· 永遠記得Mr.的雜七雜八翻譯的一篇翻譯，礙於篇幅不多贅述，希望能分享給你們、在困難時幫到你們，原文寫得超美，建議去看。
（以下文章已取得Mr.的雜七雜八翻譯同意轉載。） 我曾聽過一篇很棒的podcast，主題是關於如何面對失去，名稱為〈船難〉，內容大概如下： 「我已經很老了，這也代表我活得比許多我認識的、愛的人久。我失去過好朋友、阿公阿嬤、我媽、熟人，還有許許多多的人。我希望我能說我已經習慣了失去，但我從來不曾習慣，也不想要習慣。每當我愛的人去世的時候，我的心就像被撕裂了一道傷口。我不想變得不在乎，也不想草草帶過。那道傷疤就像是我對他的愛的證明。傷疤越深，對他的愛就越深。這道傷疤就像是我人生的見證；也是即使我曾經受過傷，還是能深深愛一個人的證明；證明我能繼續生活，繼續去愛。癒合後的皮膚會變得更強壯，只有那些不明白的人，才會覺得這道傷疤是醜陋的。 至於悲傷呢，就像是一波波的海浪。當一開始船沈沒的時候，你會覺得自己好像快要溺死，周遭漂浮的才還不斷地會提醒你，往日的美好已不在，你唯一能做的只有努力不要溺死。你會找到某片殘骸，緊緊抓住不放，也許是某個物質上的東西、也許是某段快樂的回憶、也許是某個和你一起漂浮在汪洋中的人。在這段時間裡，你只能努力地漂著、努力地活著。 一開始，海浪感覺會有好幾十公尺高，無情地將你淹沒。海浪會不斷襲來，讓你連喘氣的機會都沒有，你只能努力地撐著。過一陣子後，也許是幾週，也許是幾個月，你會發現雖然海浪還是那麼高，但間隔變長了；雖然還是會讓你痛得刻骨銘心，但在下一波海浪襲來前的間隔，你能夠好好喘口氣，好好地處理事情。你不知道什麼會觸發你的感傷，也許是某張照片、某首歌、某個路口、某杯咖啡的味道，任何事情都有可能讓你難過，但在每波悲傷巨浪的間隔，你可以好好生活。
一段時間過後（每個人需要的時間不同），你會發現海浪好像沒有那麼可怕了，雖然還是能夠傷害到你，但間隔變得更長了，而且現在你能夠大概知道海浪來臨的時間，也許是你們的紀念日、對方的生日、聖誕節、或是某個特別的節日，大部分的時候你知道海浪會在何時襲來，而你也能夠提前準備好自己的心情。當海浪沖刷過後，即使你全身濕透、嗆了幾口、還緊緊抓著某片小小的殘骸，但你知道你能過去。 某人曾告訴我，這一波波的海浪永遠不會停止，而且不知為何，最後你也不希望這些海浪消失。你已經學會怎麼面段這些浪潮，下一波海浪依然會向你襲來，而你一樣能撐過去。如果你像我一樣幸運，活得夠久的話，你身上會有許許多多愛的傷疤，也會經歷過一場場的〈船難〉。」 Mr.的雜七雜八翻譯原文： https://reurl.cc/ARkzzZ reddit原文：https://ppt.cc/faLSvx · · #bronicas2a #1stinstinct #sdmfeatures #filmisnotdead #filmbyjerry #portra400 #kodak #madewithkodak #knowthismind #shootfilmmag #somewheremagazine #realismag

