《第七封印》 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 「悔恨、時間、死亡和記憶，只不過是經驗的許多面向，沒有特定名稱，可以簡單統稱為『生命歷程』。想到時，我們的存在便和經歷產生了連結，隨時間流逝，不斷型塑自己，發明各種技巧、機器、情感或誘因，好『嘲笑』、『背叛』時間；重現時間；延長、加快時間；暫停或同丟入杯中的方糖般『化』掉時間。」 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ ─ ─《托拉雅之樹》Philippe Claudel ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 多虧了柏格曼百年紀念影展，才有幸於大銀幕體會柏格曼電影的魔力，你可能看懂不到六成，卻從此曾經滄海難為水，1958 年的《第七封印 The Seventh Seal》是這位瑞典傳奇導演的生涯代表之一，以聖經啟示錄和末日審判的意象貫穿首尾，探討生死、質疑信仰、叩問存在，為宗教與哲理的色彩極為濃厚的一部作品，同時也令我想起最近所讀的《托拉雅之樹》。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 「羔羊揭開第七印的時候，天上寂靜約有二刻。」 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 這是正值十字軍東征結束，黑死病爆發之際，故事從影史相當經典的與死神對弈一幕揭開，透過死亡這個永恆議題追尋自我的生命意義與存在價值。騎士和隨從是生活態度迥異的理想和犬儒主義兩種類型，沿途碰到的演員、鐵匠、女巫、孩童等代表各種人物原型，並在接二連三發生的事件中體現《火線追緝令》裡的人性七種罪狀，例如貪婪、懶惰、淫欲、傲慢、憤怒等，柏格曼穿插著冷冷的幽默，死神與上帝似乎永遠無處不在，在光與影的變化萬千中映照出信仰與真理的矛盾、希望與絕望的輝映、善惡與生死的對立辯證。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 「信仰是沉重的負擔，你知道嗎？就像愛一個置身黑暗中卻永不會現身的人，不管你多大聲的呼喚，她也不會現身。」 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 蒙田曾說，死亡並不難，難的是面對死亡。深受基督教與聖經影響的西方文化體系裡，許多藝術最終都會回歸探討人與上帝之間的連結，馬丁史柯西斯或柏格曼等大師也都不例外，如同《沉默》無語問蒼天的，面對死亡的恐懼時，信仰和上帝都是保持緘默的，而人於存活和存在之間又該如何尋找屬於自己生命的意義？ ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 是啊，假使一個人足以為愛而死，那麼至少還有些樂趣，可是偏偏人們幾乎都會在愛的創傷中痊愈。我想，柏格曼、騎士和我們一樣，從那一刻祥和的落日，一碗不問回報的野草莓和牛奶，即使沒有正面給予騎士回答，至少窺見了一絲前所未有的生存意義，而信仰本身，則需要相信，才會在空洞與虛無之外尋找到生命的快樂與熱忱。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 一部電影無法提供死亡這種永恆議題任何解答，如宿命般在黎明曙光中的山坡上手牽著手與死神共舞，人終有一死，無可違逆，但更重要的是尋找到自己之所以存在的信念與寧靜，就像 Philippe Claudel 於《托拉雅之樹》中所領悟的，有時生命的反向並非死亡，因為我們會想到死亡，就是欣賞與熱愛生命的最直接的體現。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ #第七封印 #theseventhseal #detsjundeinseglet #ingmarbergman #bergman #伯格曼 #伯格曼百年紀念影展 #新光影城 #movie #film #觀影 #電影 #🎬 #台灣 #taiwan #taipei #LetMeSingYouAWaltz

