[爆卦]冬至素材是什麼?優點缺點精華區懶人包

雖然這篇冬至素材鄉民發文沒有被收入到精華區:在冬至素材這個話題中,我們另外找到其它相關的精選爆讚文章

在 冬至素材產品中有22篇Facebook貼文,粉絲數超過3萬的網紅Taster 美食加,也在其Facebook貼文中提到, / 📢 #新聞快訊 / 今天就是冬至了囉!編輯很好奇大家是吃哪一家的湯圓過節呢?接下來耶誕節也近在眼前,大家又有甚麼計畫呢? |名廚餐會| 💝 2020年亞洲最大的廚藝盛事-亞洲主廚高峰會(International Chefs Summit Asia,簡稱ICSA2020)日前在台中國家歌劇...

 同時也有15部Youtube影片,追蹤數超過5萬的網紅Yun Shiung,也在其Youtube影片中提到,綠帽:Carhartt WIP 板橋大遠百店 220新北市板橋區新站路28號 --------------------------------- ✔️訂閱我的頻道:https://m.youtube.com/channel/UC5-Yq3hcOa5tBv8hFDQdndA ------------...

冬至素材 在 Chloe Wang Instagram 的最讚貼文

2021-08-03 12:00:09

I received my first bottle Summer 21 from Ffern around a month ago and I absolutely love it. This perfume took me on an imaginary journey from Sicily'...

冬至素材 在 Taster 美食加 Instagram 的精選貼文

2021-01-05 15:17:31

/ 📢 #新聞快訊 / 今天就是冬至了囉!編輯很好奇大家是吃哪一家的湯圓過節呢?接下來耶誕節也近在眼前,大家又有甚麼計畫呢? |名廚餐會| 💝 2020年亞洲最大的廚藝盛事-亞洲主廚高峰會(International Chefs Summit Asia,簡稱ICSA2020)日前在台中國家歌劇...

  • 冬至素材 在 Taster 美食加 Facebook 的最佳貼文

    2020-12-21 06:05:23
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    / 📢 #新聞快訊 /

    今天就是冬至了囉!編輯很好奇大家是吃哪一家的湯圓過節呢?接下來耶誕節也近在眼前,大家又有甚麼計畫呢?

    |名廚餐會|

    💝 2020年亞洲最大的廚藝盛事-亞洲主廚高峰會(International Chefs Summit Asia,簡稱ICSA2020)日前在台中國家歌劇院圓滿落幕!在12月15日當天,集結了23位名廚、亞洲6個主要城市、1場美食饗宴、1場高峰會,由 良好印象 Favorable Impression FIM MEDIA 主辦,在這個全世界特別艱難的時刻,別具意義。
    https://taster.life/announcement/20201218-3/

    |新菜單|

    💝 TAMED FOX XINYI 與各界友好品牌合作,希望碰撞出令人耳目一新的用餐體驗。菜單保留經典的 Tamed Fox 菜色,更加入了更豐富的信義店限定料理,如邀請料理空間 Studio Kyu Kyu 日籍主廚萩本郡大獨家設計的 #KYU_KYU_披薩 及 panino 三明治、採用人氣餐廳 Salt & Stone 酸種麵包製作的烤土司三明治,以及加入店內新加坡籍主廚 Kevin Yu 私房配方參峇辣醬的 #香煎鮭魚碗 等。飲料也加入現壓生飲系列,能喝到名列亞洲五十大酒吧 Draft Land 設計的兩款調酒、 臺虎精釀 Taihu Brewing 的精選啤酒、 Bottless非瓶 的氣泡酒及台灣在地自釀康普茶品牌 Kai Kombucha 開-康普茶 等。
    https://taster.life/announcement/20201217-2/

