和大家分享一個早該分享的好消息🎉🎉🎉
俐媽的學生，
北一女中數理資優班高三的游學姊，
以北一女1%取得繁星資格，
又在學測取得5科均是滿級15級分，
總分共75級分的優異成績，
面試時過關斬將，
取得台大醫科第一名正取的資格，
同時也錄取了其他學校的醫科，
她現在是doctor-to-be了！

俐媽向她邀稿分享她的讀書歷程，
她爽快答應了！
先送上part 1️⃣：學姊對國三升高一孩子的建議，
晚上再送上part 2️⃣：對高二、高三學生的建議(因為畫面會讓倫不蘇湖～😂，怕你晚餐吃不下，晚點再分享)

現在先拍拍手👏🏼，
歡迎學姊的無私分享吧！
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各位學弟妹大家好，俐媽給我這個機會跟大家分享，我就把我三年來的讀書方法、考大學的經過分成幾個階段，分別描述我的作法跟心態調適。
怕太長所以只寫了大方向，如果有一些細節的部份可以再私訊我噢！希望能夠幫到你們。

前提:
我不算太自制，但我滿有企圖心。我知道我有一個最大的目標，在這之前必須達成很多小目標，一步一步往前走，所以「規劃」是我在高中學到的第一件、也是最重要的事。下述的這些階段，都是先稍微想過目標跟具體實行方法，再下去做的，一股腦下去讀效率不見得高，更不能讓你愚公移山。你們也可以自己想想看，試著找出屬於自己的方法。

1、 高一上~高二下(給國九新生跟高一生):
作法:
很陳腔濫調的，就是上課跟著聽，最好當下聽懂，然後回家有空把上課範圍的講義、習題寫一次。段考前兩個禮拜我會寫一個簡單的計劃表，目標就是在段考前把課本都念到熟、習題做到有手感。至於有補習的科目(我是補英數，有幾個學期加補物理)因為每個禮拜都多花三個小時認真在補習班上課，所以複習起來比較輕鬆，可以把段考前的複習時間挪一些給其他科目。

心態:
在這個階段，我不是以拿到高名次、或是什麼繁星為目標，只是不想讓到時學測複習很辛苦。所以有時候考試成績不理想也沒關係，捫心自問:我有學會嗎?有的話就好；沒有的話就快點把洞補起來，總之，努力會有一定程度的回報的(只是你不知道什麼時候會得到)。另外，我在這時候也盡量挑一些有興趣的活動參加，不要讓生活侷限在考試分數裡。

額外補充:
時間規劃很重要。我從高一下開始有專題研究、大小比賽，這些佔去我很多的放學跟假日時間(比到最凶的時候是每天放學直奔、假日補完習就衝實驗室或修改海報及練習presentation)，我的想法是段考後、時間比較鬆的時候就把心力放在實驗上，讀書是在等待實驗跟空閒的時候做的事；段考前兩個禮拜就盡量暫停一切實驗進度，回來把段考顧好。我想這個經驗也可以套用在社團及其他外務上。

適當放鬆也很重要，前面提到我不算太有自制力，所以激勵我向前的小獎勵就是跟朋友出去玩或做喜歡的事，人生不是只有讀書考試，也不要把休息當成單純為讀書的體力充電，它應該是為你創造高中回憶的一件美好的事情。
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#俐媽學子菁英輩出
#而且願意傳承分享
#俐媽以妳為傲
#台大明明英雄榜

