[爆卦]多情城市片中曲是什麼?優點缺點精華區懶人包

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在 多情城市片中曲產品中有3篇Facebook貼文,粉絲數超過1,548的網紅我是吳小帽,也在其Facebook貼文中提到, 親愛的房客 「如果今天我是一個女生,丈夫走了以後,我繼續照顧他的媽媽和孩子,你還會問我一樣的問題嗎?」 這是《親愛的房客》男主角林健一(莫子儀),以頂樓房客身份繼續照顧死去男友的母親與兒子小宇,卻捲入涉毒與謀殺被警察問訊時的回答。當《刻在你心底的名字》張家漢(陳昊森)輕狂激動地對著神父怒吼:「你...

  • 多情城市片中曲 在 我是吳小帽 Facebook 的精選貼文

    2020-11-24 21:23:56
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    親愛的房客

    「如果今天我是一個女生,丈夫走了以後,我繼續照顧他的媽媽和孩子,你還會問我一樣的問題嗎?」

    這是《親愛的房客》男主角林健一(莫子儀),以頂樓房客身份繼續照顧死去男友的母親與兒子小宇,卻捲入涉毒與謀殺被警察問訊時的回答。當《刻在你心底的名字》張家漢(陳昊森)輕狂激動地對著神父怒吼:「你喜歡女生可以,我喜歡男生就不行,你有多愛一點、我有少愛一點嗎?」《房客》用冷靜的語言回覆了,這個社會看待同性戀的方式,就是不一樣。

    《房客》背景設定在基隆,我成長的城市,再適合也不過了。這個城市總是陰陰雨霏霏,潮濕的空氣,保守又壓抑,就像這部100分鐘的影片,大部分的觀影時間我都像浸泡在水裡,有時沈痛,有時沈溺,有時難以呼吸。

    那是種百口莫辯的無能為力。你明明熱切地愛著一個人,甚至愛屋及烏,卻因為世俗、因為偏見、因為利益衝突,遭受曲解及被不友善的對待;吳朋奉的警察角色入木三分,粗暴得讓人無法抵抗。

    交友軟體,在片中叫做「約炮神器」,關於慾望,同性戀者一直背負著若干罪名,好似異性戀都不約炮?愛人過世了,男主角還是有需求,卻因為是同性戀,警方態度猶如未審先判。我看得很不舒服,除了來自對角色的同情,更多是電影說的很寫實,社會,就是這個樣子。

    我喜歡這部片中,許多角色設定很真實,沒有絕對好與壞。林建一愛著男友與前妻的孩子,但他面對愛情的時候,也是會自私的;王可元飾演的Eric雖然只是個約炮咖,卻隱含了真情;淑芳阿姨演的母親,有怨懟、有無助、有原諒、有牽掛。

    相較於《刻在》《可不可以,你也剛好喜歡我》《怪胎》等較早上映的愛情片,《房客》的票房至今才2000多萬,遠低於其他作品,但我一直告訴身邊的人,拜託你至少去看一次,哪怕是過程中不舒服,都去經歷,也許你看完比較能理解:有些愛,可以超越性別、血緣、距離、甚至是生死。

    氛圍是陰沈的,淚流過之後,得到的感受是溫暖的。這一切,

    來自於理解:「我兒子跟你在一起,快不快樂?有沒有幸福?」
    來自於包容:「其實我早就沒有在怨你了,你也不要自責了!」
    來自於接納:「沒有我你會比較輕鬆吧?」「有你我會比較快樂啊。」

    《房客》有很多情節,套用在異性戀者來身上,在平常也不過,但對於同志朋友們而言,卻是全新的開始。特別是在同婚合法至今已超過一年,同性伴侶之間,除了兩人在一起時的快樂,還有更多關係等待每個當事人與社會去學習和相處,才能讓未來走向兩性真正的平等的。

    恭喜新科影帝莫子儀,從這幾天的報導,我相信「金馬影帝」的光環,不會讓他迷失、忘記自己對作一個好演員的堅持。
    恭喜金馬影后陳淑芳,同時因為《房客》擒下女配角,其時她在《房客》的表現,早已把配角演成女主角了;獎座的加持,對於她60多年來的努力,只是遲來的犒賞。