    💝 台北 晶華酒店 再次出擊,攜手亞洲最佳女主廚陳嵐舒,邀請她位於台中、名列《臺北臺中米其林指南 2020》#必比登推介 的精緻牛肉麵餐廳 Gubami 北上快閃,自即日起至明年1月3日,於二樓上庭酒廊宴饗饕客,以一系列融入法式烹藝的牛肉麵,顛覆外界對於傳統美食的想像。同時也帶來兩款晶華限定專屬調酒佐餐,即日起開始接受預訂。12月24至27日,以及31日更獨家帶來為晶華快閃活動設計的限定小樂沐菜餚於套餐中,敬請饕客們把握機會、親臨品賞。
    https://taster.life/announcement/20201217-3/

    💝 Mandarin Oriental, Taipei 台北文華東方酒店 M.O. Bar at Mandarin Oriental, Taipei 與文華精品內的 曜畫廊 Gallery de sol 首次聯名,以台灣原住民藝術家宜德思‧盧信的作品為靈感發想,推出2款藝術特調調酒分別為「封島」及「I Saw Hei ti ki」。由 M.O. Bar 首席調酒師 Fred Liu(劉家豪),以原住民藝術家宜德思・盧信的繪畫作品為靈感發想,將荖葉、刺蔥、馬告、芭樂等台灣特有的在地食材,打造為風味獨具的藝術特調調酒。個展期間限定的兩款特調僅於12月20日至2021年1月31日在 M.O. Bar 獨家推出。
    https://taster.life/announcement/20201218-2/

    |新上市|

    💝 12月12日甫公布的英國皇家學院巧克力大賽(Academy Of Chocolate 簡稱 AOC)2020年的獲獎名單, CACAI CACAO 燺藝可可(燺:音同烤)於 Dark Bean to Bar Seasoned(黑巧克力以糖、鹽或辛香料調味)項目同時獲得銀獎與銅獎。來自屏東六堆的 Pingtung 70% Brown Sugar 繼2018年獲得世界巧克力大獎(International Chocolate Awards 簡稱 ICA)亞太區銀牌後,今年首度參加 AOC,也獲得銅牌肯定!CACAI CACAO 主理人林雅吟 Vicky Lin 的出現,以女性獨特的敏銳品味與扎實的國際經驗,為台灣巧克力帶來新的風味。
    https://taster.life/announcement/20201214-2/

    💝 苗林行 Miaolin Foods結合二種專業領域職人創意,聯手打造集大成的強強聯手國王派,運用歐洲、日本、 台灣好素材,由 野上麵包坊Nogami Boulangerie x WUnique Pâtisserie 法式甜點; MyCroissant by Guillaume 吉可頌丹麥專賣店 x Citrus Pâtisserie Boulangerie 蜜柑。法式甜點。麵包。; Boulangerie Le Gout x Jouons Ensemble Pâtisserie 稻町森法式甜點舖,三組人氣 強店展現三種口味變化,今年的國王派即將展現前所未有的繽紛強大!
    https://taster.life/announcement/20201215-2/

    💝 南瓜塔是北美地區非常傳統的感恩節及聖誕節應景甜點,更是年終節慶親友聚會時不可或缺的甜蜜角色。 Tart Taipei 特別在聖誕歲末期間限量推出「南瓜塔」,內餡使用南瓜泥加入淡奶、蛋,揉合肉桂、丁香、薑等溫暖辛香氣息,填入酥塔皮,頂層擠上輕盈綿密鮮奶油,柔滑細緻南瓜餡,南瓜清甜中混合香料與奶香,與酥香塔皮一起入口,暖心甜香滋味,洋溢濃濃幸福感。
    https://taster.life/announcement/20201216-3/

  • 冬至素材 在 Facebook 的精選貼文

    2020-12-19 11:59:42
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    #小倉山莊1230收單
    #年前斷貨速度很快請盡早下單
    日本 京都小倉山莊 山春秋 仙貝禮盒 (2020冬季限定)

    簡介: 2020日本樂天市場熱銷禮盒,日本 京都小倉山莊 山春秋 仙貝禮盒 (2020冬季限定),高質感精緻禮盒包裝,4種容量包裝可選擇,一袋內有8種經典口味小仙貝,一盒內共10袋~32袋可選擇,(期間限定款式,售完不補貨),日本旅遊必買伴手禮,熱銷多年歷久不衰的經典好滋味,日本製造品質保證,微鹹微甜酥脆好口感,搭配茶飲或咖啡更是一絕,小包裝方便攜帶使用,新年聚會、電影、消夜、上班族下午茶必備 !