【 唱 我們的歌：流行音樂故事展 】臺北流行音樂中心常設展 歷經四年籌備，國內第一個紀錄華語流行音樂展覽【 唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES：POP MUSIC IN TAIWAN 】，正式登場。 由策展人梁浩軒與三位共同策展人：李明道（ Akibo )、馬世芳、五月天瑪莎，在 1000 多天來，聯繫超過 269 家唱片公司與音樂人；簽下數百份授權、借展、視聽合約；南北往返與借展人商借珍貴展品；更經歷了不停討論與取捨，最後選擇 111 首歌對比臺灣流行音樂歷史與事件中，最具經典與共鳴的歌曲。 展覽規劃的 12 個展區共計 1326 件展品，分別座落在 6 樓至 4 樓三個樓層，依序由上而下展開流行音樂故事的旅程： 來到 4 樓展區，「 音樂現場 」紀錄那些未必乖馴的音樂，卻在 LIVE HOUSE、貢寮海祭、墾丁春吶、大港開唱舞台上，找到紮根、開花的土壤。作為 Ending 展區「生命的現場-演唱會與 Back Stage」與必應團隊合作展現沈浸體驗，重現經典演唱現場，帶領觀眾重返感動當下。 本次的展覽是第一個使用自動化及主動式推播語音導覽設備的展覽，當民眾戴上耳機，隨展區動線移動，耳機即透過紅外線自動感應主動推播音樂，每個展區透過配合主題播放屬於其故事背景的多首流行歌曲混曲。 這次常設展邀請製作人王希文擔任音樂總監，搭配盧建彰導演的文案，為展覽混音串接 111 首歌曲及 12 段語音導覽；更邀請 14 位重量級音樂人為每個展區引言導覽：音樂教父李宗盛、臺語流行歌曲前輩文夏與文香、陶晶瑩、劉若英，金曲獎最佳貢獻獎羅大佑、民歌之母陶曉清、陳綺貞、張艾嘉、五月天阿信、王力宏，搖滾天王伍佰……英語導覽則由新生代歌手 9m88 與 ØZI 擔綱，在重量級音樂人帶領下，更深刻感受每一展區與臺灣流行音樂背後故事。 展覽另一大沈浸體驗區「 生命的現場-演唱會與 Backstage 」，則與必應團隊合作，本展區重現：五月天、Tizzy Bac、兄弟本色與田馥甄等四組藝人的演唱會現場，結合新科技，以九宮矩陣大型五面投影畫面搭配舞台燈光設計、雷射等，展現沈浸體驗。 ——————————— 每個人心中都有自己最重要的一首歌、一個物件、一個印記。 【 唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES : POP MUSIC IN TAIWAN 】臺北流行音樂中心文化館 9 月 18 日與您相見！ ——————————— 指導單位｜文化部 主辦單位｜臺北市政府文化局、臺北流行音樂中心 策展單位｜INCEPTION 啟藝 策展人｜梁浩軒 共同策展人｜李明道、馬世芳、五月天瑪莎 策展團隊｜曾詩婷、王思雅、林君澤、戴家佑、黃意淳、簡青玲、尹方平、朱庭誼、林宛賢、葉思嘉、朱品堯、林蔚軒、劉曉綺、黃華男 語音導覽 / 引言人 序章 / 記憶的和弦｜李宗盛 臺北圓環｜文夏、文香 時代電器行｜陶晶瑩 臺北戲院｜劉若英 火車火車｜羅大佑 唱 自己的歌｜陶曉清 年輕人的精神世界｜陳綺貞 音樂愛情故事｜張艾嘉 唱片的出生｜五月天 阿信 音樂的魅力｜王力宏 音樂現場｜伍佰 英文語音導覽引言人｜9m88、ØZI 語音導覽文案｜盧建彰 語音導覽音樂總監｜王希文 聲響設計｜王希文、朱彩蓁 音樂剪輯｜王希文、朱彩蓁 混音/後期輸出｜林尚伯、杰林藝術製作 展覽主視覺設計｜IF OFFICE 動畫製作｜拾荒文化影像有限公司 動畫製作統籌｜邱煥升 動畫專案管理｜張聖壯 臺北圓環 V1 動畫設計｜張斯潔 V2 動畫設計｜張釋文 3D 光雕動畫｜Vicent