陸盈楹，我是你的蘿莉塔
看著陸盈楹的IG，很難不被她奇幻、超現實的蘿莉穿搭風格吸引，看見她本人，更是移不開目光。她綁著雙馬尾，穿著短裙、超合身上衣、大腿襪以及永遠不拿下來的招牌眼鏡，她的蘿莉風格不只是可愛而已，還有很多性感與戀物癖的元素。
蘿莉塔（Lolita）這個詞彙來自納博科1958年出版的...
陸盈楹，我是你的蘿莉塔
看著陸盈楹的IG，很難不被她奇幻、超現實的蘿莉穿搭風格吸引，看見她本人，更是移不開目光。她綁著雙馬尾，穿著短裙、超合身上衣、大腿襪以及永遠不拿下來的招牌眼鏡，她的蘿莉風格不只是可愛而已，還有很多性感與戀物癖的元素。
蘿莉塔（Lolita）這個詞彙來自納博科1958年出版的同名小說，大膽講述成年男子對未成年少女的癡戀，震撼了一整個世代，大導庫柏力克也於1962年翻拍《一樹梨花壓海棠》，成為影史經典。當代的蘿莉塔服裝風格，甚至是少女學，都深深被這個文本影響，延伸意義已經大過原本論述，成為一種文化風景。
2.5次元的虛擬少女
看起來宛如日本動漫女主角的陸盈楹，用自己的樣子詮釋了何謂當代蘿莉塔。穿著改良式女僕服，她可以睜著眼睛展露甜美無辜，更能把裙子掀起來性感使壞，宛如介於二次元和三次元之間的2.5次元風格虛擬少女。
盈楹喜愛動漫、宅文化和情慾題材，看著她的IG毫不避諱放上裸露的照片，很難想像這樣的她本人害羞靦腆，就像少女漫畫裏暗戀男主角不敢說出口的那一型。小巧的臉蛋和動畫主角般的鉛筆腿和細腰，讓她穿什麼都合理。她認為身體是美好的，完全不忌諱裸露。蘿莉塔的時尚化身，神祕而禁忌，她本人的存在就挑逗一眾人的感官視覺。
漫畫裡的時尚風景
服裝設計系畢業後，盈楹因為認識一群玩音樂的朋友開始接觸造型工作。但之所以會愛上時尚，成為造型師，卻是因為國中時看的矢澤愛漫畫《天國之吻》。故事描述一個平凡的女高中生紫，在路上邂逅一群渴望成為服裝設計師的男學生，劇情由此展開。「我當初一看這本漫畫就非常喜歡，矢澤愛把服裝的細節畫得超級華麗，細節極為精緻，是這本漫畫開啟了我對服裝產業的興趣。」盈楹這麼說。
四平八穩、循規蹈矩、優雅經典的造型向來不是盈楹對時尚的想像，她認為造型是一個人對世界傳遞的訊息。她笑說自己是品味獨裁者，善於從動漫、動畫、同人圈、宅文化甚至是情慾世界的風格為出發，著眼細節，卻也強調整體感。不只是個人風格如此，工作做造型時，盈楹也喜歡規劃角色人設，她的靈感藍圖包含日本動漫《新世紀福音戰士》《Nana》和《少女革命》，從二次元到三次元，幻想的風景無邊無際，唯一宗旨就是要魔幻溢美。
情慾是我的謬思女神
性學家喬治·巴代伊曾說過：「所謂情色，可說是對生命的肯定，至死方休。」熱愛生命的她，正是情色的忠實信徒。從小，盈楹就對性特別感興趣，她的創作靈感也總與情慾息息相關。國小上課時會跟班上女生同學一起畫有點變態的小格漫畫，像是交換日記那樣，分享懵懂的性啟蒙，她當時就發現創作與情慾相關的題材特別感覺紓壓。
從皮繩愉虐（BDSM）、H漫、戀物癖、皮革拜物主義到成人道具，這些由性愛延伸出來的次文化在國外已經十分成熟多元。盈楹大學時期的畢製就在研究這個領域，比如說由性癖好所發展出的服裝文化，像是變裝癖、皮革癖、水手服、連身泳衣以及女僕裝，都不只是衣服，而是指向背後的文化表徵。
