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#Pubu飽讀電子書城 是最多元的數位內容平台，暢銷電子書、最新雜誌、報紙、熱門有聲書和知識影音，想讀什麼、想學什麼都在這裡。平台支援「書檔留存」的功能，買書後提供書籍檔案下載，永久閱讀有保障、留存備份好管理、不受網路和閱讀裝置限制。擁有一組帳號就可以同時登入7台裝置閱讀，包含手機、平板、電腦和電子閱讀器，且各家電子閱讀器皆支援，不受綁定限制的開放式閱讀。
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【Pubu 零售版電子書】
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跟絕大多數的電子書商城一樣，Pubu 也提供零售版的電子書販售。但是值得一提的是，Pubu 支援了「書檔留存」的功能，這是什麼意思呢？

以我自己使用過的 Kobo 電子書平台舉例，它會「綁定」你在 Kobo 平台上面買的書，「只能」透過 Kobo 的電子書閱讀器來讀。如果你想把透過 Kobo 購買的電子書下載下來，傳輸到別家廠牌的電子書閱讀器，那就必須額外進行「破解 DRM」檔案的程序，才能把常見的 epub 書檔傳送到其他閱讀器來閱讀。這個做法既不正規，操作又麻煩（延伸閱讀：什麼是DRM？）。

Pubu 反而採取一個很開放的方式，讓你可以下載「DRM-Free」的電子書檔案，傳送到任何你喜歡的電子書閱讀器，也就是你購買的電子書是完全「屬於你的」，而不再受到電子書城平台的限制（你不一定要用 Pubu App 才能閱讀）。許多網友分享的經驗中，Pubu 的這個特色就是最吸引人的地方之一。關於這個書檔留存的開放理念，Pubu 官方文章〈買書更有保障，我們支援 Adobe DRM 了〉裡面有更詳細的說明：

「我們觀察到很多電子書讀者們的顧慮與閱讀模式，因為購買的電子書愈來愈多，擔心行動裝置的記憶體容量不夠、想要有更有保障且方便管理書籍檔案的方式，以及希望閱讀時不受限於網路環境等因素，因此為了讓用戶們有更好的閱讀體驗與保障，我們開始提供Adobe DRM的電子書下載服務。」

舉我自己的 Pubu 書庫為例，如果我想下載《致富心態》這本電子書，我可以選擇「下載 (Adobe DRM)」按鈕，然後挑選檔案格式。如果你想在電子書閱讀器上面閱讀，請選擇 epub 格式。

下載回來的電子書檔案是 acsm 檔，接下來要轉檔成最常見的 epub 格式，然後就能匯入任何電子書閱讀器。關於步驟，你可以參考 Pubu 的官方文章〈買書更有保障，我們支援 Adobe DRM 了〉，或者是這篇網友分享的 經典教學文章。大致的流程是：（１）從Pubu下載 Adobe DRM acsm檔、（２）匯入Adobe Digital Editions 取得 epub 檔、（3）透過 USB 傳輸 epub 到你自己的電子書閱讀器開始閱讀。
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【結合 MobiScribe Origin 電子閱讀器使用】
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我最一開始接觸的電子書閱讀器是 Kobo 的電子書閱讀器，後來才輾轉接觸到 MobiScribe 這種電子閱讀器 + 電子筆記本二合一的產品，出門在外的時候很方便，可以閱讀電子書，又可以直接用電子筆記功能紀錄靈感和看書的想法。

最近 MobiScribe 推出了最新版的產品「MobiScribe Origin」6.8吋 電子筆記本/閱讀器，瓦基剛好受廠商之邀進行新產品試用。新版的 Origin 因為升級成 Allwinner B300 處理器，又搭載 Android 8.1 作業系統，因此安裝第三方閱讀 App 的運作效能提升了許多。比起前一代的 MobiScribe 只能忍痛使用內建閱讀器，這款新的 Origin 我就安裝了 Pubu 電子書城 App，運作起來順暢許多。

以 Origin 搭配 Pubu App 的使用方式，我可以直接透過 Wifi 網路把 Pubu 電子書下載到 App 裡閱讀。我還發現一個 Pubu App 很貼心的功能，也就是在「Setting」裡面有一個「Enable E-ink Reader Mode」的功能，開啟之後 App 會把許多不必要的特效關閉，讓你在使用電子閱讀器運作 App 時獲得最好的效能。我自己實際的感受差異頗大，還沒開這功能的時候，翻頁延遲感很重。一旦開啟這個功能，翻頁就顯得順暢許多。

所以，如果你的電子書閱讀器是開放式的 Android 系統，安裝 Pubu App 直接閱讀也是不錯的方式。如果你想要用電子書閱讀器內建的閱讀軟體來讀 epub，仍然可以透過前文提到的 acsm/epub 轉檔步驟，把你購買的 Pubu 電子書放到任何的電子閱讀器上面閱讀。
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【Pubu飽讀電子書城】
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Pubu 還有一個很特別的服務，那就是「飽讀電子書」，有點像是電子書/電子雜誌/電子報紙界的 Netflix，年繳1099元（每月平均92元）就能無限暢讀45143本雜誌、報刊、電子書。除了文字版的內容之外，Pubu 現在也積極擴增影音內容，包含知識影片、語言學習、兒童故事、有聲小說、心靈成長…等影音有聲內容。

