這支活塞壞小孩二代目，俗稱的『#汽車城五虎將』在你們心中夠經典傳奇嗎❓對我而言答案絕對是肯定且讓人欽佩的❗

假使跟我一樣都曾經歷過2004年代崛起的底特律壞小孩，看到Big Ben在台上光榮演講，台下則坐著他四名昔日一同攜手奮戰的經典戰友、兄弟為他喝采，這畫面應該都很難不被感動！他們 #真的是時代的經典與眼淚.....

Ben Wallace成為名人堂已經是上禮拜的事情了，當時我也有跟大家分享喜悅，很開心他與Chris Webber、Paul Pierce、Chris Bosh和
Toni Kukoc都踏進這領域，我自己認為五人絕對都實至名歸。

-

💪然而Ban Wallace無疑是裡面最特別的與最勵志的！

當初他可是連選秀都擠不進去，是努力不懈的在爭取任何可能性！且生涯場均僅有5.7分，縱使籃板來到9.6個以及火鍋有著2顆，可是光看帳面上的數據想進名人堂都令人覺得是很天方夜譚的一件事情，但Big Ben硬是用『#防守』的威能與價值揮荊斬棘（#四屆年度最佳防守球員），替自己劈開一條偉大的球員生涯。

更難能可貴的是，他當年四名的戰友也是與他 #貫徹相同的意志和精神，一同營造出底特律壞小孩二代的氣勢與主宰力(用正派的方式打出同樣震撼的防守)，以實而不華的鐵漢球風打造銅牆鐵壁的防守，一起齊心協力打出令所有人跌破眼鏡的競爭力和過程，這也造就Ben Wallace更有資格踏進名人堂的主因。

-

Ban Wallace當年做為活塞的防守核心與樞紐，他與當時不是那麼被看好或陷入生涯低谷的另外四名隊友，真的一度成為聯盟各隊 #聞風喪膽的恐怖防線，面對那時的活塞，在進攻端就得受到最嚴苛的挑戰，讓許多頂尖進攻者都非常吃不消。

🏀尤其在現今講求進攻的年代，看到那時活塞五虎密不透風的防守與Ben Wallace這種禁區防守鐵漢真的會格外懷念，會聯想到很多十幾年前的經典防守對抗畫面，那些熱血的動作擺在現在聯盟應該都已早早六犯畢業。

-

且這支球隊 #並非曇花一現，連續多年用行動與表現證明2004年的那一冠一點都不僥倖，這是相當讓人欽佩的，畢竟當初誰會看好這樣的陣容能打出多高的名堂？

🙏如果要我選一支讓我 #吃驚且打從心底很尊敬的偉大球隊，那這支由Ban Wallace、Rasheed Wallace、Tayshaun Prince、Richard Hamilton和Chauncey Billups所組成的壞小孩二代目，應該就是我心中的答案，因為太經典、太草根、太勵志了！

-

上禮拜Ben Wallace在名人堂台上演講致詞時，昔日的四位老戰友也都沒有缺席，看到他們齊聚一堂的畫面還真讓我挺感動的，這對看球有十幾年以上的老球迷來說，我相信能感受到我所說的。

其中Chauncey Billups說了一句我挺有感觸的話，他說：

＂看著Ben進入名人堂＂
＂就感覺像我們大家(指當年五虎將)＂
＂所有人都進入名人堂一樣＂

-

如果真要講，五虎將裡面可能只剩Chauncey Billups還有一絲可能性踏進這領域，但難度挺高的，也不知可能排到何年何月？所以我能理解Billups是多麼 #與有榮焉和羨慕的看著Ben進入名人堂。

但不管未來其餘人有沒有機會，這更凸顯了當年這支活塞隊最迷人之處！#他們沒有所謂的超級巨星，當時是由一群失利與仍在找生涯方向的球員所凝聚的王者球隊。

👍真的詮釋了何謂『#團隊齊心』與『#草根意志』的籃球真諦！這支底特律壞小孩二代目就是如此令人著迷回味的經典，能讓人不斷緬懷與歌頌下去的偉大球隊。

#BenWallace #BigBen #21HoopClass

—————————————
🔔我的Twitter
➡https://twitter.com/HBKMAMBA
📱我的Instagram
➡https://www.instagram.com/hbkmamba/
✏️ HBK