2018.08.13（一） 第七封印｜英格瑪柏格曼 The Seventh Seal (1957) · 「我們必須構築一個對抗恐懼的偶像，而那個偶像我們稱之為上帝。 我的一生都在尋找，希望能夠擁有沒有意圖和不涉及利害關系的交談，然而卻一無所獲。我這麼說不是苦悶和自責的意思，因為我相信大部分人的人生都是如此。」 · 「七印」的概念源自於新約聖經的《啟示錄》，代表著密封在書卷上的七個封印，當末世來臨時，七個封印將會全數揭開，這也就是《第七封印》所描寫的世界。 · 《第七封印》無疑是影史上重要的電影，對於唸電影相關科系的人來說尤其是，因為我們使用的「課本」—《認識電影》的書背插圖就是《第七封印》的劇照。當初唸大一的我看到書背那個死神與騎士對弈的畫面時，心中是害怕的，因為那個畫面不管怎麼看都很詭誕。 · 柏格曼的系列作品看到一半左右了，其實真的沒有當初想像中的那麼可怕。當然不可能說看一次就可以理解全部，但至少柏格曼的電影並不沉悶，也不至於太難理解，即使第一次看不懂全部，至少還是可以抓住大概的主旨。 · 看了《野草莓》再看《第七封印》反而更能體會柏格曼對死亡的態度（雖然照時間順序應該反過來看才對），《第七封印》的故事設定在中古世紀瘟疫橫行的城鎮，描述這群人如何面對死神的威脅。 · 柏格曼是非常害怕死亡的人，所以他拍了《第七封印》，騎士和死神之間的棋局，象徵的就是我們每天與死神搏鬥的過程。其實看的時候想起今村昌平的《梄山節考》，兩部電影都展現了人類在面臨死亡的威脅時，會變得貪婪、兇殘的一面。 · 騎士在多活下來的這段期間遇見了許多人，象徵生命光明面的雜耍夫妻、代表情慾的偷情男女、還有代表暴力、偷竊等人，這些人無論身分地位，最後都無法逃離死神的召喚。 · 雖然柏格曼總是極盡真實地展現人生中那些無常和殘忍的一面，其實大部分柏格曼作品的結局雖然不一定是好的，但幾乎都是充滿希望的，就連如此黑暗的《第七封印》也一樣。 · 故事的最後，只有那對心地善良的雜耍夫婦和他們的孩子活了下來，他們看著由死神帶領的那隻「死亡之舞」，在那個當下，「死亡」似乎已經超脫了所有恐懼，只剩下寂靜，那個畫面甚至是美的。 · 如果看過柏格曼的電影，應該會發現他的作品中特別喜歡出現「雲」，而且是大片厚重的雲。我想那些厚重但背後又透出陽光的雲，或許就是柏格曼對生命的理解，生命就像浮雲一樣無常而短暫。那對夫婦最後駕著馬車迎著日出遠去，也代表著柏格曼給予生命的一線希望吧？ · #第七封印 #電影 #心得 #觀後感 #英格瑪柏格曼 #柏格曼百年紀念影展 #柏格曼大師經典系列 #ingmarbergman #theseventhseal #movie #film #oldmovies #Detsjundeinseglet #GunnarBjörnstrand #BengtEkerot #BibiAndersson #NilsPoppe #拾光經典電影院

#波妞聊演員 凱特·布蘭琪 1969年5月14日出生於澳洲墨爾本 - 凱特·布蘭琪出生於澳洲，父親是一位退休美國士官，母親則是一位老師，凱特有一個擔任電腦工程師的哥哥與一個劇場設計師的妹妹，凱特和爸爸的感情極為親密，但他在凱特10歲時因心臟病離世，由奶奶和母親帶大。 - 高中時期，凱特開始發現自己對戲劇的熱愛，還擔任學校戲劇社團的負責人，自編自演的喜劇題材話劇獲得熱烈的反應。她平常穿著十分有個性，她喜歡打領帶、穿西裝，甚至常常剃光頭髮。高中畢業後，就讀於墨爾本大學，主修美術史和經濟學，之後因為著迷於戲劇，轉學至澳洲國家戲劇藝術學院，並自戲劇學院畢業。 - 18歲時，她曾當背包客前往英國旅遊，但因簽證過期，因緣際會下到了埃及開羅，在旅館遇見一位恰好正在徵臨時演員的工作人員，旅費已透支的她，接下了這分酬勞，在電影《Kaboria》扮演觀看拳擊賽的觀眾。