    小倉山莊產品設計典故源自於《小倉百人一首》,所謂的百人一首係指鎌倉時代歌人藤原定家受委託為一幢位於京都嵯峨野的別墅「小倉山莊」,設計和室門的圖樣,他依年代先後挑選出100位傑出歌人及其一首作品,制訂成集《百人一首》,稱之為《小倉百人一首》。

    小倉山莊的各式口味仙貝,有單一口味包裝、複合式,也會依據時令節慶與和歌典故設計外觀與包裝,以我們為例,適逢春櫻盛開,幾款熱門口味均換上櫻花粉色裝扮,店鋪內的壁畫也化成櫻花樹,亦能瞭解日人對於「配合時序」的嚴謹與用心。

    冬を象徴する「雪」や、寒さの中で春を待ちわびる「花(梅)」をひとくちサイズのあられで表現いたしました。砂糖を降り積もる雪に見立てた梅型せんべいや、冬至にゆかりの柚子蜜掛けせんべい等、冬を彩る素材やかたちをお楽しみください。

    A.冬季限定愛食用袋(7袋入)透明袋包裝 $320
    【内容量】8ヶ入7袋
    【寸法】タテ130×ヨコ135×高さ95mm
    【重量】約165g
    賞味期限:製造日より90日

    B.冬季限定(5袋入)迷你紙盒$290
    【内容量】8ヶ入5袋
    【寸法】タテ200×ヨコ130×高さ55mm
    【重量】約170g
    賞味期限:製造日より90日

    C.冬季限定(10袋入)化妝箱紙盒 $520
    【内容量】8ヶ入10袋
    【寸法】タテ210×ヨコ135×高さ98mm
    【重量】約335g
    賞味期限:製造日より90日

    D.冬季限定(15袋入) 精緻鐵盒裝 $750
    【内容量】8ヶ入15袋
    【寸法】タテ242×ヨコ242×高さ83mm
    【重量】約705g
    賞味期限:製造日開始到90日

    E.冬季限定(21袋入) 精緻鐵盒裝 $980
    【内容量】8ヶ入21袋
    【寸法】タテ242×ヨコ242×高さ113mm
    【重量】約880g
    賞味期限:製造日開始到90日

    F.冬季限定(32袋入) 鐵盒裝 $1480
    【内容量】8ヶ入32袋
    【寸法】タテ242×ヨコ242×高さ148mm
    【重量】約1,160g
    賞味期限:製造日開始3個月

  • 冬至素材 在 蕭詒徽 Facebook 的最佳貼文

    2020-12-11 23:11:41
    有 310 人按讚

    為了讓我看他十八歲的模樣,他拿出手機翻著相簿。我告訴他,網上目前還找得到一張他留著頭髮的照片,是和家人一起拍的,在一篇教會的報導裡。「我記得應該只有一張對不對?」他問我,一副早知道的樣子。看來他是那種會上網搜尋自己名字的人。

    照片裡,十八歲的他留長髮、穿破褲,身上披掛鉚釘配件。揹著樂器,但看不清是不是吉他。或許是鍵盤,也可能是他自小學了快十年的小提琴?