【那些年的拍貼熱潮】 #秀出你的蒐藏
　　　　
拍貼文化源於90年代末的日本
最初原型為自動快照機
經改裝後提供多樣化的影像編輯
可加入邊框、文字及各種圖案
還有連拍等不同拍照模式
流行於青少年男女同儕間
藉由交換大頭貼展現友情的親密度
後來甚至形成一股收集風潮
以追求限量機型或圖案為樂　
　　
#要先練好連拍的Pose
#錢包或鉛筆盒一定要放一張
#報時光UDNtime
　　
日期：1999/8/1
圖說：陳柏林
攝影：台北市大頭貼專門店。圖為拍照民眾。
　　　　　　　 　 　　　 　　　　 　　　　　　　　　　
歷史新聞
　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　 　　　
【1999-08-14/聯合報/38版/流行風】
　　　　　　　　　 　 　　　　
我拍！我拍！我拍！拍！拍！
撞見新世代　對著拍貼機搔首弄姿
　　　
【記者莊慧如╱專題報導】當雜誌封面人物、當電影海報主角、和凱蒂貓、美樂蒂合照，這就是新世代最近迷戀上的拍照調調，正因為喜歡，就拍得勤快、拍得熟能生巧，現在真的有人對著機器，可以忘形的裝可愛、裝酷、裝傻......裝得LKK舉起雙手，投降啦！
　　　　　　
拍什麼拍？貼什麼貼？
貼紙、卡片、行李牌、撲克牌
好膽來拍 就是主角
　　　
拍貼？如果你還沒聽過這個新詞，可能有點LKK；大頭貼總聽過吧？哈日一族可能會站出來說：是PURIKURA（Print Club）啦！不管叫什麼，其實指的就是「照片貼紙」；那一台台像電動玩具的機器，叫拍貼機、貼紙機都行，重要的是，現在很多人拍著拍著就上癮了。
兩三年前還只是單點散布在百貨公司、便利超商裡的拍貼機，去年十月左右開始以加速度成長，除了單點成長，也以專門店集中經營，動輒二三十台不同類型的拍貼機，擺明了衝著青少年來的。到底拍貼機的魅力何在？進口拍貼機的光育公司總經理李清熙說，上百種的圖案、花樣，大大滿足了Y、Z世代愛秀、求新、搶鮮的心理；花一百到兩百元，年輕女孩便能實現當Model的夢想，似乎也很吸引人；再加上台灣的拍貼機幾乎都來自日本，多少也對了哈日同胞的胃口。
在台灣，拍貼機的「新鮮度」幾乎和日本零時差，這也是各家拍貼專門店的角力重點。蓋酷家族是目前店數、機台數量最多的拍貼連鎖店，經理葉玉浩表示，隨時觀察日本市場，適時買進新機才能抓住新世代的胃口。以機型夠新、夠多樣自豪的天母Super Print Station，則是大約每二十天就會引進日本最新機型，讓拍貼迷乖乖來報到。店長蔡宗榮說，未來拍貼機將更多元化，不再限於貼紙，還有撲克牌、卡片、行李牌等形式。其中，撲克牌拍貼機已經在八月初進駐台北天母，每次可製作兩張背面印有照片的撲克牌，花色可以自選，換句話說，只要拍上二十七次(包括鬼牌)，就可以湊足一副拍貼撲克牌。
為了保持拍貼迷的忠誠度和新鮮感，蔡宗榮表示，拍貼機會以限量和獨特性為賣點。例如，有的機型限量一萬張貼紙，印完了就功成身退；Hello Kitty拍貼機則是全球生產兩百台就停產，台灣「有幸」搶進四台，擁有其中一台的Super Print Station，在五月剛推出時就出現拍貼迷加貓迷乖乖排上兩三個小時的隊，只為和凱蒂貓合影留念的盛況。
　　
只想成功不要失敗！
彩排好16種炫姿勢再上陣
太內向就沒什麼好玩的
　　
拍貼機的種類，從最早的大頭貼到現在的半身、全身貼都有；最常見的Size為5X7和6X8相片大小，A4是目前最大規格。貼紙的分割方式也從固定的十六分割，演進到任意分割(自選分割數及大小)，甚至圓形、心形等特殊形狀。特別的是，現在拍照方式有拍三次選一次，也有四連拍、十六連拍等；至於花樣，則涵括了當紅卡通明星、雜誌封面、電影海報、3D立體閃卡、廣告、漫畫、名片、月曆等等。想跟維尼熊、凱蒂貓合照，或是化身「鐵達尼號」的傑克和蘿絲，甚至當上TIME或non─no雜誌的封面人物，皆非難事。
但是，面對各式各樣不同背景、不同拍法的拍貼機，許多人常常一頭霧水、手忙腳亂。到底怎樣才能拍得漂亮、拍得精彩呢？第一，當然要先整理儀容；看到日文、英文就傻眼的人，投幣前請先找店員問清楚操作流程，或乾脆請他們在旁協助。要注意的是，許多拍貼棚背景是藍色的，如果穿著藍衣服上鏡頭，合成出來的貼紙就很容易出現身體「隱形」的詭異畫面。
接下來，就要發揮你的眼力、聽力，和當機立斷的本事。在數十種背景格裡選定一到十種以上圖案(視機型而定)；然後豎起耳朵，聽清楚機器叫你「Smile」、「Say Cheese」還是發出「喀擦喀擦」快門的聲音，在最短時間內擺出各種表情和姿勢。注意！如果你有點害羞，不妨先對著鏡子練習；臉部、四肢僵硬，又想試試十六連拍的，先在家裡彩排十六種姿勢，或和同伴培養好默契，這樣，浪費三枚五十元的機率會大大減低。
通常拍過幾次以後，都會練就幾分Model架式。所以，如果你的她或他有點悶，或是爸爸媽媽哥哥姊姊太嚴肅，不妨把他們帶到拍貼機前試試，說不定會發現他熱情奔放、她風情萬種的一面喲！
　　
新世代熱度有多燙？
迷哥迷姊一本一本的拍
拍來過癮、拍來交流
　　　
拍貼專門店目前還是以台北地區為主戰場，西門町、天母有相當集中的拍貼店；台北車站、台北東區、板橋後站，以及台中綠川西街、高雄新掘江都有分布。此外，本身就是拍貼機製造商的SEGA，在其設於台灣的遊樂場內也有不少新機型。至於單機，全台百貨公司大多都能找得到。
蔡宗榮觀察，拍到上癮的大多是國、高中女生，男生也有增加的趨勢。同學朋友一起拍，除了好玩、可以分攤費用，貼紙的收集、交流，更是促成「一三五打工、二四六玩拍貼」的最大動力。拍貼成迷、成精的新新人類，把自己的、同學的和交換來的貼紙收集成冊，分享之外帶有強烈的較勁意味；甚至網路上也出現提供會員「貼紙交友」的網頁。在拍貼店裡，鏡子、梳子、剪刀、裁紙刀一應俱全，為的就是讓消費者美美地拍，拍完立刻瓜分、分完立刻交流，一點也不浪費時間。
此外，拍貼專門店正朝複合式商店發展。以Super Print Station為例，店內空間較其他拍貼店寬敞，擺上桌子椅子，飲料Bar在旁，簡直都可以辦聯誼了。蓋酷家族除了目前的西門町樂聲店、天母店已是兩層樓店面之外，還正積極尋找坪數更大的店面，葉玉浩表示，未來除拍貼機，也將引進彩繪指甲機；店內也將設桌椅，供應平價飲料、點心，目標是成為拍貼迷的情報站及貼紙交流中心。看來這股拍貼熱潮，還會再紅上一陣子！

