也開始有政論Youtube了

https://www.youtube.com/channel/UCk-glrTjKvpfdMtIfPFN1mg…

(圖1：圖與文無關。理科變漂亮了)
(圖2：圖與文無關。2019年，阿滴終於發瘋了)
　　
【關於youtube發燒榜】
　
發燒榜有一些奇特的現象很適合拿來討論，首先是電視節目：電視節目幾乎占據了發燒榜一半的名額。
　　
這是在衝三小？
　
綜藝類──有《綜藝玩很大》、《瘋神無雙》、《國光》、《娛樂百分百》等等；政論類──有《新聞面對面》、《關鍵時刻》、《年代向錢看》等等；鄉土劇有─《大時代》跟《砲仔聲》；還有新聞台短片，例如三立、中天、台視等等。這些節目不僅日更而且大部分都超長，對演算法非常友善，導致他們長期霸佔發燒排行榜。
　
詭異的是，上述節目除了新聞短片與《年代向錢看》之外，其他我一個都沒看，綜藝節目出現的來賓我也完全不認識。如果不是為了研究發燒榜，我甚至已經完全忘記電視節目的存在。
　　
電視節目也存在一些特殊的現象，觀看次數很多的同時，按讚卻非常少，比例多半落在200~300:1，例如《瘋神無雙》最新一集97萬觀看4500讚，比數是215:1；《綜藝玩很大》最新一集80萬觀看3500讚，比數228:1；《砲仔聲》102集觀看32萬按讚900，比數355:1。觀眾按讚的意願非常低。
　
除了我之外很多人都已經沒看電視，再加上電視節目的低按讚量，，基本可以推測那些電視節目的主要觀眾仍然是典型的電視族群，他們可能學會使用MOD看YT影片，或者是家庭主婦用手機或平板之類的裝置來看YT影片，只是這些人與網路原生族群的習慣不同，沒有按讚的習慣。
　
相比之下，原生網路內容的特色是按讚數量多，基本都能落在60:1以內，30:1就算是腦粉類頻道。
　
這是交互作用產生的結果。原生網紅通常就是頻道負責人，他們會在影片中呼籲大家訂閱按讚開小鈴鐺，觀眾也願意用按讚訂閱的方式表達支持，所以原生網路內容的按讚數量通常比較高。
　
電視台的YT頻道比較像上架工具，大家看完之後就閃人，毫無感情可言。

這是其一。
　
再來是網路原生族群相較於電視觀眾更願意按讚，哪怕是《腦補給》之類的內容農場也勉強有60:1的按讚比例，網路族群按讚的意願比較高，而且越年輕愈高，相比之下電視族群就算學會用YT看電視節目，可能也不習慣按讚－他們可能不習慣對內容做出反饋，彼此都是單方面互動。
　
電視觀眾確實大量進入yuotube，導致電視影片能夠上發燒，本質上卻只是把整套電視的模式給搬到YT上，雙方都是單向的。對他們而言，差別只在於YT影片可以隨時觀看，骨子裡缺乏網路文化的互動精神。
　
所以影片按讚數量高就很棒？具體情況其實沒這麼單純。
　
觀看/按讚比例不一定越接近越好，畢竟當一個頻道過大的時候，比例拉開也是很正常的。唯一需要注意的是，在「網路原生族群」這個大框架下，網路原生內容的觀看／按讚還是能勉強維持在40~60:1左右，《這群人》跟千千就是典型代表。
　
至於howhow或上班不要看的影片常常有30:1的好成績，這很屌，不僅如此，每次上片通常都有20萬保底觀看量，是公認的腦殘粉頻道，我自己本身也是他們的腦殘粉，每次上片都是未看先讚，表現不好也讚。然而眾所周知的是這兩個頻道都面臨同溫層的問題，TA都是臭宅，很穩定沒錯，但很難拓展新的觀眾。這就是典型的觀看/按讚比例很漂亮，有強大的腦粉護衛軍，上升空間卻遇到瓶頸。蔡哥的《猜歌大賽》試圖走出更寬的族群，正在努力當中，HOWHOW的部分目前看來沒什麼對應，仍舊穩定固守臭宅陣線，這其實也沒什麼不好。
　
當然也有一些非常誇張的人，觀看量跟按讚量都超高，甚至能夠吸引海外用戶，一些在特定議題做到很強的人，例如李子柒、黃阿瑪、老高&小茉、信誓蛋蛋，觀看跟按讚都超高，這沒什麼道理可言，如果你不能理解，頂多代表你不是他們的TA，唯一需要明白的是這些人多半都具備特殊才能，絕非等閒之輩。我本身是老高&小茉的腦粉，每出必看，未看先讚，他們靠著無敵的人設與超高智商在神祕類主題屌打所有人，我甚至想要購買他們之後可能推出的尼比魯人T恤。
　
最後，還有一種網路原生內容---通常是邊緣議題，例如夜店、搭訕、女生分享性經驗之類的噁爛頻道，反而多半是高觀看低讚數，我自己本身很討厭這類頻道，會去看這類頻道的都是一些低品質的用戶，喜歡在留言區發表噁心的言論。
　
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接下來要分析發燒榜上的影片大類
　
【電視綜藝節目】
　
這部分沒有太多心得，電視綜藝節目比較單純，喜歡的人就喜歡看，只是把習慣搬到網路上。不喜的看的人，尤其是已經習慣網路圈的人，例如我，永遠都不會去看電視綜藝節目。
　
【政治與新聞類】
　
由於2019年的緣故，政治類影片大量攻占發燒榜，最直接的證據是《眼球中央電視台》的人氣，這個原本相對小眾的頻道在韓國瑜當選之後，因為維持一貫的反國民黨立場，人氣獲得爆炸性的增長，轉眼就變成發燒榜常客。