    去年 12 月 22 日,冬至,台北 Legacy 一場集結了六組歌手的演出「扯!!!! 己亥冬至紅藍大對抗」正要開始。前一晚,黃宣與海豚刑警、LINION、ØZI 等其他表演者到詹記吃火鍋,吃到一半在 IG 開直播。鏡頭移到黃宣,他立刻舉起原本搭著 ØZI 肩膀的手,拿起鍋裡的湯勺湊到鏡頭前,像電視購物主持人一樣煞有介事介紹起湯頭和貢丸來。「我告訴你們,我以前在電視台工作過⋯⋯」湯水蒸騰中,他開始搖起身體,跳起不知什麼舞來。伴隨 ØZI 的大笑,黃宣戲劇化地端起碗,喝了一口湯,陶醉⋯⋯從頭到尾沒人 CUE 他,他自己在鏡頭裡飄了一分半鐘。

    但在家裡,黃宣的瘋還比不上會拉鋸琴的爸爸。

    「我爸爸是我們全家最活潑最有活力的人,他才是真正的表演者。我記得從小到大,不管家族聚會還是什麼大家聚集的場合,我爸就是動不動自己演起來欸,」他模仿起自己的父親:「『來,給大家看一個東西⋯⋯咦,這是什麼,怎麼會有鋸子,很危險捏 —— 好,大家點歌?』」

    黃爸爸開放點歌的範圍是〈月亮代表我的心〉一類的老流行歌。據黃宣說,爸爸鋸琴拉得很好,而且沒什麼人會這項樂器,他常常試著說服爸爸出一張鋸琴演奏專輯,會紅。至於爸爸到底為什麼會鋸琴,他說他也不知道。

    黃宣一家與音樂更明確的關係脈絡,是身為福音歌手的母親。他說,比起爸爸,媽媽更像一個專業的音樂人,不喜歡眾人起鬨要她唱歌。但一旦確定要唱了、登上舞台,就會放進全部。

    「我的個性就剛好中和他們兩個。」黃宣說。



    頭不能動,很不方便

    黃宣音樂之路的戲劇性,每每再聽依然魔幻:中學時代就被簽進成龍的經紀公司,大學進北藝戲劇系,但是為了解決合約問題,休學、入伍、退伍,最後進了東森購物台。但他已經無法明確記憶自己究竟曾何時開始就在舞台上了。「幼稚園的時候有個同學,螢火蟲班的,他在畢業音樂會上演奏小提琴。因為我家以前只有出現過吉他和鋼琴(還有鋸琴),我就被它吸引了。覺得演奏小提琴滿帥的。」那時黃宣六歲,剛要上小學。

    為了帥而學琴,但他沒有帥了就算。國中時參加全國音樂比賽,鋼琴三重奏裡拉小提琴,拿全國特優第一名;五重奏,擔綱第一小提琴,依舊特優第一。金華國中弦樂團,他當了兩年小提琴首席。即便高中以後不再鑽研,去年與范曉萱合作的〈獨上C樓〉,前奏的小提琴其實也是他自己拉的。

    為什麼高中不學了?他回答得認真,但這認真的答案卻有點好笑:「因為我發現邊拉琴邊唱歌有點卡。就是,要是你唱歌的時候頭不太能動,看起來好像不是說很好看?脖子這邊要夾著⋯⋯」

    為了能更自在地在舞台上唱歌,他放下小提琴,重新拾起了吉他和鋼琴。


    什麼時候開始「演出」的?比較清晰的記憶,是他第一場自發性的音樂發表會,在國三升高一的那個暑假,辦在父親公司九樓的某個空間,一個星期天的下午。「就邀請同學啊,朋友啊,聽眾三十幾個吧。」當時他已經寫了不少歌,包含寫給當時女友的情歌,演出了十首或十一首的 set,自唱自彈吉他、鋼琴。

    再來,是讀附中的時候。附中自由,黃宣有陣子天天帶吉他到學校,一下課就湊到同學身邊唱來唱去。後來班導索性禁止他帶吉他進教室。

    「老師就覺得說,我好像把學校當表演的地方了,太胡來了。明明別班都可以帶,我揬膦(tu lan,常寫作「賭爛」)了一陣子。不過很奇怪,雖然高中時有些老師很討厭我,但也有些老師很喜歡我。」他說。

    也是這個時期,一位馬來西亞的音樂人 Jaydon Joo 因為工作來台,借住黃宣家,送給黃宣人生第一張編曲程式光碟。


    「他大我九歲,可能也覺得這個弟弟很奇妙吧?我跟他也不是說很熟,他也只是來我們家借住兩個禮拜而已。但他當時是一個非常專業的貝斯手、編曲人,或許可以說是我編曲的啟蒙老師?就是因為那張光碟,我才會在高中就接觸數位編曲這件事,用電腦記錄自己的音樂。」

