
不論是兒時與父母的關係、長大後與同儕朋友或長官部屬的關係、婚戀關係及人際關係等，無一不再顯現給我們看心靈修復之路的成長有多重要。一個人從嬰兒時期對周遭環境（人事物）的感知，將形成對世界的現實感知，而足以影響著成年人的一生。雖然我們已無法回到過去改變當時的環境，但我們能探索自己的內在運作，理解自己在無意識層面都是如何在與人及世界互動，而造成所謂自己的命運，或是如何一再地遭遇相同挫折的。
我個人的體驗是在找尋方法解決前，得先理解造成問題的原因，這一步已是一個大關卡；若是能有對原因的理解，那麼接下來的實際作為及療癒就能透過自己付出的努力去改變。真正推動自己成長及覺察的，是願意面對的勇氣及嘗試。
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適合「靈魂之旅」課的同學：（上過工作坊的同學大推）
1） 常莫名感到情緒起伏，也許焦慮、悲傷、憤怒、無奈等，卻找不到方式來安自己的心。
2） 不懂為什麼自己不斷遇到類同的人事物。
3） 想要照顧好內在小孩，想療癒兒時創傷與原生家庭有糾葛的議題。
4） 在婚戀關係中不斷觸礁，容易與人產生爭執，常看不慣身邊的人事物。
5） 想要了解心理運作的理論及靈魂視角的解讀，如何與自己和解及成長。
6） 想更深層的探索了解自己，讓自己完整獨立而感到安心。
7） 想要了解焦慮、沒安全感、控制、依附、防衛、人際邊界、自尊、疏離、內疚等議題，是如何在關係中觸發恐懼或憤怒的。
8） 想了解情緒如何影響身體，又是如何在家族能量中運轉。
9） 想了解意識與潛意識是如何鏈結，而產生自己無法控制的想法、信念及行為的。
10） 想了解在沒有意識到的情況下，自己都是如何在防衛及攻擊他人的。
上課方式：
每天線上群組心理學知識分享及一週一次線上課程，針對一週以來的內容做理解及探討，並提供我個人親身體驗的自我療癒方法（任何問題可提出來討論）。
上課時間：
星期日晚上7-8
上課費用：
三個月台幣$6000（含書）
海外paypal加手續費為台幣$6400（帳號：yvonneyuhsuan@gmail.com）
開課時間會再群組上另行通知，人數滿班即開課。
有興趣參加課程，完成匯款後請告知匯款帳號後五碼。
戶名：邱俞璇
銀行：台北富邦（012）
帳號：757-168-003670
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靈魂之旅課程心得：
學員1）
這趟靈魂之旅走到至今，靈魂真的很有趣，有很多的收穫與驚喜。每一次上課我都很期待，有時候在寫筆記時會遺露一些重點，所以希望老師之後的每堂課都能錄音，這樣每次回聽時就會更清楚。謝謝老師帶領我們穿越了靈魂之旅。
現代深度心理學穿透心靈的表層，進入了潛意識的範疇一樣。我們不是只是身在這個世代，而是可以運用潛意識的能力連結各個世代的自己，以汲取累生累世的智慧。這段話讓我想到心理學家佛洛伊德曾說：「夢境是通往潛意識的道路。」
或許常看老師的文章，對於夢裡的情境發生往往反應現實當中靈魂被壓抑而無法呈現出來，最近有個友人同樣的夢境夢了5～6次，她以為是亂夢，後來女主告訴我時，我當下直覺告訴我事情沒那麼簡單要趕快處理。夢裡的男主角跟男主角的爸爸常去女主角的店裡跟店老闆聊天，女主角本身會塔羅占卜跟接收到造物主訊息，因此男主爸爸常來找女主詢問意見，有一天詢問到他的媳婦是怎樣的一個人，女主有跟男主爸爸說媳婦是孩子氣的人，這時男主的爸爸心裡有個底，他其實屬意女主成為媳婦人選，但沒說破，女主也看到男主跟太太的未來的結局不圓滿，但她也不能說。