政治與新聞類的影片還具有不可替代性。縱使有成千上萬的娛樂類節目，也無法取代選擇性相對較少的政治新聞類影片。觀眾的需求量也是很大很穩定，檯面上的選擇卻相對比較少。

嚴肅的新聞有不少人在做，如果不想看嚴肅的新聞，卡提諾與老天鵝或許能解決一點問題，但算不上是真正優質的選項，《眼球》的話因為有膜膜所以還可以，更狂熱的人則會跑去看政論節目，哪怕是原生網路族群也會看，政論節目確實是同溫層快速吸收資訊的優質來源。
　
如果覺得政論節目太嚴肅，最終的救贖其實就是新聞脫口秀節目，這是很大的需求缺口，無奈節目難度太高，放眼望去也只有博恩有辦法做(而且還是被逼的)。當前的博恩腹背受敵，前有賀瓏逼宮，後有JIM悄悄崛起，還有一個想被博恩用口琴捅屁眼的阿秋，投影片組的家恩又常常出包，Hauer的體重看上去也快失去控制，STR已經處在崩潰的邊緣，除此之外其實還不錯，真心希望博恩可以做到第17季。
　
M觀點跟科技島讀都很棒，這兩個也都是每出必看，只是不在今天的討論範圍內，有興趣的人可以去聽。
　
【小玉】
　
他是我心目中僅存的小朋友代表，除此之外現在的小朋友在看三小我真的一無所知。聖結石已經脫離小朋友的範圍，往成人方向發展。尊跟放火的更新頻率太慢，之前消失了很長一段時間，最近又突然復出，不算是穩定經營。唯一一個有在穩定更新的只剩下小玉。很多人都不喜歡小玉，我倒是非常尊敬他，他就算得了憂鬱症也沒有停止更新影片，每支影片仍然保持很高的觀看次數，非常值得尊敬，他比很多大人都優秀。而且他背後所代表的，是一群網路黏性更高的小朋友族群，這些小朋友的按讚意願可能比25~35歲的人要高出好幾倍，這點不容忽視。
　
內容部分，小玉好歹也會男扮女裝做一些很病態的行為，甚至扮演瘋狗在新家亂叫，這些表現都非常加分，並沒有大家想像中的那麼糟糕。
　
縱使如此，做為一名成人觀眾，心態上就如同成年女性那樣───年紀小的男生無論如何都不OK，沒有為什麼。
　
同樣是穿女裝的變態，我寧可看呱吉也不要看小玉。
　
【主流youtuber領先集團】
　　
這些人不僅是網路原生族群的經典代表，同時也是youtube的中堅力量，不僅是發燒榜的常客，彼此之間也會互相合作，確保自己不會消失在公眾的目光之中，其中一部分人跟google官方的私交也不錯。在此只列舉我認識的，例如上班不要看、白癡公主、木耀四、HOWHOW、啾啾鞋、千千、安安邊緣子、狠愛演、反骨、視網膜、蓋伊、呱吉、這群人、阿滴、滴妹、大謙、博恩、理科太太、蔡阿嘎、紅石口袋集團(安啾、魚乾)、joeman、加點吉拿棒等等。
　
我不管他們背後的經紀公司是什麼，檯面上這些人就是一個大集團，有著強弱不一的社交連結。打個比方，我本身不是千千的TA，但因為千千跟蔡哥關係很好，我現在也會無條件支持千千，就這樣。魚乾也因為曾經參加走鐘獎，我現在偶而也會去看她的影片。
　
