《#阿比阿弟尋歌大冒險》時空穿越喜劇 (8.2/10) ⠀ (Part2) 全文太長分兩篇 @looryfilmnotes 主頁部落格會是你最好的選擇 ———————以下可能有雷—————— ⠀⠀ 接續上篇文章 ⠀⠀ 就像當初第一集《阿比和阿弟的冒險》因為有抄襲借鏡《回到未來》的嫌疑，最終才將時光機器的外型從貨車改成標誌性的「電話亭」，這次 2020 年的《阿比阿弟尋歌大冒險》也讓明明對音樂沒有什麼天分，卻被要求在短時間內寫出一首能讓所有人都喜歡歌曲的阿比阿弟兩人再度把歪腦筋動到時光機之上，試圖以時空旅行前往未來嫖竊自己在多年後的創作來交差，進而上演一段讓人超乎想像，笑梗和創意源源不絕的爆笑旅程。 ⠀⠀ 其中無論是阿比阿弟「兩位父親」從 2022、2025、2030 到最後 2067年，分別找到作為落魄吉他手、肥胖竊賊、監獄裡肌肉男、躺在病床上奄奄一息老頭等各個時期的自己，或者阿比阿弟的「兩位女兒」小比和小弟為了幫助父親也乘上另一台時光機回到過去，從 1967、1922、1780，到西元前 2000 年中國與 11500 年北非，尋找各個時期最優秀的音樂家，這種腦洞大開的故事發展正是《阿比阿弟尋歌大冒險》整部電影最迷人的地方。 ⠀⠀ 如同 1989 年《阿比和阿弟的冒險》有拿破崙、蘇格拉底、聖女貞德、成吉思汗等歷史人物， 1991 年《阿比和阿弟暢遊鬼門關》把阿比阿弟打入地獄跟死神周旋，這次《阿比阿弟尋歌大冒險》在小比小弟為了組成一隊最棒樂團來演奏兩位父親所撰寫的歌曲的情況下，不僅加入了電吉他手吉米亨德里克斯、爵士音樂家路易阿姆斯壯、莫札特、中國黃帝時代的樂官伶倫與不知名的冰河時代鼓手，更讓他們幾人因為被機器人誤擊而來到地獄，可以說是相當有誠意地致敬還原了前兩集的經典元素。 ⠀⠀ 然而儘管《阿比阿弟尋歌大冒險》他們穿越時空所經歷的事件與碰見的人物讓人耳目一新，賦予整部電影相當高的娛樂性，但就如同阿比阿弟為了拯救兩位女兒前去找死神談判講幹話，最終在女兒出面協調後化解他們之間在第二集結下的心結，《阿比阿弟尋歌大冒險》在充滿整部電影的笑料背後，是否有著能夠支撐起整段故事的核心？而在一陣胡鬧中該怎麼收尾？這也成為觀眾能否看得滿足的重要關鍵。 ⠀⠀ 我很喜歡《阿比阿弟尋歌大冒險》阿比阿弟兩人前往未來找「已經寫出那首歌曲的自己」卻一無所獲，來講述什麼事都不做就期待自己未來會變好是不切實際的的觀點，或許正是如此，就如同英文片名取為《Bill & Ted Face the Music》，這次電影《阿比阿弟尋歌大冒險》也告訴阿比阿弟必須要「面對」他們無法拯救世界的現實，讓兩人把創作音樂的任務交棒給兩位女兒，自己則負責來前往各個時間地點分發演奏樂器、實現人與人之間的團結。到頭來繞了這麼一大圈，《阿比阿弟尋歌大冒險》其實是用一場跨越時空的派對講述一個看似簡單，但卻不容易實現的普世價值。 ⠀⠀ 就像《說再見前的30分鐘》、《小小戀歌》、《女聲我最美》等許多音樂電影，《阿比阿弟尋歌大冒險》告訴我們音樂是種能超越語言文化，讓人變得團結的媒介，而在這個混亂的時代中，我們是否也應該像片中角色尋找一首能凝聚人心的歌曲那樣，試著以傳承、放眼未來，並讓下一代自由發展的開放態度，尋求各個族群和諧相處的辦法？如同阿比和阿弟兩人的口頭禪：「待人為善。」、「快樂生活。」或許這就是《阿比和阿弟尋歌大冒險》想要傳達的主題。 ⠀⠀ 整體而言，《阿比和阿弟尋歌大冒險》是一部具有高度娛樂性的喜劇電影，不僅再次利用時空穿越題材讓阿比和阿弟經歷一場充滿樂趣的荒謬旅程，還在片中安排一位隨口就說出許多像是量子糾纏、波函數等等聽起來很厲害的專有名詞，但組合起來卻是一句沒有任何意義廢話的角色來調侃過去許多有著嚴謹理論根據的科幻電影，眾多笑點都讓人看得開心愉悅且毫無壓力，更不用說還有我們最喜歡的基努李維，光是看著他耍蠢的樣子就值得了。 ⠀⠀ 或許就像孩子不會說謊，傻子才能指出事物的盲點，《阿比和阿弟尋歌大冒險》片中角色的真純率真才更顯得他們的珍貴。 ⠀⠀ #billandtedfacethemusic #billandted #billandted3 #迪恩派瑞薩特 #DeanParisot #基努李維 #KeanuReeves #克莉絲汀莎爾 #KristenSchaal #薩瑪拉薇明 #SamaraWeaving #艾力克斯溫特 #AlexWinter #電影 #喜劇電影 #電影推薦 #影評 #如履影評 @garageplay.tw

#波妞每月ㄉ觀影紀錄 － 2019.09 · 大家早安，又是迷途在2019的波妞，結束了精彩的八月，九月放鬆了一下，雖然沒看很多，但也是看了許多經典重映，像是光點華山舉辦的「明日的權力影展」，遇見了不曾接觸導演的作品，其中最愛《焦點新聞Z》、《大冤獄》，承載民主的電影，電影對比現今有滿滿的既視感，讓我想到香港。整個系列都算滿不錯看的。 · 我也在這個月重看了高中英文課看過的《亂世佳人》，真的太喜歡了。記得那時候看比較不喜歡郝思佳這個角色，但看到最後反而愛上她的勇氣。除了這部，也看了《教父I》、《教父II》只能說真的是經典中的經典，片長很長但完全不覺得疲累，然後勞勃迪尼諾好帥哦，我的天啊。 · 院線片則是特別喜歡《地下狂熱趴》、《星際救援》以及《夜鶯的哭聲》，希望有空把後面兩部的文寫一寫，裡面有些東西想跟大家分享。 · 最後特別提一下《我們的愛情一言難盡》，好愛這部。應該是目前看下來最喜歡的愛情片，大家有空去看看吧！ · 0902 貓咪知道但貓咪不說★★★ 0903 亂世佳人（重映）★★★★★ 0906 牠：第二章★★★☆ 0909 焦點新聞Z（明日的權力影展）★★★★ 0910 大冤獄（明日的權力影展）★★★☆ 0911 第十三個人（明日的權力影展）★★★ 0912 火車情殺案（明日的權力影展）★★★☆ 0914 夜鶯的哭聲★★★★★ 0914 好小男孩★★★ 0915 天氣之子★★★ 0916 魔力抓狂夜★★★☆ 0917 瞞天機密★★★ 0918 最酷的旅伴（周三誠品電影院）★★★★☆ 0919 小小戀歌★★★ 0922 我們的愛情一言難盡★★★★☆ 0923 返校★★★☆ 0923 多莉安的幸福人生（女性影展）★★★☆ 0924 舞孃騙很大★★★★ 0924 地下狂熱趴★★★★ 0926 小太陽大願望（女性影展）★★★☆ 0928 星際救援★★★★☆ 0928 教父I★★★★★ 0928 教父II★★★★★ · · #23

《小さな恋のうた》 放入CD、戴上耳機，這是一首聽了就會想要在大街上狂奔的青春之歌，也是一個綽號叫健三，喊了哈里路雅嗆司卻總是改變不了過去的大笨蛋，奔跑時專屬用歌。由沖繩知名樂團MONGOL800演唱的《小小戀歌》，前前後後已有數十種翻唱版本，而台灣也因為日劇的影響，讓距離台灣比日本還近的沖繩名曲，飄洋過海成為台灣J-POP迷的超級名曲。之於《小さな恋のうた》電影也是如此，關於「音樂傳遞」的力量與溫度，所謂的音樂不分國界，是不分生死、年齡、語言、國籍的感動。 近年來，將名曲改編成電影不知不覺已成為一種主流，描述Greeeen出道經歷的《唱吧！奇蹟》首開先鋒、再到《愛唄～約束のナクヒト》與中島美嘉的《雪の華》，將「主題曲」作為主體而後與影像重新結合成新的共鳴。此次，則是由橋本光二郎導演繼《雪の華》之後二度將名曲改編成電影，描述一群沖繩高中生樂團，原本有望被東京音樂人簽下，卻在一場車禍意外後，就此四分五裂。