【這是一場甘苦與共！】
(2016年舊文。至少應驗了「前面有幾多意外幾多厄困沒有人知」。)

自己是黎明粉絲，屬於麻甩理智型，即是他好靚仔時我會說他好靚仔，他水腫時我會說他水腫，他唱歌好聽會說他唱歌好聽，他跳舞求其我也會說他跳舞求其。

四大天王那時代，把黎明的五官拆散比併，應該會輸盡給劉德華郭富城，只贏一個張學友，偏偏合起來時，除了有時水腫，他的樣子可以霎時間靚仔得散發仙氣(呢個形容係有私心)，而且客觀事實四人中他最高大，穿衣品味最好，他行出來英俊瀟灑的台型具有壓倒性。有可能是誇張記載：九十年代黎明最早攻佔韓國市場，據說他當年掠奪韓女芳心之哄動，不下於今天宋仲基掠奪港女們的程度。劉德華的靚仔向來公認是香港隊代表，只有黎明可以挑戰他而沒有處下風，他們的粉絲鬥得最天崩地裂！

黎明高大也有壞處，是跳舞不容易好看。這樣方面郭富城當然最強，但你看過張學友的演唱會，他跳舞的韻律和難度幾乎迫貼郭富城，可以知道他下了超強苦功。黎明呢，他最公子最貴氣，四天王的體能操練他應該最懶，跳舞亦明顯「求其」。有年又是TVB種的禍，甚麼勁歌總選，竟然要求他們四人一分鐘鬥舉啞鈴，不要以為郭富城大隻，劉華在鏡頭前那種拚搏牛逼不用多介紹，他一分鐘五十下，郭富城張學友死谷各接近四十，只見黎明真心求其舉，結果他應該僅及三十下。或者可以說，他看自己很準，他的有型從來不是來自大動作，於是早期唱〈我的親愛〉，雙手隨便練習幾下炒飯手勢，雙腳一時內八字一時外八字反來覆去翻動幾下，賣個傻痴痴的萌笑，問候聲：「May，你點呀！」粉絲們已經心滿意足。

黎明沒跳舞運卻有歌運，他曾經演唱〈對不起我愛你〉走音被笑足四份一世紀，然後他明白知恥近乎勇，他有努力練歌，後來遇上連串廣告歌從〈那麼有一天不想妳〉、〈情深說話未曾講〉等都唱得讓人刮目相看，成為九十年代香港最輝煌印記。他有很多歌的流行程度，甚至迫貼張學友。大概他成熟了，醒悟從前裝可愛扮天真去得太盡，四十幾歲男人老狗不可能再沒技巧賣萌地跳〈我的親愛〉，於是索性任何慢歌快歌都站得耿直，他的士兵式站姿簡直破壞所有快歌的第一傳，今天他唱〈我愛Ichiban〉時屁股作二十度搖晃已經是天大賞賜，結果開始有人埋怨，他在訪問也承認自己演唱會有點悶，於是今次換場地玩4D，結果惹了禍，同樣也成為考驗黎明成了超天王的契機。

張學友那張臉本來最能經歷風霜，劉德華到今天仍像牛般頑強謹慎，他的臉和鼻和身體都以零脂肪起角見稱，郭富城也超勤力，鑽研演技和溝女的操練從沒間斷，五官保持精緻銳利。如果以五十歲男兒計，最早退出江湖的黎明可能是最不襟老那位，近年看他，臉容有時浮腫厲害，五官也失卻過往神采。上天明顯仍眷戀黎明，他沉藉多年水腫多時，開唱片公司捧人成績不過不失，本來最好的衞蘭，操練體能方面跟他一樣隨心所欲，不願控制自己體重。但他變得很會說金句，其實四大天王沒有一位幽默，黎明只是完全放下偶像身段，不再顧忌說內心直話，直到用北京話直譯廣東話咁直。

從他三十年幾乎沒變的髮型和西裝畢挺，從他一直在四大天王中往往顯得離群獨處，可知道他是位個性超強的人，他的金句往往由衷而發，含金量極高，因為夠真心因為夠突然因為去得夠遠，所以笑死人。今次黎明演唱會每天都在逢迴路轉，他反而貼地應戰。他可以不化妝，頭髮還殘留cap帽柒印的狀態，便誠意滿分地拍片為場地問題解說一次又一次，然後把責任放在自己身上，有新鮮難題，他提出新鮮解難方案。這時候，你會發現黎明已經盡褪從前的脂粉和傻笑，沒以往英俊秀氣，卻變成一個隨心所欲型到爆烈和很會用臉書的中佬。