#走過大帶小帶跑車迴片機時代的朋友必讀
#波波好文又一篇
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1.小時候覺得逛錄影帶店是一件快樂又幸福的事情，逛錄影帶店最大的樂趣就是被滿滿滿的電影包圍，光是翻看錄影帶外殼介紹都會覺得開心，不過，該租哪部電影回家看，往往得花很多時間才能做出決定，畢竟要挑到全家人都可能喜歡的片有點難度啊。
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2.以前看電影的管道，除了出租店外，有一段時間MTV也非常流行，高中時期，我和兩位好友山羊鬍和River也有去MTV朝聖，當年台灣仍不常見同志電影，剛接觸金馬影展的我們，總覺得同志電影是非常奇妙(新鮮又禁忌)的類型/題材，因此，第一次去MTV看電影，很自然想要找市面(一般院線)看不到、在家可能也不方便看的電影，我們一開始想看《墨利斯的情人》，但影片已被租走，店員小姐看到我們失望的神情，立刻向我們推薦《男人的一半還是男人》，當她拿出影片時，我們三人眼睛都亮了起來。
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一來常翻電影雜誌，老早聽聞《男人的一半還是男人》在國外評價大好、二來我們都是River Phoenix的影迷、三來它是同志片，符合我們對「既然來MTV，就是要看不一樣電影」的要求，當我們決定租看《男人的一半還是男人》時，小姐笑著說：「我就知道你們會看這片。」，嗯，直到今天，我都不確定店員小姐的笑容與回應是否有特別意思。
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3.當年想看禁片看獨立電影看歐洲電影大師作品的管道，除了金馬影展、MTV、或是某些出租店(例如永和的超越未來)可以挖到寶外，還有就是我們那個年代(年紀)影迷都要去朝聖的「秋海棠」。
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4.上一次逛錄影帶出租店.....應該是兩三年前的事情了，有些習慣，慢慢地，就遺忘了。

