[爆卦]prs推薦是什麼?優點缺點精華區懶人包

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在 prs推薦產品中有4篇Facebook貼文,粉絲數超過1,721的網紅郭偉建 小郭,也在其Facebook貼文中提到, 我試的Vega-Trem 是裝在 PRS 上面, 原廠PRS的搖桿後壓 接近一個半音, 換上Vega-Trem 可以三個半音! 改裝無需破壞!無痛改裝...

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prs推薦 在 HK Foodies?and Always More❣窮遊 Instagram 的最佳解答

2020-04-28 07:19:52

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  • prs推薦 在 郭偉建 小郭 Facebook 的最讚貼文

    2021-02-13 20:19:02
    有 14 人按讚

    我試的Vega-Trem 是裝在 PRS 上面,
    原廠PRS的搖桿後壓 接近一個半音,
    換上Vega-Trem 可以三個半音!
    改裝無需破壞!無痛改裝

  • prs推薦 在 黃中岳談吉他 Facebook 的最佳解答

    2020-03-23 20:30:59
    有 400 人按讚

    {{ 貳. 談談電吉他相關 }}_17

    近日,由於『中共病毒武漢肺炎』疫情肆虐,全球各國百工百業突如其來進入了一種『瞬間停格』的『體感電影』場景畫面,如果你剛好看過韓國在 2013 年就上映過的『流感』(https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%B5%81%E6%84%9F_(%E9%9B%BB%E5%BD%B1)) 這部電影,或是大名鼎鼎、在 2011年上映的『全境擴散』(https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%85%A8%E5%A2%83%E6%93%B4%E6%95%A3),乃至於 2016年播放的冷僻改編美劇『隔離危城』(https://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%9A%94%E9%9B%A2%E5%8D%B1%E5%9F%8E),這些影、劇畫面與現今真實生活裡發生的既視感,真的會讓人疑惑究竟是戲如人生、還是人生如戲

    (我們可能要祈禱的是:這 … 應該不會發展成為『全境封鎖』[https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%B9%AF%E5%A7%86%E5%85%8B%E8%98%AD%E8%A5%BF%EF%BC%9A%E5%85%A8%E5%A2%83%E5%B0%81%E9%8E%96
    ] 的慘狀吧?)

    當然,在生活層面的影響,特別對於影視音娛樂產業來說,整個產業活動的急凍,來得完全措手不及;面對可能整個年度的工作行程都被取消而『非自願性』的長假,在唉聲嘆氣之餘、從積極正面的角度來想,也許這多出來的時間,正可以用來研究一些平時無暇顧及、可又是世界潮流趨勢的資訊與器材、知識,也許~ 在不久的將來,會因此而增加了自身的戰力,或至少多瞭解一些『選擇性方案』。因為了這樣的想法,所以想在此做一些資訊的分享。

    當真實世界暫停下來的過程裡,網路的數位虛擬世界其實還在以可怕的速度進化演變著;如果你是從實體器材一路走來的音樂工作者 --- 當然!特別是愛用真空管音箱的電吉他手,過往,一切以『數位模擬』做為號召的產品,不論它的價位落在什麼區間,想必你都是不太樂意接受的。我當然知道真空管器材所帶來的豐沛泛音與扎實的量感、彈奏的手感,都是無與倫比的真實體驗;只是,如果以居家練習、甚至到了錄音工作需求,你也不得不承認:『那不僅僅是一組真空管音箱而已』的事情了。

    特別是,如果連器材測試達人 Pete Thorn,在本週都開始做這樣的器材示範時:https://www.youtube.com/watch?v=SPzkkBMsk1g
    ,你可能要接受一種已經發生的事實:數位模擬與實體至少已經可以分庭抗禮。當然,Pete Thorn 的『數位演進之路』是其來有自的:他本人的簽名音箱型號『PT15 I.R.』(https://www.suhr.com/electronics/amplifiers/pt15-ir/),就是全真空管音箱頭搭配了 IR 箱體模擬技術,以方便個人工作室宅錄時的有效音量控制 --- 而我們也很理解:真正影響著電吉他音箱音色的最主要部件,其實就是『音箱箱體』與『麥克風收音模組』,如果這兩個部件都已經『IR』數位模擬化了的話,其實,再往前去將後級部件、前級部件一一數位模擬而成為『全數位軟體模擬』(Plug in),應該也是非常自然的進程吧?