人和人好簡單，我們曾經這樣愛你，只要你真心努力過，遇上難題碰上困境，只要你坦誠告白，沒學那些官員玩語言偽術，香港人幾時輕易離棄你。你的演唱會要取消便取消吧，要拆帳蓬冇4D就拆帳蓬冇4D，入場混亂排隊要排兩個鐘就排兩個鐘，落雨照頭淋就照頭淋，唱唱下個電幕故障上不上去，你要朗誦歌詞便朗誦歌詞，你係鍾意唱快歌唔排舞便繼續唱快歌唔排舞。

我們喜歡你廿幾三十年，前面有幾多意外幾多厄困沒有人知，只相信黎明不會老點你，有事他會站出來拆掂，要金句有金句要膊頭有膊頭，於是歌迷大眾條氣會順，於是幾多甘苦都願意與你共同渡過，反過來更擔心黎明壓力太大食不飽睡不甜。香港人真係好易商量好易管，要把香港管到現在這種怨氣沖天的狀況，真的要好柒好Seven的領導人才做得到。題外話，同期開演唱會的林峯的鋒頭難免被蓋，接受訪問時他表示沒有看黎明演唱會新聞，記者又抵死，追問「而家我咪話俾你知！」，他只答了一聲「哦！」很明顯他沒有金句胸懷，個人亦懷疑吳千語可能曾經表態想睇黎明，所以他有少少介意。

【還盒】
三月號《美紙》用了梅艷芳畫像做封面，出版前惹來內部一些異議，沒有得到甚麼支持。說有點陰森，像鬼魂。我聽到像鬼，反而心就定下來，封面畫的是如花，如花的確是頭等待愛郎五十年失望而回的女鬼，難免會有怨懟也帶有寒意。但最重要是，即使她是鬼，如果你明白《胭脂扣》，你也會愛上這頭女鬼。梅艷芳真不算命好，生前也許好多人會畏怯或臣服在她的強大名氣，會評論她在台上的表演超凡脫俗，但只要她稍為失了點勢，氣牆稍為軟弱，許多人的臉會變得快，口裡說過愛她的人會忽然左閃右避，或者說，她欠缺讓人愛到死心塌地的福氣。當年她做《胭脂扣》，參加台灣金馬，有位讀過李碧華原著的潑辣女記者，在首映前大罵梅艷芳不漂亮，沒資格做如花，然後她終於看了電影，完場後失聲痛哭，從此封了梅艷芳做超級偶像。

今年初知道要做關錦鵬，整個心神都先放在《胭脂扣》，來來回回看過好幾遍，期間不斷想著電影的畫面，口裡經常不由自主在哼著歌詞。會想像自己是如花是十二少，還是萬梓良演的永定，可以說有點沉溺的地步。比三十多年前看到更多傷心和遺憾，年輕時愛得火熱，好輕易許下山盟海誓，年歲長了就知道，那個把心一橫抱著跳崖的衝動可以有三分鐘熱度，經過深思熟慮共飲砒霜，相約下生再相見的盟約卻不易徹底執行，會更深深感動如花那份癡情和勇敢。未必會效法她的至死不渝，但我可以愛上這女鬼。

《胭脂扣》第一組鏡頭，她的眼神茫然臉無血色，靠咬含著紅紙把嘴唇染個血紅，那對比異常慘烈淒厲，不言而知是個沒有溫度的冤魂狀態。電影跟小說最大差異，是先花了前半部交待十二少和如花的邂逅、相愛和殉情，五十年後如花才以中陰身姿態來到人間，遇上萬梓良，要登報尋找十二少，也找師傅測字。萬子初感到不對勁，終於發現如花是鬼，嚇到幾乎跳電車，這過程很真實很流暢，不能說萬子演得差。後來知道如花的悲慘遭遇，他的善良和仗義克服了恐懼，決定幫忙如花尋找愛郎。我會想，如果我是永定，要經歷怎樣的思想掙扎，才可以變成不被這幽靈嚇怕，才可以堅定不移地站在她的立場，去理解她五十年來苦等愛人的哀痛，然後那個憐憫和慈悲，可以大到壓制那個畏懼，去跟鬼魂成為好友。

記得當年普遍評價都說萬梓良和朱寶意這對表演平庸。現在再看，就是剛剛好他們願意退居平庸，把篇幅都拱手相讓給如花和十二少，有足夠的蘊釀來營造他們的盪氣迴腸，如果是原角劉德華、鍾楚紅，便會變成一切都平分春色。我們大部分就像萬子和朱寶意這對，即使幾信誓旦旦甚至做到長相廝守也好，也不容易為對方抛開一切甚至犧牲性命！萬子和朱寶意雖然是陪襯，但他們至少坦誠地告訴對方，即使彼此都深愛著，說到底也做不到殉情這地步。如花可以，或者說，梅艷芳可以。