【實體影音寶庫—白鹿洞師大店，員工小楊訪談】
#DVD出租店員工訪談

當今媒體導演演員訪問滿滿滿，究竟身旁的電影相關從業影痴內心世界是什麼？腿一個月的專欄再復出，波波介紹電影人出動！！

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【前言：電影、出租店與我】
電影，兩個字，對於現代人說來格外輕鬆。花錢買票進戲院自然能夠在銀幕享受感官刺激遨遊心靈；倘若你沒什麼道德潔癖包袱，更無視版權法律規章，只要在搜尋引擎打個「XX電影＋線上看」，同樣能夠在小螢幕觀賞多數已下檔電影。

管道的便利，讓電影的距離不再是家與戲院之間的路程。錄影帶、VCD、LD、DVD、藍光、MTV、第四台、線上串流，開啟了觀賞電影的不同可能。人們可以隨時隨地欣賞自己想看的電影。

不同媒介承載著不同觀影習慣。只不過，DVD、藍光片等實體光碟租借或是購買收藏，在今日，除了少部分影痴外，非法網路下載、觀看與合法線上串流衝擊下，這樣的行為似乎愈來愈罕見。

小時候，我曾把租來的錄影帶《新十二生肖》拿去幼稚園教室播放。一群不到七歲的屁孩們看著貝瑪洗澡露屁屁，鬧烘烘說「好色喔～」。

因為錄影帶，一部已在戲院下檔的電影，讓我得以與其他人分享。

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時代變遷，這年頭的年輕人已經不知道紅色跑車倒轉錄影帶到底是怎麼一回事。頂多知道DVD、藍光，就以為這是電影實體化的全世界。

我認為實體出租店相對今日OTT影音線上串流而言，有一種無法割捨的親切情感。在實體租借的規則下，你並非無限量地想看就看，而是有限地租什麼看什麼。這種「有限」，不是虧本的浪費而是一種熱情的實踐。當你將租回來的DVD帶回家放進光碟機投在螢幕上欣賞，通常，你不會按著暫停就離開幾小時，你會好好看完它，畢竟這是花你錢租回來的。（一種歐巴桑心態）反倒線上串流看到飽，按著暫停，你會換拿手機平板坐在馬桶繼續看，或是改天從暫停時間點繼續觀賞。多了點方便，卻少了點情懷。

為了記錄並傳遞這份對於電影實體出租的情感，我決定起身訪問白鹿洞師大店當家帥氣店員小楊（楊詠盛）。讓大家知道，實體影碟出租究竟是如何的浪漫情懷。

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【實體影音寶庫：白鹿洞師大店】
白鹿洞師大店座落於捷運台電大樓站附近的師大路巷內，是臺灣最大的分店，有地下一樓，電影藏片量是分店之冠。（超過14654部電影）師大店從前營業至凌晨一點，現在隨著夜市沒落愈來愈早打烊。據聞，白鹿洞是是第一間將租影音出租與出租書店合併的店家，進而引領今日漫畫店複合光碟經營的潮流。

認識小楊是無心插柳柳橙汁。那時候我寫了《台北物語》萬字爆雷文分享到「奧斯卡坎城柏林威尼斯都可以」社團。很多人就按出好友申請，當時我看到這人好像有點帥，我便拋下矜持立馬按下通過（是的，我膚淺，我掌嘴，啪啪）認識人家幾天後，我就私訊問可不可以採訪他，他說好，我就在月黑風高的半夜十點跑去到人家店面。如同上述前言十段，寫了一堆情懷復古啥，我以為這年頭的白鹿洞畢竟都倒幾店了，大概會跟我家附近的__城一樣，頂多小貓兩三隻客人。殊不知吼賽雷，客人多多多，小楊甚至忙著結帳無從應我話。我錯了，原來白鹿洞師大店豪厲害。

不過小楊說，營業額對比過去黃金時期，現在大概降到一半左右，而且對師大店來說，晚班會有附近商家打烊來借還片或是夜市客人，所以我才會見到此般熱絡榮景。另外還有一個原因，師大店是影音館藏之冠，許多電影只有師大店才有進。舉例來說《電影序曲片頭大師》這種影痴才會朝聖的紀錄片，別間店就不會引進。因此許多人都會衝著師大店藏片量遠道而來租片，像鄭有傑、駱以軍這些名人都是白鹿洞常客。很多外縣市影痴、廣電系學生、電影評論者、拍片業界人士也都是師大店老主顧。

