《我，和吉他的淵源》之五

至此，才恍然大悟：那一把「台中馬丁」，和接下來的 FG-140 為甚麼會不見了：原來是 FG-140 的出現，造成了「台中馬丁」的失蹤；而，Adamas 的出現，則是 FG-140 不見了的原因。

至於，事情為什麼會這樣的發生。。。。。。我就不想講了。但是，我知道吉他主人必須為所有這一切的後果負責。

話說到，畢業以後，除了考醫師執照以外，就是真的面對錄音室裡面的錄音了。

在1979年底，坂部在大阪幫我在找來的樂手和錄音室，錄音師等，都是很棒的專業好手；經過選擇，我還是必須自己完成一些歌。而且，還有幾首歌曲，我必須自己編曲，錄音完成的：包括，後來完成的「之乎者也」，「鄉愁四韻」，還有會重唱的「光陰的故事」等歌。看來有的歌勢必得要自己來彈吉他，而且，有的歌根本沒辦法找別的吉他手來彈。

比如說那一首 譜曲余光中先生詩的「鄉愁四韻」。這首歌「鄉愁四韻」的旋律誕生的很早，在 1975 年大三時 洪建全文教基金會 出版的「中國現代民歌集」經過楊弦先生譜曲錄音發表之後，我也根據唱片後面的這首歌的歌詞，試譜了一首自己的版本。

這首詩因為它的節奏非常好，格式非常整齊典雅，很適合用吉他來伴奏成一首當時七零年代正開始展現雛形的 現代民歌。楊弦的版本 可能因為跟詩集「白玉苦瓜」的淵源連結的比較緊密，詩意歌聲蕩氣迴腸，鄉思家愁四溢環繞。

我想做的是另外一種東西：那幾年我很入迷於前衛搖滾，一些樂隊，“Yes”，“Emerson, Lake and Palmer” , “Pink Floyd” , “ Jethro Tull” 的音樂我聽得非常多 （對了，奇怪，怎麼好像都是英國的樂隊？）。

其中尤其以 前兩者 我最入迷。
ELP 有一張唱片，將 穆索斯基 的鋼琴組曲「展覽會之畫」全篇用電子合成器樂團的方式改編成了搖滾樂，其中有一首歌是用唱的（是的，他們音樂以演奏為主），由貝斯手兼主唱 Greg Lake 作唱的 ”The Sage” 是我在大學前期幾年非常愛好的一首歌。 這首歌應該是前所未有的用鋼弦的木吉他獨奏伴唱，而且被彈出來的樂句，全是古典吉他的模式。

我為這樣的模式感覺非常的著迷。

那「鄉愁四韻」這首歌，是不是能夠用這樣的吉他的演奏方式，來彈奏一段很長的間奏呢？
另外，因為「鄉愁」這樣的一種時代的大主題，在 1950 年，二戰以後出生的我們這一代，已經比較遙遠了，用吉他來彈奏一段相對遙遠，但是其實從小就接觸在環境裡的一種濃厚情緒情感，應該是可行的。

為了這樣的一種音樂的表達，我花了大約整個的一學期，數個月的時間，在那一把「台中馬丁」上面不斷地摸索 吉他可能的指法來仿效 中式樂器應該有的彈奏方式。好了，這首歌和它的間奏，我應該彈了有五百多次有了。都很熟了。

但是，錄音用的樂器呢？我需要一把木吉他。一把好的木吉他，而且不能是仿製品，比如那把「台中馬丁」。是時候買一把正經的原廠馬丁（MARTIN，是的，這樣拼音）了。

很奇怪的，有一些朋友，日後大家詢問起來，第一把買的馬丁，都是買 D-45。

D-45 是馬丁的最高級數的琴。
價錢當然很貴。但是你如果覺得自己是真的音樂的愛好者，你就會把它買下來。當然其中最重要的原因之一，就是我說過了，在它的琴頭的正中央，方方正正大大的用珍珠母貝鑲得很漂亮的「ＭARTIN」 那六個大字母。

誰都看得到。
這樣的心態，其實不難理解。一個試圖要在音樂界闖出一個名堂的年輕小傢伙，必須讓人家要真真實實的看得起他的第一步，應該就是要買一把馬丁吉他。

而且要 D-45。

你看那支琴的琴身，任何一個角落，任何一條邊，包括正當中圓形的 大音孔，都整整齊齊，閃閃亮亮的，潔潔淨淨而且 溫柔七彩的 用那可貴的珍珠母貝的飾條 鑲得像一件珍貴閃耀的古董樂器；擁有它。