梅艷芳跟關錦鵬只合作過一次，就這麼一齣《胭脂扣》就成為經典中的經典。必須承認，近年內地演員的演技愈趨成熟，比香港演員只有過之而無不及。但提及再翻拍《胭脂扣》，在關錦鵬面前，卻沒有人提出可以跟張國榮和梅艷芳相提並論的名單。即使在內地電視節目《演員的誕生》，曾邀請過章子怡和一位男演員重演《胭脂扣》如花和十二少服毒自殺一場，公眾也沒有改變評價。其實在舞台上或其他電影，這對經常攬頭攬頸出現的天王天后組合不算罕見，甚至稱不上驚喜。他們在公眾面前「絕不可能相戀」的姊弟或姊妹形象，其實只會是一種沉重負累。偏偏他們用十二少和如花的身分抱在一起，就可建構成那扣人心弦的情節。

張國榮固然俊秀，在整個促成《胭脂扣》的過程，可以說梅艷芳在開拍前已經跟如花連結在一起，她堅守這角色的固執程度，就像如花守候十二少般赴湯蹈火義無反顧。《胭脂扣》本來由唐基明導演執導，主要演員包括鄭少秋、劉德華、鍾楚紅，因為原著作者李碧華對電影故事的改動不滿，劇本初稿遲遲沒有落實，大部分演員因為再遷就不了檔期相繼辭演，最後唐基明也辭去導演一職，只有梅艷芳死守如花一角。她愛死這角色的情燥難能可貴，結果她演得比誰都出神入化。

威禾電影公司也找來關錦鵬接導演棒，沒有鄭少秋也好在沒換上吳啟華，梅艷芳該更慶幸，她支持關錦鵬的改編劇本，相對原著改動不小，萬梓良和朱寶意淪為配角，成就了如花十二少。梅艷芳押上自己自由，從新藝城換張國榮來演十二少，她演技好眼光也鋭利，她知道自己重要，也知道別人重要，造就了今生今世不可能取替的經典。她單薄，也有江湖兒女那陣風塵味道，演如花和女鬼是不二人選。事實上梅艷芳在拍攝期間身體一般，她的一臉病容倒不是演出來。她試過兩次因為宿醉失場。

梅艷芳最厲害是把自己看得好透，她知道自己不算漂亮，嘴唇厚得來不算生得好四正，在戲中十二少有取笑她的嘴有些歪，所以必須要有讓十二少瘋狂愛上如花的理由。於是百變梅艷芳也成了百變如花，她不夠漂亮但有好多面貌，這段由邱剛健加上的對白連原著也沒有，他寫出男性對女性靈魂肉身之所以不厭倦，不是因為她美若天仙，是因為這妓女有很多面。

十二少形容如花好淫，他喜歡握著她的乳房，邊抽鴉片邊享受醉生夢死。這是張國榮主動加的動作，關錦鵬當時想，如果換上其他男演員，梅艷芳大概也不會介意，就是她投入了如花這份墮落糜爛，讓十二少在情志上癡迷不已。從第一次初會，女扮男的如花之風度翩翩不在他之下。又在初遇挑情時，張國榮較佻皮，在口頭佔了上風。打後一切如花主宰，迫他學戲，迫他找生活，脅迫他共赴黃泉。當年強悍的如花，認為兩個人愛到這地步再沒有退路，只有死才可以解決一切難題。

但沒有成功，被落了重藥的張國榮死不掉，失了共赴黃泉的約定，但他至少願意喝下。可惜奈何橋前沒碰上他，如花跑回來成了鬼魂。在關錦鵬處理下，這女鬼像個人，沒有成龍心目中滿面猙獰會飛天遁地。她有禮貌，會登報尋人，會找算命先生。她沒有錢，仍會考量使出天賦本錢，訂個價，摸手或摸耳珠，五百元，仍是想當年的舊價。本來尋覓和等待才最是煎熬，她一直等，一直盼望一直失望。鬼比人更孤獨更可憐，感動萬梓良和朱寶意幫忙，然後如花參悟了，貪生怕死的人果然沒這麼易死！終於找到活了大半世紀的人，可以當口當面說聲：「我等了你五十年，而家唔等了。」把脂粉盒交還。做人做鬼，最後都只是求個知字。
#artworkbyHarveyChan

