#處長的日常
#臺中歌劇院
#藝起進劇場
#中部劇場平台組織

雲林縣文化觀光處今年受邀加入臺中國家歌劇院籌組的「#中部劇場平台組織」，除了針對明年 #斗六表演廳 整修後重新開幕的優質節目串連，同時未來也將不定期辦理演出觀摩或教育訓練課程的交流，目的是能夠把資源轉化到最大效益，培養中部觀眾與人才。

尤其更開辦 #NTT學苑，進行、藝術行政人才、專業技術課程、劇場實務實習等人力資源培育，對象可為一般民眾、專業對象、學校、公部門及親子，平台組織的夥伴有免費的限額可參加。

適逢歌劇院迎接開幕5週年，也參觀了團隊特別策劃的「 #歌劇院狂歡式」，感受19米挑高的曲牆所打造出來的沉浸式視覺劇場體驗。

今天與會 台中歌劇院藝術總監邱瑗和團隊們，以及新竹縣文化局局長，針對後疫情的藝文活動交流，也希望透過這個平台共同扶植在地的藝文團隊，促成跨界跨域的合作，大家一起把餅做大，共榮共好！

周東彥的《霧中》入圍了威尼斯的影展VR非競賽單元「特別選映」。

某種程度，這個短片等於是EROS《野狼亂交館》，或G@me Virtual Date的再升級，等於把電腦D槽裡面的那些淫猥妄想藉由立體8K VR技術效果把一整座三溫暖發展場搬到你面前來。

某個手機的廣告詞是「科技始終來自人性」，或者也可以改成「科技始終來自性」，我們追求更高的頻寬、更高階的電腦、更巨大的硬碟容量，是為了實踐那些關起門來一個人在房間裡對荒淫的色情念頭。

周東彥所有創作似乎都在回應這個問題。

無論是這一次的《霧中》，之前與澳洲藝術家跨界合作的《虛擬親密》，或者在更早更早之前紀錄片《你找什麼》，他彷彿某種趨光的昆蟲在寂寞的暗夜中飛向手機、電腦等科技的光源。

也知道不能耽溺於社群網路交友軟體了，兩年前擔任兩廳院駐館藝術家推出的行動藝術《國家級徵婚》，在1天之內連續約了35個男人，給彼此10分鐘，相互詢問：「你是我找的那個人嗎？」

其實人到中年，其實不大會被性欲擺布，但寂寞還是時不時地冒出來，逛街看見喜歡的酒杯，都是成雙成對地買，幻想有一天會遇見喜歡的人可以對飲，但總是平白無故打破杯子。

他與人最親密的關係大概是某連鎖按摩店的某號按摩師，「他時間很好配合，漸漸有點固定的感覺。我們不大說話，但他很貼心，我長得高，棉被蓋不到的地方，手腳容易冷，他會主動幫我蓋2條被子。」覺得寂寞不好，應該要改變，但人生充滿太多「可是」，「我也想學網路的人約抱睡，可是我每天都睡不好，睡覺大腦還處於開機80％的狀態，約抱睡怎麼會睡得好呢？」

以下是兩年前的訪問。

《因為寂寞的緣故/周東彥》

時間是某個星期三下午，地點是誠品信義咖啡館，青年藝術家周東彥坐我對面，聲音沉穩而低沉，很低很低，簡直低到桌子裡了。週間上班日的午後，巴哈無伴奏大提琴殷殷切切地迴盪在空中，鄰桌婦人窸窸窣窣地議論著誰整形失敗，誰老公有外遇，置身如此懶散的氣氛中，也讓訪談有一點八卦和窺探的意味。

「所以那天來了35個男人，只有一、二個是你的菜？」「會再碰面吧，才過一個禮拜而已啊，我們有在LINE繼續聊天，但我不斷在會議跟下一個會議之間穿梭，太忙了。」「你到底喜歡哪一型？」「對工作有熱情，喜歡他正在做的事情。可以一起去看表演，但他要打瞌睡也是可以的。下雨天穿著白色運動鞋，會加分。」

