TPAC呈現完我走出門外的時候，
看到有很多人在開心的討論，
也有很多人在外面說再見，
看著大家的朋友一個接著一個離開台北試演場，
這時候我才發現TPAC 真的結束了⋯⋯

我喜歡唱歌但是對自己的聲音沒有自信，
謝謝曾慧誠老師
老師教會我怎麼樣變成一個放得開的音樂劇演員，
也謝謝你教會了我「文字總是走在音樂前面這個道理」，
雖然一開始真的很難懂，
但是在近一個月的過程中藉由上課和排練，
我還是慢慢體會到這個道理，
謝謝你讓我變成一個比以前更聰明的演員。

謝謝John 老師，
你是第一個開啟我視野的老師，
你的表演課超好玩，
所以我每一次都會衝第一個，
而且你教會了我們奇妙的「view point」，
我以後也會好好運用「view point」。

Mandarin Wu老師謝謝你，
你是第一個讓我喜歡跳舞的老師，
讓我覺得跳舞好好玩、好有趣，
雖然每天早上拉筋的時候我都會叫不停😂
但還是很開心可以跟你學到身體協調性還有節奏感。

小竺老師，
謝謝你讓我發現啞劇的浪漫，
你說了一句讓我很印象深刻的話：
「台上只有你才可以看到的世界，幻覺就是這樣，不覺得很浪漫嗎？」
這句話讓我感受到表演是多麼有力量的事情，
只用肢體跟你的想像就能創造一個專屬於你自己的世界，
真的是太酷了！

最後一定有謝謝TPAC所有同學（哥姐們😂），
謝謝你們給我一個讓我安心以及安全的空間，
真的從你們身上學到好多東西，
我最喜歡的節日是聖誕節，
我覺得這三個禮拜的每一天都像聖誕節，
也像John所說的：
「Everyday you give a gift and receive a gift too.」
我們每一天都從對方學到什麼，
也讓其他人從自己身上學到東西！
這種學習的感覺真的好幸福！
我們也真的好像家人，
每一天都照顧彼此，
一起邁向變得更好的路上，
好珍惜跟你們相處的時光，
真的很快樂❤️
但是開心的時光都過的特別快，
所以這三個多禮拜的時間一下就過了，
但是⋯⋯
我們大家都變得比以前的自己更厲害了！
不管是聲音、跳舞、唱歌、自信⋯⋯
身體裡一定有某些部分成長了，
這就是TPAC神奇的地方。

真的很幸運我可以參與到這趟旅程，
可以認識那麼多優秀的老師和超級有趣的朋友，
在最後一天的彩排結束後，
就公佈第二天因為颱風所以取消了兩場正式呈現，
原本覺得很難過、很生氣，
但是想想這就是人生啊🥺
未來我一定要變得更強才能跟這些「哥姐演員」在江湖相見。

最後我要謝謝《女神陳雅婷》這首歌，
這首歌是我人生中第一次在觀眾面前表演的音樂劇片段，
我永遠不會忘記這首歌！
臺北表演藝術中心 Taipei Performing Arts Center
#TPAC

文化局表示，因大眾運輸交通便利，觀眾多前往台北市欣賞表演，且設置大型劇場涉及藝術團隊的規模與經營、市場，需縝密規劃。

文化局說，新啟用的樹林藝文中心演藝廳500席，是新北市首座擁有四面式觀眾席的場館，可依需求調整，為表演團隊提供多樣的專業演出形式與空間，也讓觀眾親身體驗劇場的無限魅力。

文化局說，近40年歷史的新北市藝文中心演藝廳約700席，建物針對音波流動的角度設計，以呈現演出者原始發聲的自然音效。階梯式觀眾席視野較無障礙，屬於中型劇場，符合各類型專業水準演出。

另外，新北藝文中心小型演奏廳100席，適合獨奏及小型室內樂等類型演出。新莊文化藝術中心600席演藝舞台是典型鏡框式設計。

文化局表示，還有台灣藝術大學表演廳等可展演，蘆洲區湧蓮寺捐助新台幣6億興建的多功能公益慈善大樓，規劃有演藝廳。至於侯友宜所提，文化局也將會在各重劃區尋找適合土地，規劃符合需求規模的表演場館。1100330

感謝台北電影節邀請，昨晚到中山堂光復廳參與導演陳芯宜與編舞家周書毅共同創作的《留給未來的殘影》特別展映彩排。製作團隊除了讓觀眾欣賞這個獨特的VR影片作品外，更讓影片中的主角周書毅，直接於中山堂光復廳現場延伸演出，打破虛擬與現實的界線，讓我們不只「觀影」，更用身體感官感受現場的表演、光影、聲響與空間轉換。

這是一次不一樣的觀影、不一樣的劇場體驗，透過VR沉浸式觀影，加上沉浸式劇場體驗，兩者結合成獨一無二的作品，讓觀看者回到藝術本質，並引領我們逼視生命記憶本身，探問自己生命的殘影，留下令人難忘的感動！