為了讓我看他十八歲的模樣，他拿出手機翻著相簿。我告訴他，網上目前還找得到一張他留著頭髮的照片，是和家人一起拍的，在一篇教會的報導裡。「我記得應該只有一張對不對？」他問我，一副早知道的樣子。看來他是那種會上網搜尋自己名字的人。
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照片裡，十八歲的他留長髮、穿破褲，身上披掛鉚釘配件。揹著樂器，但看不清是不是吉他。或許是鍵盤，也可能是他自小學了快十年的小提琴？
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去年 12 月 22 日，冬至，台北 Legacy 一場集結了六組歌手的演出「扯!!!! 己亥冬至紅藍大對抗」正要開始。前一晚，黃宣與海豚刑警、LINION、ØZI 等其他表演者到詹記吃火鍋，吃到一半在 IG 開直播。鏡頭移到黃宣，他立刻舉起原本搭著 ØZI 肩膀的手，拿起鍋裡的湯勺湊到鏡頭前，像電視購物主持人一樣煞有介事介紹起湯頭和貢丸來。「我告訴你們，我以前在電視台工作過⋯⋯」湯水蒸騰中，他開始搖起身體，跳起不知什麼舞來。伴隨 ØZI 的大笑，黃宣戲劇化地端起碗，喝了一口湯，陶醉⋯⋯從頭到尾沒人 CUE 他，他自己在鏡頭裡飄了一分半鐘。
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但在家裡，黃宣的瘋還比不上會拉鋸琴的爸爸。
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「我爸爸是我們全家最活潑最有活力的人，他才是真正的表演者。我記得從小到大，不管家族聚會還是什麼大家聚集的場合，我爸就是動不動自己演起來欸，」他模仿起自己的父親：「『來，給大家看一個東西⋯⋯咦，這是什麼，怎麼會有鋸子，很危險捏 —— 好，大家點歌？』」
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黃爸爸開放點歌的範圍是〈月亮代表我的心〉一類的老流行歌。據黃宣說，爸爸鋸琴拉得很好，而且沒什麼人會這項樂器，他常常試著說服爸爸出一張鋸琴演奏專輯，會紅。至於爸爸到底為什麼會鋸琴，他說他也不知道。
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黃宣一家與音樂更明確的關係脈絡，是身為福音歌手的母親。他說，比起爸爸，媽媽更像一個專業的音樂人，不喜歡眾人起鬨要她唱歌。但一旦確定要唱了、登上舞台，就會放進全部。
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「我的個性就剛好中和他們兩個。」黃宣說。
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頭不能動，很不方便
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黃宣音樂之路的戲劇性，每每再聽依然魔幻：中學時代就被簽進成龍的經紀公司，大學進北藝戲劇系，但是為了解決合約問題，休學、入伍、退伍，最後進了東森購物台。但他已經無法明確記憶自己究竟曾何時開始就在舞台上了。「幼稚園的時候有個同學，螢火蟲班的，他在畢業音樂會上演奏小提琴。因為我家以前只有出現過吉他和鋼琴（還有鋸琴），我就被它吸引了。覺得演奏小提琴滿帥的。」那時黃宣六歲，剛要上小學。
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為了帥而學琴，但他沒有帥了就算。國中時參加全國音樂比賽，鋼琴三重奏裡拉小提琴，拿全國特優第一名；五重奏，擔綱第一小提琴，依舊特優第一。金華國中弦樂團，他當了兩年小提琴首席。即便高中以後不再鑽研，去年與范曉萱合作的〈獨上C樓〉，前奏的小提琴其實也是他自己拉的。
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為什麼高中不學了？他回答得認真，但這認真的答案卻有點好笑：「因為我發現邊拉琴邊唱歌有點卡。就是，要是你唱歌的時候頭不太能動，看起來好像不是說很好看？脖子這邊要夾著⋯⋯」
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為了能更自在地在舞台上唱歌，他放下小提琴，重新拾起了吉他和鋼琴。
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什麼時候開始「演出」的？比較清晰的記憶，是他第一場自發性的音樂發表會，在國三升高一的那個暑假，辦在父親公司九樓的某個空間，一個星期天的下午。「就邀請同學啊，朋友啊，聽眾三十幾個吧。」當時他已經寫了不少歌，包含寫給當時女友的情歌，演出了十首或十一首的 set，自唱自彈吉他、鋼琴。
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再來，是讀附中的時候。附中自由，黃宣有陣子天天帶吉他到學校，一下課就湊到同學身邊唱來唱去。後來班導索性禁止他帶吉他進教室。
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「老師就覺得說，我好像把學校當表演的地方了，太胡來了。明明別班都可以帶，我揬膦（tu lan，常寫作「賭爛」）了一陣子。不過很奇怪，雖然高中時有些老師很討厭我，但也有些老師很喜歡我。」他說。
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也是這個時期，一位馬來西亞的音樂人 Jaydon Joo 因為工作來台，借住黃宣家，送給黃宣人生第一張編曲程式光碟。
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「他大我九歲，可能也覺得這個弟弟很奇妙吧？我跟他也不是說很熟，他也只是來我們家借住兩個禮拜而已。但他當時是一個非常專業的貝斯手、編曲人，或許可以說是我編曲的啟蒙老師？就是因為那張光碟，我才會在高中就接觸數位編曲這件事，用電腦記錄自己的音樂。」
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2018 年，黃宣以自己的綽號「YELLOW」的名義，不僅包辦所有詞曲與編曲，也邀來一班優秀樂手，發行第一張 EP《都市病》，奔放的爵士、放克元素，戲劇性極強的唱腔，橫空出世。更讓人印象深刻的，也正是黃宣在編曲上的偏執。「我不希望無聊，不求立刻找出答案，而是試著跟作品在創作的過程中一同成長，就像一個旅程，所以我會不斷去探索。」
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「我會把樂器錄下來的樂句做 reverse、掛效果，讓它聽起來不像真實樂器；可是我又喜歡從聲響設計的角度去模仿各種聲音。嘗試用不同方式解構錄音素材並重新排列組合⋯⋯這些都是在後面編曲過程中創造的。我混完音才會找樂手來聽，他們就會說：怎麼跟我錄音的時候想的完全不一樣？」
