【專訪梁祖堯】CAMP是自豪真實的自己，細談和而不同的CAMP世界 (Mings雜誌 5月號) 謝謝報導！ 【MING'S】要說香港camp icon，很自然地，想起了梁祖堯。不是因為他在成名作《攣到爆》飾演的基佬基米高，一身極loud浮誇衣著、說着滿口bitchy台詞；而是看到最後，那是一個不分攣直，只關於相信愛情的故事。 Susan Sontag有這一句： “Camp taste is a kind of love, love for the human nature. It relishes, rather than judges, the little triumphs and awkward intensities of “character”. 如果你脫去Camp的華麗外衣，再挖深一點，裏面其實是藏着一顆包容和大愛的心。不論是男男女女，攣攣直直，也同樣有權艷麗，有權去愛。在基米高身上看到的，確是如此。 造訪梁祖堯工作室那天下着滂沱大雨，他隨便擦乾了身上的水，「唔介意我一路食三文治一路講？」邊咬着自製蛋治，邊展開了話題 「如果你問我，我覺得Camp是一種能量。不是穿粉紅色，或者很前衛偏鋒就是Camp，而是，他會很自豪真實的他是怎樣，留意—— 是真實的他，而不是要扮成另一個人，這在本質上有很大分別。小時候看張國榮大熱演唱會，見他著裙，演唱會的服裝都是由Jean Paul Gaultier訂製，我當時以為這些表象就是Camp。現在我不會這樣看，原來那個才是真真正正的張國榮，Camp味是從那裏出來的。 「又例如，我會覺得《A Star is Born》裏面的Lady Gaga比穿生牛肉衫的她更Camp，因為我相信前者更貼近真實的、熱愛表演的她，而穿生牛肉衫那個並不是她。Camp是一種溫度，是從一個真正有熱情、有經歷的人身上才會散發出來。 「所以林憶蓮都是我心目中的Camp，因為她很真實地在做她認為對的事。全香港99.89%的基佬都會鍾意林憶蓮，因為她會毫不保留唱出她的故事，在感性上100%交給你。對於經歷着一些艱難戀愛的人，可能是婚外情或同性戀，他們沒有辦法與人分享，縱使那是一段很真實的戀愛都好，而在台下聽林憶蓮唱歌，你覺得就算彼此不知道對方的經歷，情感精神上卻可以互通，這份安慰、intimacy，對我來說是一種很Camp的交流、很Camp的友誼。」 當然，梁祖堯自己也是Camp。從讀演藝到當上舞台劇演員，除了因為他有很多故事想說，更因為他想演活自己。他指一指耳上隱約可見的疤痕，「我曾經一邊有九個耳窿，另一邊有七個，讀書時成排耳環。演藝畢業那天，攝影師叫我除耳環影畢業相，我話唔除，因為真實的我就是這樣。回頭睇返會覺得核突都好，我覺得只要不傷害別人，那刻是怎樣就怎樣。」現在不戴耳環，不再染粉紅色頭髮，多數著黑tee牛仔褲，打扮平實了不少，亦只是因為今天的梁祖堯，心態確是如此。 2004年首次公演的舞台劇《攣到爆》，雖是同性戀題材，一個closet gay的故事，卻打動了無數觀眾，甚至被評為當年最佳舞台劇之一。那年頭，出櫃不像今日茶餘飯後都可以拎出來講，梁祖堯做這套劇不止是為了同路人加油打氣，還是想告訴天下間所有人，面對愛情路上的悲與喜，他和你其實沒有多大分別。那個穿著十二寸高跟鞋出來跑的基米高，別人看見他很loud很odd，但他不過是將內心的ego演活了出來。 他最近正在準備另一套劇《The Normal Heart》，劇本出自美國劇作家Larry Kramer，講述八十年代在城市中出現了一種不知名病毒，染病的多是男同志。政府視若無睹，大眾避而不談，生命一個一個犧牲，梁祖堯所飾演的Ned決心成立組織企出來反抗……這套戲最大的message是海報這一句： 「不一樣，又怎樣？你必須要變得強大，去活出最真的你——因為，愛，從來只有一種。」 「這是很Camp的一套電影，沒有人扮女人、沒有人穿到花枝招展，但有人站出來，夠膽說應該要說的事。Susan Sontag那句說話，我愈看愈沉迷，很多你這一刻覺得對的事情，大眾會覺得awkward，但只要你知道是對、你一再問：『為何別人要覺得奇怪？』這個反思、反問，正正就是Camp的源頭。」 雖然是八十年代的劇本，當日的恐怖疫症，今天都不再駭人聽聞，但放諸今天這個香港社會，這套劇，這個message依然有其重要意義。「這其實也是一套社會運動的戲，你開始一場社會運動，你以為冇得打，一定會輸，或者在你有生之年都見不到成果，但不代表這場仗不值得打。」 其實Camp這個字，最初都是在邊緣化的小圈子之中誕生。社會上大眾攻擊小眾，小眾不甘被擊倒，反而更強大地展示自己，這也是六十年代，Susan Sontag所目睹的社會狀態。「我有看過一個說法，Camp這個字的來源本是KAMP，是Known As Male Prostitute的縮寫。他們站在街上，以一種高調姿態吸引別人眼球，毫不掩飾或避忌自己作為male prostitute的事實，我覺得頗切合Camp演變過來的精神。」 如果真是如此，能夠被灌以Camp一字，最歸根究底的條件是要懂得愛自己、欣賞自己？「真正做到愛自己是很難的。不是受了傷害之後，喊住高呼『我以後要愛自己多啲』.... (太多字post不了請看最後兩張照片)

八十年代有型衣著，我想起Duran Duran。 當前車煞車燈照射臉上，便會是紅黑紅紅黑。 #就係咁簡單 #純粹鳩噏 Photo by @mralan229 Hair by @terryyeung_08

今晚 #兄弟班 #HouseOfTheRisingSons Press Screening ! 這套 #兄弟班 是 #温拿樂隊 鼓手 #陳友 執導的温拿傳記電影，由陳百祥（阿力）組成 #Loosers 樂隊開始講起，到阿力離開樂隊，阿B加入改組成 #温拿樂隊 ，再到阿倫阿B單飛至八十年代中期温拿回歸樂壇，除了電影𥚃添加的娛樂性及誇張橋段，都照足樂隊歷史軋蹟去說故事。只是少了 #Loosers 時期的琴手陳百祥的胞弟陳百燊這個成員，及Sergeant-Majors這隊阿B來自的樂隊身份沒題及。 雖然 #兄弟班 是樂隊故事 ，但請不要將Rock n" Roll的概念同 #兄弟班 這套電影聯系上，這電影絕對不是Sell搖滾樂，主題其實是打死不離好兄弟的感情與承諾。温拿出道至今陣容仍是沒有轉變，感情仍是要好，相信很多樂隊也做不到。我曾請教過一位樂壇前輩樂隊在香港可有發展機會？他斬釘截鐵說NO，香港地很現實，當一隊香港樂隊有了點成就，成員就會各自比較與邀功，往往因此散Band ! 所謂共患難不能共富貴，這是定律！而事實香港最具影響力的Beyond樂隊成員也分崩拆裂，那麼温拿真是香港樂隊的奇蹟了！難得陳友亦心明温拿比全港樂隊都優勝的賣點，拍出令人動容的情節出來，十分不俗！ 當然也有要挑剔的地方，電影𥚃除了環境，四週人物衣著、髮型、Style都唔夾劇情提及的時代，美術方便真係要檢討吓！如果能做到一絲不苟，相信 #兄弟班 視覺和劇情連貫上會更具説服力。 @zolayip