⭐️專訪暢銷作家x資深媒體人艾莉
⭐️新書《堅強是你說了一輩子的謊》延伸歌單

看完艾莉的書後，選了14首歌曲來做延伸閱讀回饋；那天電台專訪時，一邊放歌一邊聊書，和艾莉創造了一段美好的談話時光，完整專訪將於10/04（一）晚間六點上架於音樂新鮮人YouTube頻道，敬請期待（新鮮DJ Jeff ）

艾莉
悅知文化

—————————

PART1 //城市旅人三部曲

《 Live & Life 》｜黃子佼

一切好與不好的事情發生，都將是一場美好的戲，所有錯過也都是三生有幸才能遇到，塞翁失馬，焉知非福，盡情享受現在！你，就是最真實的存在！

《四格漫畫》｜陶晶瑩

你我的生活就像四格漫畫一般，上一格的意外，或許是下一格的喜出望外，不是嗎？生命中的萬事都互相效力，你經歷的每一個低谷，都可能在未來的某一時刻，成為你的助力！

//小筆記：剛好以上兩首歌的原唱黃子佼與陶晶瑩是作家艾莉生命當中重要的兩位貴人朋友，想知道更多故事，請聽專訪。

《你在煩惱什麼》

這是一首我跟艾莉都很喜歡的歌曲，在現場聽的時候我倆都沉浸其中；青峰是位溫柔的音樂詩人，當音樂響起，當終於你看懂歌詞，此刻的你，深夜的你，心中又在煩惱些什麼呢？

—————————

PART2//關於愛情那些事

《因為單身的緣故》｜李宗盛

當你曾經體驗過了戀愛的美好，再回歸到一個人生活之後，生活的一切似乎變得過分樸素，剛開始會有點難度過，感受天崩地裂，然而最終又會因為時間推移，漸漸能享受其中；單身、被愛、單身、被愛，生活重複這樣的循環，好像沒什麼不好，但就是覺得少了什麼？是嗎？

《遇見》｜孫燕姿

還記得學生時期情竇初開的自己嗎？總是躲在某個角落，期待著你愛慕的人能夠經過，就算是擦身而過也好，不小心看到我一眼也好，那就足矣；等待好的時間，等待一段好的感情，必然要先錯過幾個不適合的人，朋友，請打開你的心，擦掉過去那些讓你傷痛的回憶，因為如此值得被愛的你，終將遇見一段更美好的關係

《愛情釀的酒》｜林志炫版本&紅螞蟻版本

歌單中所有歌曲都只有一個版本，然而這首歌比較特別，原先我只有選播林志炫版本，但那天錄音前艾莉打趣地說：「怎麼可以沒有紅螞蟻！我也要放紅螞蟻的版本！」於是在兩難抉擇之中，最終把兩個版本收進歌單，如你所見；無論你喜歡的是哪個版本，當你聽到這首歌的時候，請想起愛情這杯酒剛入喉時的濃烈與嗆辣，以及那段你至今忘不了的回憶，今晚，讓我們用這首歌穿越時空，再次回味！

《大雨的夜裡》｜張清芳

生命中總有幾段戀情，是讓你一輩子難忘的，還記得被分手的那個夜裏，天空下起了雨，你的衣服濕透了，你的心也濕透了；如何安放這一段回憶，如何坦然地說出我還愛你，這一切，實在太難...

《散了吧》｜林志炫

明明知道是毒藥，卻還拼命的吃？怎麼可能，平時生活中聰明的自己，在愛情中卻成了傻子，明明握在手中的是如此刺痛，卻不願意放手？這原因究竟是什麼，終究無解；人們口中說的好聚好散，知易，行難...

—————————

PART3 // 關於人生下半場

《山丘》｜李宗盛

「越過山丘，才發現白了頭」「喋喋不休，時不我予的哀愁」年輕時怎麼樣都聽不懂的歌曲，長大後卻成為手機裡反覆播放的歌單，沒有人是永恆不變的，長大也不一定是全然殘酷的，你可以堅強，但不要逞強；允許自己不太完美，承認自己也有脆弱，這一切都是成為大人的必要守則

《阿峰今天沒有來》｜萬芳

「一起舉杯，少了一杯，他沒有跟任何人道別」
離別總是感傷的，特別是那些突如其來的告別，你明知道阿峰每年都會來，而且從不遲到，但今年，他卻不告而別...任誰都無法接受...；你生命當中的「阿峰」是誰？至今讓你放不下的又是些什麼呢？今晚，讓這首歌為你娓娓道來，敬，那些畫上句點的故事們。