不管做造型或是人生，盈楹說她都不想被侷限。「很多人問我IG為什麼想Po比較裸露的照片，我覺得不用想得這麼複雜，不用每件事情都去定義。單純覺得自己很漂亮年輕，想展現自己好看的一面，就是這樣而已。」她小小聲卻堅定地說著。
之前，盈楹的IG帳號追蹤者突破萬人。其實她早在2014年就開始經營IG，也累積了一定的聲量，但可能是那些挑逗感官尺度的照片，在沒有人知道原因的情況下被官方勒令停權，只好重新來過。盈楹說，不傷心是騙人的，不是因為粉絲沒了，「比較多是覺得很多回憶都不見了，倒是沒有特別在意追蹤者。我甚至覺得社群媒體也許要開始退燒了，很多更年輕的小朋友已經不太在意，或許是大家對圖片刺激有點疲乏。」
瘋癲表面下的反差萌
盈楹笑說自己的穿搭其實是一種暴露狂暴力美學，不期待他人了解，只需要尊重。如同那句著名的言論：「時尚的完成度是臉」，但在盈楹身上，「時尚的完成度肯定是身體」，她笑著說：「我喜歡時尚其實跟喜歡身體有很大的關係，唯有喜歡自己身體的樣貌，才會喜歡服裝在身體上的樣子。」
她說自己喜歡做造型不是因為喜歡時尚，而是因為熱衷做人物設定，「就像拍電影導演會設定世界觀，我喜歡做造型把特定人物想像成我想要的樣子。」她不僅本人講話很反差，工作時更是競競業業，她笑說自己最著迷於反差萌，人家看她在社群上很瘋，她偏不是。「我很喜歡反差萌這件事情，也覺得每個人都是雙標的，而且我支持雙標，我想這本書《台女》也應該可以算是雙標吧？！」
對文字很有感的她，認為語言的含義會一直被改變，對於台女也有一番見解，「台女或許是有點貶義的詞，但仔細想想其實並不，就像我畢業展的主題《妓典》。服裝本來就是滿物化的事情，當你用不同的心態去看待詞語，就可以跳脫好與壞的二元論。」
#台女 #連載最後一篇了喔想看其他的要去買😂
@reallolitashit
Photo by @manbo_key @cwl_photo
@locuspublishing
新世紀福音戰士漫畫完全版 在 張晨("鳥"不起) Facebook 的精選貼文
《EVA給我的二十多年回憶》（無劇透）
EVA劇場版的終章推出了…
等了12年…現在反而不著急，在按下「播放鍵」之前，反而想起了…這二十多年的種種…
想起了…自己與這部神作的回憶。
一說，就要說回小學的時候。
在某個晚上…回到家，扭開電視，大約是因為賽馬的關係，電視的選台保持在亞視。
那時…好像晚上10點幾…
結果，映入眼簾的，是一部 紫色巨型機械人－EVA 初號機。
『好！追看了。』那時自己的內心吶喊了一句。
當然，EVA在亞視的播放時間在晚上。
所以作為小朋友，沒有電視的主導權，
於是我與很多人一樣，都是「間歇性追看」。
但感覺沒差的，反正小學的我，把EVA當成《熱血最強》與《元氣爆發》的同類。
即是 「每集會出現壞人，然後機械人出場打打打，完場」的套路。
所以覺得中間Miss一兩集，並無不妥。
但對於EVA嘛，
其實真正的打鬥不多，更多打鬥...是發生在主角的內心間。
小時候不懂，就是瞇著眼等初號機出場。真嗣對著明日香打J一幕，也幾乎是全無印象。
那時連上網都不普及。
你根本不知道 這套EVA有幾多集，又幾時Ending。
所以，不知不覺，
在亞視的某個晚上，突然沒有了它的蹤影時，我就明白。
「呀，原來套嘢做完啦。」
