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[爆卦]朋友吉他譜c調是什麼？優點缺點精華區懶人包

雖然這篇朋友吉他譜c調鄉民發文沒有被收入到精華區：在朋友吉他譜c調這個話題中，我們另外找到其它相關的精選爆讚文章

在 朋友吉他譜c調產品中有9篇Facebook貼文，粉絲數超過0的網紅，也在其Facebook貼文中提到， 2018年寫下了這篇音樂學習紀錄，二年多之後，逸安停止了樂器學習。迪安雖然還未確認，卻隱隱走向音樂專業之路。 安雅除了木笛，還上音樂劇課程與參加合唱團。 而睿安則是鬆散無為地又過了二年多，才考入州立音樂院，真正開始學習鋼琴。目前除了鋼琴與木笛之外，也上打擊樂器課。 教了睿安幾個禮拜，平常幾乎不陪練...

　同時也有84部Youtube影片，追蹤數超過8萬的網紅葉宇峻彈吉他，也在其Youtube影片中提到，＃葉宇峻彈吉他 ＃吉他教學 ＃吉他教学 示範如何在彈奏中應用掃弦(sweep)，講解從抓歌寫譜到彈奏的流程，以Tokyo Hot來示範。 還沒聽過的請進：https://youtu.be/Ju7LWT1ql4E 背景音樂：https://youtu.be/yf8v7lkh0C8 =========...

「朋友吉他譜c調」的推薦目錄

朋友吉他譜c調 在 黃云歆 Tannie Instagram 的精選貼文

2020-04-28 12:34:37

給《人生算什麼》劇組的禮物～ 不會吉他的我，一個月前，知道新戲主題曲是黃鐙輝阿兄自己唱的時候，就立刻決定，要在播出前練會自彈自唱《命運綴咱行》這首歌，當成最後的謝禮，給劇組一起辛苦打拼的大家！ 想要向我欽佩的阿兄致敬～ 敬你最初的歌手夢，雖然繞進綜藝，走去戲劇，但都沒白走，因為你都很努力做到最好，...

  • 朋友吉他譜c調 在 Facebook 的最佳解答

    2021-03-29 23:18:59
    有 350 人按讚

    2018年寫下了這篇音樂學習紀錄，二年多之後，逸安停止了樂器學習。迪安雖然還未確認，卻隱隱走向音樂專業之路。
    安雅除了木笛，還上音樂劇課程與參加合唱團。
    而睿安則是鬆散無為地又過了二年多，才考入州立音樂院，真正開始學習鋼琴。目前除了鋼琴與木笛之外，也上打擊樂器課。

    教了睿安幾個禮拜，平常幾乎不陪練。一週上課二次，每次15到20分鐘。

    每次上課都很享受教他的過程，也很順利。睿安進步也很快，與哥哥當年一樣，雖然起步不算早，但因為身心都準備好了，闖關速度極快，學琴二週就進入雙手同時彈奏的程度，而且欲罷不能，一首接一首，他常彈到不想停下來。

    教他時，我是他的老師。很嚴格。
    陪他時，我是他的媽媽。很寬鬆。

    但因為幾乎不陪練，所以也極少在教與陪的角色轉換間掙扎。

    我不會以媽媽的身分，執行老師做的事，因此也沒有衝突點。

    許多人在「教」與「陪」之間，覺得無力，或與孩子起了衝突。我只能說，盡可能不以專業眼光去要求孩子一定得做到什麼。

    本身是音樂專業的話，更容易有這種傾向：以針對天才與資賦優異的標準去要求才能中等或中上資質的自家孩子。

    真的資質卓越，本身也興致高昂，父母就算有點放任，孩子大多數也會自主練習與進步。

    若是中等資質，或本身興致不高，硬是強加英才教育，就容易搞得天怒人怨。

    硬陪硬練，是絕對會有成果的。只是沒人知道，這樣的路能走多遠。而孩子又會將音樂放在心上的哪個位置呢？

    自己喜愛的事，感染給孩子，我們一起走。
    而自己都無法享受的事，就不強加給孩子。

    不鞭策不督促，也不挑剔不陪練，只有無言陪伴與滿心欣賞，這是我面對孩子們習樂的原則。

    這原則提供了身心沃土，讓演奏及練琴如識字看書般，成為生活的一部分，也讓孩子本身的資質發展到極致。

    孩子們的表現，不是因為陪練或敦促而好的。

    而是他本來就好，而家長被宇宙允許參與那個美好的歷程，用欣賞的心灌溉出孩子的一切美好。

    2018年舊文：

    『孩子們最近的音樂學習紀錄/我對幼童鋼琴啟蒙的教學原則』

    我一直覺得， 學樂器就像孩子們寫字塗鴉，是基本素養。音樂之路上，我們沒有「望子女成龍鳳」的野心，也不想以「學音樂沒前途」這種消極想法來打壓他們的興趣，更不先入為主地只叫他們「玩玩就好」。