《勇敢》｜張惠妹

在這個忙碌的城市生活之中，為了愛人，為了工作，你實在勇敢太久了，辛苦了；如同艾莉所說的「堅強是你說了一輩子的話」，你可以做一個勇敢的人，但不是一個無堅不摧的人，堅強與脆弱是可以同時並存的，當你知道了自己可以軟弱時，你才能真的學會堅強，最後，願我們都能擁有展現脆弱的勇氣

《陪著你》｜魏如萱

「做自己的太陽，你就能當別人的光」
「親愛的，我希望你能找回單純的勇敢」

你總是對別人很好，但對自己卻充滿規則，你知道什麼東西是對其他人最好的，但回過頭來卻不知道自己所喜歡的是什麼；親愛的，在這個世界上，唯一能陪你最久的，能陪你到生命最後一刻的，只有自己，如果不懂得如何愛自己，那要怎麼樣去愛人呢？好不好，讓我們從今天起做個約定，對自己好一點，給自己多點鼓勵，你會漸漸發現自己原來也是顆閃耀的太陽，不僅能溫暖自己，也能照亮他人的心房

《Take me home,Country roads》｜John Denver

「回家，是最美的旅行」
身為異鄉遊子的你，有多久沒有回到自己的家鄉了呢？在城市當中打拼累了，心中受了許多的傷，才發現原來家是如此的溫暖，如此的重要；艾莉：「有些人的原生家庭不見得完美，但，朋友，是你可以自己選擇的家人」疲累的時候，找個知心的朋友擁抱，也是個不錯的選擇喔！

