（圖片取自柳澤官網。產品諮詢請洽台灣總代理 薩克斯風玩家館 ）

筆者成為 Yanagisawa 柳澤樂器的代言人至今，最常碰到的問題便是該如何分辨柳澤樂器的型號以及各型號的特色又是什麼，希望本文能夠為大家說明一二。由於官方目前僅發售最新的 WO 系列，故本文將著重討論 WO 系列的型號及特色。

首先以AWO10為例，型號可大致拆分為三個部分：樂器種類、系列、型號與材質及備註：

（Ａ）（ＷＯ）（１０）
（Ｘ）（Ｙ） （Ｚ）

【Ｘ：樂器種類】
最開頭的編號代表了樂器種類，也就是哪一種薩克斯風，目前柳澤共有製作六種薩克斯風，其編號分別為：

SN：Sopranino 倍高音
SC：Curved Soprano 彎管高音
S/SS：高音（一般以 S 為型號，但有部分經銷商會用 SS 以與 SN、SC 做區別）
A：中音
T：次中音
B：上低音

【Ｙ：系列】
接在樂器種類之後的是樂器設計的系列，目前皆為是最新的 WO 系列，只有 Sopranino 還是 900 型。

WO：WO系列
9：900型
8：800型

【Ｚ：型號與材質及備註】
在 WO 系列中，1、2、3 等個位數代表了中高階款（約等同於 Yamaha 的 62 ），柳澤稱其為輕型（Light Model）；10、20、37 等十位數則代表了高階款（約等同於 Yamaha 的 8 系列 ），柳澤稱其為重型（Heavy Model），而不論是什麼材質或鍍層，柳澤都只有兩款型號設計，且沒有爵士及古典之分（這點筆者十分認同），兩者的差異筆者認為就如同官方分類一樣，是樂器及聲音輕重的差異，輕型的阻力小，容易發聲，音色輕亮；重型的阻力大，音色更加厚實。音準方面，筆者認為皆已是業界頂尖。

再來數字的部分，如果有 1 代表材質是黃銅，2 是青銅，3 則是有參雜銀合金在內。重型銀合金系列在歐美區（是的，亞洲區包括日本在內皆無販售材質混合型號）又有特殊型號的差異，分別是脖管、管身（柳澤稱為二號管，上低音薩克斯風則有三號及四號管）、底部Ｕ型管（柳澤稱為一號管）以及號口材質的差異。依特性來說，黃銅阻力最小，聲音較亮；青銅阻力稍大，聲音較黃銅暗；銀合金阻力最大，聲音穿透力強。至於混合型的就得要自行試過的感覺比較準了，（但亞洲區不易取得其他混合型），筆者目前樂器的搭配大多是純銀脖管＋青銅管身。

800、900型則以百位數為系列，十位數表示型號、個位數表示材質，例如 901 是黃銅製輕型、992 是青銅製重型。需注意的是，900型的soprano 分類比較複雜，容易混淆。例如 37 只出現在彎管 soprano 型號上，因為彎管 soprano 與 alto 一樣有管身、Ｕ型管以及號口，一般 soprano 則只有脖管及管身，故全銀合金的型號為 30，例如 S9030、S9930。另外，S981 與 S991 的差別是有無高音Ｇ鍵。

1：Brass 黃銅
2：Bronze 青銅
3：Sterling Silver 銀合金（俗稱純銀，事實上是92.5%銀+7.5%銅的合金）
30：脖管、管身為銀合金，其餘黃銅
32：脖管、號口為銀合金，其餘青銅
33：脖管、號口為銀合金，其餘黃銅
35：脖管、管身、號口為銀合金，其餘黃銅
37：全銀合金

最後一部分是備註，指的是最外層的鍍層或者是特殊處理，如下列表，一般來說無漆的聲音比較直接、奔放，鍍金的聲音亮且有空間感，鍍玫瑰金的聲音則是紮實有重量感。

S/SP：Silver plated 鍍銀（目前已停止生產）
B：Black lacquered 黑漆（目前已停止生產）
U/UL： Unlacquered 無漆（僅於歐美區販售）
GP：Gold Plated 鍍金
PG/PGP：Pink Gold Plated 鍍玫瑰金
BSB：Bronze Silver plated Bell 鍍銀的青銅號口（僅出現於上低音薩克斯風型號）

最後讓我們來做幾題練習題吧！lol

AWO2：輕型、青銅製的 WO 系列中音薩克斯風
T991：重型、黃銅製的 900 型次中音薩克斯風
BWO30BSB：重型、脖管、管身為銀合金、鍍銀的青銅製號口的 WO 系列上低音薩克斯風

推薦參考影片：
柳澤薩克斯風代言人 錢威綸 老師
柳澤薩克斯風全系列介紹 / 開箱與測試WO35 / Yanagisawa Saxophone
https://www.youtube.com/watch?v=J_7cgb2ERxo

柳澤薩克斯風代言人 陳逸倫 老師
YANAGISAWA 柳澤 A-WO37 GP 極美開箱
https://www.youtube.com/watch?v=bRNUZURHkvs
柳澤 YANAGISAWA S-WO 37 GP 開箱試音，37 純銀全系列一次聽完
https://youtu.be/x7UpEG3V30c

參考網站：
柳澤薩克斯風日本官網：
https://www.yanagisawasax.co.jp/saxophones.html

柳澤薩克斯風英國官網：
https://yanagisawasaxophones.co.uk/products/saxophones （現行產品）
https://yanagisawasaxophones.co.uk/products/archived-products （停產產品）

產品諮詢請洽台灣總代理 薩克斯風玩家館

#yanagisawa

今天帶來向Duke Ellington 致敬系列之In A Mellow Tone
喜歡爵士和薩克斯風的朋友們歡迎點閱然後記得幫我按👍、分享喔！
https://youtu.be/fu0ZzslnKss

