45樓高的海上風機這樣建成 海事工程防疫 台電積極迎戰（12/17/2020 台電月刊）

採訪、文字—陳文姿、王舜薇、紅藍創意團隊 攝影—王鴻俊、羅友辰，海域風電施工處 李德軒、張鎮麟 協助—Jan De Nul Group、營建處、海域風電施工處 審查—台電月刊編輯小組

2020年9月，因新加坡鎖國而延後抵臺的風機安裝船Taillevent，終於傳來臺灣今年度第一部風機安裝完成的喜訊。

離岸風力發電第一期計畫是台電從陸域走向海洋的開端。對內，台電擔任監造的角色，須確保工程符合標準、風機穩固屹立。對外，台電是開發商，無論在中央防疫或地方溝通，都要帶領整個團隊完成任務。

「我們絕對是一板一眼，就算沒有前例可循，很難也要做！」台電陳慰慈副總經理說。

深潛布局的離岸風電隨著政府大力推動逐步實踐。2019年臺灣第一座商業規模離岸風場—海洋風電（Formosa1）完工啟動，標誌海上發電時代來臨。2020年台電離岸風電一期計畫接力登場，進入海上施工期。

台電離岸風電一期計畫由21部裝置容量5.2MW風機組成。總裝置容量達109.2MW，估計年發電量超過3.6億度，相當於9萬個家戶一年的用電量。受疫情影響，今年完成2部風機的建置，其餘預計明年中左右完工。

台電離岸一期風機的塔架總高66.8公尺。風機葉片長達62公尺，加上部分在海面上的水下基礎，整部風機在海面可見的高度約160公尺，相當於45層樓高。水下基礎由套筒桁架(Jacket)與鋼管樁(Pin Pile)組成，每根鋼管樁深入海床底下 63 公尺到 82 公尺不等。

這是台電首個離岸風電工程，由比利時商楊德諾（Jan De Nul）與日商日立擔任統包商。現場監造由台電2016年成立的「海域風電施工處」（以下簡稱海工處）負責，找來經驗豐富的青山施工處當班底、加上四至五成新進的生力軍。

在核能火力發電工程處具備40年資歷的陳慰慈表示，興建離岸風場對台電與本地廠商而言，都是全新經驗，初期發展需要仰賴外商與國外顧問公司。「不過萬事、萬物原理都相通，在管理面，不外乎掌握進度、合約、工安、環保、組織、人力、預算等關鍵。」

海域與地質調查 為建置風場前哨

2018年，海域調查與地質鑽探工作率先展開。海工處第一檢驗隊蔡殿豐經理與團隊新血張鎮麟工程師共同打前鋒，登船進行監造與檢驗。

蔡殿豐說明，台電離岸一期風場的水下基礎採用四腳套筒桁架，每座套筒桁架由4支鋼管樁撐起，總計84支，每一支深入海床的深度跟強度都不同，需要依據地質調查設計。鋼管樁上各有編號，確保每一支都打在正確的位置、正確的深度，上面的套筒桁架才能穩固的立起、支撐風機。

要將海上發出的電力送到陸地，必須連接海底電纜、陸纜、再接到變電所，升壓到161kV後，與全臺電網連結。因此在地質調查結束後，進入設計與製造階段，同時陸纜、陸上變電站等陸地工程也一併展開。

「考量東北季風，一般而言國慶日到翌年青年節之間不做海上施工」陳慰慈說。原本今年度理想的規劃是，3月當強勁的東北季風逐漸進入尾聲，就可以展開為期6個月的海上黃金施工期，但2020年第一季起卻面臨更嚴峻的挑戰。

今（2020）年1月，新冠肺炎疫情爆發，為全球性工程投下變數。跨國旅行、國際船舶入境隨著疫情升溫，變得敏感而複雜。這對極度仰賴國外技師與專業船舶的離岸一期風場形成極大挑戰。

「灰船變白船」防疫應變大考驗

我國於3月19日起，限制未持商務履約證明的外籍人士入境。4月，磐石艦染疫事件爆發。7月底，彰化外籍風電工程師染疫風波再起。中央流行疫情指揮中心不敢鬆懈。

為了協助亟需輪班休息的外籍技師與船員下船，台電營建處張劉國處長、葉英傑計畫經理與計畫室同仁四處奔走，向航港局、關務署、疾管署、經濟部、能源局、國營會等單位尋求協助，擬定下一份份的預防感染措施、監督計畫、應變流程。