#兩性 #暢銷作家 #艾莉 #職場 #愛情 #心靈 #堅強是你說了一輩子的謊 #黃子佼 #陶晶瑩 #飛碟電台

第 56 屆 #電視金鐘獎 甫公布入圍名單，恭喜《#天橋上的魔術師》入圍 11 個項目大獎（不重複），包含戲劇節目類最佳戲劇、導演、編劇、燈光、攝影、美術設計、男主角（李奕樵）、女主角（孫淑媚）、男配角（朱軒洋）、女配角（黃舒湄、盧以恩）、最具潛力新人獎（李奕樵、羅謙紹、林潔宜），成為入圍階段領跑大贏家之一。
　
近幾年台劇的成績有目共度，從《我們與惡的距離》掀起極大關注，雖然我觀看台劇的數量遠不及電影，但這兩年間的話題台劇也都有所觀察，而《天橋上的魔術師》就是近年我最喜歡的台劇，我認為這部作品大膽、不媚俗，且非常相信觀眾並勇於挑戰市場。藉著金鐘獎入圍，重新聊聊這部片和當時專訪導演 #楊雅喆 的過程，提供讀者參考。
　
題旨：【專訪《天橋上的魔術師》導演楊雅喆：與中華商場的久別重逢，故事是從記憶裂縫長出來的】
　
「導演好，我是關鍵評論網的編輯。」
「你好，你好，我先把手擦乾再和你握手。」
　
這是我和楊雅喆第一次見面，對彼此說的第一句話。
　
接著楊雅喆用力地將濕漉的雙手擦乾，伸出乾淨、禮貌的雙手相握，才算是正式打過招呼。接下來是訪談前的暖身閒談，在話家常中，方才文質彬彬的導演一下在談笑間幹聲連連，粗話齊發。
　
「在錄音囉。」我好心提醒。
「在錄音我還是可以講髒話。」楊雅喆說。
「那我把髒話都寫進文章。」我開玩笑地說。
「可以啊。」楊雅喆沒在跟我開玩笑。
　
楊雅喆可能是至今我訪談過的影視工作者中，髒話最多的導演，這件事在訪談前五分鐘就成立了，但同時我也發現，楊雅喆待人謙遜，面對陌生、年紀差距近半的訪談者，仍記得將雙手清潔、以禮相待，或許這就是為什麼，楊雅喆在面對國民黨的肅殺歷史高喊「幹死威權」之際，還能讓觀眾在時代大旗之下，看見他對小人物們的用情至深。
　
回憶起楊雅喆的電影作品，在《囧男孩》「隔代教養」的困境中，感受小屁孩們的天真爛漫；在《女朋友。男朋友》「野百合學運」的青春騷動中，與林美寶攜手成長，共同悲喜；在《血觀音》「劉邦友命案」、「新瑞都開發案」的不公不義中，貼近女性的浪潮暗湧。綜觀楊雅喆的影像深處，命題皆扣準社會脈動，而後直搗人心的柔軟彼方。
　
在這些「暴烈控訴」中窺見的「可愛溫柔」，恰與「髒話的粗獷」、「擦手的禮貌」是同一件事，在細節與習慣的微觀之處，瞅見所謂的鐵漢與柔情，無論正反，皆積累成楊雅喆作品的底蘊。
　
而 2017 年，憑藉《血觀音》拿下金馬獎最佳影片，站在金馬舞台高喊「沒有人是局外人」的楊雅喆，沈寂四年，到了 2021 年選擇將吳明益筆桿油墨下的中華商場具現化，領著觀眾乘著時光機返回 1980 年代的絕代風華，時光悠悠淌流，只不過這次是朝著往事逆流，那裡有人、斑馬還有貓妖。楊雅喆在故事的集合體中，影像化出小人物在大環境底下的眾生相，望見戒嚴時代下中華商場獨特的美麗與哀愁。
　
所有的故事都有起點，和楊雅喆第一題就談《天橋上的魔術師》的改編起源，作家吳明益在上個十年推出的小說，何以打動這名影像創作者？
　
（中略）
　
然而，談起楊雅喆和 #吳明益，一名影視工、一名文字工，皆出生於 1971 年，今年都將邁入五十而知天命，對於 1980 年代，兩人的時代軌跡不謀而合，國小、國中、高中甚至是大學，在人生形塑價值觀的年少時代時，這兩位創作者是在戒嚴時代中成長。
　
對於五、六級生的台灣人而言，年輕時期歷經黨國解嚴，碰上總統直選、政黨輪替，經濟則先後面臨中小企業出走中國，股市萬點迎來熱錢繁榮而後接續崩盤，台灣風起雲湧，人心迅速變動，其中的關鍵字，是「慾望」。正如《神力女超人1984》所表述，1984 年是美國資本主義的高峰，商業、貪婪的氛圍充斥，人性永不滿足，從美帝反身回望這座汪洋孤島，楊雅喆眼中的台灣，同樣如此。
　
「我對那個年代的記憶是各種慾望。因為有錢，成了台灣慾望最高漲的時代，70 年代經濟起飛十年，80 年代大家開始揮霍，這種揮霍包括物質上和情感上的性慾，有點像整個社會是從修女或和尚學院畢業的學生，到了大學終於能瘋狂打砲、賭博，是一種極度壓抑後的解放狀態。」楊雅喆這樣說。
　
提到戒嚴時代，在第三集〈水晶球〉中， 楊雅喆開始描寫時代下的壓迫，因此象徵極權的惡棍警察出現，地下聚會的樂音也隱隱鼓動，天橋的生命力悄然生長，於是中華商場似成一座孤島，自成一處魔幻之地。但這與世隔絕的天橋，仍會被外力介入，戒嚴時期的普世傷痕，若隱若現，自然也成了中華商場的歷史符碼，若再扣合每集的開場引子「緬懷蔣經國」等歷史畫面，楊雅喆想在《天橋上的魔術師》書寫的寓意，或許就淡淡地飄然而出。
　
在中華商場中，有所謂的本省人、外省人、客家人、原住民、香港人等等，中華商場作為上世紀標誌性的空間場域，從日本政權到國民政府，權力系統轉移的傾軋與擺盪烙下痕跡，將族群熔於一爐。隨著中華商場的繁盛與興衰間，歷史目睹了從鄉野移居都市懷著「台北夢」的人們，當然也在其中發現跟隨國民政府「避難」、「反攻」的「大陸人」，這種台北城市的人口組成和住商混合的商業發展路徑，被《天橋上的魔術師》以某種戲劇性的張力鋪展開來，直到 1992 年正式拆除的舊城世界，成了真正的時代幽魂，或許這種幽魂，一直於台北城上徘徊，尚未消散。
