謝謝網友 Duncan Ni 拍攝分享家裡收藏近一甲子的《梁山伯與祝英台》黃梅調歌劇全部對白及插曲音樂帶對照本（非賣品），我想這裡應該每個人都能夠哼上幾句吧！

1963年4月24日，香港邵氏公司出品、李翰祥導演、凌波與樂蒂主演的黃梅調電影《梁山伯與祝英台》在台北市中國、遠東、國都3家戲院聯映。

原定映期只有兩週，豈知觀眾湧如海潮，每天戲院一開門，影迷便蜂擁而至，導致映期一延再延；癡心影迷連看數十遍的比比皆是，超過百遍的也大有人在。

《梁山伯與祝英台》在台首映創下連映兩個多月、超過72萬觀影人次、新台幣八百多萬元票房的空前紀錄，從此「梁兄哥」成為凌波一輩子最響亮與驕傲的稱呼。

可惜的是，飾演祝英台的樂蒂於1968年因心臟病發去世，享年僅31歲。

自1963年《梁山伯與祝英台》在台灣上映造成轟動之後，更在台灣重映多次，當時據說邵氏在台灣的票房只要一吃緊就會推出此片「救市」；前四次在台公映的年份，分別是1963年、1969年、1979年，和1982年。

1963年《梁山伯與祝英台》在台放映場次總計930場，觀眾達72萬2千人，總營收為840萬元，打破歷年來所有中外影片的票房記錄。而這個記錄維持了21年，直到1984年才被成龍的《A計劃》超越。

但是仔細分析，當年《梁祝》的全票價才16元，而《A計劃》的全票價是70元，另外《梁祝》上映時台北仍是省轄市，人口不滿80萬，售票數佔人口的九成；而《A計劃》的票房數字涵蓋當年隸屬於台北縣的士林、北投、景美，以及永和、中和、板橋、三重、新莊等地，總人口超350萬元，售票數只佔人口數的三成而已。如果以此推算，《A計劃》並未真的打破《梁祝》的記錄。

特別一提，當時若非接映的片商擬以「違約」控告戲院來逼其讓出檔期，《梁祝》絕對還可以繼續演下去，而其創下的票房絕對不止這個數字。

1963年，當凌波確定成為香港邵氏公司代表團一員，來台參加金馬獎相關活動時，影迷們滿心期待，政府相關單位則是嚴陣以待。

1963年10月30日上午，一架國泰班機從香港飛抵台北松山機場，凌波在邵氏代表團團長鄒文懷的陪伴下，款款步出機艙。這是凌波第一次到台灣來，從她下機那一刻開始，整個台北脫離了原本的生活常軌，影迷陷入極度瘋狂中，台北成為香港傳媒眼中的狂人城，凌波與她的影迷們快樂經歷了一場有史以來最美麗的暴動。

新聞局原本特別商借一輛奶油色敞篷車安排凌波遊街，但下機後的凌波完全被人群推擠著，敞篷車被影迷包圍無法動彈，接待單位最後只能勉強護送凌波登上一輛警車才得以從機場脫困。有趣的是，這警車上有三個剛被逮捕的扒手，意外的與「梁兄哥」同車，可以想見他們日後說起這段插曲不知有多得意，又不知讓多少波迷扼腕嫉妒。

當時有無數影迷守候在松山機場與凌波原本要遊行的幾條道路，但機場的混亂讓接待單位不得不取消凌波的市區遊行，而讓她直接趕到婦聯總會，與參加金馬獎的女星們會合，一同晉見蔣夫人之後，再驅車前往台北賓館參加記者會。沒想到媒體也擠爆會場，於是，記者會的場面和機場一樣，在混亂中結束。

來台首日，遊行計劃被迫取消，枯候多時的波迷們失望不已，凌波於是決定在第二天上午完成遊行答謝影迷，台北市頓時再度陷入瘋狂；凌波由十幾個壯漢護持站在花車上，面帶微笑不停的向熱烈的影迷們揮手致意，花車的前面掛著「謝謝各位」的牌子，前後有警車護衛，還出動7、8百名憲警人員維持秩序。圍觀遊行的群眾據說多達18萬人，沿途萬人空巷，場面壯觀，30多公里的遊行路線，花了1個小時又15分鐘才走完。