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「我就會說，跟我想的也完全不一樣。」
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你真的想要別人幫你倒酒嗎？
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永無止盡的編曲是樂趣，也是痛苦，因為知道自己有太多選擇。新專輯裡，只有〈.MERCY Rule〉是同步錄音做基底，其他首歌多是黃宣關在房裡的魔術 。大概第一張單曲給人的印象真的太過華麗奇詭，至今仍有人不相信影集《想見你》裡的插曲〈一天〉是黃宣寫的唱的。乖乖地刷吉他、唱情歌，不太像會自稱光頭摩登大聖 a.k.a. 東南亞巨石強森的他會做的事。
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「以我的角度來說就是很單純，寫歌、製作是我的專業，假如我可以為服務的對象創造出適合他的受眾的作品，大家彼此都開心，這樣不是很好？不然人家找你幹嘛？〈一天〉對我來說就是這樣的作品，它也代表我其中一個面向，但它不是那種自我實現取向的作品，所以我當然不會過度渲染自己風格⋯⋯」
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進購物台之前，他是真的有點不知道要幹嘛，晃蕩了一陣。當兵前後，雖然也有以化名在網路上發表作品，但大學休學又解約之後，一切都不確定。「為什麼去購物台上班？就跟為什麼唸戲劇系一樣。我覺得如果我的人生只有音樂的話我太無聊了。我覺得人生就跟我的創作理念一樣，重點在於『體驗』，沒有一定要知道為什麼。既然這麼愛表演，說不定戲劇也可以？既然這麼愛表演，電視台說不定不錯？」
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音樂上不要無聊，人生也不要。但那拒絕無聊的豪氣裡，卻也不那麽單純是瀟灑：
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「我沒有想唸音樂的原因，是我已經很愛音樂了。我不想要把音樂當成一個我要必須得理性面對的東西，我怕我會跟它產生距離，」
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自我隔離，是因為太愛。或許旁人也都看得出來，進東森之後，黃宣認識多年的資深音樂製作人李漢群，他口中的「漢群哥」把他拉回了音樂世界。黃宣擔任他的製作助理，接《中國好聲音》的歌手製作案，從魏然開始到陳冰、再到馬吟吟。那時是 2014 年，黃宣以幕後製作的身份進了音樂圈，沒有什麼人知道他是誰。
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如今能侃侃而談「專業、服務」，三年前他的低潮卻也緣生於此。幫別人編曲或製作，讓他感到疲乏，但並非因為「幫別人」的緣故，而是他意識到自己正在面對已經沒有那麼喜歡音樂這件事。
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他想起剛學小提琴的時候，如果不練琴，母親是會打他的。黃媽媽拿著衣架子，在動手前告訴黃宣：「你要永遠提醒自己，你是真的愛一件事情你才去做，而不是因為你做得到所以才去做。」
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黃宣試著比喻當年的低潮：「今天你有某種身份地位，你可以走去某一個 VIP 包廂，讓別人為你倒酒。有人為你倒酒這件事很好啊，你就會覺得自己也想要做到這件事情，可是，你是真的喜歡有人為你倒酒嗎？你不覺得那很智障嗎？」
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只是為了顯示自己能做得到嗎？他卻步了。他辭掉工作，去了一趟日本，借住在高中同學家。距離收到那封改變人生的文化部補助通知信，還有一個月。
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收到信的那天，我跑出去吃拉麵
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2020年，眾聲期待下，YELLOW 終於發行首張專輯《浮世擊》，收錄前兩張 EP《都市病》、《馬戲團》，加上概念上的第三篇章《DDT》的四首新歌。其實，黃宣打從一開始便沒有要以專輯為導向作為發行動機，也認為這三個篇章是彼此相扣的同一宇宙觀。
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回想 2018 年，當初發行首張 EP《都市病》前的人生歷程，聽起來確實有些被動。收到補助通知的那瞬間，黃宣的第一反應是假裝沒看到那封信，也沒聯繫李漢群，出門走在日本街道上，吃了一碗拉麵。
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在日本的一個月，大部份時間都在閒晃。朋友白天要上班，留他一個人在家，他自己出門搭電車到橫濱以南，在海岸亂走，再回住處。完全沒有做音樂、他刻意讓自己半點音樂的事都不碰，只是一直聽音樂，「我還是喜歡聽音樂，就算對做音樂有點懷疑」。
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自小，母親和姊姊在車上播自己灌錄的卡帶（mixtape），聽黑人靈歌、西洋歌曲，也聽許多華語流行；《少林足球》上映那陣子，黃宣特別喜歡劉德華唱的片尾曲〈踢出個未來〉，也灌進卡帶裡。一直到長大，黃宣的歌單裡依然雅俗通吃，他喜歡 Prince，也聽紅遍街巷的 John Mayer。
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當時距離首張 EP 結案期限只剩下不到兩個月。這對黃宣而言不是壞事，他給自己每首歌大約五天的編曲期，「否則會沒完沒了，我會一直編下去」。對他而言，創作自己的音樂是探索的過程，常常是作品帶著他發現，不少事情是開始著手之前沒有想到的，例如〈獨上C樓〉和〈不開燈俱樂部〉歌詞中的角色可以視為不同時空的同一投影，在 C 樓中交錯的一對戀人，即是俱樂部裡的王老先生和白老太太，〈Rose Wayne〉寫好了才發現是王先生的前傳。
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「沒有準備好的一天。」黃宣說，「如果告訴自己『還沒準備好我就不發了』，那麼作品永遠不會完成。我認為真正的專業是可以在有限的時間下面發揮出創意的最大值。」
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漢群哥畢竟還是發現了通知信。黃宣發現，自己也待不住日本了。「人是沒有準備好的一天的」，那封通知信，讓他明確意識到這一點，破除了他的惶惑。