　
而縱使經過 40 年，世代的本質對楊雅喆來說一點也沒變。「我覺得當代和 80 年代根本沒有差別，慾望還是一樣，問題也還是問題。」楊雅喆若有所思地說。
　
若從物質面檢視，智慧型手機的革命、網路社群的蓬勃發展等等，都與 80 年代拉開了距離，若從意識型態回溯，當代台灣言論已自由、同性婚姻甫立專法等等，皆與壓抑的年代闢出截然不同的道路，但楊雅喆認為，很多事情沒有各界想像的劇烈改變。
　
楊雅喆娓娓道來：「解嚴 40 年，陰影並非第二天就被照亮，很多我這代人無法接受台灣是主權獨立的國家，台灣人很難擺脫『大中國情懷』，這種意識型態靜靜地躺在我這代人的腦海，社會要擺脫某種意識型態，40 年是不夠的；再說到同性婚姻，我這代現在做父母的，家中若出現跨性別小孩，可能還是會剁了腳跟；而男女真的平等了嗎？若是平等，那批踢踢不會充斥厭女言論。從種種來看，精神面的鉗梏依然存在，你會發現對於『生而為人』的根本問題，40 年前到現在，我們沒有變。沒有變的原因是它並沒有被當成能在學校被教導、討論的事情，40 年來沒有一門課、很少人會帶著你思考——『我們為何生而為人』？」
　
上述就是楊雅喆口中的「沒有差別」，在戒嚴神話中，後解嚴幽魂下，台灣人幾十年處在意識型態斷裂、重塑的過程中，不斷對「台灣人」的身份拋問，再重新定義，而〈水晶球〉聚焦在朱軒洋、羅士齊、宋柏緯三名慘綠少年，成功捕捉住青春氣息，開場的三人舞蹈令人神往，也浪漫地處理了多角戀關係，更以「訂製西裝」作為符號，提煉出青少年們「轉大人」的不合時宜，這群奔向未知彼方的年輕人，銜接住彼此的是可能稍縱即逝的友情與愛情，這是多數人類的共感，也是〈水晶球〉能引起共鳴的成功之處，無論是否經歷 1980 年代。
　
這樣的共感，正是楊雅喆和編劇團隊所強調的。
　
楊雅喆說：「我期待沒有經歷 80 年代、中華商場的人，也能有共感，故事中角色擁有的疑惑、困難、情感，是不分世代的，我甚至希望不同世代的人可能因此開始對話。爸爸的故事跟小孩子的故事可能會有火花、撞擊，對彼此就能有更多一點瞭解吧。」
　
「紀實」與「虛構」則是《天橋上的魔術師》重要的雙重辯證，而楊雅喆和吳明益，無論是影像或文字，皆十分熟稔自己創作的媒介，在「記憶的裂縫中」雙雙化為天橋上擅於變魔術的說書人，觀眾不用全然相信，因為每種獨立的記憶皆截然不同，但請進入說書人創造的世界，聽一遍會令人深深著迷的故事。
　
在楊雅喆的影像中，揮灑想像力捏造天馬行空的意外空隙，如此「時間魔術」的抽象概念才能被實踐，觀眾就摔進記憶碎片的裂縫漩渦之中，目眩神離地返回 80 年代。
　
王家衛在《2046》說：「所有的記憶都是潮濕的。」楊雅喆的《天橋上的魔術師》則魔幻地道出：「所有的記憶都與消失有關。」首集播出之後，「原來消失，才是真正的存在」這句話便清楚明瞭地定義這齣旗艦大戲。若我們再往下挖掘記憶與消失的互文關係，「時間」的另一層符旨，就在編劇團隊的巧筆之下，於焉成形。
　
（中略）
　
訪談最後，我問楊雅喆：「從你十年前看過小說，而後標案、拍攝最終成品上線，整趟旅程，你覺得是一場魔幻的奇蹟之旅嗎？」
　
「是啊。」楊雅喆篤定的這樣說。「很多時候你回望人生，任何動作都會是奇蹟，但你要努力，才有奇蹟。碰上疫情，只能改戲，但大家還是想到方法改，這就是奇蹟。像方才提到第七集的孫淑媚，她在臨時調動後，依然演得真好，就是演員帶給我的奇蹟。我只能盡全力控制作品不要長歪，最後沒有歪掉，反而更好，這就是奇蹟。」
　
楊雅喆近半世紀的人生，求學階段就讀淡江大學大眾傳播學系，從未想過踏進編導之路，但前後拿了金鐘獎、金馬獎、台北電影獎等各大影視獎項，這些就是散落於人生中的意外奇蹟，套句爛俗的台詞：「人生就像一盒巧克力，永遠也不知道拿到什麼。」或許對楊雅喆而言，每顆巧克力都醞釀了奇蹟，苦澀中帶著甘甜，整顆嚐完之後仍要輕舔沾滿巧克力粉的手指，永遠充滿樂趣，也唯有如此，奇蹟與魔術師才會出現。
　
2021 年，楊雅喆和劇組化身「魔術師」，試圖變出奇蹟，讓台灣、讓全世界觀眾重返慾望高漲的 1980 年代，在戒嚴時期、經濟起飛等背景氛圍中，感受消失的魔法，抓住天橋上曾有的吉光片羽。在那之中，有地攤商家、有地痞流氓、有打機少年、有長舌婦人等等，然後你會知道，這些人、事、物經過 40 年仍舊沒變，同樣為情所困、同樣八卦調皮、同樣不屈體制，這些小人物就像你的隔壁鄰居、像你的小學老師、像你在街上擦肩的路人，注定要相遇。
　
王家衛說：「世間所有的相遇，都是久別重逢。」《天橋上的魔術師》就是楊雅喆和中華商場久別重逢的相遇，而這次的久別重逢，楊雅喆誠摯地遞出邀請函，請你也置身其中。
　
📝專訪文章共 8421 字，上述為節錄部分，全文請點此👉https://bit.ly/37HFHkO