    超可愛的小演員白潤音,走出戲院時我心想他應該有入圍金馬新演員,結果是我有眼不識泰山,11歲的他早已出道5年,拍過很多電影跟電視劇了。據說他明年小學畢業後要暫時息影,希望他能好好享受青春期的轉變,期待他長大後的能量噴發。

    《親愛的房客》看完一段時日,這篇文打了很多次,放了很久,始終無法完整說出我的百感交集,老話一句:自己進戲院感受就對了!

    PS. 明天上線的《Wow靠!有事嗎》討論金馬獎,請上各Podcast平台與Youtube收聽收看。

    #金馬獎 #莫子儀 #陳淑芳 #姚淳耀 #白潤音 #同志 #金馬影帝 #基隆 #podcast

  • 多情城市片中曲 在 設計發浪Designsurfing Facebook 的最佳貼文

    2020-06-12 21:10:00
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    【人孔蓋也能是城市觀光發展的入口】
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    日本每個地方縣市都有獨特風格的特殊人孔蓋,一直是喜歡日本文化的朋友喜歡拍攝成照片搜集的對象。據說日本開始使用現在常見的圓形人孔蓋,是1881年(明治十四年)參考英國做法,在橫濱外國人居留區完成了全國最早的下水道設施。然而日本第一次出現彩色的人孔蓋設計,則是過了整整100年,當時會有這樣的想法,是日本官方希望促進地方觀光產業的復興,將各地的當地名產與景點融入在腳下的人孔蓋上,並發行「人孔蓋圖卡」提供粉絲搜集,出示這些卡片甚至還能在一些商店獲得打折及贈品。1981年後日本人玩人孔蓋玩得更瘋,不只結合漫畫像是柯南或是JOJO冒險野郎等,有的會在人孔蓋上置入QR CODE,讓遊客發現掃入後,能在網站上獲得更多關於當地的活動資訊及好康,人孔蓋在日本已經可以說是一種固定在地上的觀光傳單了。
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    台灣的下水道整治工程是在日治時期打下基礎,當時日本人也把人孔蓋的做法帶進台灣,上頭的圖案基本上都是簡單的市徽,以及因鑄造過程自然產生的幾何圖案。台灣也曾參考這樣的執行模式製作台灣版的藝術風格人孔蓋,大家印象比較深的應該是台中綠川以及三個台中藝術家創作的人孔蓋計畫,#但其實台灣第一個在人孔蓋上以徵圖繪製地方特色圖案的縣市,應該是台北市。
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    北市府工務局水利工程處處長陳郭正說,當初到日本去時看到這些彩色圖樣的人孔蓋覺得很驚艷,想著台灣應該也可以參考這樣的模式來操作。2012年時舉辦了人孔蓋設計比賽,將市府站附近的人孔蓋換新,全台灣第一個由設計師設計的彩色人孔蓋於是現身,上頭有著台北地標台北101與貓纜。最近他們請來 Hwat's 樺致形象設計 總監 楊佳璋 擔任總策劃,發起「 臺北蓋水」計畫,邀請台灣四位設計師,針對台北四區(南港、大同、中正、萬華),設計出八款圖案,將北市各區特色融入腳下的人孔蓋圖案上。
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    各個人孔蓋的設計概念許多設計媒體都已經曝光好幾輪我就不再贅述,比較想聊一下關於萬華的設計插曲。由 UID Create 桔禾創意整合 負責的萬華區,原先將廟會中的八家將臉譜融入設計,設計曝光後,有萬華民俗專家發文指出,這個家將臉譜算是各地通用的圖案,如果能將萬華的「青山宮夜巡」當地獨特的臉譜圖案融入,將更能彰顯地方特殊文化,後來與民俗專家討論過後,設計團隊吸收建言,#將青山宮引導左右班綠紅臉將軍的引路童子特殊臉譜納入設計,各地宮廟也會有不同的引路童子臉譜,臉譜設計有其在地性與文化發展脈絡,能將當地才有的臉譜納入設計,使得這個設計也有地方民眾參與,更增加在地民眾對此公共設計的認同。桔禾設計負責人 Jimmy Chang 張漢寧提到,用最貼近土地的視角,去看到自己特殊的文化,未來大家對這座城市就會有更多情感。
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    #公共設計需有容錯的空間。人孔蓋是城市設施也是公共設計的一部分,透過專案規劃以及後續配套措施,能讓人孔蓋圖案成為城市觀光的HUB,觀光客按圖索驥找到喜歡的人孔蓋圖案,進而從中得到更多對眼前這個陌生城市的情報,加深對城市的喜愛。
     