    而是因材施教。只要感興趣，我們就支持。若是真的只想玩音樂，我們也縱容。好比逸安，是家中四個孩子裡，花在樂器與學音樂支出裡最高的，還同時學小提琴和薩克斯風。但是他不喜歡練琴也不想上台，只想每個禮拜去上課，偶爾摸一下樂器就好，甚至有音樂會演出還要求我們不准去聽，我們也由著他。

    因此之前在音樂學習上偶爾有特別狀況才會紀錄，後來由朋友處才知道，因著我和我的他都是音樂家的身分，而四個孩子都學了樂器的情狀來說，其實對好些於此感興趣或正在迷惘掙扎中的朋友來講，這些絮叨居然有點參考的價值。比方什麼是專業與業餘學習的分野，音樂家的生活到底是如何，練琴怎麼練，身為父母/老師該秉持怎樣的態度等等，所以有時間時，我就簡單紀錄下來，也好讓我們自己從中檢視思考。

    畢竟在工作及家務中，想持續自我成長，還要兼顧四個孩子的品格教養、課業、休閒生活與音樂學習，讓他們對音樂保有興趣並發揮天賦，加上我們自己的工作還與此相關，其中的時間安排，與角色分寸拿捏，實在不算容易。一般來說，要支持一二個孩子學樂器，都是樣挑戰了。我們也是亦步亦趨且戰且走十來年才找到平衡，得出些許心得。

    因為此次的奧地利全國音樂比賽沒有古典吉他獨奏形式，迪安確定將以二重奏與室內樂的組合參賽。

    而且，參與的是三組。

    一組是吉他長笛二重奏，第二組是吉他木笛六重奏。

    而第三組則是完全的意外之喜。

    三週前的週日早餐桌上，安雅突然說道：「木笛老師問我要不要去比賽耶，我跟她說我要考慮一下。」

    安雅並沒有問我們的意見，彷彿我們的看法並不能左右她的決定。雖然她才八歲，但我們知道，有些事情她「可以」也「應該」自己選擇。至少我們願意很開放地聽聽她的感覺。

    不過這不妨礙我們說出我們的看法，因為知道，無論再怎麼篤定獨立，八歲的女孩兒還是需要父母的支持肯定。

    最終，她喜滋滋地決定出賽，並風掣雷行地立刻取出木笛吹了一首曲子以明心志。

    在與她的木笛老師討論之後，因爲木笛聲音略為單薄，加上獨奏曲目需求，演奏時肯定需要伴奏，後來決定不加入鋼琴或大鍵琴伴奏，而是吉他。

    於是哥哥迪安義不容辭地接下這個重大的任務，將在妹妹的木笛獨奏比賽中替她擔任伴奏職責。

    也因此，迪安目前手裡有五套曲目：

    1. 跟爸爸學習的古典吉他曲目
    2. 跟另一位老師上課的爵士及流行即興歌曲
    3. 吉他與長笛二重奏比賽曲目
    4. 吉他與木笛六重奏比賽曲目
    5. 為妹妹的木笛獨奏比賽而伴奏的曲目

    如果要培養紮實的能力，就要學習如何合理分配時間精力去分頭練好這些東西，這是以專業態度面對樂器學習的初步試煉。

    無法學會分配時間的技巧、克服惰性、盡可能穩定身心、再怎麼緊張都不丟失基本演奏能力、並超越那些精神壓力及體力挑戰的話，也不用再提專業音樂之路，就開心以業餘愛樂者的角度去玩耍就好。

    見慣哥哥面對樂器的樣子，有了比賽心理準備的安雅，也更為嚴謹起來了。排時間練完所有參賽曲，還有平時正規曲目，已是她的每日既定行程。除此之外，她參加了音樂院的合唱團，前陣子密集排演練唱，在耶誕期間，跟哥哥們當年一樣，有著數次在超過四百年歷史的老教堂演唱的機會，這讓她興奮雀躍無比。

