最近想看的電影不少，這是其中一部：念念
看了李心潔的分享，看了電影，
有些暖，有些疼，
4/10台灣上映，推薦給您。

＃念念

佛洛依德說「我們一生都在跟自己的童年打交道。」

到底上一代對我們這一代造成了什麼樣的影響，而我們這一代又該如何去面對我們的下一代。

【《念念》是關於兩代的故事】

當張姐讓公司的助理把劇本傳給我時，我知道我的另一個畢業考試又快到了。從2000年的《D公主》，2004年的《20,30,40》 ，直到2013年的《念念》，如果說《D公主》是我的小學畢業作品，《20,30,40》是中學畢業之作，那念念就是大學總考。

看完劇本，我撥了個長途電話給張姐。這個電話裡，我問了一個問題，接著說了一個內心的憂慮。

「張姐，我不能釋懷和理解為什麼這個母親只帶走一個孩子？我做不到。」張姐：「心潔，那是你，現在你要演的是這個媽媽，不是你自己。」然後她就開始告訴我這個母親的無奈，掙扎和無助。

接著，我說：「張姐，其實這段時間我很迷失，我開始不知道演戲是什麼，覺得自己好像一直困在一個表演框框裡出不去，我對表演感到生疏和害怕，完全失去了方向。」

張姐愣了一下「沒關係，也許是好的，別想那麼多，把一切交給我吧！」因為她的一句話，我就放下這份忐忑而來到了美麗的綠島。

這個充滿大自然情懷和朴素居民的小島就像是我小時候成長的小鎮。小小的，簡單，悠閒，但封閉。陽光燦爛的天空下，和樂融融的背後，每一家都在上演著自己的家庭悲劇。

電影裡的母親（靜）讓我看見了一些自己母親的影子。

那個二十歲就和一個性格天南北撤的男人（我爸）相親結婚，生了四個孩子，從此就將她的一生貢獻在這個小康之家的女人。她從來沒有談過戀愛，老是遺憾自己沒有機會追尋內心的夢想，從埋怨到接受，釋懷，放下，這一路她也走了快40個年頭。現在，她守到了四個孩子都長大，回頭來照顧她，讓她享受兒孫樂的無憂生活了。

而靜無法承受那個靈魂被囚禁的婚姻生活，她渴望自由，渴望被了解，最後起了離開一念，帶走了女兒，把兒子留在爸爸身邊，從此造就了兩兄妹成長中的缺憾。也許很多人會用很難聽的字眼批判靜，但又有多少人能夠真正了解她內心的痛苦？離開以後，生活並沒有想像的美好，也許在別人眼中更糟糕，但至少那是她自己的選擇，她願意去承擔。

人多多少少都有一種宿命是逃不過的，時代傳統的包袱，出生的家庭背景，童年的經歷，對上一代留下的糾結，自己的無明與生活的遭遇。

路走得越長的人就會明白，永遠沒有一條比較輕鬆和完美的道路，你只能選擇自己比較想走的路做出發，然後就帶著無比的勇氣和毅力走下去。

【一路走，一路學習】

我曾經也很糾結在與父母的某些童年經歷，一直不停尋找出口。

然後一次又一次在心靈和禪修課程中，漸漸回去和小時候的那個自己對話；用文字的創作在不同階段解讀他們和自己的內心世界，我漸漸明白了，也就釋懷了。尤其是為人母后，我更能深切感受他們當年的用心良苦和無心的傷害。當我發現自己也不是一個完美的母親，也有很多時候因無知而傷害了自己的孩子時，我才懂得去包容他們，就像我的孩子包容我一樣。更不可思議的是，後來我也慢慢發現原來自己曾經的某些萌動和固執也對他們造成了某種傷害。當我們一直覺得自己在包容別人時，其實只要肯看清楚自己，就會發現原來同時也有很多人在包容我們。