這些人由於持續提供穩定的創作，抓住了很大一塊網路主流觀眾，所以廣告費跟業配也集中在這群人身上。其中一些人的主頻道觀看有所下降，透過feat的方式仍然停留在觀眾的視野中。
　
不過總的來說，這些人也是壓力最大的族群，他們曾經有過光榮的時刻，如今面臨整體性的觀看縮水，觀看數量變得很不穩定，可能a影片是80萬，b影片一下就掉到10萬，心情真的會起伏很大。一方面必須承擔提升製作水準的壓力，又必須面對後起之秀百家爭鳴、還必須擔心過氣的問題，壓力確實很大。我個人認為目前最慘的是阿滴，當人數破100萬時，他頂著巨大的壓力試圖找到娛樂與教學之間的平衡，好不容易一路奮戰到200萬，卻發現眼前的苦難根本沒有盡頭，娛樂與教學之間的矛盾仍舊無法解決。在200萬這個數字底下，教學類影片的人氣無異於自殺，眼睜睜看著娛樂類影片的效果，最後只好掛羊頭賣狗肉，以教學名義行娛樂事實。再這樣下去，阿滴發瘋也只是遲早的事情。
　
【單體類頻道】
　
這些人幾乎不FEAT，或者很少FEAT，或者覺得FEAT沒有太大幫助，靠著優質的分眾內容，像是手工藝或外星人，也有人冒著被iphone炸斷手指的風險，做出優異的成績，這些人包括李子柒、黃阿瑪、古阿莫(屬luve集團)、《宇哥講電影》、館長、老高&小茉、信誓旦旦等。
　
這些人的成績真的太好了，彷彿大環境跟他們沒什麼關係，人氣依舊強強滾。
　
你不喜歡的東西，其他人可能喜歡，這就是網際網路的奧妙之處。
　
【MV】
　　
MV也是不分類發燒榜的常客，觀看數動輒好幾百萬，喜歡音樂的人真的非常多(偏偏我不是這種人)，除此之外MV也有屬於自己的專門分區。MV類影片主要被音樂藝人所佔據，這理所當然。音樂藝人的MV其實普遍也有高觀看/低讚數的現象，純粹是因為看的人太多，大部分人沒有按讚的好習慣。
　
youtuber也喜歡出單曲，單曲通常被認為是票房保證，也代表著某種里程碑，很像要拍MV才算是正式出道一樣。當然也有一些人不顧眾人阻止，試圖透過出單曲的方式毀滅大家的聽力，我指的是千千，高嘉瑜似乎也躍躍欲試，拜託不要。
　
很多youtuber都有出單曲，典型的案例有滴妹的【最好的樣子】，她冒著糖尿病的風險set出一個「全糖女孩」的人設，目前有360萬觀看，10萬按讚。另外一個目前比較小的團體《安安邊緣子》的【大麻煩】也有100萬觀看跟2.5萬讚，這就是大家對MV趨之若鶩的主要原因，因為MV的票房收益通常都不錯，其他一堆出MV的網紅在此不贅述。
　
MV最強的當然是反骨，反骨的單曲不僅無恥下流，還能帶動一些流行用語，例如「包廂內吃吃」、「菜棒還是肉棒」、「痘痘那邊才會爽」。當弱智的台灣家長極力阻擋性教育，試圖掩耳盜鈴時，小朋友學習性知識的管道就是反骨男孩，雖然某種程度上反骨講的確實沒錯。
　
【電玩類影片】
　
