溫布頓海報設計（2012～2017）

回顧近期溫布頓網球錦標賽的官方海報，以及它們的設計故事。

2012年，全英草地俱樂部（AELTC）決定打破傳統，第一次將溫布頓網球錦標賽官方的海報交給大學生們來設計。全英俱樂部與肯辛頓大學（Kingston University）合作，請該校藝術與平面設計的學生提案，並從50張作品中挑選出優勝的12張，這12張海報各自以不同的角度呈現溫布頓，結合在一起它們成為2012溫布頓的官方海報。

2013年，這一年的溫布頓海報開放由6～14歲的小朋友來投稿，邀請小朋友們以蠟筆、彩色筆畫出What does Wimbledon mean to you？（對你來說，溫布頓代表什麼？）最後由8歲大的Priya Eardley的作品獲選，成為2013年的官方宣傳海報。Priya Eardley的作品由許多網球所構成的網球選手，有著大大的微笑，傳達的是溫布頓場上快樂的網球員，正準備發球。

2014年，溫布頓網球錦標賽首次邀請美洲區的網球迷設計官方宣傳海報，最後由網球迷們與全英草地網球俱樂部（AELTC）以及ESPN共同選出的冠軍是洛杉磯David Bartholow所設計的作品。David Bartholow的創作靈感來自溫布頓球場上的經典紫、綠配色，簡單乾淨的幾何線條，以及夏日倫敦的陽光！。評審之一的前球王約翰．馬克安諾說：「我投票給這張海報，因為它在表現傳統與經典的同時很大膽，也很潮。」

2015年的官方宣傳海報名為Wimbledon Awiats（期待溫布頓）。這一年的海報邀請俄羅斯紙雕藝術家Yulia Brodskaya設計製作。Yulia Brodskaya的創作媒材簡單，只有紙和澆水，在她對精巧的手藝之下，對紙的切割，優雅的彎曲成緞帶。海報上有網球、球網、網球拍，有溫布頓的獎盃，還有老鷹和草莓，加上溫布頓的紫色與綠色經典，豐富動感的立體”紙插畫“，組成一顆美麗的網球，令人讚嘆。

2016年溫布頓的海報設計與美國的藝術社群網路站Talenthouse合作向全世界藝術家公開徵稿。在總共1,124件參賽作品中，最後由巴西聖保羅的Fernando Degrossi獲選，成為2016年溫布頓官方宣傳海報。Fernando Degrossi說他的靈感來自網球選手們最關注的兩樣元素 - 「網球」與「賽程表」。Fernando Degrossi將這兩樣元素結合，這樣的創作概念意在傳達出選手們通往冠軍路上必經的每一次挑戰，而這樣的構圖也有趣地讓網球呈現出動感，像是飛行中一樣。

2017年的溫布頓海報分享了與BBC共同走過的90年歷史。從1927年開始溫布頓網球錦標賽與英國電視台BBC合作轉播比賽，今年溫布頓官方宣傳海報便是以慶祝90週年彼此的合作為主題，圖像設計以傳統電視的「檢視圖（Test card）」為靈感。海報中主要呈現將近一個世紀裡的三個重要里程碑：90週年的圖，是第一位在BBC廣播電台上播報溫布頓的主播暨評論員Freddie Grisewood。80週年的圖，紀錄當時知名球評Dan Maskell，第一架轉播攝影機和BBC電視台的控制室。50週年的圖，是電視主持人Sue Barker，以及觀眾們球場觀眾的“彩色”歡呼。

回顧過去這幾年會發現，全英網球俱樂部不斷嘗試與不同的創作群體合作 - 藝術家、大學生、小學生們 - 推出每年溫布頓網球錦標賽官方宣傳海報，也藉此展現出溫布頓賽會既富傳統又善創新的多樣性。今年也是，他們再次跨界合作了另一個不一樣的領域。2018年溫布頓的官方宣傳海報結合藝術與AI人工智慧，改天我們繼續介紹。