「最爛的時代，有最好的我們！」
-
4月初收到來自世新廣電畢展的邀請，希望我可以以「大學長」的身分回到學校，參觀一下這10年來學校的轉變，和學弟妹一起玩耍交流，我一收到邀約，就立刻跟我經紀人說：「這重要的活動，我一定要去！」
-
當時畢業前，我本來也想要加入畢展小組，籌備一整年的重要活動，可惜當時我的能力不足，在面試時被指導老師刷掉了，最後才是以電視節目製作的方式畢業，這次能用這樣的方式協助畢展小組，對我來說也是與有榮焉。
-
面對疫情的變化，本來實體的活動也都改成了「線上影展」，想必畢展小組和劇組一樣，很難過但也很必要面對，雖然以不同的形式展出自己的作品，但相信背後的意義絕對是無價的。
-
蔡旻佑有一首歌歌詞這樣寫「最爛的時代，有最好的我們！」我想就跟俗話說「時勢造英雄」一樣，我們沒辦法選擇環境，但我們可以努力成為自己想成為的樣子。
-
其實很心疼畢業生，面臨這兩年的疫情緣故，想必市場上也少了很多職缺，所以更提醒所有在學的在校生，一定要把握每一個讓自己更好的機會，才不會「畢業即失業」哦！
---
5/28 專輯展｜線上展演
5/29—5/30 影像展｜線上播映
※如有異動，請以 @世新廣電畢展 SHU RTF GRAD. Exhibition 公告為主
-----
#世新廣電 #關韶文回娘家 #日月放映所
-
【科系訪談】世新廣電vs台藝大廣電！想走傳播科系要花「多少錢？」feat.白癡公主
https://youtu.be/oqfJC7i2YjU
【職業訪談】30歲還想換工作怎麼辦？傳播圈職場經驗談！feat.到處都是瘋女人
https://youtu.be/4WGPugj6e8Q
【職業訪談】想在藝人身旁工作？從「不要臉」開始 feat.宣傳陳拋特
https://youtu.be/tLpP1ismPHE
【職業訪談】演唱會的籌備有多難？「海報、賣票」藏玄機！feat.相信音樂小納豆
https://youtu.be/hw_3-tUpYcw
【職業訪談】攝影記者甘苦！命案現場衝第一？扛「大機器」卡位！feat.香香、國霖
https://youtu.be/N7VAOrgBTo0
【職業訪談】韓線記者到鐘鉉靈堂，「無奈工作的內心話」公開！feat.吳睿慈
https://youtu.be/NUT8v_8MsCY
_________________________________________________________
【不是人生勝利組，要當人生努力組！📣】
職業訪談、工作vlog、減肥列車、美妝保養、聰明消費、投資理財、美食旅遊
FB ‣ https://www.facebook.com/ethanreporter
IG ‣ https://www.instagram.com/ethan_kuan_kuan/
LINE ‣ https://lin.ee/e1ebDrI
Podcast音檔 ‣ https://linktr.ee/ethanyoutube
Podcast節目 ‣https://linktr.ee/kuan_choo
合作邀約Mail ‣ ethankuankuan@gmail.com