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抱持著還沒有答案的心，他約了正好當時也在日本的余佳倫（阿涼）。阿涼後來成為黃宣的共同製作人。兩人立刻決定回台灣以後要訂的錄音室、錄音日程。《都市病》的三首歌完成，前後還不到五週。有趣的是，其實這些作品早在 2014 年就曾以化名「飛知和午次郎」短暫發表於網路上。
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「我告訴自己，我要用創作去探索這整個過程。我是沒有答案的。這一點，對我的聽眾而言也是一樣的。從《都市病》一直到《浮世擊》，這個作品本身就是一張船票，它沒有什麼大道理或必然的意義，知不知道前因後果不影響你去充份體驗這個旅程，最重要的是聽眾可以在作品中找到自己的投射。」
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我要提供的是想像
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後來的事都耀眼：〈不開燈俱樂部〉入圍第三十屆金曲獎最佳編曲人獎，並獲得最佳單曲製作人獎，今年〈獨上C樓〉又入圍最佳單曲製作人。黃宣說音樂路上他確實幸運順暢，所有的關卡都發生在內心。他的敵人似乎是他自己。
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他做音樂的方式引來不少疑問，那些問題他卻都能信口解答：
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編曲變動器樂這麼多，樂手會有包袱嗎？「不會，他們也很驚喜，我們對這件事有默契。」
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錄音室版本的作品奇詭聲響用得很多，現場會怎麼處理？「我們把現場演出當成另一件事，當然有它的限制，但沒人說演出要和錄音室版本一樣。」
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在專輯裡為什麼更換了單曲發行時的曲序？「當初覺得第一張一定要是《都市病》，風格比較強烈，但《馬戲團》是故事的前傳，在專輯就把順序調回來。你有沒有發現，專輯從任何一個三首歌章節開始聽，都可以自成輪迴？」
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創作歌詞上如何磨練技術？「我會比較在意文字上的韻律，咬合酷不酷，接下來才是去製造歌詞後面隱含的意義、它夠不夠有暗示性和神祕感。你知道，就很像偵探小說裡面的犯人，會剪報紙和雜誌上的字貼成一封信，那種叫做什麼啊？」
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恐嚇信。「對，我覺得我的文字的思考邏輯比較是這樣，很神祕，但是畫面非常鮮明。」
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這幾年，他失眠，但從未影響到演出，自己也嚇到。有次超過 24 小時沒睡，接著到新竹演出，他照樣能量充滿。「我很喜歡在舞台上，去聽我和團員之間的『呼吸』，大家沒有在彈奏音樂的瞬間。所有人都對在同一個點上的時候，你會聽到別人停頓的時刻，那並不只是休止符，而是在等待下一個一起下音樂的，那個決定的瞬間。你沒有辦法透過樂器、透過言語去溝通這件事。樂手之間有沒有在同一個狀態上、夠不夠信任對方，這些都不是技術上的問題。」
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「技術都是表象，但是你要透過聽感刺激帶給大家的是想像。」
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在沒有答案的、想像的路途上，放盡能量，不要無聊。有能量耗盡的時候嗎？
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「有。但我不會說那是耗盡。我每一天當中都有非常非常低潮的時候、做音樂很痛苦的時候。但是我會接受這件事情，我沒有覺得這件事情不好。你看心電圖，它是這樣上上下下對不對？這才是活著。永遠維持某個狀態的意思，就是死了。」
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他說，他的矛盾永遠會存在，勇者之所以叫勇者，不是因為他戰勝了恐懼，而是因為他接受了恐懼與懷疑一直都會在，卻還願意繼續往前走。
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他收到過一則訊息，是某位外國聽眾聽完專輯後的畫作。畫裡頭有一座雲霄飛車軌道，他的頭被畫成雲霄飛車本人，後面連接著一串看不出是蟲或是什麼的怪物；他的頭上面就長出好幾條蛇，有如梅杜莎，但這列黃宣列車卻奔向前方一顆溫煦的太陽。
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「用音樂和大家做到某種共鳴，這件事情是難以言喻的奇妙。」這是他登台的原因，是他能量的來源，也是他對自己的認同。「也許別人了解我比我自己了解我更深，就是因為我對我自己永遠抱持一個未知，所以我才可以繼續探索。」
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似乎是看開了一切。問他有沒有對目前的自己不滿意的地方，讓人意外的，他說有。
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「就後腦勺吧。」
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「為什麼？」
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「因為它太圓了，讓我沒辦法平躺。」
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攝影棚裡笑成一片。他則浮誇地，搔了搔自己的光頭。
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專訪 YELLOW 黃宣：
永遠維持某個狀態的意思，就是死了
https://bit.ly/379fM5n
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視覺統籌、攝影_ 潘怡帆 Crystal Pan
採訪撰稿_ 蕭詒徽
化妝_ Yenting Yang
化妝助理_ 羅翎
材料協力_ 陳艾德
攝影助理_ 郝御翔
棚_ LÄTT Studio
責任編輯_ 李姿穎 Abby Lee
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BIOS monthly
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#黃暐瀚 #暐瀚直播 #韓國瑜