船隻與人員防疫為何如此複雜？營建處高淑娟計畫工程師解釋，當時國外疫情尚未控制，加上磐石艦前例，來自海外的工作船被歸類為高風險的「灰船」，國內船舶因臺灣疫情控制得宜，則歸類為低風險的「白船」。為保護國人，白船與灰船嚴格禁止接觸。

不過，離岸風場的工作特性，船隻接觸幾乎是常態，例如，外籍大型工作船通常連續工作不靠港，人員交換與輪休都仰賴小船運送；海事工程常需不同船舶共同完成等等。既然接觸在所難免，將灰船變成白船，成了台電的新任務。

今年台電共協助5艘工作船變成白船。簡單來說，灰船變白船的程序只有兩種──「全船檢疫」或「全員更替」，但實際執行卻很複雜。佈纜船Willem De Vlamingh、打樁船Aegir、風機安裝船Taillevent，分別寫下三段艱辛的歷程。

Willem De Vlamingh船上人數較少，加上佈纜工作跟其他船隻接觸不多，採用的是海上全船檢疫14天。隔離結束後，再全船靠港消毒。

有船員經歷的海工處第三檢驗隊曾昱弦工程師，是台電第一批考試錄取的「海事工程人員」，登上佈纜船執行第一次海上監造任務。他說，全船得知「即將開始隔離」當天，長久的壓力瞬間釋放。在設備與補給準備就緒後，隔離正式開始。船上進行高標準的隔離，完全杜絕外船接觸，甚至發生過糧食不充裕的窘境。這一切，都是為了讓船上人員早日回家。

Aegir船則因工作人員眾多，加上打樁與設置套筒桁架必須與其他船舶接觸，難以找到可以完全隔離的空檔。Aegir因此維持了較長的「灰船」期，所以船上工作人員下船必須再接受14天檢疫，或接受快篩後出境，直到全船完成檢疫。

6月，已延宕3個月的打樁作業終於展開。曾擔綱地質調查大任的張鎮麟也登上打樁船Aegir，見識到Aegir令人印象深刻的吊掛控制能力。他描述，一根鋼管樁重達300多噸，直徑3.1公尺，長約70公尺，Aegir卻能以公分等級精準控制這個龐然大物，實在不容易。

同時期，佈纜船Willem De Vlamingh也展開工作。海纜的施工分兩種，在風機與風機間的陣列海纜是以「沖埋」方式鋪設。高壓水柱沖出約2公尺左右的壕溝，再把海纜放進壕溝裡。靠近潮間帶的輸出海纜則是採「水平導向鑽掘工法（Horizontal Directional Drilling）」，以減少海水擾動，降低對沿岸養蚵漁業的影響。

曾昱弦表示，台電對海底電纜工程並非毫無經驗，林邊至小琉球的海纜、臺澎海纜都值得借鏡。進入台電後，他持續研究案例、風電工程、工程契約等。船上也有台電外聘的資深外籍工程顧問，有問題都能即時討論、確認，因此監造過程並未遇到太多困難。

安裝船因疫情延抵 仍完成兩部風機

鋼管樁打樁完畢裝上套筒桁架後，緊接著是風機安裝與測試。在疫情中趕工的風場卻面臨雪上加霜的難題。由於風機安裝船Taillevent須配合台電風機型號進行吊臂改裝，然而前往新加坡進行改裝作業的Taillevent不幸遇到新加坡疫情鎖國，延至8月22日才到達臺灣。在事前充分準備下，規劃以最少的船員將船隻開來臺灣，靠港後與預先入境且完成檢疫的人員交換，順利變成白船。這也是「全員更替」的首例。

Taillevent完成檢疫後，隨即趕往彰化風場。9月15日傳出捷報，完成今年度第一部風機安裝。但在完成第二部風機後，遇上東北季風來臨，只能黯然返回到臺中港，但仍戮力完成臺灣海峽2020年唯二兩部風機。

這是台電第一次的離岸風電工程，因為疫情攪局，施工期不得不展延，只能等待2021年4月繼續施工。至於已完成的兩部風機，能否在今年底之前「發出第一度電」？ 陳慰慈副總經理坦言，「必須看老天臉色」。因風機內的電力系統還必須接到電纜、通過測試，才能將離岸風場電力送到電網，在年底之前，只能碰運氣抓緊好天氣施工。