我細問著小楊工作狀況，才明白出租店員工並非只在櫃檯面對客人。早班的要做書、做片。書要蓋章；片子則是要做片袋、片殼、登錄日期。書還會手油，封面必須以酒精擦拭。晚班除了算帳，更因為來店客人增多，得應付很多小偷、瘋子、奧客。除了己身工作業務，員工更必須時時刻刻發摟娛樂圈大小事。小楊說前陣子丹尼爾戴路易斯（Daniel Day-Lewis）息影，他就得要把片子擺出來至架上。因為會有人想念戴路易斯前來借片。所以呢，店長在徵員工時就會考量其擅長領域作為日後選書、進書建議依據。像是電影，或者是武俠小說甚至男男BL漫畫。身為臺灣勞動工作者，真的十八般武藝都要會呢。

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一部影碟片殼在架上擺正面是由店員決定的。如此曝光相對以背面塞在架子上來得顯眼，會提醒客人注意並且提升租閱率。白鹿洞員工每天都要記錄新片借閱狀況，統計哪一些近期電影是客人偏好。值得一提是「限制區」，臺灣相關單位規定限制級電影不得放在「新片區」宣傳。限制區通常會在走道底側，較少人走到，更需要擺出正面讓客人看清楚有哪些片可租。當然，店員的喜好也可能影響擺設，小楊就說，他認為是寶的電影就會放顯眼一點，希望客人識貨租閱。像是《吸特勒來了》、《吸血鬼家庭屍篇》都是他的心頭好。

隨著臺灣觀影習慣轉變，韓國電影的租閱量也與之攀升。小楊說原本店內租借韓國片的人很少，但《屍速列車》、《哭聲》、《下女的誘惑》讓客人改觀，之後韓片借閱量增多。

我接著針對進貨詢問，小楊說，一部片要被客人租到超過進貨單價才會回本，所以不能亂進。像今年六月份發行的《猜火車2》就要進很多。但電影也不能一過新片期就把影片全部賣掉只留一套在店內。有的客人會在續集推出時，把前面系列作租回家復習。《變形金剛》系列可能不會，但之前《玩命關頭7》上映就滿多客人來店借完系列前作。

關於藍光片，小楊則說出租店進藍光是良心事業。因為一部藍光影碟通常成本八百到一千元，藍光租一次99元，一部片通常要租七八次才夠回本。雖然藍光片是未來的收藏趨勢，但以目前師大店租閱的客人來說並不足以支撐至回本。師大店只能秉持著服務客人精神繼續引進。

以漫畫書而言，〈阿基拉〉、〈傳染〉是白鹿洞師大店鎮店之寶。因為絕版，市面上已經無法購買，許多客人會親臨內閱；電影的話，許多市面上已無發行的電影，師大因為開店久，都有收藏得以租借。像是《銀翼殺手》、《艾蜜莉的異想世界》這些經典電影都是師大店獨有的寶藏。不過，這些寶藏並非永久不壞。小楊就提到，師大店很多片都會被刮花無法讀取。《再見瓦城》就莫名其妙壞了四次。有些片壞了可以再進，絕版片則就沒辦法。他希望租閱客人可以好好珍惜，讓這些好片可以繼續留世被看見。

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【租片店脫離被動：辦影展】
白鹿洞師大店有一項不得不提的特色，那便是「影展策劃」。師大店會規劃一整櫃的專題電影區聚焦供客人租閱。甚至在字卡上手寫影評推薦語，讓客人知道這部片何以被推薦。過往就曾經辦過辦「爽片影展」、「生命影展」、「寂寞影展」、「環保影展」等影展。這般作為甚至登上電子媒體新聞版面報導。

舉例來說，2016年底為了響應凱道婚姻平權音樂會，藉此表達力挺立場。白鹿洞師大店成立「滿滿的彩虹大平台」專區，將店內同志電影如：《斷背山》、《藍色大門》、《冥王星早餐》等片集結，做出同志專題。

婚姻平權之後時間沒多久，新竹光復中學發生學生於校慶活動穿著納粹軍裝高舉納粹旗幟大喊的事件，白鹿洞隨即發摟時事做出「寒假作業：勿忘歷史」專題，將20部二戰納粹題材電影：《偷書賊》、《惡魔教室》、《辛德勒的名單》等片在專櫃集結，表達出歷史傷痛不容玩笑對待的立場。台大社會系教授李明璁更分享照片讚揚：「只要有心，到處都可策展，都可教育。」