    2018 年,黃宣以自己的綽號「YELLOW」的名義,不僅包辦所有詞曲與編曲,也邀來一班優秀樂手,發行第一張 EP《都市病》,奔放的爵士、放克元素,戲劇性極強的唱腔,橫空出世。更讓人印象深刻的,也正是黃宣在編曲上的偏執。「我不希望無聊,不求立刻找出答案,而是試著跟作品在創作的過程中一同成長,就像一個旅程,所以我會不斷去探索。」

    「我會把樂器錄下來的樂句做 reverse、掛效果,讓它聽起來不像真實樂器;可是我又喜歡從聲響設計的角度去模仿各種聲音。嘗試用不同方式解構錄音素材並重新排列組合⋯⋯這些都是在後面編曲過程中創造的。我混完音才會找樂手來聽,他們就會說:怎麼跟我錄音的時候想的完全不一樣?」

    「我就會說,跟我想的也完全不一樣。」



    你真的想要別人幫你倒酒嗎?

    永無止盡的編曲是樂趣,也是痛苦,因為知道自己有太多選擇。新專輯裡,只有〈.MERCY Rule〉是同步錄音做基底,其他首歌多是黃宣關在房裡的魔術 。大概第一張單曲給人的印象真的太過華麗奇詭,至今仍有人不相信影集《想見你》裡的插曲〈一天〉是黃宣寫的唱的。乖乖地刷吉他、唱情歌,不太像會自稱光頭摩登大聖 a.k.a. 東南亞巨石強森的他會做的事。

    「以我的角度來說就是很單純,寫歌、製作是我的專業,假如我可以為服務的對象創造出適合他的受眾的作品,大家彼此都開心,這樣不是很好?不然人家找你幹嘛?〈一天〉對我來說就是這樣的作品,它也代表我其中一個面向,但它不是那種自我實現取向的作品,所以我當然不會過度渲染自己風格⋯⋯」


    進購物台之前,他是真的有點不知道要幹嘛,晃蕩了一陣。當兵前後,雖然也有以化名在網路上發表作品,但大學休學又解約之後,一切都不確定。「為什麼去購物台上班?就跟為什麼唸戲劇系一樣。我覺得如果我的人生只有音樂的話我太無聊了。我覺得人生就跟我的創作理念一樣,重點在於『體驗』,沒有一定要知道為什麼。既然這麼愛表演,說不定戲劇也可以?既然這麼愛表演,電視台說不定不錯?」

    音樂上不要無聊,人生也不要。但那拒絕無聊的豪氣裡,卻也不那麽單純是瀟灑:

    「我沒有想唸音樂的原因,是我已經很愛音樂了。我不想要把音樂當成一個我要必須得理性面對的東西,我怕我會跟它產生距離,」

    自我隔離,是因為太愛。或許旁人也都看得出來,進東森之後,黃宣認識多年的資深音樂製作人李漢群,他口中的「漢群哥」把他拉回了音樂世界。黃宣擔任他的製作助理,接《中國好聲音》的歌手製作案,從魏然開始到陳冰、再到馬吟吟。那時是 2014 年,黃宣以幕後製作的身份進了音樂圈,沒有什麼人知道他是誰。

    如今能侃侃而談「專業、服務」,三年前他的低潮卻也緣生於此。幫別人編曲或製作,讓他感到疲乏,但並非因為「幫別人」的緣故,而是他意識到自己正在面對已經沒有那麼喜歡音樂這件事。

    他想起剛學小提琴的時候,如果不練琴,母親是會打他的。黃媽媽拿著衣架子,在動手前告訴黃宣:「你要永遠提醒自己,你是真的愛一件事情你才去做,而不是因為你做得到所以才去做。」