凌波此行最後的活動是參加10月31日晚間的第二屆金馬獎，《梁山伯與祝英台》如此轟動，凌波如此受到歡迎，金馬獎的評審卻左思右想，不知該頒給反串的凌波男主角獎還是女主角獎，後來頒了一個「最佳演員特別獎」給凌波，實至名歸，皆大歡喜。

凌波旋風來台50個小時，挑動萬千影迷的狂熱之心，掀起空前的追星熱潮，著實值得在台北市娛樂史上記上一筆。

最後，讓我們來看當年《聯合報》一篇仔細描寫凌波在金馬獎領獎過程的報導吧！

1963年11月1日《聯合報》第8版

凌波領獎記
她說要把同胞熱情帶回香港！

【本報訊】凌波昨天穿了一件湖藍色的旗袍，打扮得素潔可愛，出席金馬獎頒獎典禮，她是最後一個出場的人，當她亮相時，觀眾先是凝息，接著是一片掌聲，吆喝聲！歡笑聲。

凌波的魅力使她所到之處為之風靡。昨天領獎時，她才能算親近地安閒地和觀眾們接觸，台上沒有治安人員保護她，凌波笑容裡除掉了那種緊張勁。如果說凌波昨天遊行時的表情像是在梁祝中唱「十八相送」，則在典禮上就唱「訪英台」了！

台下的人曾品評凌波，認為她並不是最漂亮，因為坐在她身邊的張美瑤看起來比她更明媚；但是凌波有一種獨特的氣韻，她那種稚氣的笑和眼角的春風，使她產生一種可愛的力量，而且，她如今已經成了偶像，使大家（尤其是大小姐們）對她有一種無法抗拒的欣賞。

凌波的一雙秀眸，坐在台下大部分的時間是看著自己的鞋子，因為她一抬頭，就會碰到台下「渴慕」的眼光！她有時候跟鄒文懷接耳交談，好像是在商量什麼事，有時候坐在他對面的李翰祥也會和她四目相投，但凌波總是把頭低下來。

凌波始終坐在台上右邊第一排第四把交椅上（第一把是龍芳，第二把張茜西，第三把鄒文懷）站起來走到台中央領獎時，台下又轟動了起來，替她傳遞獎品的幾位小姐在台上也兩眼發直。

凌波接受訪問，丁秉燧叫了她一聲梁兄哥，凌波朝觀眾一鞠躬，台下不少女性觀眾高興得口都合不攏來，凌波首先說她回國有四大目的，一是為總統祝壽，二是向三軍致敬，三是領金馬獎，四是跟熱情的影友們見面，台下已是一片掌聲。

談到凌波演梁山伯是根據什麼經驗去演男人，凌波說原不知男人該怎麼演，但接劇本之後，用心研究梁兄哥的性格和他的歷史背景，又看了許多古裝片先進們的表演，再加上導演和許多工作人員的幫助，所以才有勇氣演梁山伯。凌波並且謙虛地說：「我自已知道得太少了！」

問她在「梁祝」中演個純粹的男人，而在「花木蘭」裡又演個女扮男裝的女人，這二種人演起來有何不同？這個問題倒把凌波難住了，她笑著說：「在『梁祝』中我盡量演得像個男人，在『花』片中就半男半女吧！」在笑聲中，丁秉燧又幽了一默說：「凌波小姐，但願妳不要整天想怎樣學做男人，小心精神分裂！」

凌波對她這兩天馬不停蹄的辛勞，一點也不感覺累，她說：「我祇覺得時間過得太快了，上午遊行遊了一個多鐘頭，好像一會兒就完了！」丁秉燧說她是度過了「最短的一日」，台下又是一片掌聲。

談到這兩天她的感想，凌波說我覺得我常常走路都是兩腳踏空的，因在人群中我不得不被保護我的先生們挾著跟人奪路，我有時候放下腳去踩的都是別人的腳，所以不敢腳踏實地……。」因此丁秉燧又替凌波取了個外號叫「凌空！」