對我比較有吸引力的是最新一期的天下雜誌、商業週刊之類的熱門雜誌，可以在飽讀裡面閱讀，想要找特定期數的雜誌也可以從書庫裡找到，算得上是一個很棒的資訊來源。只是對我比較不方便的地方在於，雜誌檔案是以「PDF 全彩色版」呈現為主，比較適合用 iPad 之類的平板電腦來閱讀，若使用單色的電子書閱讀器是非常難以閱讀的。由於我沒有平板電腦這類的3C產品，因此只能用電腦網頁瀏覽器來閱讀。

關於影音版的數位內容，則是透過手機版的 Pubu App 可以直接播放，就很像在聽 Podcast 一樣，利用通勤或零碎時間學習。有許多知名講師和作家在平台上面提供影音課程，例如「憲哥」謝文憲的職場總教練課、周震宇老師的聽聲辨人九型人格學，我自己最近常聽的是「郝哥」郝旭烈的解讀50本投資經典有聲說書，不得不說郝哥說書真的有一套，聲音很親切又有故事感，把艱深的投資內容用直白好懂的方式講出來。

【Apple Arcade一年後檢視，以及對於遊戲平台訂閱模式的思考】

2019年9月，Apple Arcade 發布，號稱超過百款獨佔遊戲，只要支付4.99訂閱費用，除了把遊戲玩到飽，也可與 6 名家庭成員共享。這些遊戲內沒有課金機制，也沒有廣告，同時可進行離線遊玩，支援各蘋果裝置間（iPhone、iPad、Mac 及 Apple TV）無縫切換。

當時蘋果據說投入了10億美元在整個服務之中，平均一個遊戲投入一百萬美元，可見得非常重視這項計畫。

而在2020年7月，也就是發布後接近一年，這項服務有點雷聲大雨點小的意味。而DigitalDevConnect這項針對2000位美國18歲以上用戶的調查，也許能讓我們能一窺Apple Arcade其成效概況。

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這項問卷調查有幾個值得注意之處：

●用戶因為獨家內容而定閱，也因為免費遊戲而離開

31.4%的玩家因為獨家內容而訂閱Apple Arcade。

但也有37%的訂閱戶因為免費遊戲已經「夠玩了」而決定退訂，另外有37%因為覺得收費內容太貴了而離開，以上兩者我們都可以視為用戶最終選擇擁抱免費遊戲。

我想這代表了對大部分的蘋果用戶來說，目前免費遊戲所能提供的遊戲品質與聲光效果已經足夠，且對於Apple Arcade產生了直接的競爭關係。

●Apple Arcade 的100+遊戲並沒有辦法打中玩家的喜好

在訂閱六個月以內的用戶之中，有60%玩沒超過10款遊戲，也就是連十分之一的內容都沒有消耗。

這有兩個可能性，一個是Apple Arcade無法提供玩家想要的遊戲，另一是打開這項服務無法取代原本玩家在蘋果商店的搜索行為。只要玩家還在蘋果商店下載新的應用程式，免費遊戲就是玩家習慣的首選。

●Apple Arcade 的用戶以重度玩家為主，侵蝕原本課金利益。

Apple Arcade的訂閱用戶中有85%在過去30天有過付款內購行為，對比非訂閱戶只有43%。這很容易理解，畢竟會願意掏錢在訂閱遊戲服務的人，購買其他物品的可能性較高。

對蘋果來說，Apple Arcade可能只是將這些付費玩家，從免費課金制度的"鯨魚池"移到了固定費率的"金魚池"，以總體獲利角度來說，可能反而得不償失。

●家庭更願意擁抱Apple Arcade

「螢幕使用時間功能及分級保護控制」的功能，是用戶選擇訂閱的第三大理由。免費遊戲最大的問題，就是設計各種容易令人沉迷與課金的機制，年紀小自制力較差的玩家對此無太大的抵抗力。

Apple Arcade能設計一個相對安全的遊戲環境，從其訂戶中60％已婚也許可以看出端倪。

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個人小結：

雖然有些人會拿Apple Arcade 來比擬Netflix的商業模式，但現在狀況比較像是玩家打開蘋果商店這個大電視，而Apple Arcade只是其中一個"更新速度不快，以獨立電影為主"的付費頻道，和其他充滿娛樂聲光效果娛樂頻道(免費App)相比，吸引力相對不足。

最有機會的商機，反而是家長們把它當"兒童頻道"在使用，這一方面不侵蝕原本用戶在免費遊戲的消費能力，還能培養小朋友從小習慣使用蘋果設備的習慣。這也可以理解蘋果為何會把Apple Arcade併入Apple One家庭版圖之中。

