#岩井俊二寫給岩井俊二的情書
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裕里代替逝去的姊姊未咲出席高中同學會，目的是要告知姊姊的死訊，卻陰錯陽差被同學們誤認為未咲，還碰上姊姊學生時代的男友乙坂鏡史郎，曾經暗戀過學長的裕里將錯就錯，在同學會後，代替逝去的姊姊，寫下一封封書信寄給乙坂，訴說她的生活點滴......
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岩井俊二的小說《最後的情書》非常的岩井俊二。這故事很難不讓人想起導演的《情書》，都有關於學生時代的愛戀與挫折、都有一封封老派的書信往返，連結起生死兩界未竟的情份、都有籠罩與揮之不去的死亡陰影、都是偶然與巧合串連起人與人之間的緣份等；《最後的情書》也讓人想起《花與愛麗絲》，裕里和姊姊和乙坂的三角戀情，猶如花與愛麗絲與宮本雅志的三角關係翻版，他人眼裡的荒唐行徑(無論是說謊或選擇不拆穿謊言)，都包覆著對愛情與人生的遺憾與試圖彌補的努力。
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《最後的情書》結合了《情書》和《花與愛麗絲》的主題，藉由乙坂等人學生時代的過往、乙坂與裕里的現在(以及準備拆除的校舍)、裕里和未咲的兒女們的未來，看見相似的生命軌跡在不同世代間重複上演：青春的悸動、未來的徬徨、中年的焦慮、死亡的傷痛...
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岩井俊二導演的電影常有份輕盈的脆弱感，彷彿一碰便會破碎(美好的事物總是無法長久存在)，他的小說有著相同的氣質，幽默中帶有哀傷，苦痛中藏著對人與事的包容，喜歡岩井俊二導演作品的朋友，也會愛上《最後的情書》。
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補充：
《最後的情書》跟岩井俊二編導的華語電影《你好，之華》其實是同一個故事(但究竟是先有電影劇本還是先有小說，我不太確定)。《最後的情書》今年會有日版電影推出，將由松隆子和福山雅治演出。不知道這兩個版本之間會有怎樣的差異，期待日版的上映！

【1963.01.24 岩井俊二】

你認得出這些是岩井俊二電影中，哪些經典的畫面嗎？不可否認，台灣人對於岩井俊二崇拜的程度，已成了日本電影愛好者必看的經典指標。

「岩井美學」早已成為一種專有名詞，染上一層層唯美與純愛的氛圍，輔以早期35mm膠卷拍攝的顆粒感，大量的逆光與剪影鏡頭，甚至是早期大量的手持鏡頭，與帶有拼貼感的剪輯，盡收眼底的則是如詩如畫的經典。然而撥開影像之外的濃霧，岩井俊二的「純愛」就像是小時候流行的整人糖，第一口吃下，酸澀到令人臉部變形，直到慢慢溶解後才能感受裡面包裹的甜蜜。

畢竟，純愛二字之於岩井俊二的電影，大概只有《＃情書》《＃四月物語》的純，是真正毫無雜質、能經歷時間考驗的愛。《＃愛的綑綁》乏善的婚姻而罹患將所有東西都綑綁起來的精神疾病；再到從精神病院逃出，尋找世界鏡頭與末日的《＃夢旅人》；由一張張偽鈔圍繞在錢都（Yen Town）的性愛、交易與夢想的《＃燕尾蝶》；在霸凌與壓抑的青春中，只能埋首於網路歌手莉莉周的世界《＃青春電幻物語》；就連青春喜劇《＃花與愛麗絲》的愛戀，也是由無數個小謊言堆積而成；而長大後的少女，依舊活在網路與租借的謊言中的《＃被遺忘的新娘》。

「有人說我的作品表達出寂寞，我並沒有特別意識到。我的主題始終如一，就是用感覺和風景讓大家當事人那時的難過、悲傷或開心。無論做什麼，我都用這個邏輯去創作。」

其實岩井俊二的世界觀中，純愛真的只是「剛好」的存在。


想在北海道的小樽對著天空大喊「你好嗎？お元気ですか」、在栃木県的田園內聽著Lily Chou-Chou的迷幻歌聲，從電塔一躍而下（原本《青春電幻物語》要選在台灣集集拍攝卻不幸遇到921大地震），還要撐著小紅傘，在櫻花滿開的武藏野假裝在書店巧遇心儀的學長，或是穿著高中制服，穿梭於川崎市花與愛麗絲吵鬧的上學之路，彷彿只要一直走就能在野島防波堤，在太陽西沈之前，走到世界的盡頭化為黑天使。

希望有朝一日，能夠走完岩井俊二鏡頭下的日本之美。

而岩井美學鏡頭下的男女，都是未經雕琢前的原石，在尚未成為真正的實力派演員之前，岩井俊二早已搶先一步。被譽為日本影史經典的「蒼井優跳芭蕾舞」，卻又在援交妹一角中，瞥見她近幾年以神經質形象再創演藝高峰的前身。松隆子首部主演的電影，是在大雨中奔出最美的笑顏，以及雪地裡中山美穗一人分飾兩角的女人之美。

還有那些年我們追的柏原崇，雖然這名字快要成為上個世代的回憶，但慶幸電影中仍保留淺野忠信、渡部篤郎稚嫩的帥氣，挖掘歌手Chara、Cocco無邪與邪氣的演戲才能。雖然之後奧菜惠、伊藤步、鈴木杏、忍成修吾的演藝之路不像他人般順遂，但至少他們都曾經留在岩井俊二的電影中。