甫於11月上任的海工處處長潘元章說，「並不是安裝好風機就有電可用」，在海纜、電纜到位後，還必須經過冷測試、熱測試等程序，平均仍需要20多個工作天，才能送電。今年的兩部風機在9月完成安裝後，就面臨東北季風帶來的惡劣海象，施工隊伍只能隨時待命並盯緊氣象預報，趁寶貴的晴朗日子出海施工。是否年底完成送電，「我持樂觀但審慎的態度。」

「我也知道這是靠天在做事，無法強求，但是難免心裡都有焦慮，也有懊惱、擔憂。」海工處機械組陳世枰經理精神喊話說，「明年我們會趕快奮起直追！」

海工處挺住疫情壓力 監造海事作業

在這次疫情中，海工處共派出21人到船上監造。無論是登上外籍工作船、或是乘著小船在風浪中往返，他們都是最辛苦的工作人員。以登上佈纜船Willem De Vlamingh的曾昱弦為例，原定工作7天後下船，卻因船隻接觸管制、加上彰化外籍工程師確診事件，無法進行船上工作人員交換。等到全船海上隔離期間過後，9月1日下船，在船上共待了40天。

同時期，海工處林師伃工程師則駐守打樁船Aegir，她是離岸風電監造任務中唯一的女性。原定上船工作14天，然而等到船隻靠港上岸，已是30天後。靠港後隨即轉往防疫旅館，開始14天的居家檢疫。

雖然工作的船隻不同，沉重、緊繃的氣氛卻是相似的。林師伃解釋，離岸風電外籍工作人員的工作型態與陸地工作有很大的差異，他們大多每週工作7天、每天12小時，持續上班5週後離船，這時候他們才能真正放鬆休息。延後休假對心理跟生理狀況都產生影響，加上靠港的日期不確定，浮動與不安感更加強烈。

「船上外籍技師會跟你說，他想要回家。」曾昱弦說，延後休假加上各國的防疫隔離規定，可能導致數週的休假完全泡湯。他對這些情況感覺無奈，但不知能做些什麼。

離岸風電的防疫是前所未有的全新挑戰。在各方共同努力下，「離岸風電通案防疫措施計畫書」從1.0版、2.0版、修正到3.0版，並納入「防疫計程車」概念的防疫運輸船，配套機制更見完善。

營建處高淑娟計畫工程師特別感謝許多協助台電風場檢疫作業的官員，「現在防疫機制簡化，文件品質把關愈來愈好，時間跟流程都更能掌握。」

台電離岸一期風場在2020年多變的新冠疫情中首當其衝，也以親身經歷對防疫進程提出實務與改進建議。走過這段辛苦路，明年登場的風場工程面對疫情將更加從容。

完整內容請見：
https://tpcjournal.taipower.com.tw/article/4331

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【無影無蹤：2020十大華語片】

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規則如下，即我在2020年觀賞電影（首映年份限19至20年）皆納入考量範圍（去年總觀影片數不含重看為905部）。該片單僅代表個人喜好，也附上每部片的評論供舊雨新知參考。

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（10）
《黃炳寓言（二） Wong Ping's Fables 2》（2019）（香港🇭🇰）
導演：黃炳

在日舞影展欣賞了這部動畫奇作，事前我完全不知道黃炳是誰。觀影過程中感到極度不適，無論是旁白咄咄逼人的節奏，與主流美感相去太遠的動畫設計，以及黑暗、怪誕的故事情節⋯⋯這種感覺是過去沒有過的，作品乍看之下甚至看起來像是一個沒有看過動畫的人做出的東西，完全沒有依循前人規範（後來閱讀導演訪談，得知他平時確實不太看動畫）。

不過這種不適感，久了之後，居然看到過癮了，故事即便越走越偏，但旨意越辯越明。雖然不敢說能掌握全部掌故，但這無疑是後雨傘時代的政治寓言，黃炳將自己對香港社會種種醜惡面向的觀察包裝起來，排拒典型的敘事，以近乎洗腦的方式「植入」給觀眾，非常暴力，卻也貼合時勢。

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（9）
《一狗 Caninity》（2019）（台灣🇹🇼）
導演：廖崇傑