過去幾年推動文化科技，我總認為，科技的主詞是人和社會，文化科技的目的仍是在文化本身，善用科技促進文化發展，甚至以文化視野來發展科技。謝謝常用魔幻寫實影像表現細緻洞察力與社會關懷的陳芯宜導演，謝謝多年來持續探索多元媒材、透過舞蹈作品扣問生命本質問題的周書毅，以及王榆鈞的音樂設計，共同碰撞出《留給未來的殘影》這個精采的跨界創作，透過VR影片，透過沉浸式劇場表演，回到藝術、作品的本質，將文化與科技做了完美結合。

能夠在台灣看到如此優秀的創作，我們何其幸運！昨天很高興聽到這個作品會因不同場地有不同創作的跨界表演展現，除了這次在台北電影節有四場次的特別展演外，今年11月在高雄衛武營國家藝術文化中心，也能看得到以不同空間創作的版本，讓我們拭目以待！期待未來有機會「觀看」此作品的朋友，也能從中找到跟生命深刻對話的感動。

#留給未來的殘影
#引領我逼視生命的殘影
#謝謝陳芯宜謝謝周書毅
#謝謝台北電影節
#期待更多人體驗到台灣這樣使用VR技術來創作藝術

CS監製作品5號
Holy Crab!異鄉記
第一屆「全球泛華青年劇本創作競賽」首獎作品
大閘蟹造成生態浩劫 名牌紙紮觸犯專利權
有事嗎？


導演　楊景翔
編劇　朱宜
主演　郭耀仁　蔡佾玲　林家麒　許雅雯　王靖惇　何瑞康　林玟圻　張念慈　趙欣怡　李梓揚

音樂設計　陳建騏
燈光設計　黃諾行
舞台設計　林仕倫
服裝設計　林秉豪
舞蹈設計/動作指導　陳武康
歌唱設計/指導　黃建為

新聞事件一：曼哈頓中國城喪葬禮儀用品店主販售LV、法拉利及iPAD紙紮，創新點子讓傳統華人產業與時俱進，卻遭紐約市警以侵害專利權逮捕。

新聞事件二：大閘蟹入侵哈德遜河過度繁殖，華人瘋搶的珍饈美味卻讓紐約州環境署發布生態危害警報。

移民社會異文化衝撞真實而荒謬，劇本以現代華人移民角度，以黑色喜劇手法，從十六世紀美國原住民與新住民的衝突，到現代人的非法居留與大閘蟹的偷渡，挑動我們不自覺的文化偏見及自身文化源頭。今與昔、故鄉與他鄉、現實與奇幻在劇中跳躍交織，展現當代異地求生的風景。

導演楊景翔與上海旅居紐約青年劇作家朱宜首度合作，以「扮演」概念點描移民處境，十位演員熱鬧串演劇中三十多個角色（&海產）；部分劇中非寫實場景以仿歌舞劇及古典戲劇歌隊形式並置呈現，在文化融合與文化拼裝的不安中擺盪。

第一屆　全球泛華青年劇本創作競賽
本競賽由中央大學黑盒子表演藝術中心與南京大學共同主辦，加拿大英屬哥倫比亞大學、美國聖路易華盛頓大學、浙江大學等合辦。本屆投稿來源非常多元，包含台灣、中國大陸、港澳、馬來西亞、新加坡、英國、保加利亞創作者，以中文或英文劇本投稿。《Holy Crab！》以英文寫作，自198件參賽作品脫穎而出榮獲首獎，首演製作將以中文版本演出。

決審評語摘錄
非常原創生猛，語言掌握精密，跨文化雙關語運用得機巧妙趣。......作者在展現多文化衝突之際，又往往能巧妙地避開刻板印象的陷阱，展現新的跨文化視野，非常有趣新奇。--周慧玲

非常具有現實感，幽默天成，不使用庸俗的笑話，卻又讓我笑的樂不可支，......流暢性特別值得一提......。--平路

製作群
製作演出　創作社劇團
製作人　李慧娜
戲劇顧問　周慧玲
執行製作　卓麗梅
平面設計　許銘文
攝影　唐健哲
舞台監督　張仲平
舞台技術指導　蘇俊學
燈光技術指導　林致謙
音響技術指導　顏行揚
行政經理　張令嫻
企劃宣傳經理　藍浩之
舞監助理　周賢欣
排練助理　潘俞廷 黃昱嘉
宣傳助理　李文

主辦單位　創作社劇團
指導單位　文化部
贊助單位　國家文化藝術基金會 臺北市文化局
劇本授權　國立中央大學黑盒子表演藝術中心 全球泛華青年劇本創作競賽
異業合作　ESCENTS伊聖詩芳療生活館　SONNENTOR CAFE日光大道健康廚坊　COYUCHI優居生活　一日茶事
宣傳行銷協力　國立中央大學黑盒子表演藝術中心　中國信託商業銀行　台新銀行　台北富邦銀行　玉山銀行　印刻文學生活誌　永豐銀行　國泰世華銀行　誠品書店　聯邦銀行　藝文票券折扣網　廣藝基金會　Qbo藝文頻道　YOURART藝言堂創意股份有限公司


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