周東彥與我的談話與鄰桌碎嘴八卦的婦人並無不同，然而他講話字字斟酌，彷彿文化部長發表演說那樣慎重。周東彥是台灣當代備受矚目的劇場工作者和紀錄片導演，以劇場結合多媒體投放建立風格。我們談話內容論及婚嫁，乃他現為兩廳院駐館藝術家，辦了一個「國家級約會計畫」。今年5月24日，台灣同婚法案通過這一天，他穿上西裝，拿著玫瑰，拍徵友照片，張貼在國家戲劇院外頭燈箱，昭告天下他正在尋找男朋友，一百多個人來信，他遴選其中35人，於7月7日當天給彼此十分鐘，相互詢問：「你是我找的那個人嗎？」

他說同志相關議題公投後，他一直思索該如何活得更同志，如何突破同溫層，「在兩廳院徵友，除了可以跟進出兩廳院的中高產階級家庭、家長進行對話，我也在想是否能給還不敢認同自己的同志，多一點點信心。」前年，他入圍金馬獎的紀錄片《你找什麼？》談論的男同志網路交友文化，明年即將推出的舞台劇《虛擬親密》亦聚焦網路世代對親密關係探索，社群媒體上的寂寞已然成為他近年創作核心，問這一切與他單身5年有直接關係？他說：「是。」

周東彥今年38歲了，至今談過4場戀愛，開頭二段是念北藝大時認識的學弟和學長，2008年在巴黎駐村，網路上認識一個住布魯塞爾的義大利人，後來他回台灣了，用SKYPE維繫情感，但濃烈的情感不敵遠距離，二人2010年分手。2年後，他又在同志交友軟體JACK'D認識一個住北京的青島人，一年後還是走不下去，「我後來二段感情都是遠距離，可是我真的很認真，我受夠這一切了，我不想再和手機談戀愛了。我並不是說交友軟體不好，科技帶來很多美妙的事情，創造了許多不可能，但它也帶來許多可怕的事情，人跟人認識的速度來得快，但感情消逝也去得快。我做約會計畫單純只想回到真實的生活，人跟人的互動有呼吸，有體溫，我可以看見人，也想被人看見。」

交友軟體確實可怕，三貞九烈的地方媽媽在網路上需要火辣的性愛；道貌岸然的異性戀護家盟在午夜色情聊天室比誰都淫蕩，誰在網路上都是人格分裂，誰都是一人分飾二角，故而我不懷好意地問：「周東彥，身為當代備受矚目的劇場工作者，你在交友網站怎麼介紹你自己？」「就放自己的照片啊，跟人聊天，入圍金馬獎那次，有人認出我來了，就祝我得獎。」談話如同文化部長一樣慎重的人會沒有偶像包袱，我不信，遂命令他打開他的交友軟體，在眾多袒胸露背，肉香四溢的交友照片之中，果然他的徵友照片與放在表演節目冊上的宣傳照沒有什麼差別。

假裝我是手機那一端的陌生人，他會這樣對我介紹他自己：「我是周東彥，劇場工作者，紀錄片導演，我喜歡男孩子，而且從小就是。小時候去游泳，木柵的游泳池很原始，沒有隔間，我發現我一直盯著我不該看的，彷彿一切感官都放大了，快快穿上衣服離去。我高中念明倫高中，大概1997、1998年的時候，我會去看屏風表演班，看耕莘小劇場，有一次在劇場外頭看到一個人拿著攝影機拍攝，那個人是陳俊志，覺得拍片這件事很酷，我媽幫我買了一台小攝影機，開始透過小視窗認識這個世界。差不多是同一時間，我讀到一本雜誌叫做《同言無忌》，我確定我是同志，我在大一新生訓練就宣告出櫃。」

年輕藝術家人生沒有櫃子，但不知為何，講話有一種架子，一個字一個字拖得慢慢的，內容明明應該是輕鬆詼諧的，但他口氣始終是事不關己的，淡漠的。問他講話就是這樣子嗎？「應該是吧，我小學一、二年級上課都趴在桌子上，我們老師都叫我懶骨頭。我講話很慢嗎？我講話速度很快欸，我今天有告訴我自己講話一定要放鬆。大概昨天晚上沒睡好，吃了一顆安眠藥，藥效還沒退吧。」「我覺得你講話有一種架子，優雅的，像女明星一樣的派頭，有架子並不是壞事，你身處藝文圈，你得要撐一個專業的形象，去公部門開會，這個架子可以讓你跟舒淇當閨密，但不可能讓你收穫一個理想男朋友啊。」