歇一會，何必糾纏？

「手把青秧插滿田，低頭便見水中天；六根清凈方為道，退步原來是向前」。

選擇退後，未必是一無所有；選擇退後，有時可能得到更多。

週二早上暐瀚直播再談這幾個話題的時候，韓國瑜市長，還未宣布「放棄提出罷免無效之訴」，暐瀚所主張：「暫時沈澱好好休息、不提罷免無效之訴、不推人參加高雄補選」，究竟什麼道理？直播中，我一一跟大家說明。

劉德華的歌曲「忘情水」中，有句歌詞：「才明白愛恨情仇，最傷最痛，是後悔」。

如果不是去選總統，韓國瑜此刻也許不會被罷免（也許啦～），韓國瑜心中，不知是否有點後悔？如果不是徹底退出高雄，兩年後的高雄人，又怎麼比較，有韓國瑜跟沒有韓國瑜，高雄到底有什麼不同？

給高雄人兩年的時間吧！

讓高雄人兩年後，再想一想，到底此刻被93萬票罷免下台的市府團隊，是不是真的有這麼不堪？

你得完全退出，你得義無返顧，你得堅決不回頭，才會知道最後的答案。

也許，兩年之後，高雄人慶幸有其邁真好！那很好，祝福高雄。也或許兩年後，其邁施政沒想像中滿意，那時高雄人才真的有機會，能靜下來想想，當年對韓國瑜除了仇恨之外，真的有好好看看，他為高雄做了什麼嗎？

放下吧～歇一會，別糾纏了。

暐瀚 2020-6-11 de 台北

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01. Unforgettable Overture
02. Opening Medley: 天天想妳 / 大眼睛 / 你是我的夢
03. 謝謝您的愛
04. 3個十年Overture (music)
05. 十年
06. 愛不完
07. 天籟…星河傳說
08. 如果有一天