另外我覺得Apple Arcade的不成功，也是對遊戲平台訂閱制的一種反思。雖然市面上包括Netflix及各種SaaS服務都有訂閱制的成功案例，各家科技巨頭也想利用訂閱制做為雲遊戲未來的競爭手段，但其他市場幾乎沒有像"免費遊戲"這般獨特的商業模式，可以利用轉蛋等機率性道具持續不斷帶入大量的收入，甚至這些免費遊戲還內建了各種訂閱套餐。

Netflix能花大錢引入或製作最高品質的戲劇，好戲劇也願意賣給Netflix，因為戲劇電影等生命週期很短，利用平台才有辦法創造最大的收入。但如果遊戲產業已經有一條很清楚的道路，光靠"免費"，就能長線吸引玩家，創造最高的收益天花板，帶來更多的研發費用，並因此製作更好的3A級作品(像那個討厭?的原神)，甚至像Among Us這樣的小團隊也能一夕爆紅帶來如此激勵的逆轉人生案例的話...

我對於科技巨頭們的訂閱制，能驅動好的遊戲廠商自願加入，打破現有遊戲市場格局的可能性，有著極大的疑問。

#No258

#葉郎每日讀報 #一週大事版
#本週以舊文更新代替週報
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「這些電影的成功總是基於兩個元素：
好的故事，以及完善的執行。不是明星，
不是特效，不是勞師動眾，不是不惜
工本，更不是一窩瘋的熱潮」
—— Jeffrey Katzenberg
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/ 說明：本文前半來自2020年1月20日原載於端傳媒的「短片平台 Quibi可以在串流大戰殺出生路？迪士尼武俠顛覆電影產業的未竟之夢」一文，後半則更新了 Quibi 在半年內快速殞落的下半場故事。Jeffrey Katzenberg 的N度創業仍然充滿了好萊塢電影的戲劇性（和90分鐘演完的規格），就算要跌倒也要是史詩級的華麗一跤 /

今年1月8日，年近70的 Jeffrey Katzenberg 站上拉斯維加斯的 CES 消費電子展的舞台介紹他最新創業作——短片串流平台 Quibi 時，他心裡一定百感交集。

近30年前這名年輕激進的片廠主管被迪士尼毫不留情地攆出大門，憤恨的他把接下來的人生全耗在用夢工廠動畫來向迪士尼報仇。30年不到，那個他一直想扳倒的好萊塢巨人如今已走到了另外一個混屯未明的十字路口，面臨外來者 Netflix 侵門踏戶的鯨吞蠶食。

而這一回，終於輪到 Katzenberg 這個片廠外的流浪劍客，率領包含他的終極死敵迪士尼在內的幾大門派聯手出擊，企圖用Quibi這個激進的新商業模式，讓好萊塢在勢不可擋的串流宇宙中找到存活之路。

從來不選容易題目的 Jeffrey Katzenberg 不論第N次轉職似乎全是同一個職涯命盤，故事大綱永遠都是 Katzenberg 對抗整個世界。

這就是 Disney 最傳奇性的離職員工 Katzenberg 的故事：

馬三 vs. 宮寶森
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這場丟人現眼而且代價高昂的迪士尼清宮內闈大戲本來是完全可以避免的。

只要1994年4月3日正在度假滑雪的迪士尼總裁 Frank Wells 的直升機沒有撞上山壁，只要這個迪士尼第二號人物還好好的活著，迪士尼宮廷就不會出現要命的權力空白進而引發一場讓整家公司倒退十年的慘烈宮鬥。

墜機事件隔天天才剛亮，迪士尼第三號人物 Jeffrey Katzenberg（時任 Disney Studio 主席）已經坐在辦公室等候迪士尼第一號人物執行長兼董事長 Michael Eisner 打電話來通知他被拔擢為總裁。

Katzenberg 辦公桌上的電話一整天都沒有響過。

Eisner 和 Katzenberg 早在 Paramount 時期就是關係非常親密的師徒，Eisner 被 Roy Disney（Walt Disney 的姪子）挖角到迪士尼進行集團改造大業時，第一個念頭就是要徒弟 Katzenberg 跟他一起投靠迪士尼。報到上班第一天，師傅向徒弟介紹迪士尼環境之後，指著窗外另一棟迪士尼動畫製作部門的大樓對他說：「對了，那個也是你要搞定的難題。」

從來沒有碰過動畫片的 Katzenberg 奇蹟般地帶領迪士尼動畫走出了 Walt Disney 過世後連續十多年的低潮期，並用《The Little Mermaid 小美人魚》和緊接著的《Beauty and Beast 美女與野獸》、《Aladdin 阿拉丁》等動畫電影實現了 Walt Disney 生前一直夢想完成的願景：一個不只是給小孩子而是給所有人的動畫產業。

