我好奇建築師在設計時，是如何去設想在自己的建築裡看出去的風景？（還是不需要？）或是建築環境對其在設計上的啟發（還是也不需要？）；又或是設計給A地的建築，後來在B地實踐的時候，那會是怎麼樣的心情？（還是遠慮？） - 在〈忠泰美術館〉奧夫賽計畫（Off-Site Project）推出的《場域．啟發—隈研吾展》裡則提到：「隈研吾秉持融合當地環境和文化的信念，從地方出發，其創作遍跡世界，受到建築基地周遭場域所啟發，創造出當地獨一無二的建築作品。」也透過每個場所不同的力量與能量，轉譯為建築的型態，也成為建築的力量。 - 這個精選展覽主要展出了六個建築模型，特別在「靈光乍現」展區牆上遍佈隈研吾在造訪世界各地時，用手機所拍下的照片，以作為獲取靈感、連結場所的道具（工具）。在此區的影片裡，也能看到他歸納出「孔洞」、「傾斜」、「粒子」和「時間」四個主題，連結起靈感與場域間的關聯，也對應到這次展出的幾個模型之中。 - #GC齒科博物館研究中心 # Oribako # KengoKuma #隈研吾 #祖先的智慧博物館 #早稻田大學國際文學館 #維多利亞和艾伯特博物館丹地分館 #忠泰美術館 #村上春樹圖書館 #東京工業大學TAKI PLAZA #安徒生博物館 #HCAndersensHouse

從五月宣布三級警戒後，到至今疫情稍微趨緩，美術館、博物館得以採線上預約方式微解封，久違的能夠出門觀看展覽 #忠泰美術館 #場域啟發隈研吾展 #孔洞 #傾斜 #粒子 #時間 #摺箱 #早稲田大学国際文学館 #東京工業大学 #安徒生博物館 #DundeeMuseum #MuseumOfIndigenousKnowledge #Oribako #ProsthoMuseumResearchCentre #KengoKuma

「我不是個擅長窩在房裡思考的人。離開房間四處走逛，更能刺激出我各種想法。四處走逛，就等於在跟一個地方對話。除了用眼睛去觀察，更要用雙腳，用耳、鼻、口等整個身體來感受一個地方的光、風、聲音、氣味，與這個場域互感交流。我的建築便是誕生於這種與場所的溝通當中。」 致臺灣展 / 隈研吾 從生活中觀察，從感受裡尋找，將最小的觸發，創造出最震撼的空間。 《場域・啟發—隈研吾展》 2021年忠泰美術館奧夫塞計劃（Off-Site Project）推出「場域・啟發―隈研吾展」，走出美術館、進入鄰地環境，邀請國際建築師——隈研吾，展出近年重要精選作品，以及一件全新戶外空間裝置作品。隈研吾秉持著融合當地環境和文化的信念，從地方出發，其創作遍跡世界，受到建築基地周遭場域所啟發，創造出屬於當地獨一無二的建築作品。隈研吾創作時運用了「孔洞」、「傾斜」、「粒子」、「時間」等四個主題，連結起靈感和場域之間的關係，本展亦以此四個主軸精選了位於菲律賓、日本、丹麥、蘇格蘭等地，共六件文化機構如博物館、美術館或文學館等建築作品，亦展出多項以裝置設計為契機，而進行材質、結構、技藝等建築雛型的實驗模型，以及由隈研吾以日本傳統摺紙為靈感發想設計，可移動的裝置作品。透過本展內容，觀眾得以一窺隈研吾的設計創作如何受到「場域」所帶來的啟發，探索其創作的內在思考世界。 場域・啟發―隈研吾展 Kengo Kuma : Place / Inspiration 展覽地點｜明日聚落（台北市大安區建國南路一段65巷9號1樓） Venue｜MOT Taipei (No. 9, Ln. 65, Sec. 1, Jianguo S. Rd., Da’an Dist., Taipei City 106 , Taiwan) #建築 #隈研吾