圖文版： http://www.wretch.cc/blog/wildflower/9930122

故事背景在都柏林，他是一位街頭樂手﹝Glen Hansard﹞，
她﹝Marketa Irglova﹞則從捷克移民過來，會彈鋼琴的她有
天晚上，在街頭聽到他彷彿用盡全身力量在演唱的音樂，於
是她好奇詢問，他則說，白天時會唱些大眾流行樂多賺點錢
，但晚上沒人聽的時候他就唱這些自創的真誠音樂。男生除
了在街頭演奏，也在父親的吸塵器修理店幫忙，女生則恰巧
有台吸塵器壞了。

隨故事發展，兩人陷入愛河，但是男生有個他仍喜歡的劈腿
女友在倫敦，男生有好多首歌都是為了她寫的，女生則已經
有女兒與還留在捷克的老公，平日要賣花、打掃賺錢，撫養
女兒與成為寡婦的母親。最後的結局，大家就自己看電影吧
。

以下有雷

觀眾從沒在電影裡聽到這兩人的名字，也不需要知道，甚至
片中男女主角也不須知道彼此的名字，因為都只是過路，只
是美麗的錯誤。理性思考這部片，其實根本沒甚麼內容﹝男
生女生相遇，墜入愛河，去錄音室錄了片CD，結束，連個吻
都沒有，還留著一堆未說的話﹞，但它倒是讓人產生很多感
覺。

例如結尾的安排，原本應該要讓人非常傷心沮喪的，但劇情
安排男生送那台他倆練過的鋼琴給女生，這實在非常完美、
非常浪漫，因為音樂原本就是他倆最重要的聯結，而那台琴
幾乎是彼此定情之物，即使電影有個傷心的結局，卻隱藏著
甜蜜。這是考慮現實之下，最美麗的句點了。而這樣一部連
吻都沒有的愛情戲，彼此的高低潮就靠歌曲表心意，例如女
生的"If You Want Me"，與男生的"When Your Mind's Made
Up"等等，這些樂曲代替了其他愛情電影中的肢體語言。

音樂是「曾經‧愛是唯一」裡面很重要的元素，最神奇的是
，你不需要喜歡這種類似Travis、Coldplay、Damien Rice的
音樂，也可以愛上他們的故事，因為真正的重點是他們如何
在音樂中找到彼此。整部片我最喜歡的一段﹝大概也是99%觀
眾最喜歡的一段﹞，就是女生帶男生去她常練琴的地方，男
生說他寫了首歌("Falling Slowly")，跟女生講大概該如何
彈奏之後，他倆就完成了一首鋼琴搭配吉他的男女合唱，樂
曲由單薄的音符，漸漸發展成飽滿豐富的音樂，整個發展就
像兩人的關係一樣，演奏之前也許兩人還有點陌生，但樂曲
結束後，空氣中卻有些新的東西、無法言語的感覺出現了。
另外有一幕一鏡到底的畫面，女生穿著睡衣與可愛拖鞋，穿
過夜晚的街道，一邊哼著她替男生作的詞，而歌詞內容正反
映她的心聲時，也非常令人難忘。

這部片大概一半以上都是歌，已經與音樂劇頗類似，但它不
像一般音樂劇，有甚麼灑狗血、震撼人心的主打歌，或是一
些花俏的編排、奇怪的劇情轉折，一切是那麼簡單﹝大概也
因為預算太少﹞，那麼真，卻非常感動人心，而且歌曲插入
劇情的方式極為自然，不像其他音樂劇主角好好說著話會突
然迸出一首歌。男女主角的平凡藍領背景，每天辛苦討生活
，也更讓觀眾覺得真實、感人。

任何想拍部低成本電影的人，都該看看這部片。「曾經‧愛
是唯一」只花了十七天就拍完了。預算只有可憐的十五萬美
金，背後的原因是，愛爾蘭編劇兼導演John Carney原本敲定
Cillian Murphy﹝演過「冥王星早餐」(Breakfast on Pluto
)、「蝙蝠俠：開戰時刻」等等﹞當男主角與製片，結果，據
說Cillian Murphy聽到片中一些歌曲唱起來不容易、又發現
女主角根本不是專業演員時，就帶著其他製片一起閃人了，
於是資金也就被抽了，最後Carney只好回頭找那些歌的原作
者Glen Hansard﹝女主角也是他推薦給導演的﹞，請他演出
，而最後的拍片資金來自愛爾蘭電影協會(Irish Film Board
)。順便提一下，John Carney在1991至1993年間，在Glen
Hansard成立的樂團The Frames擔任貝斯手，所以他倆早就熟
識了。