感覺依然沒差，
反正我似乎看不懂劇情。
但過了一段時間，有天逛商場，
媽媽似乎心情很好。走到一間VCD店舖。
VCD店嘛，是當時小朋友的天堂。
她竟然主動提出：「阿仔，買隻碟畀你好唔好。嗱，但淨係可以揀一隻㗎咋！」
這一句，令幼兒的我即使仍有心跳，但依然直接衝上了天國，與天使jam了幾首歌！
而我的視線也很快從《寵物小精靈》，轉移向《新世紀福音戰士》的架子。
我知道，我決定了。
也許小朋友都希望搞清楚一些難題，想搞清楚自己不明白的劇情！
而且只能買一張VCD，那麼，當然是買「結局嗰集」！
OK...如果大家看過TV版的結局。應該知道。。
我當時的決定，也是災難性的。
以十多歲的我而言，實在太深了…一頭霧水，莫名其妙。
而以十多歲的智力而言…最後只能總結：
「我一定係買錯咗…呢集唔係結局…」
你又如何想得到，真正的結局，不是TV的最後一話，而是放在劇場版。。。
隨年紀長大，網絡發達，我對EVA的興趣不減反增。
除了重新看過TV，劇場版與漫畫外。（坦白說，漫畫反而最完整，是可惜了冬二。）
也看很多評論文章。
多難的題材，有心總會將它燒完，
而待我終於大致了解整個故事後…
EVA re-build了，新劇場版開始。《福音戰士新劇場版：序》於2007上映。
可能有人會說「掠水」之類，但我毫不介意，更多是「終於等到」。
終於等到一個新的EVA故事。
《序》沒大變動，到《破》已經改變不少…到《Q》已經開始混亂…
不過那時告訴自己：「沒差！等結局時…一次過重看一次！」
結果從2012年的《Q》一等，就是9年…
我也從職場新人，變成一隻老鳥…
《Q》說甚麼，我已經接近完全忘記。
但反正沒差，因為我對於《福音戰士》，最有信心的是…
「第一次看，多數都是看不懂的。」
到不懂時…再慢慢研究吧。
就如以前一樣…
突然明白，為甚麼自己這樣期待這部作品的「終章」。
因為，
原來...
人生就是要追逐一些，吸引自己，但你又不懂得的事。
對我而言，這就是EVA了。
P.s. 無劇透，因為我仲未睇，哈哈哈哈。
歡迎大家「補完」整個系列嘅感受！
IG: cheungson88
https://www.instagram.com/cheungson88/
（很少人Follow的acc，有時說說生活事）
新世紀福音戰士漫畫完全版 在 高雄好過日 Facebook 的最佳解答
#公廣南部台應加速設立於高雄
#今日媒體投書完整版刊出
文/ 鳳山李雨蓁 Lí Ú-chin
電視上出現這些節目你是不是習慣了呢？
>高雄淹水新聞不報，水退拼命報。
>平時不關心高雄的媒體，選舉到了突然開始大罵。
>臺北拉麵店開幕，名人出門摔倒也上全國新聞。
>名主持人覺得南部好落後，講台語好土。
我們的城市被忽視，文化被打壓有多久了，你知道嗎？
#八年黑夜過去期望莫再落空
過去，在黨政軍控制媒體影視產業下，相關教育與產業全都集中臺北，並且獨厚特定族群與利益團體。雖然隨著社會民主開放，族群平等，尊重母語的原則逐漸變接受，但長年的「南北不均」與「文化不平等」卻成為既有結構，欲突破者還得忍受冷嘲熱諷。
2006 年，立法院決議公廣南部台應在5年內規劃建台，並在隔年決議投資 41 億元在高雄建台。不料2008年馬英九上台後，直接推翻原有政策，讓原本歡欣期待的南部藝文界與影視產業期望落空。而在馬政府執政期間，對高雄文化產業的新增軟硬體投資幾乎付之闕如。
