【#評論】有人說，#程展緯 做的是 #藝術 嗎？近幾年流行的藝術介入社會是藝術嗎？就程展緯在Para Site的個展，談談這個問題。我想從更大角度來談。 藝術史有個「怪」現象，每隔幾十年，都會有藝術家反藝術。因有一種美，超越了感官愉悅，超越了階級趣味，而以更大的能量吸引着藝術家。那就是生命力。 生命力源自每一個人真誠的面對自己內心，當然不屑和虛假的應酬、光鮮亮麗的市場炒作為伍，而是將熱情灑在一切具體的、活生生的問題中。在今天，就是抵抗新自由主義。 自由，多好。但近四十年來，它被新自由主義代替了。新自由主義跟我們常說的言論自由、抗爭自由沒有關係，它只是自由貿易。也就是說，是資本主義的運作方式之一，只保護有錢人的利益，是右派的自由。從而導致貧富差距愈來愈嚴重，進而導致近年左派情緒反彈。 從工作方法的角度看，藝術介入社會就是典型的左派行為，關注弱勢羣體，避開市場，避開全球化，重視勞工與環保，反對博覽會，反對高高在上的博物館。讓藝術走進社區，注重本土叙事。從全球視角看，這與為女權抗爭的MeToo、為黑人抗爭的Black Lives Matter、佔領華爾街、香港近些年的抗爭運動，一脈相承。 Conglomco和The Carbon Defense League是兩個美國組織，二○○三年他們一起做了個網站，叫Re-code.com，這是個條形碼數據庫，任何人都可以去上面搜索他們想要的商品，並自己定價，進而把條形碼下載，打印，悄悄拿到超市，貼在商品上。再付錢時，掃碼，發現原本幾十塊甚至更貴的商品成了幾塊錢。點擊量曾經一天過百萬。沒錯，這些藝術家們通過想像力介入到日常購買的產品中，進而抵抗資本主義。後來被沃爾瑪（Walmart）告上法庭，網站關閉，藝術家也漸漸消失在人們視野中，被CNN、NBC等媒體報道。 這是藝術嗎？它缺乏傳統藝術的普遍性及永恆性，更多是針對具體的問題而發生；這不是藝術嗎？但它的想像力、吸引力、通過抗爭精神所傳出的生命力，比任何一件商業畫廊中的作品要好太多太多。這類作品，我曾在一篇文章中稱之為「藝術策略」，它不是通過財力、物力、權力、暴力等改變現實，而是通過想像力，通過藝術策略。 程展緯，也在做這方面工作，他曾做過保安，也曾幫保安爭取過椅子。這次Para Site展覽中，無論是張開嘴拍身份證照；還是與建制派合影；拍攝香港政府機構的落旗；關於CIC可攜帶物件的素描等，都清晰地傳達出他的邏輯：用想像力撬動常識，進而改變現實。這不是象徵性的抗爭表演，而是對現實直接介入，比如《香港身份證》，一個小小張嘴的動作，就引人思考：日常還可以這樣？顛覆了千篇一律的套話，對凡事都需要預期的資本社會而言，這是最致命的。因為他們怕的不是惡，他們怕的是陌生。程展緯用那無聊、荒謬、幽默且無厘頭的行動，模糊了日常秩序，使得權威們不知所措，這比真正「有用」的改變一點東西要重要的多，因為我們不僅要佔領街道，還要佔領他們的大腦。 【即Click bio看更多編輯精選內容！】 @parasite.hk #Parasite #抗爭 #反抗 #藝術 #藝術家 #展覽 #身份證 #建制派 #CIC #想像力 #生命力 #現實 #改變 #日常 #權威 #NoExit #無償藝術勞動資助計劃 #我就是我