對，這是她第一次在大銀幕演出的經驗，十分的特別。 - 畢業後，經濟拮据的情況下，她有一段時間都住十分簡陋的房子裡，每天只捨得喝一杯咖啡，因此她也曾經給自己設定五年的時間，如果五年之內沒有在劇場界闖出成績便轉行。所幸她的努力及天賦有被看到，不久後，就擔綱主演的第一部舞臺劇《Top Girls》，獲得極大好評。其後還以《Kafka Dances》獲得雪梨劇評獎最佳新人獎。同年，和後來成為奧斯卡影帝的傑佛瑞·羅許搭檔演出大衛馬密的舞臺劇《奧利安娜》，並以此劇獲得最佳女主角獎。這也讓她成為第一位在同年囊括雪梨劇評獎最佳新人及最佳女主角的雙料得主。 - 1997年，二次大戰題材的《火線浮生錄》，是她拍攝的第一部商業電影，在片中飾演女俘虜，她也以此片入圍澳洲影評人協會獎和澳洲電影學院獎的最佳女主角獎。同年，電影《奧斯卡和露辛達》、《幸福是一尾皺頸蜥蜴》接連上映。凱特也以《幸福是一尾皺頸蜥蜴》奪得澳洲電影學院最佳女配角獎，這也讓她開始引起電影圈注目。 - 其中1998年上映的《伊莉莎白》則是因為凱特在《奧斯卡和露辛達》片中的表現而邀請她擔任片中英國女王一角，使她獲得第56屆金球獎最佳女主角獎，也以此部片首度提名奧斯卡最佳女主角，在影壇上奠定知名度與人氣。導演錫哈·加培說：「雖然凱特是新人，但多變的素質可以勝任任何複雜的角色。或許外表平凡，但當需要時，她能一瞬間變得異常美麗」。 - 2001年，開始演出《魔戒》系列電影中的精靈女王凱蘭崔爾，接連的女王角色中，獨特的氣場與脫俗氣質令人印象深刻，讓凱特享有「女王專業戶」之稱。2003年上映的電影《鍥而不捨》，飾演不畏險惡揭發真相促使政府立法的知名北愛爾蘭記者薇若妮卡·格琳，凱特也以此部入圍金球獎最佳戲劇類電影女主角。 - 2004年，凱特主演由導演馬丁史柯西斯所執導的《神鬼玩家》，飾演好萊塢知名女星凱瑟琳·赫本，其唯妙唯肖的語氣及姿態，讓她贏得第77屆奧斯卡最佳女配角獎及各大影評人協會獎的肯定，連當時已96歲高齡的本人都十分在程凱特飾演自己。2005年，她又回澳洲接演本土獨立製作的電影《為愛重生》，她以此片獲第二座澳洲電影學院獎最佳女主角獎。2006年《醜聞筆記》，凱特飾演一個與15歲中學生發生不倫戀情的已婚美術教師，在片中和知名英國影后茱蒂·丹契極富張力又精彩的對手戲引起話題，她入圍該屆奧斯卡最佳女配角獎並獲得多項電影獎項。 - 2008年，凱特憑2007年上映的《伊莉莎白：輝煌年代》和《搖滾啟示錄》雙料提名第80屆奧斯卡最佳女主角獎及最佳女配角獎。她在《搖滾啟示錄》片中反串知名搖滾巨星巴布·狄倫，這也讓她成為第64屆威尼斯影展影后及金球獎最佳女配角得主。 - 隨後，凱特並沒有因獲得了奧斯卡獎而積極往好萊塢邁進，反而接演許多拍攝期不長的配角，減少了在澳洲以外的工作比重，並將個人的戲份集中拍攝，為了把時間留給舞臺劇和家庭，並獲得至少七座最佳舞臺劇女演員獎。 - 相隔數年，2013年，凱特以伍迪·艾倫編導的《藍色茉莉》重回電影圈，其精湛演出獲得各方好評，影評人還表示，「若角逐奧斯卡影后，很難有人可以打敗她。」最後她奪得近30個影評人協會獎的最佳女主角獎，也獲得第86屆奧斯卡最佳女主角、第20屆美國演員工會獎及第67屆英國電影學院獎影后，這也是她個人生涯第六次提名奧斯卡獎。 - 雖然她在拍攝過程中與導演伍迪艾倫傳過爭執，但殺青後伍迪在訪談中表示：「能邀到凱特主演就像手中握有核子武器般強大，她是我心中《藍色茉莉》女主角的不二人選。與這樣的演員合作，我還有什麼好教的。她不是世界上唯一一位優秀演員，但絕對是世界上那幾位最優秀的演員之一。」 - 2015年，凱特以《因為愛你》再度入圍奧斯卡及金球獎最佳女主角，這也是第一次飾演同志電影，其精湛演出又再度獲得各界肯定。同年，她也在《凱特布蘭琪：宣言13》飾演13個十分不一樣的角色，讓人再度看到她精采的演技，如果要問：「誰能打敗凱特·布蘭琪？」我的答案是：「只有她自己。」 . #全文請上臉書查看