「或許吧，我自己有想過我這樣的狀態在男同志界都是不優的，不好的，」對我的觀察，他不以為忤，淡淡地說：「大概小時候看了太多時尚雜誌的關係吧，我在高中會去誠品買《VOGUE》之類的外國雜誌，然後聞它的味道。時尚雜誌教了我認識很多名牌、名模，不只是牌子怎麼拼、怎麼唸，還有每個品牌、人物、甚至配件的故事。好東西是非常努力地打造出來的，不論是一個手工包包，還是一個讓人仰望的明星。」從時尚雜誌學會講話要得體，做人要優雅，所以當我問他誰是他做人處事的典範？他說張艾嘉，一點也不讓人意外，「我沒有真的很認識她，但她是那個會照顧人，會關懷別人的人，大器又得體，她沒有滿足於當一個女明星，當所有的女明星都停下來了，她還是不斷地往前走，金蟬脫殼好幾次。我的Role Modle都是這樣獨立的，堅強的。」「你跟林懷民合作過，也跟林奕華共事，不把他們當標竿，將自己投射在張艾嘉莫非是性向使然？」「我也沒有不把林懷民和林奕華當偶像，但張艾嘉比較美啊。」

因為喜歡張艾嘉的獨立自主，故而從懶散的創作者變成經營者也解釋得通了：他2010年自立門戶，創立狠主流影像公司，從3個人的工作室演變至今10個人的公司，在同輩的創作者並不尋常，他解釋有些大型的案子，就需要比較大的建置才能負荷，然而與他因《關於島嶼》有過合作的林懷民對此卻是憂心忡忡，「到底他是用團隊養創作，還是用創作去養團隊呢？這是一個雞生蛋，蛋生雞的問題，他的創作都是手工的，勞力密集的，但市場太小，他隨時都把自己搞得很累，永遠都像一隻生病的貓咪。」

生活忙與盲　孤單想找伴
我向他轉述林懷民的說法，「還好誒，比我辛苦的人大有人在，每個人都有不容易的地方，不是我不跟你講，是我自己都沒去看到。」他不訴苦，回應依舊像女明星一樣雲淡風輕的，舉止氣質像是優渥家庭出身的孩子，但母親的說法又是另外一種版本：「我們家也不是很有錢的家庭，他爸爸身體不好，現在中風，我以前早上要送報紙，然後去幼稚園煮點心。他去英國念碩士是自己貸款，跟二家銀行一共貸款150萬元。他念博士班，我跟他爸爸覺得不行，幫他籌錢，念了一個學期，沒錢念下去，我們很自責，他反過來安慰我說：『媽媽，我念藝術是要美化人心，如果要讓爸爸媽媽辛苦那就不美了。』東彥從小就貼心，斯斯文文，乖乖的，小時候被同學叫周妹妹，我知道後很生氣，但他跟我說：『媽媽，我們不要理他，我們努力就好了。』他說自己是同志，所以更要努力，不要讓別人瞧不起。」

拿張艾嘉當標竿，希望當個獨立堅強的人，不被別人看輕，也把自己活成一首張艾嘉的〈忙與盲〉：「盲盲盲，忙忙忙，盲得已經沒有主張，盲得已經失去方向，忙忙忙，盲盲盲，忙得分不清歡喜和憂傷，忙得沒有時間痛哭一場。」手機上行事曆，五顏六色的色塊，各式各樣的工作排到明年秋天，問他最近一次痛哭是什麼時候呢？「二年前，世界劇場展在台灣辦頒獎典禮，我下午跟學弟聊天，彷彿上演《大象席地而坐》，覺得一切都很無力，晚上金曲獎工作人員找我吃飯，他們很能喝，我沒吃什麼，就一個止痛藥，然後傳來消息說學弟得獎了，我哭是為了他高興，但也為自己其他的事哭一哭。我很容易哭，但後來壓抑到哭不出來了。」

原來他講話低沉不是學習女明星的慵懶，就只是疲累。人至中年，其實不大會被性欲擺布，但寂寞偶爾還是會跑出來，逛街看見喜歡的酒杯，都是成雙成對地買，幻想有一天會遇見喜歡的人可以對飲，但總是平白無故打破杯子，只能一個人孤孤單單在週末夜喝酒。每個跨年會許願改變自己嗎？「會啊，不論跨年或生日，都會跟自己說真的不要再鬧了，真的要找一個伴了。我沒有歸咎是工作耽誤了姻緣，我還有自己的問題，我太挑，不符合市場上肌肉、蓄鬍的需求。我應該在網路上勇敢表現自己，但因為我在很多工作場合已經過度表現自我了，所以覺得不知道如何是好。」