在不分類發燒榜上看不到電玩類影片，可能是為了避免不分類發燒榜被遊戲影片淹沒，所以集中放在「遊戲類」當中，進榜影片也會標註獨特的「遊戲類發燒影片#10」。電玩圈其實是一個獨立且複雜的圈子，跟上述提到的主流youtuber圈幾乎沒有交集，也不需要有交集，「實況觀賞」本身就是一種很特殊的觀賞行為，族群還蠻固定的。
　
電玩類網紅的影響力比較複雜，除了觀看次數之外，還有直播同上的部分。直播的生態目前仍然集中在twitch，一些大家沒聽過的網紅像是統神、接接、ko0416、老皮、小建跟殺梗，每個的同上都有6000~7000左右，也就是全台灣每晚有好幾萬人願意浪費1~2小看他們直播，這是非常厲害的數字。當然這些都不會反映在YT的發燒榜上。YT通常被用來放直播精華。阿神、TOYZ或老皮甚至會加上一些後製特效，讓影片看起來比較精緻。上述這些人通常都以日更頻率上片，一隻影片可能10~30萬，累積起來非常可怕，完全不輸百萬youtuber。
　
也有一些像DE JuN這樣的實況主，只在YT上片，靠著沒有任何後製的遊戲實況精華，就成為台灣youtuber的隱型冠軍。
　
上述這些人也並非鐵板一塊，為了提升youtube頻道的訂閱量，他們偶而會嘗試製作一些生活類短片，統神甚至成立了《張家兄弟滑起來》，號召一群臭宅拍攝生活廢片，他們可能想拓展電玩之外的觀眾，實際上更多是在深挖原本的電玩觀眾，畢竟電玩觀眾也會跑去看生活廢片。
　
這部分還有很多可以談，只是跟發燒榜也沒啥關係，這裡點到為止。
　
【其他】
　
隨機爆紅影片，體現了網際網路的神奇及難以預料。有些人抓到了優秀的主題，從此一飛衝天，也有人做完熱門議題之後，人氣一蹶不振。
　
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【結論】
　
上述是有關發燒榜的生態，理論上他們佔據了大量的目光，但對我來說，他們其實只占了我不到一半的觀看時間(我猜很多人也是這樣)，我的其餘時間都貢獻給大量不溫不火，或者很小眾的頻道。
　
可能是M觀點、洪婉蒨、哥倫布、張家兄弟、龍龍、cheap 、大雲食堂、安迪遊戲頻道、英文角落、敖廠長、瘋狂老爹、機核網、電玩之夜、李永樂、台客劇場、雙尾彗星、健助師小柯、三國全面戰爭.....等等一大堆。這些長尾頻道滿足了多樣性的需求，其中有些人只需要服務相對較小的族群就能獲利，例如哥倫布在voicetube的線上課程創造了2000萬營收，M觀點在pressplay的月訂閱也有9萬元營收，ETF課程也有148萬營收，龍龍脫口秀賣票應該也賺了不少，這些人都很強。況且就算不能上發燒，1支影片10萬觀看其實也很強了好不好。
　
當然也有一些真正意義上的小眾，例如上面提到的雙尾彗星、安迪遊戲頻道，真的就只有幾百人在看。
　
我個人認為，這些苦逼的小眾頻道才能代表網際網路的真正精神，成千上萬這樣的頻道，填補了難以想像複雜的興趣分眾。
　
大概就這樣。