    陳郭正處長在【臺北蓋水】彩繪特色人孔設計成果展前導影片中開出支票,說很近的未來,#台北市12區的人孔蓋都希望邀請不同設計師來設計在地圖案,總策劃設計師楊佳璋說,也希望台北市這樣的做法可以讓台灣其他城市參考。或許當這個台北蓋水計畫越發擴大,我們也可以來設計一個台灣城市人孔蓋尋寶圖,讓外國觀光客能從這個有趣的角度,再度愛上台灣!
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    #故意把水利處處長開的支票截圖這樣沒辦法抵賴
    #大家轉起來啊不要讓處長有退路(笑)
    #人孔蓋將在2020年底正式於城市街道上與大家見面
    ——
    【臺北蓋水】彩繪特色人孔設計成果展
    展覽時間:109年6月15日至18日 上午10:00 ~ 下午04:00
    展覽地點:臺北市信義區市府路1號(市政大樓1樓中庭)
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    #臺北蓋水
    #人孔蓋改造計畫
    #臺北市政府工務局水利工程處
    #新全鋼有限公司
    #樺致形象設計 #楊佳璋
    #桔禾創意整合 #張漢寧
    #藍本設計顧問 #吳介民
    #Bito甲蟲創意 #劉耕名

  • 多情城市片中曲 在 基督影評故事館 Facebook 的精選貼文

    2019-10-18 17:51:31
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    崩壞的社會,需要更多的同理心——電影《小丑》(Joker)文 / 囈鳴


    10月初在美國上映的由托德·菲利普斯(Todd Phillips)編導的電影《小丑》(Joker),其時代背景是20世紀的80年代,一位生活陷入困境的脫口秀喜劇演員漸漸走向精神崩潰,在高譚市開始了瘋狂的犯罪生涯,最終成了蝙蝠俠的宿敵“小丑”。



    摘不下的面具

    即使臉上塗著小丑的彩妝,他並不像那位戴著面具的英雄(蝙蝠俠),是為了掩飾自己的身份或是情感。真正摘不下的,是他的笑容——穿著破爛的衣服,頂著球狀的紅鼻子,整張臉塗成白色,再畫著嘴角向上彎曲的大紅唇。他在肯尼音樂商店前,舉著一塊牌子,上面寫著:“跳樓大拍賣!”

    小丑,正是他的工作!

    在小丑工作之外,亞瑟一直照顧母親。而母親一直重複交待他的任務是“給世界帶來歡笑和快樂”,這是亞瑟的生活目標。但是,在現實生活中,他其實是一直被霸凌的。他特殊的疾病,帶給他許多難堪,以至他需要帶著一張小卡片,上面寫明:“原諒我的笑聲。我有病,這是一種無法想像的、突然的、頻繁的、無法控制的放聲大笑。此病是由於腦損傷或某些有神經系統的疾病。”

    其實,不僅是亞瑟有一副摘不下的面具,高譚市的其他人又何嘗不是?整部電影圍繞著社會大量問​​題做探討,包括:仇富、歧視、欺壓等。而人們如何對待社會底層的弱勢群體以及所引發的反彈,我認為,當納入今日犯罪心理學的新課題!