夢裡女主的車壞了無法外送，男主就說要開車送她去外送，在路途中，男主的太太打電話來，男主不接，女主覺得奇怪，男主就說我跟太太離婚了，接著男主跟女主說我喜歡妳很久了，於是擁抱了她，女主嚇到後醒來。我就跟女主說妳要跟男主的太太說清楚事情的來龍去脈並且要跟太太道歉，也要跟男主說妳已經有對象讓他對妳徹底死心。後來在事情終於圓滿落幕，男主與太太願意重新面對彼此努力，讓這件事的結果瞬間翻轉。夢的根源源自於男主的爸爸的「起心動念」，當時女主跟我說她現實生活中沒有跟任何人說出男主爸爸跟女主所說的話，我就跟女主說：「沒有說出來，不代表靈魂不知道。」
由此可見，我們內心所想的每個人、事、物，都會因為我們的起心動念而讓事情會有所改變，顯化能力也是跟潛意識息息相關，現在的我會更謹慎於自己的想法與說出去的話，想法與話語的力量是很強大的，它就像一把利刃也像一對溫暖翅膀，完全取決於你當下的能量意識。
透過這場靈魂之旅，我成長很多，也感受到靈魂所要教導我們的功課，很多事情不能從單一面向去看，而是要從很多角度去覺察，過去的我無法真實地做自己，我拼命地壓抑自己的情緒與批判自己只是為了成為外人眼中完美的自己，兩年前的我已走到了極限，走到了生與死的邊緣，巨大的痛苦不斷朝我襲捲而來，我告訴自己不想再這樣過日子了，我決心要改變自己，透過自我對話讓我有機會面對過去的自己，這一切讓我很感謝過去的自己，我常在想每個選擇都是靈魂的選擇，透過這個選擇靈魂所要給我的功課是什麼，這些經歷讓我突破與成長，當同樣的事情再發生，我的心境也與過去不一樣了，也會感受到對方會這麼做的原因，對於曾經傷害過我的人，我選擇寬恕放下，放下的一刻，我的靈魂是輕盈的，我才能更堅定地走向未來的我。
學員2）
首先非常感恩這次的課程能以線上的形式開課，讓遠在德國的我也能參與。課程中老師透過心理學理論和案例解析，探討靈魂之旅、心理防衛機制、原生家庭與親密關係等議題，讓我們從各個角度切入，發現自己那些隱而未現的靈魂傷痛。我總能在每週的文章中發現自己的新面相，原來那些我走不過去的坎，是來自於我的原生家庭及成長環境；原來那些我討厭的人事物，只是我的內在投射，是我最不想面對的自己。本次的課程是個能開啟「自我覺察」的大門，將焦點重聚到「我」身上，讓我們有機會窺探自己的潛意識，並正視自我療癒的責任。也很感謝老師在課程中提供了許多相應的自我療癒的方法，透過層層的解析，我才發現其實一直以來我並沒有好好的對待自己。本次的課程除了讓我更了解自己的需求與限制，也讓我有機會去同理、擁抱那個內在需要照顧的小孩。
學員3）
之前對自己前世今生有興趣，所以就找Blair老師看看自己的前世今生。Blair老師詳盡的解說，使我對自己前世今生的事情更有興趣。所以當Blair老師開前世今生有關的課程，我就立馬參加。老師曾經提過她的取態是由心理方面解說，那時候還沒上課不了解。等上課了才發現內容和玄學沒太大關係。是從心理方面去看待什麼是前世今生。我特別喜歡這種上課方式，和同學們一起交流，大家有問題可以問老師，其中有的問題我一時想不到都被同學補齊，轉眼間，課程快完了，我還真有點捨不得呢。
學員4）
課程內容基礎是關係探討包含了關係療癒，關係療癒的前提是建立在自我覺察之上！原生家庭的影響範圍之廣，大部份的問題都來自於原生家庭。原生家庭可以影響到所有跟人之間的關係，家庭教育基本影響到二十五歲以前的人生，至於影響到幾歲也取決於個人的覺察。我的起步比較慢，我是到35歲才有覺察到，很多人一輩子也不會覺察到 ，這課程讓我的覺察更輕鬆也更快速。課程中，老師也分享了療癒原生家庭的方法，目前還沒有時間去嘗試，相信方法是有效的。非常開心有機會上到這課程，非常感謝老師的指導與分享。