你曾經被別人或是自己貼上的標籤有哪些？ 你覺得真的能夠影響你的，是別人的評價還是連你自己也認同這些標籤呢？  面對這些標籤，從自己開始懂得分辨跟理解，同時不用性別角色來劃分自己應該做的事情，更不要盲目的接受社會的期待與標準。  只有你自己知道想要的未來跟方向在哪裡，只有你才能定義你是一個什麼樣的人。同時你也要停止用性別、年齡跟角色定義他人，而是真正好好的認識對方。  讓我們都能擁有不被框架標籤限制住的人生，成為你們想成為的那個人。同時更對自己和他人多點溫柔和包容：當那個接住自己的第一個人。  - 要特別感謝魚膏的邀請，促成這次【3838一朵花女力連發】的串連活動，因應3/8婦女節的到來，讓這些內容更顯得有意義。  創作者串連： 魚膏 @yugao.tw 一個女生的碎碎念帳號，有時累有時廢。#個人成長  骨力女子 菇編 @gooli_girl 致力於性別知識普及化 #性別知識  Vava @vava.talk 職場相關及人資的大小事。#職場大小事  YU @weare.trying 討論性解放＆抗衡父權社會百態的平台。(she/her) #女性主義  卡龍 @2old2fashion 在日本待了四年的跨國工作者 兼膠彩畫家  #美感養成   愛力獅 @alice.freelancerdaily 社群經營及創業觀點分享。#自由工作者 -  ✨⁣歡迎詢問：社群經營諮詢｜文案撰寫服務｜合作．講座  #個人品牌 #社群經營 #創業 #自由工作者 #自媒體 #ig經營 #ig行銷 #社群行銷 #社群 #freelancer #自我成長學習 #內容行銷 #自我成長 #個人學習 #女力 #領導力 #womeninleadership #3838一朵花女力連發

Clé de Peau Beauté的產品一向走時尚簡潔的路線，而今個秋冬，Clé de Peau Beauté一改以往的設計風格，在冬日推出限定的Holiday系列，無論包裝盒，還是化妝品本身都換上充滿日式風情的「和服」，讓大家在化妝的同時感受當中的日式美學概念。⁠ .⁠ 是次系列，Clé de Peau Beauté特別與日本當代新銳膠彩畫家大竹彩奈（Ayana Otake）聯乘合作，一共推出由外靚到內的5款限量新品，分別是光采修護精華油、和服之夢限量蜜粉餅、2支唇膏及和服之夢眼影盤。在包裝盒中可見，盒內印上身穿和服的女子，而彩妝品則放在中間位置，設計師就是想將日本傳統和服一層一層的概念帶到是次系列中，讓你感受日本工匠藝術中內裡蘊藏驚喜的讚嘆之情。⁠ .⁠ 經典的光采修護精華油換上紅色花紋裝飾，令精華油更添日式風情。經典美容油蘊含從牡丹、稀有蘭花提取物作主要成分，只需在臉部、身體及髮絲輕輕一抹即可為肌膚帶來滋潤及光澤。⁠ .⁠ 眼影盤以大紅花作設計，華麗而不失女性氣質，配合黑、白、柔粉、奶茶金4色眼影，讓你隨意締造充滿個性的魅力妝容。⁠ .⁠ 另外，以粉紅色作設計的和服之夢限量蜜粉餅配合簡單的花紋圖案，單單將粉餅放在手中已經感受到日本女生的優雅氣質。⁠ .⁠ 最後，這系列分別有ROUGE À LÈVRES CACHEMIRE LIPSTICK CASHMERE #512 Red Passion及ROUGE À LÈVRES n #511 Silk Passion。熱情迷人的深紅色及柔和淡雅的蜜桃粉色唇膏都能為你帶來水潤順滑的唇妝體驗。⁠ .⁠ 暫時未知香港何時發售，想買的粉絲一定要留意Clé de Peau Beauté啦！⁠ ⁠ .⁠ photo source：IG @ayana_otak、@lovelyreina、@cledepeaubeaute

A joint exhibition hosted by @ccgallerytw in @nationaltaichungtheater , Taiwan. Taiwan Young artists joint exhibition | 台中歌劇院 - 藝遊生活的樂章 - 台灣當代新銳作家聯展 藝遊生活的樂章 - 台灣當代新銳作家聯展 Taiwan Young artists joint exhibition. 展出時間 | Time to Exhibit 2019.07/02-09/29 展出地點 | Location 台中歌劇院一樓 開幕茶會 | Opening 2019.07/28(日)3:00-5:00 展出藝術家 | Artists 八位台灣當代年輕作家 吳竟銍(琺瑯雕塑)、郭舒凡(陶瓷雕塑)、施姵伃 (陶瓷雕塑)、蔡譯德(當代水墨)、林倖安(膠彩)、鄭宜欣(工筆)、沈香君(壓克力)、巫宇庭(插畫) 策展人 | 吳竟銍 策展論述 | CC Gallery致力於代理年輕藝術家多年，培養出具個人獨特魅力風格的藝術家。這次所規劃的作品包含金工琺瑯、陶瓷雕塑、繪畫、水墨、工筆與膠彩。藝術在不同媒材的之中，體現出了藝術家的個人看法與想像，作品裏頭訴說著動人的故事，普著動人的旋律。 然而，藝術家在創作時有時可能是透過一首詩歌、一篇文章、一段旅程、寵物或是來自於對未來的想像，將他們透過所熟悉的媒材，再現出來。陶藝家「郭舒凡」與「施姵伃」作品，以人物形象披著不同的物件及怪獸的擬人化，「巫宇婷」則透過面無表情的魚人，隱射生活的雜事所帶來的感受；水墨畫家「蔡譯德」與膠彩畫家「林倖安」透過宇宙星象來表現對萬物及生命的流動；工筆畫家「鄭宜欣」透過與寵物貓與鳥的互動，表現日常；琺瑯藝術家「吳竟銍」及畫家「沈香君」則是透過夢境的解析，去詮釋生活中對自然萬物的變化。 環境當中總有許多事情能引起我們的共鳴，人之所以會有共鳴就和我們自己的背景有著很大的關連性，因此，藝術家在創作時經常會藉由「生命經驗」注入於自己的創作裡。在這次展覽中分別帶領各位觀者，體現出八位不同藝術家的「生活樂章」，透過作品讓我們來藝遊他們的生活故事. #art #artist #instagood #painting #design #gallery #event #graphic #craft #ceramics #theater #tourist #exhibition #taiwan #london #台灣 #旅遊 #台中 #台中國家歌劇院 #手繪 #作品撮り #daphnehcshen #台灣藝術家 #女性藝術家 #台灣展覽 #taiwanart #taiwanexhibition #taiwanartist