請按讚訂閱分享八三夭頻道！
♫ 數位串流平台點聽：https://www.soundscape.net/a/14352
八三夭IG：https://www.instagram.com/we_are_831/?hl=zh-tw
八三夭官網：https://www.band831.com

八三夭 獨有人設，最新喪志系勵志歌：
[我不需要每一個人都愛我]

太有想法有人白眼，迎合別人也有人嘴；
不再活得那麼累，記住你最誠實的臉！

「我不需要每一個人 都愛我的一切
只要一生一次機會 為自己愛一遍」

—八三夭自 [ 想見你想見你想見你 ] 橫掃亞洲各大音樂平台，
首獲 KKBOX「風雲歌手」及TMEA「年度影視單曲」、「十大金曲」後，推出首支全新單曲；
八三夭從自身出發，陪你心酸、陪你失敗，也陪你努力不懈、活成經典。

—全球人壽2021業務招募主題曲
新銳導演 殷振豪替MV與廣告掌鏡，設計了八三夭為了夢想與家人、朋友之間爭執的劇情。
最真實故事改編，也是眾人的心路歷程。

—號召職人素人自拍萬人響應
2021 KKBOX 風雲榜，八三夭全球首度公演；
為了新歌首演，八三夭在網路上釋出副歌，號召各路素人職人拍片分享，逐夢路上，我們都一樣！

流過淚，才會懂夢有多珍貴！
八三夭 2021 點石成星 A Rock can be a Star
[ 我不需要每一個人都愛我 ]

音樂製作
製作：八三夭
製作協力：張哲銘aka阿爾銘
編曲：八三夭、JerryC、賴暐哲
錄音：八三夭、張哲銘
和聲演唱：阿璞
和聲編寫：小橘、阿璞
樂器人聲錄音室：八豆夭錄音室

大合唱：
翁成韻、巫虹、張哲銘、小橘
蔡瑋峻、張耀仁、蔡政曄、黃頎翔、魏立紘、王尹京（成功高中）
林孟璇、王詩涵（大同高中）

弦樂編寫：賴暐哲
弦樂演奏：曜爆甘音樂工作室
第一小提琴：蔡曜宇、沈羿彣 、朱奕寧
第二小提琴：駱思云、黃雨柔
中提琴：甘威鵬、牟啟東
大提琴：劉涵（隱分子）、葉欲新
弦樂錄音製作人：楊敏奇（大米音樂）
錄音師：楊敏奇（大米音樂）
助理錄音師：張閔翔 、朱品豪
技術支援： 徐振程
弦樂錄音室：玉成戲院錄音室

混音師：賴世凱
混音錄音室：硬搞錄音室

母帶後期製作人：八三夭
母帶後期工程師：Chris Gehringer
母帶後期錄音室：Sterling Sound


MV製作名單
客戶：全球人壽
廣告代理商：我是大衛
創意：坤仁 Team
業務：Amy Team
製作公司：核心廣告製作
監製：周俊延
導演：殷振豪
副導：林郁翎
導演組：林沁兒
製片：史彧嘉
執行製片：吳述恩
製片組：徐弘騏、許雅涵
製片場務：杜宗撼、邱詠祥
演員管理：李怡萱、高欣郁
場地經理：李淳鈺、俊毅
攝影師：蔡維隆
攝影組：汪詩堯、張書齊、劉炤宏、郭仲翔、廖世航、邱威傑
攝影器材：大川大立
美術指導：朱玉頎
執行美術：梁修銘、何瑋
美術場務：許裕成、李宗庭
燈光師：尤泰偉
燈光組：李文宗、吳思賢、張嘉恆
燈光器材：鴻臣
電工：金三本
輔助器材：黃裕軒
收音組：吳昌盛、葉秀能
交通：陳建生車隊
演員表：阿璞、阿電、小橘、劉逼、霸天、陳加恩、張郁婕、劉昌翰、王秉榛、黃復春、翁靖然、羅儀凡、陳薇安、王君綺、侯莘容、戴瑜萱、蔣孝全、連崇憲、楊雪如、蘇昭允、廖婕涵、陳光敬、林怡婷、林義欽、紀宗佑、黃華茜、林孝嘉、李文焉、蔡科宏、張義、謝慈婕、魏心柔、陳潔恩、蘇育楷、蕭豪逸
造型師：林育妘
服裝執行：高婗絜
髮型師：林容伊
髮型助理：葉珍佑
化妝師：趙又萱
化妝助理：吳佳珍
剪接師：陳韶華
調光師：阿鞭
後期製作：潘在陽、史彧嘉
混音：扣子
藝人造型：木子小格造型@小格
藝人髮型：大山髮品@Mountain
藝人化妝：美少女工作室@阿麵