#Forestone GX Vintage Alto Saxophone
#Theo Wanne NY Bros 2 Mouthpiece
# Royal Reed
#唐川管樂專門店
#群眾錄音室

「殺青啦～～～！」
（咦，專輯錄完大家是說殺青嗎🤭）

經過了超過一百天的努力
今天我們終於完成了所有的錄音

回想上個月第一次進錄音室錄製的慌亂與不安
到現在仍然心有餘悸⋯
今天重回舊地錄製，心情真的安定許多🙈

感謝大家包容我這個菜鳥製作人
陪我一遍又一遍的重錄

下個月準備要送混音了！
很期待成品的出現🌹

朋友們
準備好預購我們的專輯了嗎☺️
.
.
.
堅強陣容：
Alto sax：楊曉恩 Shawna Yang - 薩克斯風‧爵士樂手
鼓手：黃子瑜 (fish)
小號手：鄭立偉
Tenor sax：廖莊廷
Bass：劉育嘉
Piano：邱立婷
錄音師：蓓蓓美女

演奏地點：布魯塞爾皇家音樂學院( 音樂廳 )
演奏時間：March of 2 , 2020

立婷今年的畢業碩士音樂會
雖然感覺過了好幾年
但其實也只是三月份的事情
當時在疫情爆發前的歐洲（布魯塞爾）
在皇家音樂學院內舉辦了這場碩士畢業音樂會

寫下了自己非常滿意的高難度曲子
大家有聽出來亮點在哪裡嗎？

My 5 amazing musicians :
Bass: Jérémie Fabre
Drums: Pierre Hurty
Trumpet: Pierre Antoine
Tenor sax: Shoko Igarashi
Alto Sax: Soffie Pierreux

FYP Master concert @ Koninklijk conservatorium Brussel
March of 2, 2020

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
（歡迎諮詢個別爵士課程）
▶️個人臉書「Li-Ting Chiu 邱立婷」 : https://www.facebook.com/ChocolateLiTing/

▶️立婷的線上課程「三步驟學會即興演奏爵士樂」：https://hahow.in/cr/jazzmusic
▶️個人網站：http://tingjazzmusic.wordpress.com
▶️樂團臉書「Space Union 空間集合爵士樂團」：https://www.facebook.com/space.union.jazz/
▶️Instagram: https://www.instagram.com/ting.jazzmusic/
▶️Youtube 頻道https://www.youtube.com/channel/UCCQ0nSg2tb4bzcFu95dju4A
▶️WeChat 微信：ting_jazzmusic

1. André Waignein：Rhapsody for Alto Saxophone and Orchestra or Piano
安德烈·威格尼 ＜狂想曲＞給中音薩克斯風和管弦樂團或鋼琴

1942年1月28日，安德烈·威格尼（1942-2015）生於比利時介於瓦隆佛蘭德和法國邊境的小鎮——穆斯克隆。
他是在貧困中長大的。他的父親是SNCB（比利時國家鐵路）的員工，而母親在圖爾昆（瓦隆佛蘭德）紡織品工廠工作。由於父親參加當地的管樂團，讓他從小接觸到各種樂器，因此造就了他對於音樂色彩及樂團力度層次等變化，與對音樂的感受，具有相當細膩的靈敏度。
他的音樂生涯非常傳統而規矩：他曾在比利時布魯塞爾音樂學院和比利時蒙斯皇家音樂學院學習音樂理論、風格寫作、音樂史、和聲、對位、作曲、小號、鋼琴和室內樂。當時，他已是法國里爾的ORTF（法國廣播電台）爵士樂隊的音樂家，也為此樂團創作及改編很多很好的作品。
1965年，他回到家鄉並任教於穆斯克隆音樂學院；1970年，他接任管理學院的「西方音樂俱樂部」，也創建了比利時最佳爵士樂團。1974年，他成為蒙斯皇家音樂學院的音樂理論教授；他被任命為考試及比賽部門的主任，於1977年轉任到比利時圖爾奈音樂學院。1982年，他編籍了蒙斯皇家音樂學院的和聲課程；並於1987年，被任命布魯塞爾皇家音樂學院的和聲教授直到2007年正式退休。

本場演出的這首作品是為中音薩氏管和交響樂團所創作的狂想曲，這是他在2009年，被「國際阿道夫·薩氏管協會」所感動，而答應創作給第五屆阿道夫薩氏管大賽作為決賽的指定曲，他在2010年創作完成並出版，並在標題上寫下「獻給他的父親及比利時阿道夫薩氏管主席——Alain Crepin」。
本曲共分三個樂章，是快、慢、快的形式，在技巧上具有非常高的難度，但音樂卻非常優美動聽：
樂曲的第一樂章開頭由獨奏家奏出華麗的上行線條，與鋼琴製造出豐富自然泛音的特殊音響效果，本樂章中充滿了高度技巧的快速音群，伴隨著許多大跳音程，增加了樂章的難度與華麗。
第二樂章是非常具有表現力與音樂性的樂章，在甜美的前奏後，再由獨奏者奏出優美又恬靜的主題，藉由薩克斯風獨特飽滿的音色表現出寧靜的氣氛與色彩，讓本樂章就像浪漫般的夢境。
第三樂章速度較第二樂章快上許多，在情緒上有極大的轉變。開頭由鋼琴奏出義大利塔朗泰拉舞曲形式的三連音斷奏，也是本樂章的主題。整樂章鋼琴都維持著此舞曲的節奏動機，並由薩克斯風接奏出主題；後續以十六分音符快速流動的表現，帶出主題的線條，最後在薩克斯風快速音群及大跳音型中，進入超高音音域，激動的結束樂曲。