⇦ 全文請見個人檔案連結 舉起生命的重與輕 郭婞淳 ￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣ 這次奧運會，Tana 郭婞淳沒有對手——最大的對手，是自己。 ​ 舉重，一向是個極為孤獨的運動，它不像球類運動有隊友；走出準備區後，在這 100 平方公尺的正式賽場上，就只有自己一個人，而能夠將腳下比自己體重重上數倍的槓鈴舉起的，也只有自己一個人。 ​ 自古以來，人類對於力量有所崇拜，而舉重最初就是來自這樣男性之間單純的力氣較量，是奧運元老級的比賽項目；經過數百年演進，舉重成了力量與技巧兼具的運動，卻始終仍以男性為主。一直到 1987 年，世界舉重錦標賽才加入女子項目；而後在 20 年前的雪梨奧運，女子舉重才克服社會歧見及刻板印象，終於成為正式項目。 ​ 在世界頂尖的舉重競賽上，強壯的身體及爆發力固然再重要不過，然而，在高手過招之間，身體的控制力及心理的意志力，往往更是決勝關鍵。 ​ 而放眼世界，讓郭婞淳與眾不同的，是她的細膩與溫柔。 ​ 仔細看郭婞淳站上比賽台後的動作，會發現在短短兩分鐘內看似再簡單不過的握、舉當中，其實充滿細節。從雙手之間的間距、手指的握法、呼吸吞吐的調整、身體重心與力量的移轉，再到對於舉起重量的控制，郭婞淳在每個步驟之間，都有著團隊的精密計算，以及她十多年來千萬遍反覆操練始得練就的流暢。正是這樣的細膩，讓郭婞淳不但能夠舉起百餘公斤的驚人重量，還能在舉到頭頂上後，仍能在那看似轉瞬即逝、實則恍若一輩子那麼長的幾秒鐘內，動用全身的肌肉與意志，穩穩地撐住那難以想像龐大的壓力，再放下槓鈴。 ​ ／ ​ 細膩之外，郭婞淳能成為一名偉大的舉重選手，最重要的，其實是她的溫柔。 ​ 她成長於台東馬蘭部落的單親家庭，家境並不好，母親在外地工作，從小由外婆隔代扶養。國中時，因為家裡繳不出房貸，她跟著家人三番兩次搬家，借住工寮、親戚家，並靠體育與原住民獎助學金付學費；看似一心踏上運動之路的她，最初其實是為了想掙錢改善家庭經濟狀況，她從十七歲進入國家培訓隊、開始征戰國際賽事起，便透過賽事優異表現帶來的獎金，一肩擔起一家的經濟責任。 ​ 自幼艱辛的成長經驗，讓她有顆無比善良體貼的心。里約奧運奪銅後，她曾低調將一百五十萬元的比賽獎金捐給醫療資院較缺乏的澎湖惠民醫院，用以添置原先數量不足的救護車。那是因為，她自己曾經受過重傷，深知傷病時等待救援的焦急無助。 ​ 不僅如此，她還年年捐助十萬元給培育她的母校台東體中舉重隊，希望鼓勵在同條路上的學弟妹，讓他們在這條路上沒有經濟上的後顧之憂。未來退休後，她更計劃在學校附近開早餐店，因為她知道，早餐吃得營養、健康，對於小朋友的成長和鍛鍊有多麼重要；她也知道，之於家境辛苦的孩子來說，一天一頓豐盛的早餐，可以是多麼遙不可及的一件事。 ​ 郭婞淳的柔軟之心，還體現在她的日常休閒上。她那雙滿是肌肉的手臂、長滿厚繭的雙手，除了能夠舉起遠超過自身的重量，還能在黑白琴鍵間優雅飛揚。訓練以外的時間，這位在賽場令對手聞風喪膽的女力士，喜歡欣賞古典樂、彈鋼琴。2014 年，正值受傷低潮的她，在教練鼓勵下開始學琴，如今，從古典名曲〈卡農〉、鐵達尼號主題曲〈My Heart Will Go On〉到動力火車最新歌曲〈我很好騙〉，都難不倒她。 ​ 看似與舉重八竿子打不著的鋼琴彈奏，其實有巧妙的共通點，那便是，身體得既專注又放鬆。太過僵硬、過度用力的雙手與身體，是彈不出有靈魂的音樂的，在舉重賽場上亦然，從手指扣住槓桿的瞬間，肌肉萬萬不能緊繃，勢必得維持一定的彈性，才能撐得起更大的重量。或許，在不知不覺間，鋼琴早已是郭婞淳的祕密武器，不但在訓練之餘舒緩了她的身心，陪伴她跨越不安、走出低潮；自指尖流淌而出的多樣旋律，也讓她擁抱各種可能，變得更加柔韌而強大。 ​ 能夠動輒舉起超過自己體重重量的郭婞淳，在選手生涯裡頭，不是沒有碰上難以舉起的「輕」——家裡龐大的經濟壓力、隨著劇烈傷勢而來的低谷，還有兩次叩關奧運臨場都難以沒能發揮的恐懼。 ​ 然而，是細膩，讓郭婞淳不斷超越自我，舉起越來越大的重量；是溫柔，讓郭婞淳捱過孤獨、傷痛與懼怕，克服生命裡不可承受之輕，一路走到今天，終成世界之最。 ​ ／ ​ 我永遠難忘 2017 年台北世大運，看見郭婞淳以打破世界紀錄的挺舉 142 公斤拿下金牌的悸動，也記得，那時賽後記者會上，她感謝國人支持，「是全台灣人一起幫忙舉起來的」。 ​ 今天，Tana 郭婞淳終於在奧運賽場戰勝自我，挺住壓力，實現渴盼已久的金牌夢。舉起這無比沉重的重量的，不是全台灣人，而是那個始終溫柔而強韌的郭婞淳——是她用一輩子的力量，舉起了整個家庭、部落、乃至於全台灣的自信與驕傲。 — #tokyo2020 #東京奧運 #郭婞淳 #kuohsingchun @kuohsingchun_official #銘彰看奧運

#去年最喜歡的照片之一 30歲以前的時候，對於任何關於愛情素材的相關創作特別有感，總覺得自己是個感情豐沛的人，喜歡藉由欣賞不同形式的創作表演來抒發自己心情。例如桑海姆的經典音樂劇名曲 Being Alive ，基本上是我學生時期每天睡前必定會聆聽的曲目，我喜愛男主角對於愛情與自我間的糾結，我也時常幻想自己就是他（有興趣的人可以看 Netflix 婚姻故事最後，是個很有趣的版本詮釋）。 就連每次在廣播上聽到如 眼淚或是領悟這樣耳熟能響的情歌，都還是能夠勾起我腦子深處的某些情緒，讓我可以進入一些特定回憶的情境。這樣的感受是好的嗎？我不會這樣形容，只能說是心裡的反射動作，自己無法控制。 但奇妙的是，30歲中後段的我，有一天似乎意外的發現這樣的情緒與感覺逐漸在消失當中，取而代之的是一種安心與釋懷。對於他人的愛恨情仇或是風花雪月諸如此類的話題或是素材在情緒上似乎完全失去了同理的心態，一開始我似乎還懷疑自己是不是到了男性更年期，內分泌或是賀爾蒙失調。但一方面又滿喜歡這種不會「多愁善感」的自己。總而言之，我似乎不受情歌控制了。 到底為什麼呢？ 事實上，我其實不用想這麼多，因為理由就在我的眼前。活到了四十歲，我終於在情感上得到了真正的寄託。談感情這件事情對我來說早已不是只在苦與澀裡頭鑽牛角尖，而是完全開放心胸，無怨無尤的去接受自己可以確實的去愛與被愛。 愛情這回事，如果你已經真正擁有了它，它就會跟空氣一樣，理所當然的存在自己的世界裡。如果你還會跟過去的我一樣，沈溺於情歌帶給自己的各種刺激與撫慰，那你或許還沒有真正遇到對的人。 讓我重新 Being Alive 的人，生日快樂。 Photography by @shihyu217

【歌在人心 大膽創新 羅文——十問】 1.聽講羅文一開始係唱英文歌？ 答：無錯，之前都講過羅文其實一開始係夾band唱英文歌，尤其係Beatles嘅歌。之前廣東歌未流行，加上當年Beatles紅遍全世界，唱廣東歌會比人覺得唔夠潮甚至會比人覺得cheap，之前大多數人都係唱國語歌或者英文歌。許冠傑嘅蓮花樂隊，泰迪羅賓嘅Teddy Robin and the Playboys，Joe Junior 嘅 Joe Junior and The Side Effects等樂隊全部都係唱英文歌。 2. 佢之後唱過國語時代曲？ 答：係呀，佢「山歌戀」歌唱比賽之後受到作曲家王福齡欣賞，60年代尾做左電影嘅幕後代唱或者唱電影插曲，當時廣東歌仲未流行，所以就唱國語歌比較多。最出名嘅國語歌就有《愛情的代價》、《水仙》等。之後，佢就去左日本發展，出左幾首單曲。 3.咁佢點解會忽然間翻黎香港唱歌？ 咁係因為無綫1977年喺日本叫佢翻黎唱《前程錦繡》嘅主題曲，其實《前程錦繡》係一套日本嘅電視劇，本身係由中村雅俊做原唱，咁無綫買左呢套日劇之後就搵左羅文翻唱主題曲。