與其他電影比起來，「曾經‧愛是唯一」可能只能算中上的
片，有些地方從技術層面看起來幾乎像家庭錄影帶，有時連
焦距都沒處理好，尤其燈光打得非常差，室內光很失敗，但
考慮它的成本與資源，簡直可以給它95分。不太有演戲經驗
的男女主角都表現得很稱職，我想是因為他倆本來就認識，
加上導演把攝影機擺很遠、再拉近拍攝，而且電影裡大部分
的時間都讓他們演奏自己創作的音樂，自然真情流露，甚至
，Glen Hansard年輕時就開始做街頭藝人，在電影中只需要
「做自己」。一些小配角也不錯，例如錄音室工程師﹝Geoff
Minogue飾演﹞與男生的父親﹝Bill Hodnett飾演﹞，尤其後
者的角色安排出乎意料地溫暖，當兒子放出錄製好的音樂時
，看起來不太聽流行搖滾的父親，開心告訴兒子做得很棒，
沒有陷入傳統「嚴父形象」窠臼。

電影裡面的音樂，其實不是我的菜，而且每一首的情緒編排
都很類似﹝溫和安靜→逐漸澎湃→變慢變小聲→再度澎湃→
吼叫→變慢收尾﹞，聽多了有點膩，我最喜歡的只有男女主
角在樂器店裡試彈的主題歌"Falling Slowly"，而且我想是
因為故事先感動了我。尤其在片尾，他們做出了選擇、離開
彼此面對自己的人生，電影裡再度出現了"Falling Slowly"
，搭配上歌詞"You have a choice. You've made it now"時
，我像是被重搥了一記，同一句歌詞出現在不同的畫面，竟
然變得如此沉重。是的，他們做出了選擇，不管彼此對對方
怎麼想，不管某天女生用捷克語對男生說的話是不是「我愛
你」，他們仍有現實要面對，他們得勇敢做出選擇。在此附
上"Falling Slowly"的Youtube畫面與歌詞。

http://www.youtube.com/watch?v=CoSL_qayMCc&feature=player_embedded
http://www.stlyrics.com/lyrics/once/fallingslowly.htm

最後，分享一則關於男女主角的舊聞。

「愛是唯一」男女主角假戲真做
【聯合報╱記者項貽斐／台北報導】 2008.07.15 02:45 am

電影「曾經。愛是唯一」中的情歌不但打敗「曼哈頓奇緣」
拿下奧斯卡最佳電影歌曲，也讓男女主角假戲真做，跨越相
差18歲的年齡距離成為戀人。

「曾經。愛是唯一」描述一位愛爾蘭街頭歌手在路邊演唱認
識了來自捷克的女孩，兩人透過音樂成為好友、彼此鼓勵、
發展出若有似無的戀情。而在戲外，男主角葛 倫韓薩與女主
角瑪琪達艾葛洛瓦更是有緣，早在拍片前7年即已認識，不過
當時女方只有13歲，直到拍攝「曾經。愛是唯一」才來電。

1970年生的葛倫韓薩是愛爾蘭搖滾樂團The Frames的主唱兼
吉他手；1988年出生的瑪琪達艾葛洛瓦則是捷克音樂才女，
兩人因音樂「千里姻緣一線牽」。原來在2001年瑪琪達的父
親邀the Frames到捷克表演，當時葛倫韓薩在演唱會上為表
示感謝，把13歲的瑪琪達拉上台唱歌，歌聲令葛倫韓薩驚艷
，還是少女的瑪琪達則對他迷戀在心。兩人後 來繼續共同創
作、推出專輯，甚至受邀在電影「巴布狄倫的七段航程」獻
唱「You Ain't Goin' Nowhere」。

雖然兩人互有好感，但年齡差距讓他們沒進一步發展，直到
演出「曾經。愛是唯一」才成了戀人。葛倫韓薩表示，當年
他總覺得瑪琪達還是孩子，但「愛」片的魔力讓他發現她的
重要，並大膽表白，陷入熱戀的瑪琪達也為愛搬到愛爾蘭定
居。
【2008/07/15 聯合報】

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