《文茜的世界財經周報》MIT Media Lab人工智慧系列報導〜台灣留學生唐聖凱：記者呂怡青、彭智宏採訪報導

【唐聖凱大學時期就讀建築系 研究所跨領域學習應用藝術 在恩師劉育東建議下進入MIT Media Lab深造 在這裡愛上電腦科學 將橫跨三個領域專長發揮在VR與AR領域 成為微軟HoloLens團隊研發設計成員 透過“翻轉教育”也翻轉自己的人生】

在麻省理工學院媒體實驗室（MIT Media Lab），他們希望學生用既有的知識去創造新的知識，這個知識可能還不存在於現在的世界上。而Media Lab的訓練，就是在教你想下一個（趨勢）。

這是來自台灣、受過MIT Media Lab文化薰陶後，從此翻轉人生的一流工程師。

我叫唐聖凱，今年41歲。2017年七月拿到Microsoft的offer，舉家遷到西雅圖。目前在Microsoft HoloLens研發設計團隊，擔任研發設計工作。

比如說某傢俱生產者今天推出新的家具，你很想知道這個傢俱跟那個傢俱組合起來長甚麼樣子，廠商也有相關app在做這件事，用VR（Virtual Reality虛擬實境）角度來看就是說，我戴上頭套，跟環境隔絕了，這些傢俱元素全都在虛擬空間中，一覽無遺，這是VR。

AR（Augmented Reality擴增實境）就是說，我可能拿著手機，戴上眼鏡，我可以直接看到我的環境，我可以直接把沙發放到我的家裡來，我可以看得到。

Microsoft剛推出一個mixed reality（混合實境）的平台，基本上就是把Windows作業系統全部做到VR跟AR裡面，也就是我們現在若用Windows，要拿一個電腦在螢幕上看，然後就用Windows。可是以後你戴上了頭套，Windows就在裡面，它就是一個很完整的VR平台，戴上Hololens（全息影像頭戴裝置），Windows就是一個很完整的平台，所有的app，能在手機上運作，在電腦上運作，你也可以在VR和AR這兩個平台上運作。這是微軟的商機。我在Microsoft裡面負責的就是這些互動。如何從事基礎建設跟使用者之間的互動，如何降低門檻，變成直覺。

大學念建築系，研究所學的是應用藝術。唐聖凱原本以為自己會和其他人一樣，穩穩待在台灣，安分地做個室內設計師。但在碩士班畢業後，海歸派指導教授劉育東推薦他到哈佛當交換學生一年，同時也到MIT Media Lab選課。沒想到這麼一趟美東行，讓他眼界大開，人生從此改觀。

我那次真的是震撼到，大開眼界。我去參觀Hiroshi Ishii（石井裕）教授的實驗室，他的實驗室放了幾個玻璃瓶子，下面有打很漂亮的燈光，很有趣的是，你把玻璃瓶子一打開，就有音樂從裡面跑出來，不同形狀瓶子打開會有不同聲音，那次我真的是有點震撼到，原來這就是所謂的，把數位資訊跟現實生活的物件，結合在一起的感覺。他還陸續有其他案子，比如說一個沙桌，就像小朋友玩的沙桌，沙桌上會有投影機投影在不同地形地貌上面，只要用手去撥沙，然後就會在電腦裡重新把等高線圖計算出來，然後再投影回到那堆沙中，也就是你透過雙手和沙的互動，你可以去操控電腦裡面的資訊，那你想想看，拿這個沙給小朋友玩，然後教小朋友湖泊河流的概念，沖積的概念，只要手去做操控，就會有這些數位模擬跑出來，那一次真的是我第一次覺得說，對，就是這個，我就想學這個。用現在的話來說，那就是AR的概念，AR就是把數位資訊放到真實世界當中。

唐聖凱打定主意勇闖天涯。但本事不夠，根本別想擠進Media Lab大門。他到卡內基梅隆大學鍛鍊筋骨，學電腦設計和人機互動，回國後到華碩電腦磨刀，做了幾個有趣的案子，熬了好些年，繞了一大圈，憑著「花械花開Florabot」設計案，在台北花博和國際性展覽打響名號，最後終於取得夢寐以求的Media Lab入場卷。

第一它很難申請。第二是進去後非常非常競爭，課程壓力非常重，你的同學都是萬中之選，大家企圖心都很強，所以在那裡幾乎就是搏了老命在和同學競爭，再加上MIT Media Lab內部資源和外部資源相當多，內部有各個系所的資源和課程可以修習，外部有很多企業資源，所以除了可學習到理論上很前端的概念，業界有很多前端的技術也可以匯集到這裡，在做project的時候，都是跟很前端的企業一起合作，那時候是成長很快的時期。

儘管Media Lab成立三十年來也曾出現起伏，但唐聖凱認為，這裡的獨一無二和得天獨厚，
也許真得親身待一陣子，才能體會為什麼很多人都想複製Media lab模式，卻始終沒有辦法找到第二個Media Lab。離開波士頓後，他一度前往位於舊金山的三星矽谷總部工作。幾年後來到Microsoft，重返令他念念不忘的AR領域。除了上班，工程師的大腦在日常生活中也沒有停止天馬行空地發想。這是他在Media Lab時期受到的啟發，也是一輩子的最大資產。