意氣風發的 Katzenberg 隨後也開始監管迪士尼多年來一直上不了軌道的真人電影製作部門。

2020年此時此刻不可一世的迪士尼執行長兼董事長 Bob Iger 和 Marvel Studio 總裁 Kevin Feige 這組人物的關係，其實就是1990年代前後重新擦亮迪士尼招牌的 Eisner/Katzenberg 組合的翻版。Eisner/Katzenberg 剛赴迪士尼報到時迪士尼年營收只有3.2億美元，十年後的1994年迪士尼營收是48億美元。沒有師傅的慧眼和授權，也不會有徒弟的大展身手。但是外頭開始傳出有點刺耳的說法：有華爾街分析師說迪士尼連年股價大漲的功勞應該有八成都歸功於 Katzenberg，連Newsweek 都出現 Katzenberg 是「整家公司最有價值的人」的說法。

Katzenberg 小時候大概沒有看過韓信的歷史故事，沒有想過功高震主的下場。江湖謠傳他甚至曾自稱是「Walt Disney 再世」，讓最後一個參與集團經營的迪士尼家族成員 Roy Disney 大為光火。

Katzenberg 甚至也沒好好上莎劇那堂課，未能記取馬克白的教訓。他聽取了另外一個業界長輩、唱片大老 David Geffen 的「職涯輔導」，決定化被動為主動，用更激烈的方法表態爭取迪士尼第二號人物迪士尼總裁的職務，企圖成為執行長兼董事長 Michael Eisner 的正式接班人。於是他（也可能是他的老友 Geffen 擅作主張）透過紐約時報和華爾街日報放話說：Katzenberg 不幹了。

「老猿掛印回首望。關隘不在掛印，而是回頭。」Katzenberg 試圖以退為進逼宮，沒料到惱怒的師傅 Michael Eisner 根本不給他機會回頭。

墜機事件兩個月後，迪士尼正在歡慶《The Lion King 獅子王》爬上那個史上從來沒有任何動畫電影登上過的賣座山頭。一路領導動畫團隊的Disney Studio 主席 Jeffrey Katzenberg 正式被掃地出門。

史瑞克 vs. 瓦力
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接下來的劇情進展則更接近莎劇中年老愚蠢的李爾王：

Jeffrey Katzenberg 的背叛讓迪士尼執行長兼董事長 Michael Eisner 大受打擊，開始沈溺於一種集羞愧、悔恨、憤怒於一體的複雜情緒，並嚴重影響他作為專業經理人的判斷能力。

Eisner 統治下的迪士尼開始由盛轉衰。Eisner 火速重金禮聘CAA超級經紀人 Michael Ovitz 來替補被他攆走的徒弟。經常被媒體捧為好萊塢最有影響力人物第一名的 Ovitz 一手掌握各種明星演員和導演的人脈資源，卻根本沒有製片和片廠經營的任何 know-how。迪士尼付出的慘痛代價是14個月後還要支付1.4億美元的天價請 Ovitz 滾蛋（損失之高甚至還因此被迪士尼股東告上法院）。

這還不是這場迪士尼宮鬥所帶來的最大財務損失。Jeffrey Katzenberg 本人的資遣費在歷經難堪訴訟之後，合計讓迪士尼付出了2.7億美元的代價（其中還不含昂貴的訴訟費）。

要記得 Katzenberg 去迪士尼報到那年迪士尼年營收才3.2億，這2.7億資遣費等於十年前迪士尼年營收的85%。讓迪士尼全公司上上下下更為震驚的是，Katzenberg 完全沒有浪費時間，立刻把這筆資遣費拿去籌組一家新片廠來跟迪士尼打對台。

據說 Katzenberg 離職消息曝光的第一時間，Microsoft 的財務長立刻打斷 Bill Gates 的會議建議他出錢成立片廠給 Katzenberg 經營。但 Katzenberg 婉拒了，他寧願選擇用迪士尼的錢進行復仇大業。Katzenberg 找來了剛剛賣掉唱片公司的 David Geffen 一起創業，Geffen 則又點名剛剛以《Jurassic Park 侏羅紀公園》和《Schindler’s List 辛德勒的名單》登上事業高峰的 Steven Spielberg 一起投資。「我跟他說我們這幫人終其一生都在替片廠打工，是時候該搞一家我們自己的片廠了」Katzenberg 如此說服 Spielberg 上車。好萊塢睽違五六十年來第一家新片廠「夢工廠 DreamWorks SKG」終於在復仇的背景音樂中轟動成立。

1994年成立的夢工廠成為一場甜美但艱辛的夢。SKG三巨頭也沒能一起撐到最後，來自唱片業的 David Geffen 很快就被電影業的大起大落嚇到，不久就淡出經營。十年後 Steven Spielberg 主導的夢工廠真人電影部門脫手賣給了 Katzenberg 的老東家 Paramount。但這筆交易不包含製作過《Shrek 史瑞克》和《How to Train Your Dragon 馴龍高手》等經典動畫的動畫部門。Katzenberg 堅持把動畫部門夢工廠動畫獨立出來，自己再繼續苦撐十多年，以便繼續跟另外一個老東家迪士尼纏鬥到底。直到2016年夢工廠動畫才以高得出人意料的38億美元價格賣給 NBCUniversal，結束了他向迪士尼復仇的未竟之業。