【亂串金曲】
繼「滄海一聲笑?聲聲送舊年」同「阿里山的姑娘?肥又矮呀」之後，笑埋呢次啦（如果你笑得出?），唔好太認真，因為本系列將暫停更新。
#唔想睇歡樂滿東華可以聽下 #歌單歌詞後補
#暴君心裡感謝神 #撈亂歌詞‎‬ ‪#亂串歌詞

即睇下集：
【亂串金曲】那些年，大家成日撈埋一齊唱嘅歌詞 (第四集)：
https://www.youtube.com/watch?v=lAU3cviqSok
https://www.facebook.com/jackzblog/videos/1667976556551182/

歌單(附時間線)：
0:03 Soler《風的季節》
0:11 梅艷芳《IQ博士》
0:16 兒歌《河邊有隻羊》
0:20 聖誕歌《Jingle Bells》
0:24 陳奕迅《給愛麗斯》
0:27 黎耀祥《心裡有個謎》
0:32 陳柏宇《固執》
0:39 小肥《負親》
0:46 洪卓立《彌敦道》
0:53 張敬軒《斷點》
0:59 林夏薇《很想討厭你》
1:03 容祖兒《16號愛人》
1:11 陳小春《失戀王》
1:19 6:23 何雁詩《愛需要勇氣》
1:25 吳若希《最後一次分手》
1:29 何雁詩《最真心一對》
1:36 陳奕迅《與我常在》
1:39 郭富城《愛的呼喚》
1:45 陳奕迅《一絲不掛》
1:50 廣告歌《樋屋奇應丸》
1:58 2:09 小肥《高登歌》
2:02 詩歌《無言的頌讚》
2:13 任賢齊《朋友你變了沒有》
2:17 2:24 陳百強《一生何求》
2:21 周華健《濃情化不開》
2:28 張學友《李香蘭》
2:31 BEYOND《海闊天空》
2:39 林奕匡《一雙手》
2:43 古巨基《愛得太遲》
2:49 羅文《願望就是明天》
2:55 容祖兒《世上只有》
3:00 古天樂《像我這一種男人》
3:04 林奕匡《安徒生的錯》
3:08 3:14 達明一派《十個救火的少年》
3:11 3:18 顏福偉《愛多八十年》
3:21 3:29 楊千嬅《少女的祈禱》
3:25 陳奕迅《明年今日》
3:32 陳奕迅《傾城》
3:39 何韻詩《鋼鐵是怎樣煉成的》
3:48 鄭俊弘《投降吧》
3:53 洪卓立《勿忘草》
4:01 古巨基《戀無可戀》
4:07 BEYOND《情人》
4:14 Twins《下一站天后》
4:17 HotCha《對我有感覺》
4:21 超級巨聲4《WE ARE THE VOICE》
4:27 鍾嘉欣《大愛》
4:33 周柏豪《我的宣言》
4:39 側田《好人》
4:42 陳奕迅《淘汰》
4:49 林宥嘉《說謊》
4:56 陳奕迅《我甚麼都沒有》
4:59 陳奕迅《最佳損友》
5:02 JW《自由飛翔》
5:11 JW《矛盾一生》
5:17 周志文，周志康，Super 4《不離不棄》
5:21 Supper Moment《幸福之歌》
5:28 劉德華《為我鼓掌》
5:35 陳慧琳，鄭中基《都是你的錯》
5:41 陳奕迅《富士山下》
5:46 謝安琪《鍾無艷》
5:54 吳雨霏《人非草木》
6:03 張敬軒《青春常駐》
6:10 嚴爵《好的事情》
6:12 鄭融《紅綠燈》
6:15 何韻詩《化碟》
6:17 張信哲《過火》
6:30 陳柏宇《I Miss You》
6:37 小肥《時光機》
6:43 BEYOND《光輝歲月》
6:50 陳展鵬，胡定欣《從未知道你最好》
6:54 鄧健泓《朋友二號》
7:02 羅文《小李飛刀》
7:08 羅文《獅子山下》
7:14 童謠《London Bridge Is Falling Down》
7:16 兒歌《有隻雀仔跌落水》
7:18 7:26 蕭正楠《愛的溫暖》
7:22 7:28 鄭少秋《香港料理》

?In case你有興趣重溫上兩集：
【#勁歌金曲】那些年，大家成日撈埋一齊唱嘅歌詞 (第一集)：
https://www.youtube.com/watch?v=zMM6nQdKXUs
https://www.facebook.com/jackzblog/videos/1215528725129303/
【#金曲串燒】那些年，大家成日撈埋一齊唱嘅歌詞 (第二集)：
https://www.youtube.com/watch?v=XbVPbMUj5QA
https://www.facebook.com/jackzblog/videos/1419461161402724/