失意男孩被朋友拱去尋芳作樂，他看來很有些純情，負責招待他的小姐尤然。以為是愛情故事，實則不然。導演很殘酷地呈現了男人的動物性，以及女孩對人性僅有的信任為之淪喪的瞬間。從攝影、場面調度、演員表演到角色的刻畫，無一不精準。

關於這部片的詳細介紹，可見由我撰寫的〈桃園電影節競賽意義何在？別具一格的「台灣獎」入圍作品〉一文。

連結如下：
https://opinion.udn.com/opinion/story/120954/4899926

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（8）
《一直游到海水變藍 Swimming Out Till the Sea Turns Blue》（2020）（中國大陸🇨🇳）
導演：賈樟柯

開場還以為是主旋律，談著談著，余華來了。明明是回顧中國各個世代的作家，明顯感覺有些時代是斷裂的，好像有些事情沒法明說，原因為何，大家心照不宣。余華所代表的存在，似乎補足了這個缺憾。對舊時代當中感受到自由的那個時刻的追索，再對應當今，一切盡在不言中。確實仍存在不少缺憾，但最後余華說他要「一直游到海水變藍」，一切都再顯得完美不過。

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（7）
《消失的情人節 My Missing Valentins》（2020）（台灣🇹🇼）
導演：陳玉勳

陳玉勳獨有的幽默感與演員出奇的喜劇展現，弭平了所有可能的不足，令人入戲，就連劉冠廷其實是跟蹤狂的事實，都可以使人完全無視。最後吃豆花戲，更是神來一筆，回想起來，是一部處處充滿靈光的好片。同時，本片一大成就無非是李霈瑜與劉冠廷的精彩表演，陳玉勳對演員的成功指導是本片的成功要件。

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（6）
《青春劇烈物語 Steps of Youth》（2020）（台灣🇹🇼）
導演：詹承廷

沒想到能有機會在台灣看到近似《聽說桐島退社了 The Kirishima Thing》（2012）魅力的作品，而且還是學生製片。故事描述一所高中的熱音社交接前夕，四個主要人物之間存在的暗潮洶湧。作品反映了青春期男孩對認同的渴望，同時也存在隱而不談卻又呼之欲出的生命故事，暗示了人物性格的縱深。

通常即便是專業導演，也難駕馭這種題材，但導演詹承廷的態度異常沉穩，撇開了任何讓故事顯得矯揉造作的可能，致力於對角色內心世界的反映，而且成果出眾。關於這部片的詳細介紹，可見由我撰寫的〈新銳導演第一站：北藝大「關渡電影節」有什麼看頭？〉一文。

連結如下：
https://opinion.udn.com/opinion/story/120954/4928629

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（5）
《無聲 The Silent Forest》（2020）（台灣🇹🇼）
導演：柯貞年

一部行雲流水的傑出商業製作。電影本身的攝影、美術、音效等部門，都完美地服務故事母題，與電影內容本身形成精準的呼應。眾多演員的演技展現，也都成功支撐了這部作品。固然作品深陷不少關於選材上的批評，但我想能喚起社會爭論總比無聲無息好，爭議題材的確需要衝撞。《無聲》讓我看到了一股新的可能，原來台灣也能做出質感殊異，不輸韓國商業片型態的作品。

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（4）
《同學麥娜絲 Classmates Minus》（2020）（台灣🇹🇼）
導演：黃信堯

看這部作品，回想到了很多私人的生命經驗。黃信堯幾乎出賣了台灣大多數的異性戀男人，裡面那種屁話連連、下流低俗的男性對話，令人似曾相識。但導演感覺也無異神化這群臭男人，反而是在描繪他們對生命的無力，那種對自尊的失去掌握。

黃信堯透過電影埋怨一切，同時也衝進自己的電影裡揍人，這顯示出這部作品終究很個人，只屬於黃信堯自己，他透過這部作品的創作，完成一種精神上的自慰。然而，許多人用到「自慰」這個字，都是在罵人，我倒覺得不是，只要控制次數得當，自慰有益健康。黃信堯去打人的那一刻，其實我覺得很感動，因為那一刻彰顯了藝術品之於創作者的意義。

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（3）
《地洞 The Tunnel》（2020）（台灣🇹🇼）
導演：許慧如