    黃宣試著比喻當年的低潮:「今天你有某種身份地位,你可以走去某一個 VIP 包廂,讓別人為你倒酒。有人為你倒酒這件事很好啊,你就會覺得自己也想要做到這件事情,可是,你是真的喜歡有人為你倒酒嗎?你不覺得那很智障嗎?」

    只是為了顯示自己能做得到嗎?他卻步了。他辭掉工作,去了一趟日本,借住在高中同學家。距離收到那封改變人生的文化部補助通知信,還有一個月。



    收到信的那天,我跑出去吃拉麵

    2020年,眾聲期待下,YELLOW 終於發行首張專輯《浮世擊》,收錄前兩張 EP《都市病》、《馬戲團》,加上概念上的第三篇章《DDT》的四首新歌。其實,黃宣打從一開始便沒有要以專輯為導向作為發行動機,也認為這三個篇章是彼此相扣的同一宇宙觀。

    回想 2018 年,當初發行首張 EP《都市病》前的人生歷程,聽起來確實有些被動。收到補助通知的那瞬間,黃宣的第一反應是假裝沒看到那封信,也沒聯繫李漢群,出門走在日本街道上,吃了一碗拉麵。

    在日本的一個月,大部份時間都在閒晃。朋友白天要上班,留他一個人在家,他自己出門搭電車到橫濱以南,在海岸亂走,再回住處。完全沒有做音樂、他刻意讓自己半點音樂的事都不碰,只是一直聽音樂,「我還是喜歡聽音樂,就算對做音樂有點懷疑」。


    自小,母親和姊姊在車上播自己灌錄的卡帶(mixtape),聽黑人靈歌、西洋歌曲,也聽許多華語流行;《少林足球》上映那陣子,黃宣特別喜歡劉德華唱的片尾曲〈踢出個未來〉,也灌進卡帶裡。一直到長大,黃宣的歌單裡依然雅俗通吃,他喜歡 Prince,也聽紅遍街巷的 John Mayer。

    當時距離首張 EP 結案期限只剩下不到兩個月。這對黃宣而言不是壞事,他給自己每首歌大約五天的編曲期,「否則會沒完沒了,我會一直編下去」。對他而言,創作自己的音樂是探索的過程,常常是作品帶著他發現,不少事情是開始著手之前沒有想到的,例如〈獨上C樓〉和〈不開燈俱樂部〉歌詞中的角色可以視為不同時空的同一投影,在 C 樓中交錯的一對戀人,即是俱樂部裡的王老先生和白老太太,〈Rose Wayne〉寫好了才發現是王先生的前傳。

    「沒有準備好的一天。」黃宣說,「如果告訴自己『還沒準備好我就不發了』,那麼作品永遠不會完成。我認為真正的專業是可以在有限的時間下面發揮出創意的最大值。」


    漢群哥畢竟還是發現了通知信。黃宣發現,自己也待不住日本了。「人是沒有準備好的一天的」,那封通知信,讓他明確意識到這一點,破除了他的惶惑。

    抱持著還沒有答案的心,他約了正好當時也在日本的余佳倫(阿涼)。阿涼後來成為黃宣的共同製作人。兩人立刻決定回台灣以後要訂的錄音室、錄音日程。《都市病》的三首歌完成,前後還不到五週。有趣的是,其實這些作品早在 2014 年就曾以化名「飛知和午次郎」短暫發表於網路上。

    「我告訴自己,我要用創作去探索這整個過程。我是沒有答案的。這一點,對我的聽眾而言也是一樣的。從《都市病》一直到《浮世擊》,這個作品本身就是一張船票,它沒有什麼大道理或必然的意義,知不知道前因後果不影響你去充份體驗這個旅程,最重要的是聽眾可以在作品中找到自己的投射。」



    我要提供的是想像

    後來的事都耀眼:〈不開燈俱樂部〉入圍第三十屆金曲獎最佳編曲人獎,並獲得最佳單曲製作人獎,今年〈獨上C樓〉又入圍最佳單曲製作人。黃宣說音樂路上他確實幸運順暢,所有的關卡都發生在內心。他的敵人似乎是他自己。