值得玩味的是夢工廠的失敗原因其實就藏在 Jeffrey Katzenberg 的迪士尼職業生涯裡。

1991年，Jeffrey Katzenberg 發了一封題為「世界已在劇變：對我們家生意的幾點檢討（The World Is Changing : Some Thoughts On Our Business）」的信給迪士尼全公司主管（包含他的老闆 Michael Eisner），表達他對於公司和好萊塢未來的惴惴不安。

「《Pretty Woman 麻雀變鳳凰》、《Ghost 第六感生死戀》、《Home Alone 小鬼當家》這些大受歡迎的電影告訴我們一個屬於1990年代的教訓：排除掉那些一時熱潮和過度行銷的干擾，到最後社會大眾終究還是會自己找到那些他們真的想看的電影。這些電影的成功總是基於兩個元素：好的故事，以及完善的執行。不是明星，不是特效，不是勞師動眾，不是不惜工本，更不是一窩瘋的熱潮」他在信中說。

在還沒有 Facebook、Twitter 甚至 Email 都還沒普及的年代，這封長達28頁的紙本信快速透過傳真機的尖銳噪音在好萊塢掀起了一波聲浪。媒體搶刊全文協助散佈 Katzenberg 對好萊塢模式的質疑，尤其特別指名道姓批評Warren Beatty那部昂貴而對迪士尼完全沒有效益的超級英雄電影《Dick Tracy 狄克崔西》。

這封信引發的風波後來被導演 Cameron Crowe 改編成為運動經紀人電影《Jerry Maguire 征服情海》的劇情：電影中 Tom Cruise 也寫了類似的信批判整個行業，並寄給全公司的主管和同事分享，最後導致自己被開除。真實世界中，Jeffrey Katzenberg 和他的老闆 Michael Eisner 開始有嫌隙的起點也是這封信。

Katzenberg 或許始終沒有注意到夢工廠的失敗理由根本就白紙黑字寫在信中：

他強力質疑明星制過度發展對好萊塢有害，真正有價值的是編劇，編劇才是片廠應該多多花錢投資的對象。然而因為拍攝成本超出預期、票房起伏太大、還有2000年以後的 DVD 市場崩解，此外又沒有像其他家大業大的片廠有各種業外收入來分攤風險，腳步蹣跚的夢工廠動畫一直要到《史瑞克》出現之後才開始勉強站穩，但 Katzenberg 從頭到尾仍舊花了大量預算在邀請明星參與動畫配音。放眼好萊塢真正做到以劇本為中心、全職養創作者寫劇本的公司，正是 Katzenberg 的死對頭迪士尼旗下的皮克斯 Pixar。《Coco 可可夜總會》的 Lee Unkrich、《Up 天外奇蹟》的 Pete Docter 、《Wall-E 瓦力》的 Andrew Stanton 都是皮克斯的全職員工，這些迪士尼 / 皮克斯長期投資的創作者才是夢工廠動畫在競爭中不斷吃鱉的原因。

歷史的因緣際會是：迪士尼的第一份皮克斯發行合約，正是當年充滿遠見的 Jeffrey Katzenberg 還在職時親自去和皮克斯董事長 Steve Jobs 簽下來的。

30年後他那洋洋灑灑28頁的信仍是足以顛覆好萊塢的真知灼見，只是最後真正達陣的人不是他而已。

好萊塢 vs. 全世界
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2016年8月22日夢工廠動畫完成交易的那一天，才是 Jeffrey Katzenberg 意義上真正從迪士尼「離職」的那一天。二十年來第一次，Katzenberg 再也不用馴龍、再也不用救世、再也不用搶救費歐納公主。他終於可以在他的迪士尼復仇劇中下台一鞠躬。

結果，不按牌理出牌的他這時候竟然來了一手「老猿掛印回首望」，回頭去了一趟迪士尼。

舊地重遊之日，他的師傅/仇敵 Michael Eisner 早已退休。Roy Disney 過世之前幾年在董事會聯合其他股東發動突襲，逼Eisner讓出他早已不適任的董事長一職。如今坐在執行長兼董事長位置上的是電影史上最成功的片廠經營者 Bob Iger。

於是師兄 Katzenberg 在會議上給了師弟 Bob Iger 一個他無法拒絕的 Offer。

直到週三的CES發表會上，這個由迪士尼、福斯、華納、索尼、NBC環球、維康Viacom、高盛銀行、JP摩根銀行、阿里巴巴等投資人集資十多億美金的神秘新公司才正式揭露他們野心勃勃（但短短的）的計畫：Quibi。

WTF is Quibi? 該公司的Twitter帳號甚至選了這個充滿挑釁意味的帳號名稱。

「我們的任務是讓你隨意咬一口（quick bites）卻得到驚人的好故事。」Katzenberg 在CES的舞台上解釋 Quibi 這個字的由來。

Quibi 不是 Netflix，不是 Disney+，不是 Apple Tv+，也不是後來才上線的 HBO Max。Quibi是針對手機用戶的短片串流平台，專門鎖定你的通勤、午休或是在沙發上滑手機的零碎時間，提供一集不超過十分鐘並以好萊塢電影規格製作的精緻戲劇節目、實境秀和新聞氣象等資訊節目。