忙碌的青年藝術家最親密的關係大概是某連鎖按摩店的某號按摩師，「他時間很好配合，漸漸有點固定的感覺。我們不大說話，但他很貼心，我長得高，棉被蓋不到的地方，手腳容易冷，他會主動幫我蓋二條被子，這種細節他都注意到了。」於是，孤單的人到頭來只能仰賴陌生人的慈悲。他也覺得這樣不好，應該要改變，但人生充滿太多「可是」，「我也想學網路的人約抱睡，可是我每天都睡不好，睡覺大腦還處於開機80％的狀態，約抱睡怎麼會睡得好呢？」

他是矛盾的，那像喜歡男人穿白球鞋，採訪拍照的這一天，也穿著一雙刷得乾乾淨淨的白色球鞋，偏偏這天下雨，在積水的窟窿都踩髒了。

想太多的人活著就是自找麻煩，問他近日為追求愛情做出勇敢的事，他得意地說他有一天遇到了《美麗少年》的羅國宇，「他就是那種環境很好的台北小孩，前三志願 ，完全是我的型。我很積極地打招呼，並且加了LINE，但我丟訊息說：『嘿，有一天我們可以一起出外Hang Out（鬼混）。』卻打成了Gang Out。」 為愛踏出了第一步，明明是值得歡呼的事，他卻為了無傷大雅的錯誤，擔心對方以為自己邀約「群交」，自責了好幾天。

「再拒18！《明白歌》2021臺灣巡演募資計畫」於Flying V網站上的募資活動已於7月20日午夜終止，順利達標！非常感謝超過六百名朋友們的參與和對這個計畫的支持。幾個月前，當我們在募資文寫下：「我們希望藉由本次募資計畫，尋求大家的幫助，讓每一個個人的力量都能涓滴成河，把地方的故事帶回地方，讓民間的技藝回歸鄉野」時，初次嘗試線上募資的我們無法預期將在一百天的日子裡獲得這麼多主動的幫助，建立如此深刻的連結⋯⋯
​
在贊助捐款之外，有人向親友廣傳消息、熱心引薦我們拜會地方人士及社群；關注這段歷史的朋友提供在地的文史補充；不同領域的藝文友人，應邀參與拍攝影片分享他們眼中的《明白歌》與再拒劇團；曾經觀賞巡演的觀眾，以無比熱情透過社群媒體和私人E-mail傳遞感受並轉發貼文；在疫情衝擊整體計畫後，劇組作出募資、巡演雙重延期的抉擇，不同體制的教育工作者慷慨自拍影片推薦演出DVD的出版；學者、作家們以精彩的線上講座接力聲援；再到音樂人及演員朋友們在募資關鍵階段加入線上義演，獻聲給想望的明天⋯⋯非常非常感謝這一切過程中給予我們協助的每個人，儘管無法在此一一言謝，但在這不可思議的募資百日間，每一個行動皆為我們匯聚極大的能量，給予我們未來進入鄉鎮的勇氣。
​
也和大家說明，儘管募資達標，但由於巡演因疫情延至明年，部分公部門補助必須撤案，劇團得重新申請或尋求其它資源，是以，巡演資金尚有的缺口，我們將在未來的半年繼續努力，若您有親友尚未來得及趕上募資計畫，敬請寫信到劇團信箱或私訊粉專詢問贊助方式。​
​
不論如何，五地巡演的承諾不會改變，我們將在2022年疫情和緩後，帶著大家的祝願前往鄉鎮，把故事帶回地方。透過這次民間募資，「我們」在一樣的信念下重新連結彼此，匯聚由下而上的社群能量，「行動」的種子得以向下扎根，在每一處向上生長。 ​
​
要感謝的人實在太多，在此謹向募資過程當中曾協助公開活動及露出的團體與個人致謝，若有疏漏相當抱歉。計畫達標的下一步，行政團隊將仔細整理每位計畫贊助者的聯繫方式和方案需求，並陸續寄送捐款收據與回饋品。我們已經等不及，當明年約定的公演到來時，將您的名字列在明白歌紅榜單上，一同上路巡演去！​
明年見！​
​
​
特別感謝： ​
​
國家人權博物館 National Human Rights Museum、台新藝術基金會、台灣香港協會 Taiwan Hong Kong Association、春山出版、半路咖啡、美濃愛鄉協進會 Meinung People's Association、鍾理和紀念館 / 鍾理和文教基金會、青銀夥房發展協會 、 新北市立黃金博物館、鄭南榕基金會．紀念館
​
王榆鈞、吳哲希、吳安妤、李芝玉、李思瑩、李明哲、李冠廷、余佩真、季季、何采柔、林傳凱、林奕碩、林生祥、林人中、林其良、林昶佐、柯進德、邱涵仕、呂政冠、胡淑雯、洪廣冀、莊瑞琳、陳俊宏、陳佾均、陳人和、莫子儀、彭仁郁、張旑容、楊景翔、楊子瑄、黃春蘭、黃美甄、黃大旺、黃郁芬、黃瑋傑、黃衍仁、蔡佾玲、蔡明德、謝國玄、賴友梅、簡莉穎、鮑奕安、鄭尹真、鄭各均、鄭宜農、鄭雪花、鄭竹梅、鄭麗君、鄭春山、鍾玉鳳、鴻鴻、藍貝芝、龔卓軍​、淺堤Shallow Levée
​
FlyingV、VERSE 張鐵志、蔡瑞伶、張雅淳、 中央社 趙靜瑜、 法律白話文運動 Plain Law Movement、迎魂歸來：白色恐怖霜降七十週年、劇場狂粉的日常 podcst JimmyBlanca、 鳳君、正聲廣播電台podcst《 別叫我文青》牙牙、安安、中央廣播電台《臺灣New一下》梁紅玉、佳音電台《藝論紛紛》咖啡貓、講客電台《Good Morning Hakka》宋菁玲、教育電台《 世界夢想表演廳 》端端、漢聲電台《漢你藝起high》陳彥、愛樂電台《藝術相對論》高劭宜、林芯羽、綠色和平廣播電台《南哥人生》蔡振南、大千電台《寶島新故鄉》楊宗澧、台北電台《台北答嘴鼓》王一明