直到貝斯手的妹妹，決定完成哥哥生前尚未填詞的歌曲並重組樂團，目標是在學園祭「唱」給只有一牆之隔的駐地美軍女兒的麗莎，以及在天上的哥哥...。 〈Don't worry be happy〉 本片選用MONGOL800的四首歌，而〈Don't worry be happy〉則是電影開場所演唱的第一首歌，一首只要用「あれ 那個」代稱就能讓團員心知肚明的嗨歌。全員演奏樂器、全員演唱，不同於多數的樂團，MONGOL800的現場魅力也讓本片的熱力演奏的現場感，多了一分雞皮疙瘩，而編劇平田研也也表示，與其說這群孩子「想要玩音樂」更不如說「想要組團、玩Band」的心情更強烈。 單究日本電影而言，現今很難再出現像《琳達！琳達！》《搖擺女孩》，純到出水的青春音樂電影，且本片雖然是以MONGOL800為靈感，同樣選在其母校浦添高校拍攝，卻又不是一部音樂物語的誕生，選用的歌曲在電影中則成為主角們的自創曲。 〈SAYONARA DOLL〉 在沖繩的駐日美軍議題尚未消停之時，《小さな恋のうた》卻以駐地美軍與在地沖繩人之間的衝突與友情為題材，可謂勇氣可嘉。以肇事逃逸之人是否為在日美軍，作為引爆點，沖繩人對於當地美國人的友善與厭惡，則成了用耳機穿過圍欄的友情，以及在基地前成群抗議的雙面性。音樂，不可能解決所有事，片中也並沒有被當作化敵為友的工具，而是透過音樂讓他人願意再次相信，人與人之間的連結，可以衝破語言的隔閡，以及當地人劃地為界的圍欄。 而作為一部幾乎沒有沖繩當地出生的劇組成員、包括演員群們，所拍的一部沖繩電影，標準的東京腔與很東京的劇情，美軍的設定似乎也成為某種戲劇化，甚至全片只出現一句沖繩方言いちゃりばちょーでー（相遇後就能成為朋友／一見如故），以及沖繩當地特產琉球みやらびこけし作為輔助。然而，過往在日本電影出現的「外國人一出現就尷尬」的格格不入，倒也在Tomiko Claire自然的演技下顯得真誠。外加，沒有刻意的英文台詞，而是直接表現出努力用不太輪轉的英文，透過音樂與想要傳達心意的詞句，讓跨越語言的相遇成了最賺人熱淚的溫暖。 〈あなたに〉 在寫歌成為工作之前，音樂的存在對於他們來說，是為了表達內心最真摯的心意，以及送給「某個人／們」最好的情書。即便練團室貼滿了「請緊閉門窗，以免聲音流出」的告示，最終仍關不住這群人對於音樂的熱情，以及音樂本身也渴望被聽到的力量。〈あなたに〉是片中唯一完整演奏兩次的歌曲，從單純的演唱再到伸出手大唱「送給你的，好想見你」，也成了本片僅次於〈小さな恋のうた〉最重要的歌。 或許是處於最自由奔放的沖繩，演唱的地點遍及練團室、Livehouse、屋頂再到圍欄外，沖繩的遼闊以及滿天星斗不僅盡收眼底，屋頂一戲的轉身，更是音樂與觀眾之間最近的距離。只是，日本的廣播室大概是所有的日本電影中，最好偷用的地方了吧。 〈小さな恋のうた〉 「What's the song about？」「Like？Love？戀的英文怎麼講啊...It's the song about Small...Small love 」對比日文的含蓄與英文的豪放，這首小小戀歌唱著「廣闊的宇宙當中、藍色地球的廣闊世界、小小戀愛的思念、傳達到在那座小島嶼的你身上。」即便這首歌僅演唱一次，卻又緊扣著全片的青春氛圍。 作為一部卡司看似偏弱的〈小さな恋のうた〉，最後證明的是日本永遠不缺的，即是好的新生代演員。前半段佐野勇斗的屁孩感，再到山田杏奈那一幕真摯的演技大爆發，即便失憶的橋段略顯多餘，全片所散發的熱力與青春，透過MONGOL800的歌曲，所謂的小小戀歌，一點都不小，就和青春的重量一樣，感動到最後一刻。 ＃CharMingjp