我希望在他們有生之年可以讓他們感受我對他們那份真正的愛和關心，所以我在很年輕的時候就很努力展開解開心結的旅程，而在放下後，就義無反顧全然用心去愛他們。

我們無法逃避父母對我們的影響，因為他們我們才有這一世，他們也是我們在這個世間認識的第一個男人和女人，而我們身體裡流著他們的血，也承傳了他們的光明和黑暗面。

【只要還有愛，沒有什麼挫折是過不去的。】

長大後的兒子回去見到小時候的媽媽的那一場戲，我淚崩了。

黑暗中，微微的燭光亮起，那個懷舊的麵攤從模糊到清晰出現時我彷彿看見了小時候那間陪伴著我成長的小木屋。我想如果我能回到那個時候，看見我父母年輕時候的摸樣，和他們說說話，我一定更能明白他們。然後我又看到了自己做為一個母親的面貌，一時感觸良多。

平時在生活裡，你是不可能有一面鏡子不停的觀照自己，突然在電影裡的角色看到自己的某些狀態和摸樣，那份衝擊很強烈。想起當年剛從學校畢業那個天真年輕的自己，那個像牛一樣不顧一切用力追尋自己夢想的執著女孩，如今也變成了一個有些經歷的女人了。

當了媽媽以後，凡事都盡量以孩子為重，不再那麼自我中心去生活，日子就這麼一天一天過去。

有一次，阿牛到我家來彈吉他，讓我把他給我寫的歌唱一個demo，我們唱唱聊聊，突然他說「心潔，你為什麼不給自己寫一首歌？」接下來的幾天，我一直在想，越想越空白，我不知道該跟自己說什麼，連聲問候都不知該從何問起。

是我把自己遺忘了嗎？還是我已經學會放下那個「我」了。

我並沒有花太多時間糾結，因為很多時候這都是一個過程，我覺得繼續活在當下比較真實。不管有或沒有自己，至少女兒已經長成一個健康懂事的少女，這就夠了。

靜離開小島後沒幾年就過世，她從來沒有想過自己一輩子再也無法見到兒子，這應該是她臨終前最大的遺憾。

而導演安排了似真似假，有點夢幻的一幕戲讓母子倆再次相見，然後用一種完全不煽情，非常寫實和朴素的方式處理整場戲，讓兒子糾結了很多年的遺憾得到了解脫，而母親也藉著這個機會讓孩子明白她從來沒有偏心。

媽媽一定是最愛自己的孩子，當她無可奈何離開兒子時，她一定是最痛苦的那一個人。

張導演在戲裡巧妙和深刻的運用了海變化無常的面貌來對應角色內心世界的情緒，非常強烈。她說「人生命的最初是在水里醞釀的，所以她想用水的元素來刻畫我們內心最原始的情感。」

她丟給我一個艱難的海底演出任務，在我都不相信自己可以做到時，她卻一直

【沒有懷疑過我】

最後因為她的這份堅持和信任給予無比的動力讓我突破了對死亡的恐懼，在沒有用替身的情況下完成了拍攝。

結束海底拍攝當晚，大家圍在小熒幕前讓導演看回放時響起了陣陣的歡呼聲，因為我和我們的海底拍攝團隊終於做到了。我激動的哭了起來，所有的辛苦和壓力一次過渲洩出來，這就是成長的代價。

張姐總是能看見別人內在連他自己都無法發現的潛能，這是源自於她對生命的關懷，還有那份對藝術創作永遠充滿好奇的探索。我帶著媽媽的影子和自己身為母親多年的經歷，完成了靜這個角色的演出。

我拋開了對表演的迷惘和執著，放下了曾經用力建立起來的一套演出前完美的準備功夫，只用心去體會和明白導演筆下的這個母親。

當我們都以為批評別人的弱點可以讓我們更強大；嘲笑別人的無知可以讓自己顯得更高貴；打擊別人的失敗就能提升自己的成就感時，我們並沒有發現我們的世界越來越冷漠，我們的內心越來越孤獨。

我們都忘了大家是住在一個地球上，共享著同一個大地之母的孕育；我們都忘了每一個人的生命同時牽引著不同的生命，誰也逃不過。

【我們的世界不需要批判，我們更需要的是一份包容。】

我感恩親愛的張姐（張艾嘉），這個在我生命中一直不停愛我，鼓勵我，引導我的心靈知己，讓我在最熱愛的表演上遇到瓶頸時，用無限的寬容和耐心引導我找到出口。

同時也感謝她用心良苦在這充滿物質慾望的現代世界裡，堅持拍攝一部可以引導我們回去關心自己內心世界的「念念」。

寫於：2015年3月24日香港往吉隆坡飛行中

念念花絮 - 李心潔篇：http://bit.ly/1CvgcfH

佛洛依德說「我們一生都在跟自己的童年打交道。」

到底上一代對我們這一代造成了什麼樣的影響，而我們這一代又該如何去面對我們的下一代。

【《念念》是關於兩代的故事】

當張姐讓公司的助理把劇本傳給我時，我知道我的另一個畢業考試又快到了。從2000年的《D公主》，2004年的《20,30,40》 ，直到2013年的《念念》，如果說《D公主》是我的小學畢業作品，《20,30,40》是中學畢業之作，那念念就是大學總考。