事隔11年，政黨再度輪替後，公視台語頻道終於拍板定案，文化部已於明年編列4億預算設立台語頻道。然而，如果公視台語台還是侷限在台北，對於南北分配不均，適地發展語言相關產業，創造在地就業機會，還是沒有幫助。
#電視台是影視產業發展關鍵
在二十世紀，文化產業的兩次完全蛻變都和科技演變有關：第一次是廣播、電影、電視等大眾傳媒的發展，第二次則是數位科技應用產生的新傳播模式，一舉帶動文化產業成為國際經濟的重心之一。而大眾媒體的誕生，也是文化「大眾化」，並帶來國家或地方認同的重要條件。
影音媒體產業涵蓋很廣，一方面是高成本、高價值、高風險的電影產業；另一端則是低成本、低價值、低風險的談話節目、廣播節目。
影音媒體產業有兩大特色：
第一點是「人才庫的重疊」，包含經紀公司主導的藝人培育，或是內容產銷的後勤人才，都可能「跨平台發展」。例如以經紀公司作為演藝活動主要推動者的日韓，偶像團體除了發片外，還會在電視上主持固定節目或擔任來賓，參演電視劇和電影，接各種代言或其他活動。
第二點是「窗口效應」，或稱單一素材多元應用（one source multi-use, OSMU），大部份影音產業可能收益平平，但少數則可能爆紅。這樣的成功案例可被一再重製，例如漫畫改編動畫，動畫改編電影，並販賣遊戲、周邊商品等。例如韓劇《冬季戀歌》銷售額超過1000億韓元，但衍生附加價值超過3兆。動畫《新世紀福音戰士》更是在劇集結束後，持續創造20年的各類收益。
從這些角度來看，發展影視媒體產業，在達到一定規模後，有可能創造爆發性的收益，並造成外溢效應，帶動整體城市行銷。但前提是，達到基本的規模，讓一群從業人員可以存活下來，能確保這點的就是有規模電視台的存在。
#公廣南部台和高雄產業轉型息息相關
高雄近十年來大力發展影視產業，然而儘管建立了拍片資源體系，引入了後製特效產業，但類似的政策很容易被模仿，整體產業鏈仍尚未確立，近8成的大眾傳播相關從業人員仍在北部就業，連帶影響大眾傳播業區域之發展、就業人口及人才流動之趨勢，導致台灣的區域人才回流及教育接軌產業窒礙難行
設立公廣南部台和南部媒體園區，同時因應科技與媒體變遷引進新技術和新商業模式，活化原本廢棄的碼頭空間，有效運用土地資源，並且串聯教育與產業，提升工作機會，無疑將為高雄及南部地區的發展提供強大推力，不只將南方觀點推上檯面，也會是南部媒體環境的革命性突破！
我們希望，自居本土政權的民進黨政府，應該兌現2007年的承諾，加速設立公廣南部台和南部媒體園區，而高雄市政府也應盡速成立台語公共電視台籌備委員會，積極向中央爭取台語公共電視台落腳高雄，兌現十年前曾由中央提出，但馬政府以無預算之由刪除的「台語公共電視台」，此舉除了將增加高雄就業機會外，也能作為平衡南北資源分配不均問題的重要突破，讓台語頻道不只是落實文化平權，更是能實踐轉型正義的機會！
新世紀福音戰士漫畫完全版 在 盧斯達 Facebook 的最讚貼文
上層泛民會同你講，我地就好似惡魔人咁，同共產黨融合，獲得佢既力量，黎做好事﹗
下層泛民會同你班本土撚講，含啦，得到泛民既力量為本土做事﹗
其實個結果就係，你變左對方，無左自己，然後繼續呃鳩其他人講呢套「融合理論」。