    悲喜劇的轉換

    相對小丑亞瑟的卑微,托馬斯·韋恩(Thomas Wayne)則是一個典型的富人代表。亞瑟一直試圖按照母親潘妮的吩咐,送一封他媽媽寫的信給托馬斯。只是托馬斯最近有意在高譚市內做競選市長的宣傳,所以安保工作格外嚴格,以致亞瑟一直沒有機會將信送達他的手中。

    在陰錯陽差之下,亞瑟偷看了媽媽的信,得知潘妮宣稱他是托馬斯的私生子。亞瑟經過幾番尋訪,終於得知,精神不穩定的潘妮其實不是他的親生母親,自己在小時候因潘妮男友的虐待,造成了他頭部的嚴重創傷。最後,震驚的亞瑟來到醫院,用枕頭殺死了他的養母潘妮。這是他犯罪的開始。

    亞瑟的人生大轉折顯示在其獨白上:“我以前認為,我的生活,只是一出悲劇,但現在,我意識到,這他媽的是一出喜劇。”

    聖經上也說:“虛空的虛空,虛空的虛空,凡事都是虛空。”(參《傳道書》1:2)當人生的意義變為虛無的時候,人性中的黑暗面就再也不受控制了。


    罪犯小丑的誕生

    在地鐵裡,謀殺人後的亞瑟逃走時,電影正放著波比·肖特在卡萊爾咖啡館現場演唱的《小丑進來(Send in the Clowns)》。這似乎暗示,亞瑟雙重人格中的“小丑”出現了。正如在他這次殺人之後,隨著臉上油彩的剝落,他與鏡中自己的對話;此刻,小丑——人格中的另一個亞瑟誕生了,他們彼此問好。

    得知自己的真正身世,竟成為最後一根稻草,使他原來的幻想全部落空,並遷怒於自己的母親!導演似乎想引導我們同情這一位罪犯?

    我自己能夠體會這種感覺,在我牧養的教會中,有人長時間照顧精神障礙的家人,彼此深深地依賴對方,到了父母年邁時,無力照顧,只好將其送往療養院,而他自己也搬進老人公寓,一方面對雙方都是解脫,但也同時造成雙方重新適應環境的難處。

    沒有人天生就是罪犯,其實也許我的心裡也有個小丑,只是沒有像亞瑟的悲慘遭遇去誘發罷了!


    高譚市的暗夜哭聲

    地鐵謀殺案無意間引發針對高譚市富人的抗議運動,抗議者紛紛戴著殺手作案時所戴的小丑面具。而當亞瑟有機會上著名的莫瑞(注1)節目時,他要求莫瑞以“小丑”介紹他出場,呼應莫瑞過往對他的嘲笑。雖然亞瑟出場時受到熱烈歡迎,但他卻開始講病態的笑話,承認自己犯下地鐵謀殺罪,大聲控訴社會如何拋棄和嘲弄他。接著,亞瑟當場射殺了莫瑞並被捕……高譚市因此爆發騷亂。

    當一名戴著小丑面具的不知名暴徒在小巷中射殺托馬斯和他的妻子瑪莎,使其雙雙斃命時,見證者是他們年僅8歲的小兒子佈魯斯·韋恩,即日後的蝙蝠俠。另有暴徒駕駛救護車撞上載有亞瑟的警車,將亞瑟釋放。被暴民譽為英雄的亞瑟因群眾的歡呼而手舞足蹈。他用嘴裡流出來的血在臉上畫出一個笑臉。

    小丑的性格轉變,幾乎都與心中仰慕的對像對他的羞辱有關,幻想的幻滅惹動了殺機;當他狂笑的時候​​,其實心中在流血。本片不僅僅是描寫個人犯罪心理的轉變,甚至引起了社會的集體癲狂。其實對照當下,我們也就是高譚市民,無論在世界哪一個角落,都確確實實存在著仇富、歧視、草根階層受壓迫等社會問題。

    高譚市暗夜裡的哭聲,我們可曾聽見?