    一般來說,數位模擬的主流技術大致分為兩類,其一,在此再次引用網友『Monk』兄對於『IR』技術的解釋專文:http://monkcustom.blogspot.com/2019/04/irimpulse-response-application-tips.html,這裡提到『卷積運算』,我們可以把它視為是『箱體部件』的獨立模擬技術;而如果往前延伸,將『前級 + 後級 + 箱體 + 麥克風收音』整個視為一整組『卷積運算』,這就是『Kemper Profile』(https://www.kemper-amps.com/) 系統、類似『音色照相』的取樣技術。另外一種主流技術,則是將『構成真空管音箱的每一個零件的作用方式都逐項以數位運算方式模擬,再將零件逐項加總』的建模方式,硬體類的『Fractal Audio System』(https://www.fractalaudio.com/p-axe-fx-ii-preamp-fx-processor/) 與軟體類的『Positive Grid Bias 系列』(https://www.positivegrid.com/promo/?gclid=Cj0KCQjw9tbzBRDVARIsAMBplx8YQaZAKNbEHsjJLlCEEM2DKgKFp57iC4N98itCXOHwBeFE-EdieekaAntwEALw_wcB),都是走這種硬功夫路線。今天所想分享的『全數位軟體模擬』產品,也都涵括在這兩種技術慨念之內。

    [三. 電吉他相關器材測試]_測試藍皮書_03 音箱模擬軟體 (Plug in) – 1

    在真正進入品項簡介之前,有幾個工作重點,我想要先提出來,簡單說明一下:

    (1) 現今在網路上頗有聲量的各廠牌音箱模擬 Plug in,不論是免費或付費形式,我大致都親身試彈過;而今天所分享的『付費式』產品,全都提供了『免費前期試用』的行銷方式,對於宅錄需求的經濟考量,我覺得是非常值得讚許的推廣手法。
    (2) 如果你的器材連接路徑,是電吉他直接進入錄音介面來驅動軟體的話,我強烈建議在吉他與錄音介面之間,安插一個具有『Buffer』功能的任何形式效果器 (Pedal) --- 你不需要開啟它的功能,只要讓訊號經過它,這會讓你得到非常清晰乾淨的軟體驅動音色,否則,你很容易覺得軟體的音色在低頻部位一直有一種無法擺脫的『拖泥帶水的骯髒、沈滯』感。詳細的原因在附圖相片中有若干說明,另外~ 請見這個產品說明連結:https://www.waves.com/1lib/pdf/plugins/prs-supermodels.pdf
    (3) 對於現今的這類型數位模擬軟體,最讓譬如 Steve Vai 這樣的大師所敬而遠之的主要病因,其實是來自彈奏時,實際撥奏與音色驅動反應呈現之間的『延遲感』(Latency)。為了解決這個延遲問題,通常我們都會將電腦的錄音軟體所設定的工作暫存區域『Buffer Size』調小;但如果你正在一個編曲工作檔案中,你很可能同時還開了許多的軟體音源,如果 Buffer Size 過小,非常容易造成音源的『爆音』或甚至跑不動程式因而當機的問題。我的建議是:在選擇數位模擬音箱軟體的品項時,盡量尋找除了從 DAW 裏呼叫使用的格式 (AU, VST, AAX) 之外,還配置有『外部獨立運作』(Stand Alone App) 格式的產品來工作:我會讓我的 DAW 維持在正常的 Buffer Size 大小 (約略是 512 ~ 1024 Samples),來維持編曲程式的必要運作,這時,我所錄進去的吉他訊號,是完全沒有任何效果的『乾訊號』,並且,是不播放出來的;但我會在 DAW 之外的電腦桌面開啟 Stand Alone 的軟體版本,此時,我可以將這個獨立運作的軟體版本 Buffer Size 調到極小 (有時甚至可以到 32 ~ 64 Samples) 來維持彈奏時的手感,並且可以同時與編曲軟體進行同步播放與錄音 (錄進乾的訊號),完成錄音之後,再從 DAW 呼叫同一個音色設置的預設,來對乾訊號進行類似『Re-Amping』的播放,這樣的工作模式,將會大大降低實際錄音時,Buffer Size 對於彈奏手感的困擾。