    哥哥姊姊在音樂學習上，都有一些新計劃，那些動靜無形中也影響到睿安。

    五歲大寶寶睿安吵著要學鋼琴有好一陣子了。自從木笛演奏初登場後，他就說了，「我好想再上台演奏！」

    之後一次次地要求學鋼琴，而自己開琴摸琴的次數也越來越多，已經到了每日數次只要看見鍵盤就會撲上去按幾個音的狀態。

    感受到他那對鋼琴無法抑止的熱情，終於在前天，正式為他啟蒙。

    20年的教學經驗，這些年下來讓我有著自己的幼童鋼琴啟蒙原則和方向。

    我的學生們，一開始是不看譜的，最先訓練的是聽力、想像力與表現力。

    以非常非常慢的速度聽聲音和唱歌。什麼曲調都是要聽了唱了後，沒有譜子地自己在琴鍵上摸索出來。

    一開始會引導他們一些方法，但之後慢慢減少助力，達到讓他們學會「聽聲辨位」的能力。

    而不是照著譜乖乖一個音一個音彈出來背下來。而且一邊彈，還要一邊將曲調或歌詞唱出來。

    無論音調有多簡單，曲子有多單調，每個音都要彈得美，也唱得美。手放上琴鍵的那一刻，由開始到結束的每個細節都要完整從容。就算曲子只有四個音，也要有表情，有著起承轉合，而不是不帶感情地砸完音就好。

    聽聲辨位並能準確唱出每個音，與無誤地找到他們在琴鍵上的位置之後，接下來就是要移調。（移調的意思簡單來說，就好像我們去KTV唱歌，歌曲太高或太低時讓我們唱得不順，我們就會按升降Key那個鍵來調整，找到一個盡可能讓我們高音飆得上而低音也下得去的調子，起音不同，但整首歌的曲調聽起來還是一樣的。）

    所以我的學生們要能將初學者時期學到的每首簡單曲子，都能在每個調子上彈出來。比方，目前學「小星星」，要能從琴鍵上的每個音都可以當起音，把這首歌幾乎一音無誤地移調邊彈邊唱，而不是看著譜學完這首就好了。

    像彈C調的話，因為沒有升降記號，所以很容易。但有些調子的升降記號很多，手指必須一直在黑鍵白鍵之間穿梭，就很考驗學生的聽力和專注力，這也需要理解力和記憶力來交相配合。

    這樣的教法，想見的，需要比看譜教學多出三五倍的時間心力。一開始進度也非常非常緩慢。

    老師沒有足夠的耐心，實在沒辦法重複唱一個音十來遍，還聽著學生為了找一個音就按上十來個錯音，而且還不斷鬼打牆地重複一樣的錯音還聽不出來。😰

    但是經過這樣的嚴格魔鬼訓練，學生會擁有比較好的音感，唱歌的基本能力也訓練到了， 日後對於樂曲中的線條、斷句更能夠理解表現。將來就算不再學琴，這些能力都能伴隨著他們。而可以耐得住這幾週到幾個月的孩子，就會留下來。這也是為什麼我多年下來終於擁有「可以挑選學生的自由」的原因，總要老師、學生、家長三方合拍了，才能溝通順暢地繼續學習之路。這第一個關口就是彼此的試金石。

    於是，雖然才龜速教了睿安五首極短的曲子，但他已經可以只靠著聽力，將那五首都只有2到4小節的短曲，在每一個調子上做移調。

    也慢慢培養，聽到什麼音，不需要譜，自己在琴鍵上摸索出正確的音的基礎能力。

    但是不要覺得他天賦異稟家學淵源什麼的，因為這是我將他抱在懷裡十幾分鐘，耐著性子一個音重複幾十次不斷誤試又重新再來而得到的小小進步。

    我覺得大寶寶做得最好的是：不斷犯錯還願意反覆嘗試，不鬧脾氣不願放棄。而且，結束了還說，「太好玩了，明天還要彈！」

  • Josa喬莎宏

    朋友吉他譜c調 在 Josa喬莎宏 Facebook 的最讚貼文

    2020-06-13 16:37:27
    有 205 人按讚



    因為許多學生還是會問這個問題

    所以我跟大家再分享一次

    就是究竟小調的時候 你要怎麼唱 ?

    先說答案 , 我一樣唱La Si Do Re Mi Fa Sol

    舉例A小調 , A這個音 我一樣唱La

    但是 !

    用音程看的話 A小調的A是主音

    主音就是Root , 用數字表達我們會寫成數字1

    所以用數字寫出小調音階的公式的時候

    公式 = 1 2 b3 4 5 b6 b7

    注意 !! 這邊是最多人會搞混的地方了 !!!