談到嗜好，凌波說她頂喜歡吃西瓜；司儀警告她，如果凌波說自己喜歡吃牛肉乾，「今天晚上準有二噸牛肉乾送給妳，明天市場上牛肉乾要缺貨。」台上台下都為之哈哈大笑！

最後凌波很誠懇的說了一段話，她說「我帶回香港的紀念品是祖國同胞對我愛護的熱情！」 大家對凌波滿足了，也更增加了對她的愛護。（記者：鳳磐）

「街上的即興（一）」

一齣戲如果在這個週末要上演了，經常在星期一開始裝台，星期二演員上台適應，星期三把舞台、燈光、音樂等等技術點整合順走，星期四彩排，星期五觀眾進場進行首演。這就是劇場界俗稱的劇場週。演員們會從星期二開始，一直到星期天演完，都在俗稱「黑盒子」的劇院裡工作，暗無天日，經常一轉眼已經晚上卻渾然不知，以為外面的世界也是一片絢爛，如同台上的聚光燈餵養我們的慾望，想像就這麼可重複地，永恆放射劇組這群心靈的集體精神。有時候我們會在休息時間走出室內，因為在黑盒子的時光，不是現實的時空。一推開門，戶外的陽光和非空調的自然風湧入鼻息之際，我們演員就在這個時間，想想我們剛剛進行的戲碼情節，多麼濃粹，多麽震撼，多麼精緻，或是多麼奇怪，哪裡還不夠好，什麼是誇大，美學了嗎，徒勞無功的恐懼，自我感覺良好的蓄勢待發…..此時吹有自然風被市井氣味包裹的我們，仍把戲服認成是自己的真正膚色。戶外相對於劇院遮風避雨的室內，只是次要的背景，短暫的放鬆，重點還是台上，斤斤計較的時空技法。街頭即興表演就成了很特殊的經驗。

二十幾年來，我所學所做的是西方舞台劇為主，但大一時期竟然也參加過新竹玉米田劇團的《與東門神的對話》，在新竹市的做法是大小偶人溜冰鑼鼓遊街後，在東門城直接封街表演，而去湖口老街、南寮漁港、北埔義民廟、內灣國小操場這類場地時，是像工人一樣坐在卡車後面，迎著強大竹風，架起佈景，遊街么喝，聚眾開始演給鄉親看，關於新竹地區文化歷史與科技如何在新竹消長著。那是我這一生中，第一個環境劇場的演出；後來，大三參加汪其楣老師做的學製《海山傳說・環》，我們附帶去了些台北的高中和松江詩園等公共戶外場，甚至延伸到美國奧樂岡大學演出（當晚中場休息我與這群亞熱帶台灣學生還一起看到人生中第一場雪），身穿各族原住民服裝，講述神話和禁忌、傳說，跳起不同的舞蹈，節奏裡我也深信我就是原住民；在陳水扁做台北市長的任期內，捷運開通，當時我所就讀的北藝大和捷運公司合作，在中山站到北投站之間甚至台北車站內，進行街頭演出，有雜耍、踢踏舞、希臘悲劇服飾秀、布偶短劇，我則是小丑裝扮的默劇，體會了演員製造孤獨的風景與取悅人群的本質；921震災去日月潭附近的國小，一間間教室進行五分鐘的丑偶表演，我們認為至少給小朋友們一些安慰；踢踏舞可以接演選舉造勢場和商演，戶外演出給了戲劇學子一些零用錢和震撼教育；堯樂茶酒館、畢業後在松山機場、台南舊糖廠、早期華山烏梅酒廠，都做過戲劇、行為藝術或工作坊，了解了看與被看的學問，事件在景觀裡重建……，還記得一次颱風天在台中某個西餐廳裡，只有一兩位客人在吃飯，我們呈現一個身體聲音實驗劇，當時年紀小覺得荒謬至極還跟導演吵架……直到幾個月前《在棉花田的孤寂》於台北戲劇院與桃園展演中心戶外廣場，讓我重新反省與擁抱，其實所有的戶外街頭演出，訓練了表演者應該隨時決定，何時融入環境與觀眾互動，何時如同戴上耳機般隔絕人世：在這些不同傳統的黑盒子劇場中，因為來來去去的觀眾無從預期，多變的天候和空間歷史的重疊性，使得表演成為一種既放鬆又更需要表演內在精神力的實驗所。街上和劇場密閉黑盒子，對演員，似乎應該只是關門開門之間的事。