並且，年輕的彈奏這樂器的主人啊，以後不變成塞哥維亞 或是鮑布狄倫，都不可能。現在還記得起當初想要擁有這把 真實的馬丁吉他的，那股狂熱。

這裡要提到，在我三十歲之前，有任何在樂器方面的需求，我就會去找我的老友，位於西門町中華路一段 七十八號的「新麗聲樂器行」的老闆 阿忠，楊上忠。阿忠和我都是從小就在西門町長大的小朋友。從我們開封街的家走到他們家的樂器行，不超過兩百公尺，一路上都是福星國小的校區。

阿忠和我並不同年紀，他大我六歲，在對面的福星國小，他和一樣是大我六歲的哥哥是同班。我從最早組 洛克斯合唱團用的那些樂器， YC-45， Leslie 900 型的鍵盤樂器和喇叭；還有那一把 Adamas 的吉他；還有後來為「劉文正時間」當音樂總監要用而購買的 Roland 電子合成器；還有後來在中華體育館開演唱會用的鋼琴 YAMAHA CP-80；一直到後來，連 爸爸想要買一套爵士鼓到高雄家裡「健身」，都是找阿忠老友為我解決這些其實一般來說不易解決的需求。

阿忠，就幫我從香港的通利琴行，訂了一把 D-45。

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#You編
圖片的這把琴就是 D-45，圖中的背影是當年在紐約林肯中心一起演出的 Fabio。愛琴故事來到了第五篇，未完待續！還有更多琴中故事會在百年百琴特展裡展出......

#愛琴故事
#百年百琴吉他特展 #免費開放入場@華山中四A館
#因為愛琴演唱會@華山Legacy #購票請洽：
http://bit.ly/guitarmaniac2020

#林海 #琵琶語 #二胡
林海-琵琶語 二胡版 by 永安
Lin Hai - What the Pipa Says (Erhu Cover by YungAn)

林海從小就喜愛音樂，在他4歲時開始學習鋼琴，6歲時候即開始創作自己的曲目，一年後登台演出，並受關注。9歲時就讀於中央音樂學院與上海音樂學院附屬小學。在1988年在中央音樂學院就讀，1989年參加美國范．克萊本（VAN CLIBURN）國際鋼琴大賽，並進入前十名。1992年獲得中央音樂學院本科學士學位，與台灣音樂人范宗沛成立MUSIC GATE音樂工作室，之後在台灣風潮音樂唱片公司發展。

林海先後出了十數張個人專輯，並給大量的電視劇、電影做原聲音樂，如《大明宮詞》、《一個陌生女人的來信》等，獲得樂迷的喜愛以及專業人士的讚揚。樂評人說他是個右手東方、左手西方的天才音樂家；有著蕭邦的氣質，以及德布西的慵懶與優雅；具有George Winston親和而強烈的旋律性，及Keith Jarrett豐富而充滿想像的思考性。他遊弋於古典、New Age、現代、爵士多風格之間，乾淨、空靈、溫暖、恬靜、自然。淡淡流露的文學況味，讓樂曲飄散著人文氣質，樸素、簡靜的創作風格，再現了他自己的心靈世界。

林海的音樂創作中，《琵琶語》可以說是紅遍了大江南北，家喻戶曉。在創作時，林海讓演奏者蔣彥彈奏了琵琶可能發出的各種音色，並由此得到許多啟發。林海運用了各種可能的方式來表現琵琶，他以世界音樂、古典音樂的作曲、編曲手法，將鋼琴，吉他，貝斯等西洋樂器，混合笛子、簫、二胡、三弦等中國傳統樂器，又加上了民族唱腔以及蒙古、西藏、非洲等少數民族元素。從聽到《琵琶語》的那一刻起，一種淒清婉轉的情緒便讓人流連忘返。反復的前奏，將人帶入一種纏綿悱惻的境界，淡淡憂傷的琴鍵聲，加上琵琶獨有的『泣泣私語訴衷腸』之特點，感情就這樣一步一步被牽引，最終讓人沉醉在音樂意境裡而欲罷不能。下面就讓我們先來欣賞這首音樂：
https://youtu.be/sFe31-Jmx-M