為了展示決心，他們甚至宣示只會提供手機平台的 APP，所以使用者如果想要在大螢幕上收看必須自己使用裝置上的 Airplay 或是 Cromecast功能來投放。更重要的是 Quibi 的內容將會是第一個專為手機直式螢幕提供原生內容的平台。創作者必須同時使用直式和橫式構圖的兩台攝影機同步拍攝，並透過演算法將畫面結合成為一個十字形的畫面傳輸給使用者，做到不論直式收看或和橫式收看都不會有任何黑框，同時又可以在使用者把手機轉向時讓影片畫面即時無縫轉向，有如黑魔法。

除了偵測手機水平之外，他們還試圖在節目中置入其他手機功能，比如配合節目內容讓手機鈴聲響起，或是會依據 GPS 偵測你所在地時間藉以推出天黑之後才能看的恐怖節目。

為了和 YouTube、抖音、Instagram 上面的素人網紅經濟對抗，Quibi 將以每分鐘10萬美元的製作費，製作每年約8500集的精緻節目。已經加入 Quibi 陣營的包括 Steven Spielberg、J.J. Abrams、Guillermo del Toro、Sam Rami、Antoine Fuqua 和 Ridley Scott 等導演，以及 Dwayne Johnson、Kevin Hart、Jennifer Lopez、Liam Hemsworth、Idris Elba、Zac Efron、Tina Fey 、Dave Franco 和 Bill Murray 等明星。

Quibi 這個新品牌之所以能集結這麼驚人的陣仗，除了 Jeffrey Katzenberg 自己在迪士尼和夢工廠的多年人脈之外，更重要的是他們察覺了串流時代對內容的強烈需求已經讓創作者更加重視著作權歸屬的議題，Quibi 因此提供了 Netflix 或是 HBO 絕對開不出來的合作條件：除了在 Quibi 上播出七年之外，其餘著作權完全歸屬於創作者，因此他們在其他平台可以有額外收入。

面臨擁擠而血腥的串流大戰，Quibi 試圖另開戰場、殺出生路。這絕對不是容易的事，Vox 旗下的科技媒體 The Verge 因此在 CES 的專題報導中以 “Quibi vs. The World” 來形容這條不尋常的路徑。

到頭來，Katzenberg 的故事終究是一個武俠故事。

在電影將死、電視將死，而且通通將死於手機和 Netflix 夾殺的世紀科技變局之下，曾被迪士尼逐出師門的 Jeffrey Katzenberg 站出來統一好萊塢各大門派，提出一個殺出重圍的激進構想：不如我們放下各自的詠春拳、形意拳、八卦拳、64手之類的舊功夫，發明一套新的。

一百年來電影一直就是一門「如何吸引觀眾眼光」的生意，但這家百年老店早已沒有年輕人的俐落身手來應對觀眾和媒介的頻繁招式變化。 Quibi 是第一次由電影從業者主動提出的原生媒介規格，而不是「電視來了」我們就想辦法在電視上放電影，「DVD 來了」我們就想辦法在 DVD 上放電影，「網路來了」我們就想辦法在網路上放電影之類的被動作法。

從來不選容易題目的 Jeffrey Katzenberg 的解題口訣：放下舊成見、接受新媒介、繼續講好故事。


Quibi vs Covid
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然後就像一部90分鐘長的標準好萊塢電影，Quibi 的故事在199天之後就戲劇性地收尾 ......

生不逢時的 Quibi 上週無預警地宣佈將自12月1日起停止運作，並在出售現有的技術和內容等資產後解散公司，將剩餘的資金退還給股東。Quibi 以主打 10 分鐘以內的精緻內容而且可以直立觀看為號召，並有先後經營過 Disney 和 Dreamworks 等片廠的 Jeffrey Katzenberg 擔任董事長， 以及先後當過 eBay 和 HP 執行長的 Meg Whitman 擔任執行長，然而最終仍在6個月內迅速玩完。這兩位好萊塢資深玩家（Whitman 也是 Disney 畢業生）在對股東的信件中表示：「我們的失敗並不是出自於不夠努力。而是我們評估認為真的已經用盡所有可能的選項。」

Katzenberg 在上週的一場訪談中重申他過去兩三個月說過很多次的結論： Quibi 失敗的主因是他們原本鎖定通勤時間的利基市場，但突如其來的疫情讓此時此刻每個消費者都受困沙發上，根本沒有人在通勤。