[ 我不需要每一個人都愛我 - A Rock Can Be A Star ]
詞曲：阿璞

為什麼 人生要活得 那麼累？
該怎麼 討好每個人 每張嘴？
當按讚 和留言 定義了 我是誰
那快樂 是不是也需要 業配？


做自己 太有想法 有人白眼
但努力 迎合別人 也有人嘴
害怕被 誰標籤 而活成 那標配
不冒險 的人生是否 才危險？


I 我不需要每一個人 都愛我的一切
I 我只需要一次機會 為自己愛一遍
I 我相信即使不完美 a rock can be a star
I 沒流下那眼淚 怎會懂夢有多 珍貴？


小人物 承受誤解 拾起笑臉
像你我 渴望某天 成為經典
不講理 的世界 對熱血 潑冷水
該怎麼 守護初心不被 摧毀？


I 我不需要每一個人 都愛我的一切
I 我只需要一次機會 為自己愛一遍
I 我相信即使不完美 a rock can be a star
I 沒流下那眼淚 怎會懂夢有多 珍貴？


那些 超級英雄也 像你有血 有淚
哪天 wanna run-away 其實也不 丟臉
但放不下的 就別後退 記住你最誠實 的臉
哪些 愛我噴我的 不再糾結 隨便
那些 我所愛所為 我執著的 一切
終會定義 我是誰


I 我不需要每一個人 都愛我的一切
I 只要一生一次機會 為自己愛一遍
I I 我相信即使不完美 a rock can be a star
I I 沒流下那眼淚 怎會懂夢有多 珍貴？
I I 別怕流下眼淚 當你眼中閃耀著 光輝


我不再 把人生活得 那麼累
也不再 討好每個人 每張嘴
全世界 不理解 其實也 無所謂
流過淚 才會懂夢有多珍貴 對不對？

#我不需要每一個人都愛我
#愛自己多一點
#arockcanbeastar
#

【夢遊 - 王菲】Cover by Jasmine彭梓嘉 #coverbyJasmine彭梓嘉 #彭梓嘉翻唱 #夢遊 #王菲


夢遊

作詞：林夕
作曲：CY Kong
編曲：CY Kong

望著他雙眼想著別人
人留下了留不低那片心
望著晚燈卻想念白雲
這夜這樣太悶
而那次那夜那樣迷人
喧嘩的笑話統統沒法懂
迷迷糊糊在人堆當中彷彿身處太空
空虛的臂彎彷彿在抱擁
似是我但非我
而我有我造我夢
隨感覺夢遊總沒盡頭
彷彷彿佛天地那麼自由
其實喜愛夢遊
清醒太多咀咒
飄飄忽忽的空間我至覺得真正擁有

隨情緒發展
熱鬧之中卻心未在焉
喃喃自語靈感飛到半天
坐著汽車似飛越稻田
這樣這樣翳悶
情緒卻那樣那樣纏綿
喧嘩的笑話統統沒法懂
迷迷糊糊在人堆當中彷彿身處太空
空虛的臂彎彷彿在抱擁
似是我但非我
而我有我造我夢
隨感覺夢遊總沒盡頭
彷彷彿佛天地那麼自由
其實喜愛夢遊
清醒太多咀咒
飄飄忽忽的空間我至覺得真正擁有
天地自由

喧嘩的笑話統統沒法懂
迷迷糊糊在人堆當中彷彿身處太空
空虛的臂彎彷彿在抱擁
似是我但非我
而我有我造我夢
隨感覺夢遊總沒盡頭
彷彷彿佛天地那麼自由
其實喜愛夢遊
清醒太多咀咒
飄飄忽忽的空間我至覺得真正擁有
隨感覺夢遊總沒盡頭
彷彷彿佛天地那麼自由
其實喜愛夢遊
清醒太多咀咒
飄飄忽忽的空間我至覺得真正擁有
喜愛夢遊
比天地自由
只有夢遊
找不到盡頭
需要夢遊
比天地自由
准我夢遊
找不到盡頭