《我的冠軍女兒》上映後，師大店則策劃「印度影展」。原先在店內默默不被理會的印度電影，因為專題推薦，整排片被借光。小楊說，他們努力做影展，就是要以實際租閱量證明給上頭大店長看待，這樣實踐是有說服力的。

出租店脫離被動，主動推薦影片並融合時事議題教育，不免難怪，白鹿洞師大店被讚揚是史上最認真的租片店。

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【不僅是店員的店員】
小楊跟我說：「要留給客人，不只是商品」。對他而言，擔任白鹿洞師大店員工並非一份冰冷的服務業工作。有些客人會和他討論電影，直言哪部片好不好看。基於同樣對電影的喜愛，客人們會變成好朋友，送吃的，甚至聊天陪同打烊關店。

白鹿洞對小楊而言像是一個家，因為電影專業（小楊世新廣電畢業，擔任過攝影師），讓他得以認識到更多電影同好。他常在金馬奇幻影展碰到客人，彼此會熱情打招呼。這樣的互動更證明了「店員也是人，跟我們一樣愛電影。」

租片店或許真的因網路影響接近夕陽產業，許多店面都在苦撐經營。小楊說，曾有客人看衰嘲諷「看你們撐多久。」但除了賺錢，出租店的存在更是為了奉獻對於影視的熱情。小楊透露，師大店的《刺蝟男孩》只被租過兩次。這是一齣榮獲金鐘獎肯定的臺灣戲劇，卻在店內乏人問津。小楊說，即便如此，師大店還是會持續引進這樣的戲劇。就算僅為了一點點客群，看似虧本，但是白鹿洞之所以可以長久經營的原因，就是為了服務這少部分的影痴。

基於電影迷戀狂熱，出租店從被動化為主動電影推薦，佐以全臺灣出租店最豐富的影音收藏量：白鹿洞師大店始終屹立不搖，正是因為，它如此獨一無二的存在。

電影，對我而言，它不僅是讓人放鬆心情或是單純的感官刺激娛樂。影帶出租店的存在，提供了影迷、影痴、影狂一段私人連結，讓我們得以在電影愛好中接觸對話。

電影，讓我體驗了不同人生；
出租店，則讓我有更多選擇去體驗這些不同人生。謝謝你的存在，謝謝你讓我看見更多電影。

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【小楊Q&A】
Q：假如客人租色色的影片，你會不會有什麼眼神反應或是特別有印象？
A：其實不會。每天客人流通量太高，除非是熟客或特別機車的客人，不然其實很難記住。不過，那種每兩三天來狂借限制級電影的老伯，就很難不記住。（然後，他借到《人型海象》、《人型蜈蚣》或金基德這類電影時。我們通常會想像他潛藏在心底的觀片感覺）

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Q：你認為線上串流影音平台是出租店敵人嗎？
A：對白鹿洞來說絕對有衝擊，畢竟線上串流不會有逾期問題也無須出門還片。不過，對我們店員來說，的確有很多電影或影集類是台灣沒有發行的，只能在Netflix上面才看得到，那身為影迷的我們當然不會去反對串流平台。（盜版當然是絕對反對，都有客人打來問「這部片在網路上找到了可以去店裡退錢嗎」這種白癡言論）

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Q：貴店的影音規劃十分熱情，甚至邀請《台北物語》小偷演員親臨贈送海報。是老闆所逼，還是你無限奉獻自己的影音熱情呢？
A：前一任師大店店長離職後店裡面的確氣氛滿低迷的，現任店長是開店元老級的店員強勢回歸，我和她滿努力地想要白鹿洞重返過去榮景。所以我們都很盡力地處理店內「特別影展區」。店長會用手工美勞方式去製作相對較親民的展區；我則是盡量拓展人脈來找到新題材。像是這次《台北物語》區就是因為小偷演員張哲豪原本就是店裡常客，後來因為我之前在臉書貼的《台北物語》影評與他聊到天，最後陰錯陽差請他帶一張簽名版海報來店裡，之後就交由店長製作特區了。這些都是我們店員和幾位朋友跟店長一同自發性製作的，大店長也給予我們很大的彈性與空間製作，有時客人特別來拍照打卡之類。滿開心的。

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以上文字僅節錄介紹，完整文章包含十七則訪談Q&A：
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By Das Kino波電影