粵劇藝術博物館位於廣州市荔灣區，原為恩甯路舊城改造地塊，毗鄰荔枝灣工程三期南側。佔地2.2萬平方米。於2016年6月9日正式對公眾開放。粵劇藝術博物館是一座具有嶺南風格、水鄉特色的中國園林式博物館，沿荔枝灣湧三期分為南北兩岸。南岸地塊為博物館主場館所在，佈局為傳統嶺南園林建築，主館地下兩層，地上三層，主要用作博物館庫房、展廳及劇院，周邊佈置亭臺樓閣等建築及約1500平方米的湖面；北岸占地約4600平方米，主要是為博物館配套的餐飲茶座和文化活動室。粵劇藝術博物館奠基儀式於2012年11月26日舉行，在副市長王東簡短的致辭過後，廣州市市長陳建華、省文化廳廳長方健宏、市委宣傳部長甘新等市內主要負責人，市振興粵劇基金會會長黎子流、粵劇大師紅線女一起進行了簡單的鏟土奠基儀式。“廣州早就應該有這麼一個地方了！”在退休後把絕大部分精力放在粵劇振興事業的老市長黎子流相當激動，他緊緊握著紅線女的手，興奮地訴說著自己心情。相關負責人希望項目能活化恩甯路荒地，帶動恩甯路整個片區成為西關粵劇藝術文化大觀園，形成一座展示粵劇藝術和嶺南文化的、沒有圍牆的博物館，從而在整體上提升粵劇藝術的文化含量和社會價值。
博物館在建築風格上採用嶺南園林風格，主要設置七個功能區域：
一、陳列區，分為基本陳列展區和臨時陳列展區，主展廳室內設計及展陳設計將用“南國紅豆主題”，將從“風雨歷程”、“紅豆飄馨”、“梨園異彩”和“名揚五洲”四個部分進行呈現，用紅船模型講述粵劇發展中具有代表性的紅船年代。
二、演出區和劇場，設大、小兩個劇場，大劇場可容納250人，小劇場可容納50人；
三、交流研討教育區，設學術研究室、教育培訓室等，主要用於本土粵劇專業人士的學術研究以及與其他區域粵劇相關人士的學術交流；
四、互動休閒區，設茶座、商店等；
五、行政管理區，含各行政部門辦公用房、各協會及文藝單位辦公場地等；
六、配套設施區，包括藏品庫區、安全保衛區、設備區等；
七、地下停車場。