看完劇本，我撥了個長途電話給張姐。這個電話裡，我問了一個問題，接著說了一個內心的憂慮。

「張姐，我不能釋懷和理解為什麼這個母親只帶走一個孩子？我做不到。」張姐：「心潔，那是你，現在你要演的是這個媽媽，不是你自己。」然後她就開始告訴我這個母親的無奈，掙扎和無助。

接著，我說：「張姐，其實這段時間我很迷失，我開始不知道演戲是什麼，覺得自己好像一直困在一個表演框框裡出不去，我對表演感到生疏和害怕，完全失去了方向。」

張姐愣了一下「沒關係，也許是好的，別想那麼多，把一切交給我吧！」因為她的一句話，我就放下這份忐忑而來到了美麗的綠島。

這個充滿大自然情懷和朴素居民的小島就像是我小時候成長的小鎮。小小的，簡單，悠閒，但封閉。陽光燦爛的天空下，和樂融融的背後，每一家都在上演著自己的家庭悲劇。

電影裡的母親（靜）讓我看見了一些自己母親的影子。

那個二十歲就和一個性格天南北撤的男人（我爸）相親結婚，生了四個孩子，從此就將她的一生貢獻在這個小康之家的女人。她從來沒有談過戀愛，老是遺憾自己沒有機會追尋內心的夢想，從埋怨到接受，釋懷，放下，這一路她也走了快40個年頭。現在，她守到了四個孩子都長大，回頭來照顧她，讓她享受兒孫樂的無憂生活了。

而靜無法承受那個靈魂被囚禁的婚姻生活，她渴望自由，渴望被了解，最後起了離開一念，帶走了女兒，把兒子留在爸爸身邊，從此造就了兩兄妹成長中的缺憾。也許很多人會用很難聽的字眼批判靜，但又有多少人能夠真正了解她內心的痛苦？離開以後，生活並沒有想像的美好，也許在別人眼中更糟糕，但至少那是她自己的選擇，她願意去承擔。

人多多少少都有一種宿命是逃不過的，時代傳統的包袱，出生的家庭背景，童年的經歷，對上一代留下的糾結，自己的無明與生活的遭遇。

路走得越長的人就會明白，永遠沒有一條比較輕鬆和完美的道路，你只能選擇自己比較想走的路做出發，然後就帶著無比的勇氣和毅力走下去。

【一路走，一路學習】

我曾經也很糾結在與父母的某些童年經歷，一直不停尋找出口。

然後一次又一次在心靈和禪修課程中，漸漸回去和小時候的那個自己對話；用文字的創作在不同階段解讀他們和自己的內心世界，我漸漸明白了，也就釋懷了。尤其是為人母后，我更能深切感受他們當年的用心良苦和無心的傷害。當我發現自己也不是一個完美的母親，也有很多時候因無知而傷害了自己的孩子時，我才懂得去包容他們，就像我的孩子包容我一樣。更不可思議的是，後來我也慢慢發現原來自己曾經的某些萌動和固執也對他們造成了某種傷害。當我們一直覺得自己在包容別人時，其實只要肯看清楚自己，就會發現原來同時也有很多人在包容我們。

我希望在他們有生之年可以讓他們感受我對他們那份真正的愛和關心，所以我在很年輕的時候就很努力展開解開心結的旅程，而在放下後，就義無反顧全然用心去愛他們。

我們無法逃避父母對我們的影響，因為他們我們才有這一世，他們也是我們在這個世間認識的第一個男人和女人，而我們身體裡流著他們的血，也承傳了他們的光明和黑暗面。

【只要還有愛，沒有什麼挫折是過不去的。】

長大後的兒子回去見到小時候的媽媽的那一場戲，我淚崩了。

黑暗中，微微的燭光亮起，那個懷舊的麵攤從模糊到清晰出現時我彷彿看見了小時候那間陪伴著我成長的小木屋。我想如果我能回到那個時候，看見我父母年輕時候的摸樣，和他們說說話，我一定更能明白他們。然後我又看到了自己做為一個母親的面貌，一時感觸良多。