一如許慧如導演前作《臨時工》一樣，她的作品繼續挑戰了電影傳統分類的限制，你無法說它是一部紀錄片，但說是劇情片也未盡精確。本片之中，許慧如找到了一名曾與之合作的演員施永鴻，此人也在做劇本創作，故事取材自他年少受創的真實經歷。施永鴻透過自白說明自己創作的緣由，看著看著，我們慢慢意識到這是一部後設紀錄片，而紀錄片本身卻又包著一層由施永鴻創作的戲劇，深具實驗意味。

其中一場「戲」，導演讓有意詮釋施永鴻故事的演員在一間豪宅見面，一群陌然而生硬的面孔突兀聚集至此，引出了對華而不實的商業宣傳術的批判，對所謂「家」的概念的辯證也是不斷游移。結局突然斷裂，看起來並未完成，卻無損這部作品的可看性，許慧如依然跳脫於類型框架之外，維持屬於自己的創作語彙，這種創作質地殊為難得。

關於本片的精彩影評，特別推薦影評人趙正媛撰寫的〈不完成的人物肖像——2020公視新創紀實短片（上）：《天亮前的戀愛故事》、《地洞》〉一文。

連結如下：
http://www.funscreen.com.tw/review.asp?RV_id=3319

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（2）
《伏魔殿 Temple of Devilbuster》（2020）（台灣🇹🇼）
導演：王逸帆

賈樟柯曾說過一個自己拜訪馬丁．史柯西斯（Martin Scorsese）的故事。他發現老馬丁手邊有一些年輕人寄給他的作品，他肅然起敬，說他都已經這麼資深，還願意提攜後進。老馬丁卻不以為然，他說自己才要感謝這些新導演，因為他們讓他知道年輕的電影屬於什麼樣的面貌。

《伏魔殿》就是那個屬於新世代的作品，王逸帆以自己獨特的創作語言，結合台灣民俗傳說，以極速節奏的暴力場面，創造了一個兀自獨立的世界觀。然而，本片國內影展運不順，即便入圍也遭到冷落，這是因為許多評審將它當作異類，我倒希望當評審能跳脫出既定的客觀角度去思索這部電影，因為它很可能代表的將是新世代的電影樣貌。

關於這部片的詳細介紹，可見由我撰寫的〈桃園電影節競賽意義何在？別具一格的「台灣獎」入圍作品〉一文。

連結如下：
https://opinion.udn.com/opinion/story/120954/4899926

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（1）
《迷航 Lost Course》（2019）（香港🇭🇰）
導演：李哲昕

本片詳盡介紹了廣東烏坎村的抗爭行動始末，描寫揭竿而起的村民的一場震撼民主課。社運領袖表面上取得成功，但接替上位之後，面臨的卻是已然玩死的局，自己也漸漸走進共犯結構，成為其他人的眼中釘。

導演花費八年時間創作，長期蹲點使之能拍攝到事件中的幾個主要中心人物，無意間為當代中國歷史重要的一個時刻作出了堪稱完整的紀實。如同片名所述，本片不僅辯證了民主與專制兩種制度的實用性，也暗示了中國這艘大船的現實處境。

關於這部片的詳細介紹，可見由我撰寫的〈2020金馬獎總評：金馬獎航向何方？〉一文。

連結如下：
http://www.funscreen.com.tw/feature.asp?FE_NO=1897

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（圖為《無聲》劇照。）
#黃炳寓言 #無聲 #迷航 #伏魔殿 #地洞 #同學麥娜絲 #青春劇烈物語 #消失的情人節 #一直游到海水變藍 #一狗