    瘋癲與文明

    法國哲學家福柯提到:“瘋狂不是一種自然現象,而是一種文明產物。瘋狂被視作一種人為附加在現像上的標籤,本質上瘋狂是人文的。所以沒有對現象加以定義並且稱其為瘋狂的文化,就沒有瘋狂的歷史。”(注2)

    21世紀初,瘋癲早已經除罪化了,人們見怪不怪,其實並沒有藥物或是矯治的方法可以完全治愈,甚至可以說,只要是人,人性中所潛藏的瘋癲基因,都有可能被引發。也因為如此,精神疾病越來越普遍,也成為社會的不定時炸彈。

    2012年,美國科羅拉多州奧羅拉市的電影院發生了“奧羅拉槍擊事件”,造成12人死亡。因此,《小丑》中犯罪王子的形象,引發人們對電影是否會對公眾造成暴力影響感到擔憂。美國軍方9月18日對網絡上有激進分子揚言在電影院展開槍擊的消息,對電影上映後可能出現暴力行為等發出警告,表達了對激進分子“崇拜小丑形象”的擔憂。因此,包括聯邦調查局等當時都嚴陣以待。

    而導演陶德·菲利普斯表示,將電影和現實世界的暴力聯繫是不公平的。他認為,“奧羅拉搶擊事件”是可怕的,但是不能怪罪電影,並強調《小丑》發生在一個虛構的世界,而更多電影甚至更暴力,因此不滿外界用不同標準來審視。他舉例《捍衛任務》,其中“一個白人男性殺死300人,每個人都大笑歡呼,為何對此有不同的標準?”(注3)

    然而,恐懼的存在是很真實的。我們所謂的正常人,似乎無法忍受瘋癲的存在,然而懼怕本身卻很可能會引發另一種瘋癲,就是戴上另一種摘不下的面具,道貌岸然地欺壓迫害精神病患者。

    聖經上說:“愛里沒有懼怕;愛既完全,就把懼怕除去。因為懼怕裡含著刑罰,懼怕的人在愛里未得完全。”(《約翰一書》4:18)失去愛的城市,就只能被恐懼轄制。由仇恨出發的正義英雄(蝙蝠俠),也不過是瘋癲的另一種形式罷了!我們應該戒除恐懼的根源,是自以為義的本性,這也是耶穌指責法利賽人的原因。



    幻想與現實

    片中有很多情節都是出自亞瑟的想像,與事實無關。例如,他與鄰居之間的愛情,或是他在自己偶像莫瑞的節目中被稱讚與肯定……甚至他一度以為自己是托馬斯·韋恩的私生子,都嚴重影響到他對現實的認知。這是為什麼當他得知真相後不能接受,甚至將養母殺死。他也開槍射殺了嘲弄他的莫瑞,甚至間接害死了托馬斯。

    這部電影不像其他DC的英雄電影,有許多特效。嚴格說,這甚至不是反派電影,更多的可能引起觀眾對小丑的同情。我在看電影的時候,不禁想起周星馳編導的《新喜劇之王》:一樣是被霸凌的喜劇演員,一樣的幻想幻覺,只是沒有成為黑色喜劇罷了,女主角在片尾的得獎可能也不是真實的。同樣,“小丑”的片尾也回到瘋人院內的場景,會不會這一切都只是他的幻想?

    在一個崩壞的社會中,其實不需要更多帶著面具的英雄去殺死罪犯,而是需要更多的同理心。這部電影所控訴的,不是人性中的瘋狂,反而是那群道貌岸然的富人,他們的真面目才是崩壞的起因。

    耶穌說:“康健的人用不著醫生,有病的人才用得著。我來本不是召義人,乃是召罪人。”(參《馬可福音》2:17)覺察自己的瘋狂,不是一件容易的事,藥物也不一定有用,只有得著靈魂的救恩,脫胎換骨作新人,才是人性唯一的出路。



    注:
    1.莫瑞是著名的脫口秀節目主持人,是《小丑》電影中亞瑟的偶像。

    2.米歇爾•傅柯《瘋癲與文明》 劉北成、楊遠嬰譯(三聯書店出版社 1999年5月),1-5。

    3.https://io9.gizmodo.com/joaquin-phoenix-couldnt-answer-the-most-obvious-questio-1838368694

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