    那麼~ 接下來就簡單介紹幾款近期內我覺得 C/P 值值得推薦的產品:

    [壹] Kuassa Amplifikation Matchlock / Vermilion (https://www.kuassa.com/products/amplifikation-matchlock/, https://www.kuassa.com/products/amplifikation-vermilion/)
    通常,數位模擬的領域中,Clean tone ~ Low Gain 音色一直都很難真的找到在手感反應與音色動態上能令人滿意的作品;大半年前,我搜尋到了這個品牌的這兩款產品並且實際使用於商業工作案時,它所提供的音色顆粒與直觀的操作方式,甚至超越了同樣是數位建模方式的 Fractal Axe-Fx ll!因此,現在只要是在這種音色範圍的工作需求,我已經很習慣同時混合兩道以上的 (包括了 Fx II 與 上述兩者其中之一,視音樂內容實際需要而決定) 聲音訊號,來得到清楚的弦聲顆粒感與華麗的音場空間。

    而且!它的視覺設計真是加分啊!

    [貳] MERCURIALL EUPHORIA AMP SIM (https://mercuriall.com/cms/details_xtc )
    同樣是數位建模原理,這個產品的音色則是涵蓋了從 Low Gain 一直到 Heavy High Gain 的音色領域,並且帶著濃濃的 90s’風味的音箱氣質 --- 你應該會知道這是模仿哪個品牌的哪兩款音箱作品。一般說來,不論是硬體或是軟體,原廠設定的音色都很讓人不敢恭維;然而,這個作品的預設音色卻非常容易上手,不論你使用的是單線圈或雙線圈的琴,幾乎不需要什麼費事兒的調整,就能得到相當不錯的音色品質。

    我特別想推崇這個產品的『後級音色模擬部件』,它真的讓音色有一種『活起來』的感覺!而『MERCURIALL』這個俄國品牌的其他產品:https://mercuriall.com/cms/ ,從圖例就可以看出各自在師法的具體對象,在嘗試過它們所有作品的免費 Demo 版本之後,我真的覺得各品項的『還原度』非常令人滿意!而整個系列對於『回頭客』都有著價格上的優惠,如果你覺得這些產品的確值得逐項入手,我會建議先購買單價最低的商品,然後再以優惠價格收購其他作品。

    [參] STL Tonehub (https://www.stltones.com/products/stl-tonehub-plugin?utm_source=STL+Tones&utm_campaign=353a7a44d6-EMAIL_CAMPAIGN_2019_05_02_11_40_COPY_01&utm_medium=email&utm_term=0_949ede8d45-353a7a44d6-70838879&mc_cid=353a7a44d6&mc_eid=8dae41d5bb )
    這個作品就比較像是 Kemper Profile 那一類『音色照相機』式的運作邏輯,它網羅了近代有名的吉他手 (都是樂風比較激烈、極限走向) 所調校出來的音色,做成『音色包裹』在音色平台上運作。如果你還不想額外付費去取得那些樂手的簽名音色,那麼~ 原廠提供的基礎音色其實也還算全面。只是不同於前面那兩款『數位建模』的工作原理,這一款作品的『音箱模擬部件』是無法獨立出來、去支援第三方 IR 檔案的 --- 如果你試過了前面兩款作品,也嘗試過更換第三方箱體 IR 檔案,你就會知道這類型『照相機』式的音色取樣,在功能上會略顯侷限。不過~ 這種工作邏輯的作品音色,通常都有著更『拳拳到肉』的扎實感,或許,這就是不同的市場區隔策略吧?

    值得一提的是:這個品牌在前幾年都是提供免費的數位建模模擬音色,你可以從他們的產品線找到一款完全免費的『音箱頭模擬 + 箱體模擬』的套餐,那個兇殘的音色,在金屬界可算是赫赫有名得很啊!