【《#江湖兒女》：山河猶在，三峽好人仍逍遙；江湖多變，兒女情長成追憶】
　
要說中國第六代導演的代表性人物，出生於山西汾陽的 #賈樟柯 肯定榜上有名。今年『佳映娛樂 Joint Entertainment』舉辦賈樟柯的系列回顧影展，片單從 1997 年交出首部劇情長片《小武》一直到 2020 年於柏林亮相的紀錄片《一直游到海水變藍》，賈樟柯橫跨 24 年的重要作品，在此一影展中都能窺見。
　
除了前述的兩部電影，還包含榮獲坎城影展最佳劇本獎《天注定》、金馬獎七項大獎提名，最後榮獲最佳原著劇本、觀眾票選獎的《山河故人》和再度入選坎城影展的《江湖兒女》，共五部片，將在台北、台中、高雄聯合展映，上週正式放映。
　
這篇文章，來談談《江湖兒女》。
　
初次在大銀幕與《江湖兒女》邂逅，是兩年前的金馬影展。此作是賈樟柯的黑幫史詩，同時也是對自己過去作品的致敬，《任逍遙》裡的巧巧和斌斌，在平行時空中再次相遇。年輕時的巧巧，與《任逍遙》時一樣留著《黑色追緝令》中烏瑪舒曼的及肩鮑伯頭，穿著一樣的紅色外衣，只是這回她的身份從舞女，成了斌哥的女人，而她坐牢五年後到奉節找斌哥的情節，後望著幽浮，《三峽好人》寫實中的浪漫即閃，賈樟柯也刻意讓巧巧的造型與《三峽好人》如出一轍。
　
出獄後的風霜及滄桑，手中握著礦泉水，腳下踏著大同和三峽，賈樟柯想說的還是同片土地、同一群人的命運，《江湖兒女》是賈樟柯在年屆48歲、拍片20年後對自己創作的深情回眸。
　
《江湖兒女》從 2001 年的大同說起，斌哥與兄弟們用臉盆喝下五湖四海，集體看著《喋血雙雄》，葉蒨文唱起的那曲《淺醉一生》，已是江湖；2005 年的奉節，斌哥與巧巧在跨火盆後正式分手，大同的江湖在奉節的山水中畫上休止符；2017 年，大同的江湖猶在，但人心已變，斌哥早已不是那個斌哥。
　
細看《江湖兒女》長達 17 年的時間跨度，賈樟柯筆下的大時代，卻仍是烘托人心。電影開頭，斌哥身在江湖，巧巧則認為自己非江湖裡的人，直到巧巧為愛開槍那刻，才甘願縱身江湖，之後斌哥為錢、為名、為心離開江湖，顛沛流離的歲月，兩人的核心價值不斷轉變，男人追求名利，女人講究真情，兩人的世界始終不能同步，有緣無份早已天注定。就像巧巧淚唱的《有多少愛可以重來》，兩人從開槍那刻起，命運就此分道揚鑣。
　
全片透過女性視角，在男兒至剛的血性中，娓娓道來一段江湖兒女的身不由己，賈樟柯柔情一書，從江湖探人心，再從人心道江湖，信手拈來皆是滿瀉的情與義，承載的是生命之重。
　
影像中，賈樟柯也將時代改變的痕跡細膩呈現，從開頭巧巧坐的顛簸大巴、火車、船到高鐵，除了大眾運輸工具的改變，通訊軟體的進步也存在其中，再細微的觀察影像，可以看出賈樟柯連拍攝手法也用來呈現時代變化，從16 mm膠捲、35 mm膠捲、DV 攝影機到高清影像，粗糙的顆粒感到清晰的畫質，這些細微的轉折讓江湖多變，人心更加立體。
　
片尾透過監視器拍著巧巧落寞身影，賈樟柯選擇用粗糙畫面呈現，讓觀眾看不出情緒變化，這 17 年的過往雲煙，令人感嘆最後只能用老舊的監視保留住那份感情的純粹。猶記片中一幕，巧巧看著火山對斌哥說：「經過高溫以及燃燒，火山灰是最純淨的吧？」呼應著英文片名《Ash Is Purest White》，或許代表著兩人之間的感情，儘管經歷了漫長的折磨苦難，早已不是純粹的愛情，但在錯綜複雜的顛沛中仍望保有那份最單純的心意。
　
除了人心外，賈樟柯同樣著眼於經濟轉型，特別針對故鄉山西，由於山西產業結構單一，因此煤礦工業的興起衰弱以及轉型，經常在他的創作中被提及，除了產業外，移民現象亦是，賈樟柯透過一貫的人文筆觸，細膩講述底層勞工的無常生活。
　
賈樟柯在《江湖兒女》裡挑戰 17 年的時間跨度，也挑戰從山西、三峽到新疆的空間維度，整部片對時光易逝的細膩刻劃、人物角色的心境變化都掌握得宜，更試圖抓住那些江湖上的吉光片羽，而繆思女神趙濤也展現驚艷演技，一個眼眸、一道倩影，皆完美詮釋初入江湖的少女到歷經滄桑的成長，女性身影的切片，在大時代底下關照，更得以在影像中保存、延續。
　
最後，儘管江湖人事已非，斌哥和巧巧猶如《江湖兒女》海報中所示，拿著手槍，兩個人、四隻眼就此別過，望向不同的未來彼端。但我們仍在同一宇宙，無奈卻浪漫地成為宇宙中的囚徒，賈樟柯的電影如此，人生亦然。而值得慶幸的是，在這些風雨後，步出戲院迴盪在腦中的，是巧巧與斌哥在迪斯可舞廳的忘情舞姿，足矣。
　
賈樟柯說：「生活就像一條寧靜的長河，讓我們好好體會吧。」或許透過這次的影展、賈樟柯的影像，台灣觀眾能在漆黑的小盒子中，體會生命流淌的美好與哀愁。
　
#寧靜的長河 #2020賈樟柯原鄉影展