Huang、邱煥升 肖像繪製｜李俊陽 投影 mapping 工程｜邱煥升、張聖壯、許慈晏 時代電器行 動畫設計｜徐瑜婷 臺北戲院 剪接｜邱煥升、許慈晏、張聖壯 火車火車 動畫設計｜張釋文 年輕人的精神世界 V1 動畫設計｜陳穎潔 V2 插畫設計｜林昕 V3 動畫設計｜陳紫蘋、張斯潔 投影 mapping 工程｜邱煥升、張聖壯、許慈晏 音樂愛情故事 V1 版動畫設計｜曾培語 V2 版動畫設計｜張斯潔、陳紫蘋、戴婉婷、火柴人、李祥麟 音樂現場 剪接｜邱煥升、許慈晏、張聖壯 唱片的出生 訪談人 製作人｜小蟲、王治平、陳建騏 唱片企劃｜葛大為、張培仁、陳勇志 錄音師｜鍾國泰、林正忠 唱片的出生 訪談影片｜純粹影像製作有限公司 攝影、剪接 邱晧 攝影組 簡志宇、左昕樺 演唱會展區 製作團隊｜必應創造有限公司、音色製作股份有限公司、三點水娛樂製作公司 製作人｜馮建彰 製作統籌｜林珮琪 漫遊區 AR 製作 剪輯與動畫設計｜王芳俊 展場平面攝影｜汪德範 諮詢委員｜Hush、王希文、白紀齡、李建復、李明璁、李奇明（ 阿強 ）、吳永吉、吳武璋、侯季然、徐睿楷、陶曉清、商台玉、陳端端、陳宏宇、陳德政、陳彥豪（ 舌哥 ）、陳瑞凱、葛大為、張鐵志、葉雲平、詹仁雄、劉國煒、藍祖蔚、顏廷憲、嚴敏 特別感謝｜Andy baker、丁度嵐、方序中、朱劍輝、杜達雄、何燕玲、周佑洋、吳奇龍、段鍾沂、徐登芳、許鶴錦、郭志達、郭遠洲、陳鎮川、黃子佼、趙家駒、劉耕名、龍男·以撒克·凡亞思、蕭青陽、儲榢逸、聶永真、龔爰

【 唱 我們的歌：流行音樂故事展 】臺北流行音樂中心常設展 歷經四年籌備，國內第一個紀錄華語流行音樂展覽【 唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES：POP MUSIC IN TAIWAN 】，正式登場。 由策展人梁浩軒與三位共同策展人：李明道（ Akibo )、馬世芳、五月天瑪莎，在 1000 多天來，聯繫超過 269 家唱片公司與音樂人；簽下數百份授權、借展、視聽合約；南北往返與借展人商借珍貴展品；更經歷了不停討論與取捨，最後選擇 111 首歌對比臺灣流行音樂歷史與事件中，最具經典與共鳴的歌曲。 展覽規劃的 12 個展區共計 1326 件展品，分別座落在 6 樓至 4 樓三個樓層，依序由上而下展開流行音樂故事的旅程： 來到 4 樓展區，「 音樂現場 」紀錄那些未必乖馴的音樂，卻在 LIVE HOUSE、貢寮海祭、墾丁春吶、大港開唱舞台上，找到紮根、開花的土壤。作為 Ending 展區「生命的現場-演唱會與 Back Stage」與必應團隊合作展現沈浸體驗，重現經典演唱現場，帶領觀眾重返感動當下。 本次的展覽是第一個使用自動化及主動式推播語音導覽設備的展覽，當民眾戴上耳機，隨展區動線移動，耳機即透過紅外線自動感應主動推播音樂，每個展區透過配合主題播放屬於其故事背景的多首流行歌曲混曲。 這次常設展邀請製作人王希文擔任音樂總監，搭配盧建彰導演的文案，為展覽混音串接 111 首歌曲及 12 段語音導覽；更邀請 14 位重量級音樂人為每個展區引言導覽：音樂教父李宗盛、臺語流行歌曲前輩文夏與文香、陶晶瑩、劉若英，金曲獎最佳貢獻獎羅大佑、民歌之母陶曉清、陳綺貞、張艾嘉、五月天阿信、王力宏，搖滾天王伍佰……英語導覽則由新生代歌手 9m88 與 ØZI 擔綱，在重量級音樂人帶領下，更深刻感受每一展區與臺灣流行音樂背後故事。 