他坦承過去三週他們已經用盡各種方法尋求策略投資夥伴、願意收購的買主或是其他各種財務上的支援，但全部都踢到鐵板。他們認為再繼續撐下去結果也不會改變

娛樂產業媒體 IndieWire 認為 Quibi 則分析說 Quibi 鎖定的短片市場原本就有 YouTube、Vimeo、TikTok 和 Snapchat 等等免費而且永遠看不完的影片。而該串流服務孤注一擲地押寶在通勤之後（甚至一開始App還沒有投放到電視上的功能），更造成該公司後來求售非常困難。接連被各個片廠甚至 Apple 和 Facebook 拒絕收購，就是因為鎖定行動端的 Quibi 換到非行動市場上就難以顯現價值。

財經媒體 Bloomberg 引述 S&P 分析師 Naveen Sarma 的分析：每一個平台都需要吸引人的內容來讓新訂戶上鉤，並繼續用大量的內容留住他們。而萬一沒有達到目標，就必須要口袋夠深的母公司拼命搬資金來支援前線。Quibi 原先預估他們製作的175個節目會有8~10個可能會中。要命的是不僅一個節目都沒有中，而且他們的 App 甚至無法讓使用者截圖來製作病毒式擴散必備的迷因。然後再回去跟富爸爸們伸手要更多金援支持時之所以會一毛錢都要不到，是因為 Disney 或是 WarnerMedia 這些片廠當時投資心態並非覺得 Quibi 會中，只是純粹為了避免 Qubi 中了之後自家集團會面子無光而花點錢買張保單而已。

另外一家財經媒體 Forbes 提到 Quibi 其中一個豪賭是他們打破傳統電影電視的版權歸屬遊戲規則，讓其他平台的一切版權歸屬於創作者，而 Qubi 要的只有在自家平台的權利。這當然是一種吸引大量明星創作者參與的談判利器，但也是一種長期經營上的豪賭。Qubi 賭行動裝置端的需求會非常強烈，所以這些他們出錢製作的內容上頭的所有商業價值都會在他們自家平台上耗盡，因為所有消費者都會訂閱 Quibi，而不會等未來的其他二級通路上架。他們錯了。

科技產業媒體 TechCruch 認為 Quibi 從一開始就注定失敗，因為與其努力做功課、尋找市場上已經成功的短片模式，Jeffrey Katzenberg 寧願用好萊塢的老方法——把20億美元盡可能用在砸大錢買明星和導演來增加平台賣點 。最終 Apple+ 和 Quibi 等等串流大戰新玩家都是用同一個姿勢華麗跌跤，因為兩家都一樣花了大錢製作新節目，卻欠缺觀眾早已熟知的舊內容片庫來吸引觀眾上門。

值得玩味的是，把時間倒回到1991年 Jeffrey Katzenberg 發給 Disney 員工的那封信中，正是一再強調不要迷信明星的魔法。Katzenberg 用標題為 "Tracy, Tracy, Tracy" 的一整個章節苦口婆心地解釋讓 Disney 自傲的漫畫電影《狄克崔西》其實是一場完全被明星誤導的失敗。他強調「如果點子跟故事足夠強悍，任何一部電影都不需要仰賴特定的表演者就可以大獲成功」，因此希望員工在演員酬勞的談判桌上努力達到這個目標。

30年後，不知道 Katzenberg 是否改變了上面的想法？

抑或者等塵埃落定後，他會終於替大家修訂這封改變好萊塢歷史的信——「世界已在劇變：對我們家生意的幾點檢討（The World Is Changing : Some Thoughts On Our Business）」。

就像當年他在信中說的：「這是與眾不同的行業。即便不在行業裡頭的人都可以感受到這件事。這就是為什麼他們不只熱衷於看電影，而更執著於想要理解電影產業背後的運作」，我們迫不及待想要知道好萊塢的成功是如何成功、失敗是如何失敗。

「他們想要知道我們是怎麼創造魔法」Katzenberg說。

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Katzenberg 在正式發佈 Qubi 收攤消息的前一天，在跟員工的視訊會議中，」難掩情緒激動地要 Quibi 員工去聽 DreamWorks Animation （Katzenberg 近年才剛剛賣掉的公司）的電影《Trolls 魔髮精靈》中 Anna Kendrick 唱的主題曲 ，希望大家用音樂來振作自己。

Quibi 準備資遣所有員工並支付資遣費。事實上 Katzenberg 也說之所以會選擇這麼早就解散公司，最主要的理由就是因為他覺得目前就業市場越來越艱難，有義務儘速協助員工趕快找到新東家，不要耽誤人家的大好人生。

這個戲殺青了，就投身到下一個故事裡。

「現在，就讓我們重新回到繪圖板上，回到最根本的工作裡頭」Jeffrey Katzenberg 在 1991 年那封給 Disney 員工的信中如此作結。

今個星期熱話有唔小, 軟硬件都有, 包括《回到未來》35 週年 4K 限量版套裝, 首 10 分鐘全新修復片段曝光. Chromecast 新型號偷跑, 預載 Google TV 功能喎, 仲可以可自行裝 App!??? 而科林上都有不小熱話, 而今期試下抽一些同大家分享一下, 有版友問 : Soundbar 放上電視頂會唔會好衰聲 !!? 有無師兄試過咁玩法!!?唔知大家又點睇呢!??? 之後耳機界就有 Jabra 75t 系列大革新, 支援 ANC 功能, iPhone 打 Xbox Game 夢未碎 ! 「xCloud」已開發 iOS App. 等等, 大家又點睇呢???