平時在生活裡，你是不可能有一面鏡子不停的觀照自己，突然在電影裡的角色看到自己的某些狀態和摸樣，那份衝擊很強烈。想起當年剛從學校畢業那個天真年輕的自己，那個像牛一樣不顧一切用力追尋自己夢想的執著女孩，如今也變成了一個有些經歷的女人了。

當了媽媽以後，凡事都盡量以孩子為重，不再那麼自我中心去生活，日子就這麼一天一天過去。

有一次，阿牛到我家來彈吉他，讓我把他給我寫的歌唱一個demo，我們唱唱聊聊，突然他說「心潔，你為什麼不給自己寫一首歌？」接下來的幾天，我一直在想，越想越空白，我不知道該跟自己說什麼，連聲問候都不知該從何問起。

是我把自己遺忘了嗎？還是我已經學會放下那個「我」了。

我並沒有花太多時間糾結，因為很多時候這都是一個過程，我覺得繼續活在當下比較真實。不管有或沒有自己，至少女兒已經長成一個健康懂事的少女，這就夠了。

靜離開小島後沒幾年就過世，她從來沒有想過自己一輩子再也無法見到兒子，這應該是她臨終前最大的遺憾。

而導演安排了似真似假，有點夢幻的一幕戲讓母子倆再次相見，然後用一種完全不煽情，非常寫實和朴素的方式處理整場戲，讓兒子糾結了很多年的遺憾得到了解脫，而母親也藉著這個機會讓孩子明白她從來沒有偏心。

媽媽一定是最愛自己的孩子，當她無可奈何離開兒子時，她一定是最痛苦的那一個人。

張導演在戲裡巧妙和深刻的運用了海變化無常的面貌來對應角色內心世界的情緒，非常強烈。她說「人生命的最初是在水里醞釀的，所以她想用水的元素來刻畫我們內心最原始的情感。」

她丟給我一個艱難的海底演出任務，在我都不相信自己可以做到時，她卻一直

【沒有懷疑過我】

最後因為她的這份堅持和信任給予無比的動力讓我突破了對死亡的恐懼，在沒有用替身的情況下完成了拍攝。

結束海底拍攝當晚，大家圍在小熒幕前讓導演看回放時響起了陣陣的歡呼聲，因為我和我們的海底拍攝團隊終於做到了。我激動的哭了起來，所有的辛苦和壓力一次過渲洩出來，這就是成長的代價。

張姐總是能看見別人內在連他自己都無法發現的潛能，這是源自於她對生命的關懷，還有那份對藝術創作永遠充滿好奇的探索。我帶著媽媽的影子和自己身為母親多年的經歷，完成了靜這個角色的演出。

我拋開了對表演的迷惘和執著，放下了曾經用力建立起來的一套演出前完美的準備功夫，只用心去體會和明白導演筆下的這個母親。

當我們都以為批評別人的弱點可以讓我們更強大；嘲笑別人的無知可以讓自己顯得更高貴；打擊別人的失敗就能提升自己的成就感時，我們並沒有發現我們的世界越來越冷漠，我們的內心越來越孤獨。

我們都忘了大家是住在一個地球上，共享著同一個大地之母的孕育；我們都忘了每一個人的生命同時牽引著不同的生命，誰也逃不過。

【我們的世界不需要批判，我們更需要的是一份包容。】

我感恩親愛的張姐（張艾嘉），這個在我生命中一直不停愛我，鼓勵我，引導我的心靈知己，讓我在最熱愛的表演上遇到瓶頸時，用無限的寬容和耐心引導我找到出口。

同時也感謝她用心良苦在這充滿物質慾望的現代世界裡，堅持拍攝一部可以引導我們回去關心自己內心世界的「念念」。

寫於：2015年3月24日香港往吉隆坡飛行中

念念花絮 - 李心潔篇：http://bit.ly/1CvgcfH