推電影《#紅盒子》(#father)
「台下的觀眾早散了。」——《紅盒子》
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這是個關於文化技藝傳承，也是關於父子的故事；台灣布袋戲現況，以及李天祿之子——陳錫鍠布袋戲師傅的紀錄片。
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先來談談父子。
老實說，我不確定自己上段開場適不適合？李天祿之子...... 。「一個男人要出生兩次，一次脫離子宮，另一次離開父親。」旁白是這麼說的。
陳錫鍠是李天祿的長子，卻未繼承劇團，而至今他仍是被人如此介紹著。由於父親是入贅，因此長子/女必需從母性，父親李天祿對長子是嚴厲又矛盾的，畢竟這孩子不姓李。
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李天祿老師的劇團是由次子繼承，但我想同樣的問題也發生在次子身上，他們都有個巨人父親。後來陳錫鍠老師，可能也隱隱受了父親的影響，也沒把劇團傳給大弟子。
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以前《范保德》心得中有提到，我對父子的想像幾乎來自於<背影>，直到黃仲崑多次對我強調我會成為的是母親，不是父親我才明顯感受到這樣的親情差異。
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導演的剪接，非常刻意的把訪問分兩段放在電影頭尾。電影一開始，聽陳錫鍠老師與父親講話，會有種說不出的異樣氛圍，但在劇情後，也才理解原因。
根據陳錫鍠老師所述，李天祿老師是不顧家的，甚至他生命中父親這個位子，幾乎是由戲神頂替了(戲神放在紅盒子中，也是這部紀錄片的名字)，所以造成陳老師不擅長跟兒子對話，描述起自己父親的感情也很淡薄，但卻能與一尊戲神侃侃而談。
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這部紀錄片的原始主軸—傳統文化傳承，政府補助要撐起一個組織運作，非常不容易，再者也是由於沒落。「台下的觀眾早就散了。」「現代人已經聽不懂布袋戲的台語了。」這些來自於弟子們、旁白的口語紀錄，都令人鼻酸。
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電影裡，導演曾對大弟子專訪幾次，導演：「可能我這片拍的不是關於傳承的戲，而是演得很無奈的戲。」大弟子講得很直白：「對，傳承計畫，大家都在做假的，政府也知道，你就是看到一灘清水，但是不要去攪，清水下是一灘爛泥。」
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電影中有許多仍在掙扎的技藝者，是對文化的熱情，但也是被「文化」所困。本來這只是賴以維生的技能，但突然被拉高了層次，多了莫名的使命，也開始想成為這行的領頭......。
電影陳述的現實讓人無奈，但也可以理解。
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「請再看一眼，這也許是最後一眼。」
電影末，劇組請陳老師演了部過往編給聽障生的、無對白的戲，呼應現在已經無人能聽懂的事實。
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推推這部《紅盒子》，
即使聽不懂了，至少也記得。

本集主題： 歌聲進鄉團 施文彬專訪

　　大年初四過年習俗要迎神，所以特別為大家介紹施文彬2015全新創作專輯「歌聲進鄉團」，並專訪文彬老師歌曲背後的創作故事。專輯第一首 #歌聲進鄉團 就是充滿台灣鄉土迎神的氣份，第二首 #雙雙對對 特地邀請到有小鄧麗君之稱的 #張瀞云 一起合唱，是一首非常甜蜜的台語婚禮歌曲。
　　
　　

（文/亂音製作）
　　
　　2011年，亂音製作出版了土地概念專輯【環島旅行】，那是施文彬與武雄，各自記錄他們帶著家人，在台灣頭台灣尾旅遊的生活筆記，專輯發行之後，有非常多朋友粉絲，在私下碰面時，或在網上互動時傳來訊息，表示他們對於那張專輯的認同與喜愛，專輯裡對周遭環境的細心觀察、對土地原鄉的細膩感情，與及因種種現況衍生出來淡淡的憂心，也真實記錄了這些朋友們的心情。

　　做音樂，除了工作、除了養家活口之外，還能得到這樣的認同，無非是最大的鼓勵。

　　四年之後，在這片土地經過各種紛擾與爭執之後，2015的【歌聲進鄉團】，亂音製作把行腳的範圍縮小了，換一種說法，也就是我們的腳步更深入了，這次，我們將整張專輯鎖定在台灣西部，一塊堅韌樸實的土地，一個充滿人情味的地方，雲林。

　　其實很多年前，就有雲林的朋友跟施文彬邀歌，當時雖然做了一些嘗試，但可能因為緣份未到，後來沒有完成，但這件事一直留在武雄腦海裡，雲林是武雄的故鄉，而這幾年，施文彬也因為演出，常常跑中南部，認識很多雲林的朋友，經過人情交流多年的累積，終於製作了這張專輯，這是武雄的吾鄉印象，也紀錄了施文彬的異鄉情懷，這也是亂音製作團隊規劃中，台灣音樂地理頻道中的一塊拼圖。
雲林為農業大縣，農民比例居全台之冠，每年生產的農作是台灣重要的食物來源，很諷刺的，雲林也存在全台規模最大的石化工業，產生重大污染，這些經濟與土地的矛盾，就像是整個台灣現狀的縮影。
雲林是節慶藝陣的聚集地，那是宗教信仰廟宇文化的民俗活動，也是溝通人與神之間的心靈慰藉，雲林是台灣武術的聖地，雲林更是布袋戲的故鄉，從西螺七崁阿善師到雲州大儒俠史艷文，那些俠義的故事，造就了這片海派親切的土地，孕育了這群義氣豪爽的鄉親。

　　這張專輯的完成，其養分便來自這塊土地，從我們認識的父老兄弟親朋戚友中，一點一滴的累積出每一則故事，我們用音樂進香，我們以歌聲返鄉，這是2015施文彬最新台語專輯【歌聲進鄉團】。