苗栗市三十多年來一直維持在元宵節舞龍火旁龍的傳統，我親眼目睹2019二月十六日，一個小鄉鎮的十字路口，為了迎接中正路的一場嘉年華，開了小卡車車上放了十幾張塑膠板凳、婦人從巷口鑽出搬了諾大的Ａ梯，一家四口用摩托車卡位，輪流去買麥當勞然後在路邊一根根薯條吃完，拖鞋家族攏進婚紗店二樓，沾沾自喜享用大櫥窗最佳視角而眾人仰頭稱羨，火消車上火警人員也駕好他的手機準備拍攝，一群孩子爬到環保車腳踩特瓶為了看熱鬧，人群縫後看不見表演的鄉下人忍不住一起呼喊『表演！表演！』，然後表演者對不起自己的藝術良心（或虛榮心）只好再表演一輪。除了抗議、攤販、酬神、謝民或聚眾而生的兒童劇、歌仔戲、布袋戲，媽祖遶境和苗栗火旁龍、宜蘭利澤偶戲節的遊街……，這些傳統宗教風俗外，還有哪個時刻、誰的需要，人們得以創作更多「當代生活」的嘉年華？而演員，又如何擁抱回饋庶民文化的放鬆下的活力？ （原載於《文訊》402期）

這段發表於1988年的珍貴紀錄片由中央電影公司攝製、臺北市政府監製，其內容在介紹位於臺北市的多處古蹟，包括圓山的「貝塚遺址」、北投唭哩岸的百年老屋、艋舺的「龍山寺」、「青山宮」和「學海書院」（高氏宗祠）、商業集散中心「大稻埕」之迪化街、大龍峒的陳悅記古宅（老師府）、芝山巖的「隘門」，以及古臺北城的「北門」等，並探討古蹟的歷史背景與保存情形，當時臺北市政府還特地辦理「古蹟公車巡禮」，俾使市民能夠深入瞭解臺北市的古蹟。