本集主題：從高跟鞋到蛙鞋－潛水教練人生
　
專訪：顏孝真 Vanessa Yen​
　　
　　凡事都是一體兩面，潛水教練門外幸福、門內辛苦。門外的我們，每天對著陽光沙灘與海洋，工作是去潛水，彷彿在度假，但門內的我們遠離家鄉，忍受與家人朋友的分離，中秋節只能看月亮配月餅圖還有skype，這樣的生活除了熱情還要有堅持。
　　
　　為什麼我脫離舒適圈，跑去當潛水教練呢？進入潛水這行之前，我的生活跟多數人一樣，天天上班也天天加班，有一份收入穩定的工作、每年可以出國一次、周休二日去旅行，這樣的人生沒什麼好抱怨，卻總是少一味。
安逸生活圈住了我的心，日復一日，就這麼數年的光陰過去了。當身旁的朋友們開始計畫著結婚、生子、買房、買車，內心為他們慶賀的同時也思考著，這真的是我想要的人生嗎？這念頭就像個無止盡的迴圈，使勁洪荒之力也繞不出來踏不出去。
　　
　　於是，我鼓起勇氣前往澳洲，跨出冒險及探險的第一步，旅途中一步一腳印的寫下屬於自己的精采人生，但也對旅程後再度回到辦公室生活的未來充滿不確定感。就在旅途接近尾聲時，因緣際會下在大堡礁接觸且取得潛水證照，就這麼開始了潛水人生。
　　
　　這份工作的確有令人羨慕的一面，每天打開門就是陽光沙灘，身邊處處是六塊肌比基尼，還能跟著出海玩，不需要每天趕車通勤擠沙丁，遠離城市的壓力，作息正常、不用加班、也很自由。
　　
　　工作地點是各個世界知名的海島，大海是我們的辦公室，海底總動員裡的每個角色都是我們的同事，工作就是帶客人去看牠們，外國教練常說：「The worse dive day is still hundred times better than the best work day.（最差的潛水日，也比最棒的工作日好千百倍）。」
　　
　　這樣的工作環境任誰都會天天開心，可說是世界最棒的工作。曾經我跟大部分的女生一樣，天天美白日日敷臉，出門撐傘深怕紫外線把皮膚曬黑，現在卻更加喜愛健康古銅色。（圖/文 顏孝真）
　　
來賓簡介：顏孝真（Vanessa Yen）
　　曾經是個朝九晚五的上班族，不甘於平凡的生活，毅然決然地放下已擁有的小成就，踏出台灣，奔向澳洲、紐西蘭、日本打工度假，展開與過去截然不同的背包客生活。當農夫種田摘水果，咖啡師、調酒師、廚師……人生履歷表填下各種不同的故事。
　　浩瀚無邊的海洋開拓我通往世界的大門，進而由興趣變成工作，中了藍色海多精的毒，在世界各地帶領不同國家的學生們共同探索大海，光潛水不過癮，2014年開始水攝，一有空就下水東拍西拍，自學數年也摸索出一套心法，紀錄許多海中美景及精采瞬間。
　　「Living the dream」是初接觸潛水船上的標語，由航海、水手開始，一步一步，從澳洲大堡礁開始潛入海世界，一直記得這句話。持續熱愛生活，追求夢想、潛水、旅遊的人生。
　　　
＊潛水經歷
PADI IDC Staff參謀教練
專長教練：高氧、緊急供氧、沉船、放流、側掛、緊急第一反應
PADI IE教練考試翻譯
SSI 進階教練
AIDA二星自由潛水
　　　
＊潛水工作
馬爾地夫、台灣、新加坡、馬來西亞、澳洲、帛琉、菲律賓、沖繩