    以上。

    當然!再一次,這些數位模擬的產品,在彈奏的動態上,目前依然還無法超越實體的器材;然而,如果觀察過去五年數位領域演算法發展的質量,我覺得這個走向完全無法預測它的極限;又如果再加上類比環境所有周邊設備的考量,以及工作時段、地點的機動性,整體說來,我覺得趁現在來瞭解一下這個世界展現的趨勢,應該是一個必要的選擇。

    而且!第一,它不用出門就可以取得。第二,你很可能根本不會花到錢。第三 ……

    啊~ 放假就是要彈吉他、研究器材、修練武功啊!啊~ 不然勒?

  • prs推薦 在 龍貓大王通信 Facebook 的最佳貼文

    2018-12-18 08:00:00
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    無論大王如何對人類失望、對世間絕望、宣揚溫暖傳統價值的聖誕節仍然是我最愛的節日,這好像證明大王還是有一點人性。相對的,每年仔細挑出悅耳的新聖誕歌曲,仔細篩選已經聽了無數次的老聖誕歌曲、最後再仔細地編出一份我可以repeat到炎炎夏日的聖誕歌單,也變成我的聖誕慣例。聖誕節當然是世界上最偉大的節日,否則不會有那麼多老將新秀,每年前仆後繼地為這天的白雪,創作那麼多好歌。今天到聖誕節還有8天的時間,不管妳已經聽過多少聖誕歌,我還是希望諸君能聽聽這些我喜歡的歌曲,希望至少能讓些許真正的聖誕氣息,留存在你的耳中。
     
    先來談一首老歌,一首藏著眼淚的聖誕老歌,克里斯利亞(Chris Rea)的《開車回家過聖誕》(Driving home for Christmas)。
     
    我真的不熟Chris Rea,十多年來也沒想過去查查他的底細,但你如果到Spotify上去看他歌曲的聽閱率,這首《開車回家過聖誕》是他最受歡迎的歌曲,被點播了1.1億次,而這個點閱數字是第二名的20倍。所以話說回來,只聽這首歌似乎也就足夠,而這首歌旋律輕快,歌詞簡單,令人不禁覺得如果真的能開車回家過聖誕,路上一邊聽著這首歌,似乎真的能夠開到天涯海角的樣子。
     
    但好歌背後總有個故事,《開車回家過聖誕》的故事可不太輕快,反倒讓人有點想哭。
     
    請一邊聽歌一邊看吧。
    YouTube:https://www.youtube.com/watch?v=DDt3u2Ev1cI
    Spotify:https://open.spotify.com/track/3Z3QhZAZpqwZa1phsbQ3JZ…
     
    「我要開車回家過聖誕 / 喔,我已等不及回家見見你們 / 是的,我正要開車回家過聖誕」
    「我已全心前進 / 雖然路途遙遠 / 但我終會到家」
    「我唱著這首歌 / 試著打發時間 / 開著我的車 / 開車回家過聖誕」
     
    1978年的聖誕節,對克里斯利亞非常嚴苛,他的唱片合約到期,他的經紀人要跟他說掰掰,他要從倫敦往北回老家米德斯堡(Middlesbrough),但是唱片公司不願意幫他付機票,克里斯的駕照還被吊銷了。
     
    「這車程會花點時間 / 但我終會到家 / 車陣蔓延到天際 / 我才剛準備開動又被紅燈擋下」
    「但等等我就能上高速公路了 / 我就能大顯身手」
     
    唯一的武器是年輕、還有老婆的愛:克里斯的老婆開著老舊的奧斯汀迷你,從280英里的米德斯堡老家往南開,開到倫敦的艾比路錄音室來接時運不濟的老公,兩個人再一起開回米德斯堡。這種違反道路安全法的人肉搬運,已經是最省錢的回家方式,至少比搭飛機、火車與巴士都省錢。利亞夫妻身上就只有220英鎊,這是他們僅剩的財產了。
     