影片來源：國家發展委員會檔案管理局

本集主題：「公園地景百年流轉：都市計畫下的臺北，邁向現代文明的常民生活史」介紹
　　　　　　　
訪問：張瑞芳 副總編輯
　　　　
內容簡介：
一座城市，總少不了公園
都市叢林中的唯一綠地，誕生於台灣不過120多年
　　　
●1932年一張市區計畫圖，揭開臺北邁向現代化之路
●從圓山公園開始，追索17座公園的百年歷史變遷
●溜狗、運動、漫步、沉思之餘，那些你需要知道的公園知識
　　　
◇為什麼臺灣會有公園？
大安森林公園、二二八和平公園、植物園，這些熟悉的城市綠地，都是起自於二十世紀初臺北都市計畫的成果。當時日本政府意圖將臺灣帶向現代化的道路。隨「星期制度」出現，大眾交通系統發展，時間與空間的雙重變革，開啟臺灣人的休閒風氣。公園成了大眾的休憩場所，並兼負保健、防災等重要功能。1932年都市計畫中規劃了17座公園。
　　　
日治時期，政府還拆除了臺北城牆，鋪設有美麗行道樹和安全島的三線道路，現今愛國東路、中山南路、忠孝西路、中華路等三線道，是臺北車水馬龍的街道，但是當年卻因人煙稀少成為情侶約會好所在，臺語老歌〈月夜愁〉說的就是這道路上發生的故事；而現在時興的路跑，在當時的三線道就舉行過了呢！
　　　
◇公園深入日常，休閒中有濃濃的「政治」味
公園和許多現代化設施一樣，都是日本政府「二手移植」的成果。將歐美公園的音樂亭、噴泉造景與西方的博物館、博覽會、動物園等空間「再現」於公園內，民眾可以在精心塑造的空間中，接受文明洗禮，體驗前所未有的新鮮事，例如棒球比賽、相撲比賽、音樂表演等，當時《臺灣日日新報》還會刊登音樂會曲目。
　　　
此外，圓山公園中的臺灣神社與植物園內建功神社的祭典儀式，還有公園內的收音機體操，都是讓民眾在享受休憩活動之餘，強化愛國意識、健身保國的思維，也是「教化」國民的有效方式。
　　　
◇隨歷史變遷的公園命運交響曲
17座公園百年來的命運各不相同，有些因戰爭工程停擺，有的存續至今，如二二八和平公園。戰後有些被當成居民聚落、眷村用地、國防軍事基地等，有些甚至直接改變用途放棄建設公園。
　　　
不久前因圓山文化遺址產生爭議的圓山自然景觀公園，戰時將運動場改建為軍醫院，戰後曾供美軍顧問團使用，後改建為中山足球場，在2010年又成為花博用地，其中經歷的土地轉移過程宛如臺灣現代史的縮影。
　　　
◇體檢台北公園，我們還可以這麼做
本書透過實地田野考察與資料蒐集，一一重現17座公園的歷史與現況。作者為地理與歷史雙學科背景，引領讀者翻閱百年來的地圖、都市計畫圖、報刊、文獻、明信片、照片，讓我們能對臺北公園的地景風貌與歷史脈絡有更多認識。更深入全面檢視臺北公園建設的問題，如圓山公園的考古遺址問題，防災公園可以怎麼做？本書特闢專欄以日本公園與紐約案例提出建議，期待臺北的公園可以乘載更多文化歷史外，還能發揮其實用價值。
　　　　
作者簡介：林芬郁
國立臺北大學民俗藝術研究所碩士、國立臺灣師範大學地理學系博士，
現為國立臺灣師範大學僑生先修部兼任助理教授。
　　　
潛心研究臺灣文史、關懷文化資產保存，文章散見於《地理研究》、《臺灣文獻》、《臺北文獻》、《臺灣民俗藝術彙刊》等學術期刊，與《原住民族文獻》、《鐵道情報》、《自由時報》的〈自由廣場〉等。
　　　
著有《臺灣文化藏寶圖》一書，並與他人合著《沒有電視的年代—阿公阿嬤的生活娛樂史》、《看見師大校園》、《城市前世到今生：臺北考現學》、《臺灣地名辭書 卷二十二臺北市》、《北投區志》等書。
　　　
　　　　　　　　
出版社粉絲頁： 貓頭鷹書房


請大家支持，我全部六個粉絲頁
李基銘主持人粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.lee
李基銘的亂亂分享粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.happy
李基銘的影音頻道粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.video
漢聲廣播電台「fb新鮮事」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.vhbn
漢聲廣播電台「快樂玩童軍」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.scout
漢聲廣播電台「生活有意思」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.life

＃龍柱＃石雕＃台灣龍柱
現存台灣清朝龍柱共有63 對左右，從乾隆到光緒時期每一對龍柱的造型皆不盡相同，故也豐富了台灣龍柱文化的面貌和造就值得駐足觀賞的價值。

推薦的10大龍柱分別立於如下廟宇中：

01.台北北投關渡宮

02.新北新莊廣福宮

03.新北淡水鄞山寺

04.新北新莊慈祐宮

05.新竹北埔慈天宮

06.彰化開漳聖王廟

07.雲林北港朝天宮

08.嘉義新港水仙宮

09.台南開基天后宮

10.台南興濟宮

礙於影片長度，故僅挑選其中10對較為精采或具有重要文化價值之龍柱推薦，無法一一列舉，尚請見諒。

＃延伸閱讀：台灣清朝與北台灣日治時期龍柱造型分析（一）https://tom20030208.pixnet.net/blog/post/311678264

►►►歡迎訂閱梁震明頻道：https://bit.ly/33R0bmf

【台灣寺廟龍柱造型之研究】圖像拍攝過程經驗分享

2006年開始研究台灣龍柱，歷經四年的時間，過程中曾蒙國家文藝基金會美術類研究與調查補助，走訪台灣三百多間廟宇，拍攝超過兩萬多張的照片，最後撰寫了14萬餘字的「台灣寺廟龍柱造型之研究」，且於2010年由國立編譯館審訂，華香園出版社發行。