    他做音樂的方式引來不少疑問,那些問題他卻都能信口解答:


    編曲變動器樂這麼多,樂手會有包袱嗎?「不會,他們也很驚喜,我們對這件事有默契。」

    錄音室版本的作品奇詭聲響用得很多,現場會怎麼處理?「我們把現場演出當成另一件事,當然有它的限制,但沒人說演出要和錄音室版本一樣。」

    在專輯裡為什麼更換了單曲發行時的曲序?「當初覺得第一張一定要是《都市病》,風格比較強烈,但《馬戲團》是故事的前傳,在專輯就把順序調回來。你有沒有發現,專輯從任何一個三首歌章節開始聽,都可以自成輪迴?」

    創作歌詞上如何磨練技術?「我會比較在意文字上的韻律,咬合酷不酷,接下來才是去製造歌詞後面隱含的意義、它夠不夠有暗示性和神祕感。你知道,就很像偵探小說裡面的犯人,會剪報紙和雜誌上的字貼成一封信,那種叫做什麼啊?」

    恐嚇信。「對,我覺得我的文字的思考邏輯比較是這樣,很神祕,但是畫面非常鮮明。」


    這幾年,他失眠,但從未影響到演出,自己也嚇到。有次超過 24 小時沒睡,接著到新竹演出,他照樣能量充滿。「我很喜歡在舞台上,去聽我和團員之間的『呼吸』,大家沒有在彈奏音樂的瞬間。所有人都對在同一個點上的時候,你會聽到別人停頓的時刻,那並不只是休止符,而是在等待下一個一起下音樂的,那個決定的瞬間。你沒有辦法透過樂器、透過言語去溝通這件事。樂手之間有沒有在同一個狀態上、夠不夠信任對方,這些都不是技術上的問題。」

    「技術都是表象,但是你要透過聽感刺激帶給大家的是想像。」

    在沒有答案的、想像的路途上,放盡能量,不要無聊。有能量耗盡的時候嗎?

    「有。但我不會說那是耗盡。我每一天當中都有非常非常低潮的時候、做音樂很痛苦的時候。但是我會接受這件事情,我沒有覺得這件事情不好。你看心電圖,它是這樣上上下下對不對?這才是活著。永遠維持某個狀態的意思,就是死了。」

    他說,他的矛盾永遠會存在,勇者之所以叫勇者,不是因為他戰勝了恐懼,而是因為他接受了恐懼與懷疑一直都會在,卻還願意繼續往前走。


    他收到過一則訊息,是某位外國聽眾聽完專輯後的畫作。畫裡頭有一座雲霄飛車軌道,他的頭被畫成雲霄飛車本人,後面連接著一串看不出是蟲或是什麼的怪物;他的頭上面就長出好幾條蛇,有如梅杜莎,但這列黃宣列車卻奔向前方一顆溫煦的太陽。

    「用音樂和大家做到某種共鳴,這件事情是難以言喻的奇妙。」這是他登台的原因,是他能量的來源,也是他對自己的認同。「也許別人了解我比我自己了解我更深,就是因為我對我自己永遠抱持一個未知,所以我才可以繼續探索。」

    似乎是看開了一切。問他有沒有對目前的自己不滿意的地方,讓人意外的,他說有。

    「就後腦勺吧。」

    「為什麼?」

    「因為它太圓了,讓我沒辦法平躺。」

    攝影棚裡笑成一片。他則浮誇地,搔了搔自己的光頭。






    專訪 YELLOW 黃宣:
    永遠維持某個狀態的意思,就是死了
    https://bit.ly/379fM5n

    視覺統籌、攝影_ 潘怡帆 Crystal Pan
    採訪撰稿_ 蕭詒徽
    化妝_ Yenting Yang
    化妝助理_ 羅翎
    材料協力_ 陳艾德
    攝影助理_ 郝御翔
    棚_ LÄTT Studio
    責任編輯_ 李姿穎 Abby Lee

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