    「所以我為你唱起這首歌 / 雖然你遠在天邊 / 當我經歷完這一程 / 我要你在我身邊 」
    「開著我的車 / 我要開車回家過聖誕 / 帶著滿滿的回憶 / 我要開車回家過聖誕」
     
    「我看看身邊車子裡的駕駛 / 他跟我一樣 / 我跟他一樣 」
     
    回米德斯堡的路上開始下雪,車子越開越慢,利亞唯一能做的工作就是看著窗外的鄰車,大家都被塞在這條愚蠢的道路上,大家的臉色都一樣難看,昏暗的天空飄著雪,利亞說「這一切看起來實在是太悲慘了。」而他開始無意識地唱著....「我們開車回家過聖誕....」靈感之神最喜歡你最悲慘的一刻,利亞的腦中突然運作起來,他開始寫起歌詞了。
     
    「車陣蔓延到天際 / 整條路都是紅燈」
    「我正要開車回家過聖誕 / 我就能大顯身手」
    「所以我為你唱起這首歌 / 雖然你遠在天邊 / 當我經歷完這一程 / 我要你在我身邊 」
    「開著我的車 / 我要開車回家過聖誕 / 帶著滿滿的回憶 / 我要開車回家過聖誕」
     
    「我看看身邊車子裡的駕駛 / 他跟我一樣 / 他也要開車回家 開車回家 / 開車回家過聖誕 」
     
    貧賤夫妻最終開回老家時已經清晨3點,外頭大雪凜冽,飄進屋內的雪花竟也不融:房子裡外一樣冷。
     
    但是利亞在家裡信箱看到了一封信,是美國表演權協會(PRS for music)寄來的,他的一首歌在美國紅起來了,協會寄了一張15,000英鎊的支票給他。他們數個小時前沒錢坐車回家、現在已經有錢可以買棟房子。
     
    多年後有天他想到一段充滿復古風格--「就像貝西公爵」--的旋律,有人說他應該寫下來。而他回頭找找自己的創作,發現了那個聖誕夜寫的歌詞,恰巧能配上這首貝西公爵的旋律,而一首英國人耳熟能詳的聖誕歌誕生了。
     
    利亞嚴正表示,他從未想過要寫一首聖誕金曲--對英國音樂人來說,寫聖誕歌,特別是聖誕暢銷曲,好像是一種非常市儈的行為,你可以在《愛是你、愛是我》裏頭見識到--但這也的確不是一首聖誕歌。是的,利亞他們後來還是幫這首歌加上了一些聖誕搖鈴聲的伴奏;是的,每年英國聖誕節時,它總會再次進入40名金榜榜內。
     
    但《開車回家過聖誕》的確不是一首聖誕歌,它是寫給那些人生無奈、低潮與嘆氣時刻的,而聖誕節更讓這些時刻顯得悲慘,但這首歌站在悲慘的這一方,它是在一台老舊、被塞在車陣裡的奧斯汀迷你裡寫出來的,不能搖下窗戶透氣因為雪太大已經夠冷了,而身邊是已經開了450公里來載你、等等還要再開450公里回家的老婆,下一張專輯還不知道在哪裡,身上也沒多少錢。《開車回家過聖誕》當然是站在悲慘這一方,《開車回家過聖誕》他媽的就是悲慘的結晶。
     
    It's gonna take some time,
    But I'll get there.
     
    I'll get there.
     
    大王跟桑田佳祐一樣,不喜歡《ALWAYS幸福的三丁目》,桑田說,那部電影把過去美化得太過分了,過去哪有那麼美,大家都窮,最後只能期望,「明天應該會放晴吧?」這種小小的願望。放晴了,衣服就能洗了,做工的就能搭鷹架了,送貨的就不用蓋油布了,打零工的今天就有工資可領了。桑田寫了一首《明天該會放晴吧》,來吐槽票房突破30億、拿到12座日本奧斯卡、網友紛紛留言「好想回到那個年代」「沒有手機還是很幸福的年代」的這部電影,他寫了一首歌來吐槽三丁目有多麼虛偽。
     
    桑田該會喜歡《開車回家過聖誕》吧。
     
    #大王通信推薦聖誕歌單2018

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