因為是龍柱圖像造型研究，所以現場拍攝是無法避免的工作，有時一天要跑四、五間廟宇，拍到手酸到不行，不過這樣的過程也是讓自己重新認識台灣文化的契機。

有時下午三點過後，就會發現陽光會透過天井，照耀正殿，此時的廟裡充滿了神光普照的視覺氛圍，也是最適合拍攝正殿龍柱的時間。

升龍柱例的龍首是最難拍攝的，除非用梯子，不然沒有辦法拍攝到完全正面的照片，也就無法精確的做圖像分析的研究工作，但是梯子並不容易攜帶，所以我是先把相機固定在腳架上，再用雙手提高到龍首差不多的高度，最後用無線遙控快門線來幫助按下快門，當然因為不穩，所以都是設定三連拍的模式處理。

拍了這麼多張照片，儲存是一個最大的問題，買了一個桌上硬碟好備份，但是到了後期，因過度使用，結果把硬碟搞壞，萬分懊惱，只好花錢請人把硬碟資料的圖片救回。

修圖也是一份苦差事，背景過於凌亂，就只能用修圖軟體慢慢的塗黑，不過也發現透過如此這般的改造，視覺感受竟然完全不同，那種純雕塑的美感自然散發。當然用鐵欄保護的龍柱就愛莫能助，也就盡量挑選看不出有欄杆的照片，加減使用。

有時候運氣不好，只能多跑幾趟，像北港朝天宮第一次去的時候正逢大修，整個觀音殿是全部拆解編號，龍柱也用氣泡布完全密封。到鹿港龍山寺也是適逢大修，整個廟宇都圍起來，只好拜託廟方人員破例讓我進去拍攝，可惜五門殿那對乾坤交泰的龍柱，四周都佈滿施工用的鷹架，很難拍攝到理想的照片。

清朝龍柱都是單龍盤柱的佈局，一柱一龍，背後偶有八仙四獸，整體造型簡練，氣勢非凡，其中最讓人驚訝的是位在金山老街的慈護宮正殿龍柱下竟然出現螃蟹等水族造像，象徵台灣本土意識的抬頭，具有極為重要的文物價值。

偶爾來一趟台灣古廟之旅，看看那百年龍柱所散發的迷人魅力，也是不錯的文化旅遊新選擇呦！

梁震明簡歷

國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。

曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。

個展12次，國內外聯展30餘次。

作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。

著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。

現為羲之堂代理之專職水墨畫家。

梁震明臉書粉絲頁：https://www.facebook.com/inkliang/

梁震明痞客邦：http://tom20030208.pixnet.net/blog

梁震明IG：https://www.instagram.com/liang_chenming_art/

台灣清朝龍柱介紹：http://tom20030208.pixnet.net/blog/post/164361276

水墨創作介紹：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2797965

水墨材料介紹：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2800158

藝術生活分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2838915

台灣龍柱介紹：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2797923

水墨藝術分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2823594

台灣露營分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2811651

國內旅遊分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798133

國外旅遊分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2811654

空拍經驗分享：http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798208

本集主題：「母親的花兒：亙古今來織繡文化特展」介紹
　　
專訪：李莎莉 館長
　　　
手工織品，常能描繪出比其他歴史記載所更加委婉深情的動人故事。
　　
　　有史以來，女性的工作包括煮飯、持家、育兒或製織衣物等，不像男性參與戰鬥或建立城邦般被視為「豐功偉業」，也因此女性的能力一向不被看重，更難在歷史中被記載。其實，藴藏在織品中的圖案設計及織品技巧有助於增加對某些文化、時代或家庭背景的理解，而在這些精湛的技藝下完成的織品，圖騰中蘊涵了許多故事，也具有族群的象徵意義。
　　
　　母親把對孩子滿心的呵護和期許，寄託在針線上，再經由織、繡、裁製等步驟完成衣服，在童衣物上展現的「力道」令人動容。母愛是最基本的感情，是支持人類努力向上維繫生活的強大後盾，也是透過傳統和創新的一條針缐所穿成的「愛的故事」。