《琵琶語》是1=E，這首歌指法簡單、音域也在適當的高度。因為旋律反覆多次，我的二胡加入了二部重奏，添加一些變化。二胡演奏時，心中默唱加強推力，張力要夠。
輕撫運弓、氣息綿長而溫柔，希望能用二胡表達出琵琶的清澈感。我的二胡演奏上還有很多不足的地方，請各位朋友繼續給予指點囉！

絃絃掩抑聲聲思，似訴平生不得志。
低眉信手續續彈，說盡心中無限事。

謹以這首二胡版的《琵琶語》，向林海老師致敬。

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林海-琵琶語 二胡版

原奏：蔣彥
作曲：林海
原曲發行：2003年6月1日
二胡錄製：2018年12月31日
簡譜：永安
二胡：永安

1=E BPM=100
656 566765 323
2353 231 71756

35 656 566765 323
2353 231 71756

656 566765 323
35 656 567125 233
513 236 236 4561 763
3236 236 6712 756

一〕656 566765 323
二〕3 2 3
一〕2353 231 71756
二〕6 2 1 7 5 6

一〕35 656 566765 323
二〕356 7653
一〕2353 231 71756
二〕356 21 1756

一〕656 566765 323
二〕6 7653
一〕35 656 567125 233
二〕2356 75
一〕513 236 236 4561 763
二〕2 176 1 763
一〕3236 236 6712 756
二〕2 176 1 753 23

656 566765 323
2353 231 71756

一〕35 656 566765 323
二〕356 7653
一〕2353 231 71756
二〕356 21 1756

2353 231 71756

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#天空の城ラピュタ #君をのせて #二胡
天空之城主題曲-載著你 二胡版 by 永安
Laputa: Castle In the Sky - Carrying You (Erhu Cover by YungAn)
http://blog.xuite.net/wangan/njb/64734741

《天空之城》（天空の城ラピュタ）是日本吉卜力工作室於1986年8月2日所推出的一部長篇動畫電影，作品的原作、導演、劇本和角色設定皆由宮崎駿來擔任。失落的王族、傳說的秘境、千年的咒語、意外的旅程。少女自雲中墜落那瞬間，飛行石所迸發的光芒；少年在屋頂吹奏小喇叭，樂聲與白鴿一齊在山谷裡飄揚；渾身是傷的機器人，溫柔地將它的公主放在塔邊；雲霧漸漸散去，面紗底下的拉比達島上是一片綠草如茵。《天空之城》也許不若其他幾個冒險故事如《風之谷》、《魔法公主》甚至是《神隱少女》那樣乘載著深厚的寓意，但是專屬於宮崎駿的浪漫與自在卻是從頭到尾伴隨著這趟旅程的。

《天空之城》的配樂由日本音樂人久石讓所擔當，片尾曲《伴隨著妳》（君をのせて），是由宮崎駿作詞、井上杏美演唱。在Youtube上看了久石讓的2008年武道館音樂會，將近1200人的演唱，當合唱男聲唱出高潮時，眼眶不禁泛淚啊～想起了小時候第一次看這部電影時的感動。讓我們先來欣賞網路上的影片：
http://youtu.be/AKMz0qY4ar4

這首歌的原版是#F調，但我在網路上找到的吉他伴奏是F調的（演奏者不詳，如果得知我會特別註明），所以我們今天就用F調來玩吧！這首歌指法簡單、音域也在適當的高度，非常適合二胡演奏。樂曲表現上，右手要拉出歌唱性，盡量把右手的運弓用長、關注弓弦交界處、換弓注意手腕的連貫性。演奏上諸多不足的地方，還請各位朋友繼續給予指點囉！

小時候特別喜歡這部動畫，轉眼間居然過了將近三十年，讓我們拿起二胡，一起重溫這份感動吧！（￣▽￣）

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天空之城主題曲-載著你 二胡版

中文：天空之城拉普達-載著你
英文：Laputa: Castle In the Sky - Carrying You
日文：天空の城ラピュタ-君をのせて
作曲：久石讓
原曲發行：1986年8月2日
二胡錄製：2014年10月6日
簡譜：永安
二胡：永安
http://blog.xuite.net/wangan/njb/64734741

1=F
6717137 365615
3343413 1117#4#477
6717137 365615
34171 2231 17667#56

1232352 517133
671712 155 43213
365 321 12 1253
365 321 12 1276

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3343413 1117#4#477
6717137 365615
334171 2231
17667#56
17667#56

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