岩井美學的配樂，是最純粹的鋼琴與小提琴伴奏，代表著青春的悠揚、細膩地情感轉換，甚至是憂傷的溫柔與鋒利。如果可以，聽聽《花與愛麗絲》《情書》《四月物語》的鋼琴配樂，回到對於純愛還抱有希望的年齡，或是能一把拉回現實殘酷的《青春電幻物語》《燕尾蝶》迷幻婉轉的傷情。

即便中國版《你好，之華》儼然已成為一部災難，你卻仍不得不佩服岩井俊二的勇氣，用同樣的劇本再拍一次日本版《ラストレタ》，曾與之合作的松隆子、豐川悅司、中山美穗的回歸，其實你我都知道，岩井俊二的好，來自於他已在人們記憶中種下一顆，名為「回憶」的種子。

＃岩井俊二
＃生日快樂

【1963.01.24 岩井俊二】

你認得出這些是岩井俊二電影中，哪些經典的畫面嗎？不可否認，台灣人對於岩井俊二崇拜的程度，已成了日本電影愛好者必看的經典指標。

「岩井美學」早已成為一種專有名詞，染上一層層唯美與純愛的氛圍，輔以早期35mm膠卷拍攝的顆粒感，大量的逆光與剪影鏡頭，甚至是早期大量的手持鏡頭，與帶有拼貼感的剪輯，盡收眼底的則是如詩如畫的經典。然而撥開影像之外的濃霧，岩井俊二的「純愛」就像是小時候流行的整人糖，第一口吃下，酸澀到令人臉部變形，直到慢慢溶解後才能感受裡面包裹的甜蜜。

畢竟，純愛二字之於岩井俊二的電影，大概只有《＃情書》《＃四月物語》的純，是真正毫無雜質、能經歷時間考驗的愛。《＃愛的綑綁》乏善的婚姻而罹患將所有東西都綑綁起來的精神疾病；再到從精神病院逃出，尋找世界鏡頭與末日的《＃夢旅人》；由一張張偽鈔圍繞在錢都（Yen Town）的性愛、交易與夢想的《＃燕尾蝶》；在霸凌與壓抑的青春中，只能埋首於網路歌手莉莉周的世界《＃青春電幻物語》；就連青春喜劇《＃花與愛麗絲》的愛戀，也是由無數個小謊言堆積而成；而長大後的少女，依舊活在網路與租借的謊言中的《＃被遺忘的新娘》。

「有人說我的作品表達出寂寞，我並沒有特別意識到。我的主題始終如一，就是用感覺和風景讓大家當事人那時的難過、悲傷或開心。無論做什麼，我都用這個邏輯去創作。」

其實岩井俊二的世界觀中，純愛真的只是「剛好」的存在。


想在北海道的小樽對著天空大喊「你好嗎？お元気ですか」、在栃木県的田園內聽著Lily Chou-Chou的迷幻歌聲，從電塔一躍而下（原本《青春電幻物語》要選在台灣集集拍攝卻不幸遇到921大地震），還要撐著小紅傘，在櫻花滿開的武藏野假裝在書店巧遇心儀的學長，或是穿著高中制服，穿梭於川崎市花與愛麗絲吵鬧的上學之路，彷彿只要一直走就能在野島防波堤，在太陽西沈之前，走到世界的盡頭化為黑天使。

希望有朝一日，能夠走完岩井俊二鏡頭下的日本之美。

而岩井美學鏡頭下的男女，都是未經雕琢前的原石，在尚未成為真正的實力派演員之前，岩井俊二早已搶先一步。被譽為日本影史經典的「蒼井優跳芭蕾舞」，卻又在援交妹一角中，瞥見她近幾年以神經質形象再創演藝高峰的前身。松隆子首部主演的電影，是在大雨中奔出最美的笑顏，以及雪地裡中山美穗一人分飾兩角的女人之美。

還有那些年我們追的柏原崇，雖然這名字快要成為上個世代的回憶，但慶幸電影中仍保留淺野忠信、渡部篤郎稚嫩的帥氣，挖掘歌手Chara、Cocco無邪與邪氣的演戲才能。雖然之後奧菜惠、伊藤步、鈴木杏、忍成修吾的演藝之路不像他人般順遂，但至少他們都曾經留在岩井俊二的電影中。


岩井美學的配樂，是最純粹的鋼琴與小提琴伴奏，代表著青春的悠揚、細膩地情感轉換，甚至是憂傷的溫柔與鋒利。如果可以，聽聽《花與愛麗絲》《情書》《四月物語》的鋼琴配樂，回到對於純愛還抱有希望的年齡，或是能一把拉回現實殘酷的《青春電幻物語》《燕尾蝶》迷幻婉轉的傷情。

即便中國版《你好，之華》儼然已成為一部災難，你卻仍不得不佩服岩井俊二的勇氣，用同樣的劇本再拍一次日本版《ラストレタ》，曾與之合作的松隆子、豐川悅司、中山美穗的回歸，其實你我都知道，岩井俊二的好，來自於他已在人們記憶中種下一顆，名為「回憶」的種子。

＃岩井俊二
＃生日快樂