《前程錦繡》一出之後爆紅，羅文發現香港似乎有發展空間之後就決定留喺香港發展。 之後羅文仲同原唱中村雅俊一齊合唱呢首歌，仲喺屯門兆康苑拍左個mv架！（文末有link重溫） 4.聽聞佢之後都係唱電視主題曲而出名？ 答：無錯，之前都有講過佢係唱《前程錦繡》、《家變》同埋《小李飛刀》之後爆紅，《射雕英雄傳》就再創高峰。呢d全部都係同名電視劇嘅主題曲。70年代大家對電視劇主題曲都為之瘋狂，因為果個年代大家都開始有電視機，睇電視對個個黎講都好重要，所以電視劇嘅主題曲就當然會非常流行。 5.《家變》呢首歌好似好大突破？ 答：《家變》呢首主題曲的確好大突破，當年廣東歌好少好少唱d具有哲學味道嘅歌曲，通常以情歌或者小數勵志歌為主，而「知否世事常變，變幻原是永恆」呢句說話更係唱到街知巷聞。呢首歌亦都係羅文同埋黃霑合作嘅第一首歌，黃霑話當時去錄音室睇羅文錄呢首歌，一聽到佢唱最後嘅「永恆～～～～～～～～」佢話：「走得啦，食宵夜啦，仲睇乜鬼呀，梗好啦！」（文末有link重溫） 6. 話說《書劍恩仇錄》點解佢又唱鄭少秋又唱？ 答：唔講你可能唔知，秋官嘅名曲《書劍恩仇錄》原來羅文都有份唱，黑膠上面都有收錄佢嘅版本。《書劍》係1976年嘅作品，比1977年《前程錦繡》早一年，當時羅文仲喺日本發展緊，無綫叫佢翻去香港唱，唱完羅文就翻日本，點知無啦啦發現「點解有兩個版本？」當時播呢套電視劇嘅時候仲要一晚鄭少秋版本，一晚羅文版本，或者片頭就秋官唱，片尾羅文唱。顧嘉煇就話其實當年係仲係鄭少秋嘅女朋友肥姐介入推薦秋官唱呢首歌，所以出黎就無啦啦有兩個版本（參考新聞，下面有link）。 7. 聽講佢出過概念專輯？ 答：1981年，羅文出第一隻出概念專輯《卉》，農曆新年推出，裡面全部嘅歌都係用花黎命名，可以話係一大突破，當年係好少/甚至無概念專輯呢個concept，偏偏羅文就係別出心裁。裡面最紅嘅歌就當然係《紅棉》，呢首歌係鄭國江老師寫嘅，本身係寫俾另外一隻唱片，點知隻唱片出左之後無左呢首歌，點知佢最後知道原來羅文好鍾意呢首歌，想放入《卉》裡面，農曆新年再推出（參考自羅文·歌在人心第二集）。而《卉》上面嘅大字就係張徹導演嘅手筆（參考光與影的集體回憶3）。 無幾耐，又係1981年，羅文出左第二隻概念專輯《仲夏夜》，主題係夏天。《仲夏夜》係一隻充滿左爵士味道嘅碟，當年點會有廣東爵士樂？所以羅文前衛就係咁解。買呢隻專輯另外送一隻碟叫做《末了情》，呢隻碟嘅封面更加係用羅文嘅全裸相做封面，係超級大嘅突破。 8. 全裸？ 答：全裸。羅文係香港第一個公開全裸寫真嘅男藝人。 話說羅文影《仲夏夜》呢隻碟嘅相嘅時候，其中有一張就係上身裸露，下身就白褲。但係羅文話當時影相嘅全部都係朋友，咁就無啦啦建議著泳褲半蹲咁影相。點知影影下褲都除埋........本身話自己留念，點知比唱片公司流左出去，仲要做埋附送碟《末了情》嘅封面.......（參考自無線節目-歌在人心-羅文 第二集14:39） 9. 羅文有無歌係備受爭議？ 答：有，《波斯貓》。潘偉源作詞，「床上你相送溫暖深宵」、「不穿衣衫多麼俏」呢d句子當時評為意識不良，教壞細路，冒犯女性。潘偉源就喺港台節目《不死傳奇》話：「最後果句搖著尾擺腰扭腰低叫，人點會有尾？由頭到尾都係講緊一隻貓。」 10. 獅子山下呢首歌有咩特別？ 答：一路以黎，大家都係覺得羅文呢首歌係最值得留意，最值得讚嘅歌。原來呢首歌其實無咩故事，一開始推出嘅時候仲係無咩反應，之後有人甚至係覺得呢首歌係被過分吹捧。呢首歌原來係大約90年代嘅時候好多人加多左個「香港精神」嘅意義上去，先突然之間又紅翻。呢首歌本身原來只係一首簡簡單單嘅電視主題曲。當然，呢首歌對依家好多香港人嘅意義都非常重大，呢件係一件好好嘅事。但好多人依家對羅文嘅認識就只有「獅子山下」，其實，羅文有更多值得我地留意嘅好歌。 （文章太長，reference 留言附上）