⚡️圖文片 : https://post76.hk/news/2020/10/back-to-the-future-4k-chromecas-jabra-75t-weekly-news
⚡️討論帖 : https://post76.hk/forum.php?mod=redirect&goto=findpost&ptid=321831&pid=4828728&fromuid=4

00:00 開場勒!

00:27《回到未來》35 週年 4K 限量版套裝｜首 10 分鐘全新修復片段曝光【藍光熱話】
《回到未來》系列將會於今年 10 月首度推出 4K 高清復修版，搭載 4K UHD超高解像度及對應杜比視界（Dolby Vision）影像規格，令母帶中大量明暗細節可以全新面貌視人。而音效方面更會提升到最新杜比全景聲編碼規格，以頂級聲畫規格體驗片中多個經典時刻。至於環球近日就釋出全新 4K 修復版首十分鐘的電影片段，畫質一如幾套環球經典《大白鯊》般有驚喜… 呢個 35 週年 4K 版一定無可能會錯過啦…

01:15 Chromecast 新型號偷跑｜預載 Google TV 功能可自行裝 App【影音資訊】
Google 有計劃正式對外公佈推出全新型號，而美國境内更有人宣稱已買到這款全新型號的 Chromecast 裝置。有網民發文指出此款暫名為 Chromecast With Google TV 的新型號 Chromecast 定價為 49.98 美元（換算約 HKD $400）。全新 Chromecast 用上全新外觀，更配置了全新遙控器。機身本體保留了一個 HDMI 端子及 USB-C 供電，而包裝盒裝內則附送了一條 USB-C 傳輸線及 USB-A 火牛。據知 Chromecast 内的 Google TV 介面的功能比過往 Android TV 更豐富，已內建多款應用 App ：如 Netflix、Spotify、YouTube、等都已預載在内。已知新 Chromecast 能支援 HDMI-CEC 雙向控制功能，能提供 4K HDR 支援及可自行安裝 APK ，配套非常全面。

02:09 Soundbar 放上電視頂會唔會好衰聲 !!? 有無師兄試過咁玩法!!?【科林熱話】
一般Soundbar 既設計係預大家將佢放係電視屏幕前端，等聲音可以做到好似從畫面出聲既感覺…不過近日我地Post76家庭影院版就有版友反映因為電視底座唔夠濶,根本放唔落有少少質素既 Soundbar。所以想一了百了，將Soundbar 裝上電視頂，問大家究竟呢種方法會唔會搞到好衰聲 ！！？有版友就回覆話不如幫電視加個底座仔，然後將支 Soundbar 攝係電視前面，簡單又直接… 但因為原來樓主個電視頂有塊木板頂住，空間亦剛好只放到一條Soundbar…真係冇哂計呀!正當大家以爲無計可施之際，終於有位資深玩家出馬… 同大家提議左一電視及Soundbar既掛架… 究竟呢款掛架幫唔幫到手呢 !!? 我地而家仲未知… 但我相信而家睇緊呢段片既大家其實仲有好多新奇做法… 大家睇完呢段片後不如都係討論區科林分享下自己既睇法呢 ！！！

03:13 Jabra 75t 系列大革新支援 ANC 功能?! 伴隨 85t 的新推出【耳機資訊】
Jabra無線耳機穿的用家有福了, 廠方最近釋出大熱系列的 75t 大革新，宣佈整個 75t 系列將會支援 ANC 功能 ?!有使用 Jabra 75t 真無線耳機的朋友，不論是普通版或是 Active 版，或是無線充電或有線充電版也好，都表示在接下來的 Firmware 更新當中，將可開啟 ANC 功能，而且對應的是全線 75t 系列。如果你是這個系列的用家，又想可以享受更好的音樂體驗的話，接下來 10 月的更新你就要留意啦。

03:48 iPhone 打 Xbox Game 夢未碎 ! 「xCloud」已開發 iOS App【遊戲資訊】
利用手機來打電子遊戲可說是手機基本功能。如果可以把家用機的遊戲放到手機中運行就更加錦上添花勒。近日有網友發現 Xbox 似乎未對其「xCloud」的嘗試放棄 ! 有朋友留意到上年 8 月微軟因蘋果對雲端遊戲的限制而暫停了 xCloud 的計畫。本來可以讓 Xbox 用戶在 iOS 裝置上玩家用機大作的夢想也不了了之。然而近日 Xbox 官方就宣佈已成功開發對應 iOS 系統的 xCloud App，正等待蘋果審核。如果正式通過後，大家就可以在蘋果裝置上隨時隨地，不受時間空間限制，利用雲端系統把遊戲串流到手機當中爽快地暢玩 Xbox 家用的機遊戲作品。

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