【#PLAY｜「冚球剷」動漫遠祖——《惡魔人》新作登陸Netflix】
http://www.refract.world/2018/03/devilman-netflix/
Netflex在1月釋出《惡魔人》動畫新作《DEVILMAN crybaby》，這套在70年代出生的短篇作品，可能比起很多年輕網友還要老，但原來我們不需要讀過漫畫，我們就已經浸潤在《惡魔人》的影響力之中。
Netflex其中一張宣傳海報，是用各種受到《惡魔人》影響的動漫標題，構成惡魔人的爪，非常型格，稱之為「惡魔人的系譜」，包括《新世紀福音戰士》、《最終兵器彼女》、《銀魂》、《虛無戰記》、《地獄先生》……等等不能盡錄。作者永井豪說，《惡魔人》誕生的70年代，動漫仍然是相對「少年向」，較少「成人向」作品，《惡魔人》講述人類與惡魔融合，成為異類，最後在兩個族群之間兩面不是人的設計，大大影響了後來的作品。例如近年的《寄生獸》、《進擊的巨人》，就完全是向這個設計致敬。
▍呼喚「全球冚家剷」的先驅
但《惡魔人》的深度則更超出於這一層「族群衝突」，走出「惡魔本位」和「人類本位」，因為主角「不動明」變成惡魔人之後，雖然曾經打算保護人類，但人類因為恐懼惡魔而展開獵巫行動，主角的親朋好友因為收留他而被暴民虐殺，令他開始懷疑人類根本不應保護。後世動漫作品中，已經出現到變成老生常談的「人類是無可救藥」、「不如電腦大爆炸全球冚家剷」的自絕思想，也可以在《惡魔人》的原典找到先驅。
永井豪在作畫方面完全不保留地呈現暴力和色情，再涉及當年的美蘇核戰元素，帶動了成人向、「黑化」類型動漫的雨後春筍。小編最喜歡《惡魔人》的地方，是它非常短篇，原版故事只有5卷，不會拖，也不會出現《全職獵人》式爛尾，在這短篇幅卻能寫出大量劇情「神展開」，巴黎鐵塔反轉再反轉：另一主角「飛鳥了」本來一集就死，是路人甲，但後來卻變成重要主角，之後更發現他是終極Boss撒旦，只是將自己的記憶封印，藏身於人類世界——這個同伴分裂，變成死敵的設計，也在之後的動漫史中不斷迴蕩。
▍還有雪兔哥哥？
還有人格塑造、記憶自我封印這個劇情，其實在風格完全不同的《百變小櫻》(1996-2000年連載)都可以見到：一直像路人甲的普通人「雪兔哥哥」，到最後卻發現他是「月」魔力不足時的化身。不知道是否小編想太多，雪兔哥哥的設定，也充滿飛鳥了陰柔甚至雙性形象的影子。
▍電影版狂蝕 動畫版無事
據說《惡魔人》曾被視為「無法映像化」的作品。就像很多漫畫的電影改編，《惡魔人》在2004年的電影版也被視為黑歷史，當年電影版被一面倒負評，狂蝕五億日圓，製作公司東映株式會社因此片而股價急跌，當年北野武說：「『超級惡魔人』、『性愛狂想曲』、『西伯利亞超特急』及『北京原人Who are you？』成為日本電影史上『四大笨蛋電影』。」
作家山本弘則說：「『超級惡魔人』是一齣非常值得有意製作電影者參考的電影，因為只要看了，便能明白什麼是製作娛樂電影時絕對不能犯下的錯誤。」綜合目前的網絡迴響，最新的動畫版《crybaby》沒有重覆犯上人類的錯誤，發揮正常，無事，無問題，可以安心服用。
http://www.refract.world/2018/03/devilman-netflix/