我現在從事AR相關研究，公司做的就是戴一個眼鏡，可是其實日常生活中有很多的時間是不能戴眼鏡的，或不方便戴眼鏡的，比如說你在煮飯，有油煙，眼鏡不方便，所以我就想，有沒有可能拿另外一個媒介，來呈現AR這個東西，所以我就發現鏡子是一個很不錯的東西，因為可以反射日常生活到鏡子裡面，所以這個概念就是說，我太太每天拿著食材煮飯，她會加很多調味料，她放這塊肉可能用這瓶，放那塊可能用那瓶，久而久之鏡子就學起來了，學起來我太太到底怎麼煮飯，食材跟調味料的關係，有天她要出差，在機場打電話給我說，我今天沒辦法回去煮飯，你自己想辦法煮飯。我說我不會煮啊，怎麼可能… 我回家把肉放在灶台上，突然我就看到鏡子裡面亮起來一個箭頭，告訴我說我太太會用這罐調味料，我移動調味料後，發現還可以從鏡子看到剩下調味料的容量不大夠，我是不是應該要上網重新訂購一瓶，所以我就把調味料往上提，再放下來以後出現選單，在選單裡我就可以選擇在網路上購物的功能。回到原來的脈絡就是，它告訴我調味料要甩三下，我甩三下後，他又告訴我下一個步驟，調味料要用五匙，這個概念就是用鏡子當作AR入口，然後可以跟IoT（物聯網）來結合，這個鏡子不只是提供資訊，還可以學習跟人之間的關聯性，然後把資訊在對的時間點，顯現給你們知道，同時我在使用的時候，他也在學我使用的新的模式，所以他等於是AR加AI（Artificial Intelligence人工智慧）的概念。
所以假如做AR，Amazon是第一個會賺錢的公司.。這是我的預測。

VR和AR的廣泛運用，工程師勾勒未來生活的遠景，都讓我們讚嘆連連。不過攜家帶眷旅居海外的唐聖凱說，自己對做生意賺錢沒什麼興趣，反倒是很樂意幫助別人想想未來出路。

其實早一波iphone做了app store，那時候都在做手機app，職場上有一大堆職缺，都在談這件事情，有很多人才可以投入。再來下一波，我預計從今年開始在未來五年到八年，基本上就是做VR和AR 內容的世界。但是這方面的人才現在並沒有很大量。（你指台灣還是全球？）全球。就連我們在Microsoft有很多人才都是轉任，他們可能早期在Microsoft做得很好，做app，做這些2D介面設計做得很好，現在就轉任做VR。

這個東西就像十年前的黑金剛，二十年前的黑金剛手機，大家都想說這東西怎麼可能普及？就如同你現在質疑它怎麼可能普及，可是手機現在變這麼小、這麼薄，這東西以後變這樣，你有沒有覺得這其實就是個未來？

儘管英語不是母語，在溝通上難免吃力，但在國外闖蕩幾年下來，他始終對台灣專業人才素質很有信心。只要有機會，一定會回家，和大家聊聊，那些年在MIT Media Lab的那些事。

這幾年來我一直在跟朋友聊，我們十年前在想、跟被訓練的，我們學的東西跟我們學完後想出來的點子，慢慢地到現在都成真了，可是我還有二十年。那下個十年呢？我現在從事AR和VR，我覺得更急迫的是，在十年、二十年後，自己要收割的是什麼？你看我十年前學的是這個，十年後我拿著這些計畫，這些都是我應徵工作的材料，我拿著這些材料，然後應徵上了，代表我十年前學的東西是有用的，我現在不是學生了，也在從事十年前做的產業，那我十年後要做甚麼？十年後VR和AR一定會普及到一個程度，然後會有下一波，所以我現在就在想，那下一波是什麼？這就呼應到Media Lab的訓練，Media Lab的訓練就是在教你想下一個（趨勢）。你待過Media Lab，受過那樣的文化薰陶，你會不自覺地問自己：十年後我要做什麼？這就是我一直在問自己的問題。你給自己的命題是，如果十年後我要怎麼收，現在當下我就該怎麼栽。我覺得這是我的人生哲學。

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