    這邊的數字 代表的並不是唱名 而是"音階公式"

    但是在A小調遇到 A C D E 這些音時

    我唱 La Do Re Mi , 簡譜則寫成6 1 2 3

    用音階音程解讀的時候 A C D E 則是 1 b3 4 5

    所以知道了嗎 ? 兩種是不一樣的解讀

    兩者都是正確

    兩者沒有誰是絕對的好

    但是兩者你都要很熟 !!!

    在不同的時機 , 兩者都有他出現的時候

    也有各自優勢的地方

    舉例來說

    Stll got the blues 的前奏

    A D E F , F E D 這七個音

    我依然念 La Re Mi Fa , Fa Mi Re

    簡譜寫成 6 2 3 4 , 4 3 2

    但是我知道他們也是音階公式的

    1 4 5 b6 , b6 5 4

    如果以口語化哼唱來說

    唱La Re Mi Fa 是不是覺得順暢很多呢 ??

    另外 , 如果你問從小就學鋼琴 小提琴的朋友

    A小調的音 他們一定都是唱 La Si Do ...

    絕對音感的人 A這個音永遠是唱做La

    顯少有人唱做Do (話我不敢說死)

    所以 大家看了這篇文章 可以明白了嗎 ?

    是否也解答了你長久的疑惑了呢 ?

    在下方留言告訴我吧 !!

    #Josa
    #吉他教學
    #吉他直播

  • Josa喬莎宏

    朋友吉他譜c調 在 Josa喬莎宏 Facebook 的最佳解答

    2020-05-19 19:53:51
    有 301 人按讚

    Q&A Time

    Q : 究竟我要用相對調(首調)還是固定調來學吉他 ?

    Ans : 除非你是小時候就學鋼琴小提琴 , 已經對五線譜和絕對音高非常的熟練 , 否則我建議用相對調來學習 !

    在此解釋一下兩者的差異

    固定調 : 舉例音名C , 在歌曲為C大調當中 , C這個音我們習慣唱Do , 而今天G大調裡面 , 我們一樣唱C為Do !

    相對調 : 承上個例子 , 在G大調裡面 , 我們會稱音名C為Fa , 因為C剛好是G大調音階的第四個音 = GABCDEF# , 而此時哪個音才唱Do呢 ? 答案是音名G唱Do !

    這樣懂了嗎 ?

    而固定調&相對調 沒有哪個是絕對的好 , 只有在什麼時機情況下是好 , 舉例 :

    固定調的好 : 看五線譜的時候 , 看到G一定唱Sol , 無論什麼調 , 因為那個音符的名稱是固定的 , 唱名也是固定的 , 這樣才不會亂 , 否則怎麼一下在C大調G唱Sol , 一下在G大調G又唱Do , 對看五線譜學習的人會產生混亂 , 有絕對音感的人也很難告訴自己G應該唱Do , 因為這些人的學習 , G應該唱 Sol

    相對調的好 : 對於學習簡譜系統的人 , 或者需要看簡譜彈奏的人 , 一定是用相對調的概念 , 因為簡譜上寫的是數字譜 , 而這些數字譜你隨時可以轉調演奏 , 例如你看到1235 , 我們唱Do Re Mi Sol , 而原本歌曲是C大調 , 如果因為Key太低 , 你想改彈D大調 , 你一樣只需找到D大調的1235 , 也就是D E F# A 這四個音 , 而你的心中此時就是把這四個音唱Do Re Mi Sol , 這就是相對調的唱法&唱法

    所以先簡單總結 , 簡譜系統因為是相對調的寫法 , 當你會看之後 , 12個調性任你轉 , 相當方便 , 這個點是固定調學習法的人無法勝任的 , 而固定調的優勢 , 其實比較是在五線譜上 , 因為你看著上面的音符 , 五線譜下方第一條線上的音就是音名E , 也唱Mi , 這是固定的 , 你彈12個調性這個音就是唱Mi , 其實有它的穩定性在 , 不會產生混亂 ~

    所以呀 當我們唱C大調的小蜜蜂 Sol Mi Mi Fa Re Re

    我吉他想要改彈G大調的時候 , 找到正確的音名之後 , 一樣唱Sol Mi Mi Fa Re Re

    而對於習慣固定調的朋友 , 你彈出G大調的音高的時候 , 他們唱的是 Re Si Si Do La La ....

    是不是覺得聽得很混亂呢 XD

    哈哈 , 總之兩者都有好處 , 不過針對吉他 , 除非你看五線譜學習 , 否則我建議 , 相對調會比較好 !!

    以上 , 有問題者可以在下方留言喔 !

    Josa

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