｜女巫之夜-團聚｜. . 見完面了，大家好！ 昨天的演出，我把它當作一個溫馨的家人聚會 因為每個人都是特地前來，真的很珍惜這一份心意，所以話也情不自禁多了，太想好好跟你們多認識 、表達開心 說多了，想起來真是挺不好意思的哪.... 羞！ 希望你們從中有一些享受 希望你們從中有也得到一些快樂 每封真摯的私訊，還有跟我說著這些音樂帶給你們的安慰的人們 我都收到且好好的放在心裡。那是互惠的善意，我們一起共振著！ 何其有幸， 能跟我最棒的音樂家夥伴們、辛苦的工作人員 還有來參加的你們，一起度過這個夜晚。 下一次開頭我要好好端詳每個人的樣子 下一次結束我要站起來跟大家說再見 少說話，唱更多歌 好嗎好嗎？ 期待下一次聚首：） . 文末想特別謝謝一個認識已久的好朋友 @kjtien 這一Part 因為快沒時間，腦袋當機才遺漏，但絕對不能再次空白。 田田一直非常支持我的音樂，無私的把他的音樂好朋友介紹給我，我們共演的話，幾乎都不用換場呢～ 12/1號他們也有演出，Vincent 跟安妮都在 ， 請多多支持 衝浪音樂人. . ————————————————— Credit 鍵盤、合成器、長笛｜葉穎 打擊樂器｜Vincent 澳洲木管｜林慶洲 西塔琴｜吳欣澤 大提琴| 張道文 Tabla｜謝雨珊 手碟｜李承宇 經紀｜劉子衡 助理｜劉紫瞳 攝影｜Matt 攝影｜劉瑜楷 音控｜葉佐修 系統｜劉詩偉 場地｜女巫店 寧凡 冬梅 小朱 妝髮｜@l.h.wu 服裝｜@Jubychiustudio #葉穎#生滅#席地而坐#發片專場#worldmusic #indiemusic #musician #sitar#handpan#digeridoo #tabla#percussion#synthesizer #love#concert

"Re:spect ~Issue 77~ "老占...樂與怒" 「印度絲他⋯Sitar」 大家如果有聽過 Sitar 演奏的朋友們ㄧ定有被它奇特迷人的音色吸引。Sitar 不但音色優美還能創造出超乎想像的音樂。 Sitar (註*) 的型狀很獨特，構造非常有趣，值得一提是世界著名的印度 Sitar 大師《Ravi Shankar》在六十年代將 Sitar 推廣至歐美世界，最重要是吸引到 The Beatles 的注意，1965年，結他手 George Harrison 首次使用 Sitar 滲入 The Beatles 的作品中 "Norwegian Wood" (1965)，其後在《Revolver》專輯中的歌曲 "Tomorrow Never Knows" (1966) 用 Sitar 跟 Tape Loops 配合產生化學作用，後來到歌曲 "Love You To" (1966)、"Within you Without you" (1967) "The Inner Night" (1968) 更加是純印度風格的作品，這幾首歌曲最特別之處是完全用了印度樂手，披頭成員是沒有參與錄音；自此之後 Sitar 在世界各地開始流行起來。 當年資訊沒有現在那麼發達，所以我從來都沒有見過 Sitar 是什麼模樣，直至1987年在 Beyond 的 "亞拉伯跳舞女郎" 專輯封面上看到遠仔拿著 Sitar...終於第一次見到"她"的真面目了⋯P.S..後來家駒和阿Paul 更每人買了一支 Sitar 收藏！ 1994年，Anodize 跟香港獨立唱片公司 Music Communication (音樂傳信) 簽約，唱片公司安排了一位經理人幫忙我們安排工作，這位經理人之前是香港冷門音樂唱片店Monitor 「助聽器」的合夥人，記得當年店裏掛著一支Sitar，這是我是第一次親眼看到實物，於是我問他那支 Sitar 究竟是誰的？他說："是我的，多年前從印度帶回來，後來離開唱片店的時候拿一了回家，由於她的體積非常大，希望可以找到一位好心人收留他"⋯結果他送了給我，當時的心情非常興奮，非筆墨可形容⋯但是⋯"她"應該是怎麽樣彈奏呢？ 多年來，"她"一直在Band房，只是閒時拿出來玩玩⋯直到2000年LMF 擔任香港某品牌啤酒的廣告代言人，樂隊還要創作一首廣告主題曲，由於歌曲的曲風像中東/印度音樂，於是我試試用她錄製 "Para Salud" 的中段部份，結果出來的效果非常滿意。2001年，內地歌手 "丁菲飛" 在香港灌錄新專輯的時候，她的唱片監製致電給我説她有一首歌曲想用 Sitar 來伴奏，我告訴他我只是亂彈，他說不緊要只需要跟著歌曲一起Jam吧，他會將適合的部份剪輯下來就可以了！於是這是我第一次用 Sitar 替其他歌手錄音，真好玩！ 最近再拿"她"出來玩，一不小心弄斷了兩條弦線⋯畢竟弦線二十多年來從未換過，而且市面上的結他線一定不夠長，難道要托印巴籍的朋友從家鄉買回來？正在徬徨之際想起古箏的弦很長，於是馬上去專門售賣中樂的樂器店查証一下，果然沒錯，然而古箏的弦線是有一層尼龍材質包住，聲音不及原裝Sitar的鋼弦般響亮，但仍然可以暫時做代替品，希望日後有機會找到真正Sitar的弦線！ 註* Sitar 港譯："絲他"，內地及台灣譯 "西塔琴" 和 "錫塔琴"，發源於11世紀波斯的西塔琴（sitar）原名set』ar，有「三弦」的意思。在中世紀時代，這種長頸魯特琴傳到印度北部之後，很快地就成為這片次大陸上最主要的一種藝術器具。 西塔琴朵形琴身傳統上是用葫蘆做的，不過現代西塔琴通常都改用木材製作。西塔琴的琴頸平闊且中空，並附有可以移動的琴格。琴格的位置隨演奏曲子定音而有所改變。西塔琴通常有四到七根弦。偶爾，一個用為第二共鳴器的小葫蘆會固定在音栓後面。 彈奏時，右手食指上繞一個金屬絲絃來撥動琴弦。左手則只用兩根手指：旋律高用中指，旋律下降用食指。在古典演奏中，演奏者的彈奏姿劫也十分重要。必須雙腿交叉而坐，右腿盤在左腿之上。西塔琴的共鳴箱琴身必須於在左腳上，琴頸則平於在右膝上。 在1960年代與1970年代初期，印度傑出西塔琴演奏家拉維．香卡（Ravi Shankar）的精彩演奏，將這種樂器引介給西方聽眾，從此之後，西塔琴也開始享有國際性的聲譽。從不錯失機會引用新穎、動人聲響的現代流行樂團──特別是當時英國的披頭四合唱團──也在他們錄製的作品中加入這種特殊的琴音。在印度，演奏西塔琴時，幾乎總少不了一副稱為塔布拉（tabla）的手敲小鼓。 西塔琴頸上環繞成弓形的琴格，可以讓彈奏者將旋律弦向右撥動，使音符變質，發出哭如泣般的悲鳴。而琴格上的其他琴弦則只發出單調的「低音」，也就是無法奏出旋律；只能持續地撥動，每根弦只有一個音高，一起產生一種和諧、平穩的伴奏。在琴格下大約還有11根「共鳴」弦，按曲子譜寫的音階而定音。這些弦本身自然地振動，強調出這種樂器特有的音色。 資料來源：台灣弦樂家族網站