展覽另一大沈浸體驗區「 生命的現場-演唱會與 Backstage 」，則與必應團隊合作，本展區重現：五月天、Tizzy Bac、兄弟本色與田馥甄等四組藝人的演唱會現場，結合新科技，以九宮矩陣大型五面投影畫面搭配舞台燈光設計、雷射等，展現沈浸體驗。 ——————————— 每個人心中都有自己最重要的一首歌、一個物件、一個印記。 【 唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES : POP MUSIC IN TAIWAN 】臺北流行音樂中心文化館 9 月 18 日與您相見！ ——————————— 指導單位｜文化部 主辦單位｜臺北市政府文化局、臺北流行音樂中心 策展單位｜INCEPTION 啟藝 策展人｜梁浩軒 共同策展人｜李明道、馬世芳、五月天瑪莎 策展團隊｜曾詩婷、王思雅、林君澤、戴家佑、黃意淳、簡青玲、尹方平、朱庭誼、林宛賢、葉思嘉、朱品堯、林蔚軒、劉曉綺、黃華男 語音導覽 / 引言人 序章 / 記憶的和弦｜李宗盛 臺北圓環｜文夏、文香 時代電器行｜陶晶瑩 臺北戲院｜劉若英 火車火車｜羅大佑 唱 自己的歌｜陶曉清 年輕人的精神世界｜陳綺貞 音樂愛情故事｜張艾嘉 唱片的出生｜五月天 阿信 音樂的魅力｜王力宏 音樂現場｜伍佰 英文語音導覽引言人｜9m88、ØZI 語音導覽文案｜盧建彰 語音導覽音樂總監｜王希文 聲響設計｜王希文、朱彩蓁 音樂剪輯｜王希文、朱彩蓁 混音/後期輸出｜林尚伯、杰林藝術製作 展覽主視覺設計｜IF OFFICE 動畫製作｜拾荒文化影像有限公司 動畫製作統籌｜邱煥升 動畫專案管理｜張聖壯 臺北圓環 V1 動畫設計｜張斯潔 V2 動畫設計｜張釋文 3D 光雕動畫｜Vicent Huang、邱煥升 肖像繪製｜李俊陽 投影 mapping 工程｜邱煥升、張聖壯、許慈晏 時代電器行 動畫設計｜徐瑜婷 臺北戲院 剪接｜邱煥升、許慈晏、張聖壯 火車火車 動畫設計｜張釋文 年輕人的精神世界 V1 動畫設計｜陳穎潔 V2 插畫設計｜林昕 V3 動畫設計｜陳紫蘋、張斯潔 投影 mapping 工程｜邱煥升、張聖壯、許慈晏 音樂愛情故事 V1 版動畫設計｜曾培語 V2 版動畫設計｜張斯潔、陳紫蘋、戴婉婷、火柴人、李祥麟 音樂現場 剪接｜邱煥升、許慈晏、張聖壯 唱片的出生 訪談人 製作人｜小蟲、王治平、陳建騏 唱片企劃｜葛大為、張培仁、陳勇志 錄音師｜鍾國泰、林正忠 唱片的出生 訪談影片｜純粹影像製作有限公司 攝影、剪接 邱晧 攝影組 簡志宇、左昕樺 演唱會展區 製作團隊｜必應創造有限公司、音色製作股份有限公司、三點水娛樂製作公司 製作人｜馮建彰 製作統籌｜林珮琪 漫遊區 AR 製作 剪輯與動畫設計｜王芳俊 展場平面攝影｜汪德範 諮詢委員｜Hush、王希文、白紀齡、李建復、李明璁、李奇明（ 阿強 ）、吳永吉、吳武璋、侯季然、徐睿楷、陶曉清、商台玉、陳端端、陳宏宇、陳德政、陳彥豪（ 舌哥 ）、陳瑞凱、葛大為、張鐵志、葉雲平、詹仁雄、劉國煒、藍祖蔚、顏廷憲、嚴敏 特別感謝｜Andy baker、丁度嵐、方序中、朱劍輝、杜達雄、何燕玲、周佑洋、吳奇龍、段鍾沂、徐登芳、許鶴錦、郭志達、郭遠洲、陳鎮川、黃子佼、趙家駒、劉耕名、龍男·以撒克·凡亞思、蕭青陽、儲榢逸、聶永真、龔爰