圖片來源：http://www.wimbledon.com/en_GB/atoz/poster.html

強者我ex同學~~~~~

《文茜的世界財經周報》MIT Media Lab人工智慧台灣學子系列報導之三〜3D龍頭公司Autodesk鄭慶一，一個結合科學與廚藝的怪材：記者李怡慧、陸念勤舊金山採訪報導

【鄭慶一考進第一志願台大機械 念到大四發現機械系並不能幫他設計東西 不受第一學府與框架限制毅然重考進成大建築 MIT深造取得資訊工程.設計運算雙學位 畢業後進入全球最大3D建模軟體公司Autodesk 曾在MIT Media Lab全職研究 以納豆改造成特殊衣服材料 並修開放式課程Science and Cooking課程 跳脫既有框架 從食材特性與科學間關係 掌握食物科學的成分 他示範的牛肉麵讓生命更濃郁】

Autodesk，全球最大3D建模軟體公司，會讓你眼界大開。

難怪科技和電影圈稱它是，每年奧斯卡大獎，「最佳視覺特效的實際得獎者」。

「比如說我現在這樣，把它弄碎了對不對，然後我這樣，它自己就組裝起來了，」Autodesk研究科學家鄭慶一。

鄭慶一，也有點超乎我們想像的聰明和帥氣，他的兩隻手，在Autodesk設計，超乎我們想像的世界。

像是這個線條突出，用3D列印的空拍機。

「(這是)「生成式設計」，我們用了一個新的方法，讓你不用手把手的去建模，而是你設定說，比如，嘿，這裡我要放螺旋槳，那它可能會產生多少的推力，那這裡我是降落的腳，它可能會承受多少的衝擊，這些條件放進去之後，我們就會按下"生成"(電腦程式)按鈕，電腦輔助的AI系統，就會幫你把骨架給生成出來，」Autodesk研究科學家鄭慶一。

這是鄭慶一和Autodesk團隊的，Generative design(生成式設計)，以後一個完全沒經驗和知識的人，都能跟AI，一起做設計，都能生出一個最優化的高科技產品。

這將徹底顛覆過去製造業，"誰搶到標準化規格化 誰就勝出"的，市場規則。

「(使用者可能其實是不懂這套系統的)，是的是的，所以他們要怎麼樣(和電腦系統)對話去完成，這個(越野賽車)設計，其實是很有趣的研究課題，」Autodesk研究科學家鄭慶一。

鄭慶一的腦子裡，好像每一秒裡都有停不下來的怪點子，不斷長出來。

他念台大機械系，卻在大四那年決定重來，重考，考進成大建築系。

然後，一般在MIT麻省理工學院念完一個碩士，已不容易了，他卻硬是在MIT完成，設計運算和資訊工程雙碩士，而且還在MIT Media Lab擔任全職研究生。

忍不住想問，他是太勇敢，還是太瘋狂。

「那時候我很天真地認為，去唸台大機械系，也可以做類似飛機汽車設計，工業設計這樣子的設計，猶豫了很久，迷失了很久，(重考後)念建築系的過程之中，大概到了三年級四年級的時候，我就開始嘗試著把，程式設計Coding的技術，應用在設計裡面，如果我沒有接受過機械系工程的訓練，我也不會在純建築系的訓練之中，能夠產生這樣子新的想法出來，」Autodesk研究科學家鄭慶一。

在"程式"加上"設計"，AI和Design的領域中，鄭慶一認識了自己。

2015年，鄭慶一和7位MIT Tangible Media Group團隊，發表bioLogic「呼吸衣」，把納豆菌的發酵，隨濕度改變體積等特性穿上身的發熱衣。

呼吸衣拿下素有「歐洲設計界奧斯卡獎」，A' Design Award的三項大獎，困難度在於，他們找到了能塗抹納豆菌的布料"氨綸"，跨領域結合了生物工程，參數建築，時尚和工業設計。

2016年，bioLogic團隊把，Media Lab的教室改裝成廚房，研究生在MIT開起短期課程，學生們研究用數位控制吹糖球，用雷射切割做出幾何形麵包。

我們很驚訝鄭慶一說的，當他越投入AI，他發現重點就越不是在機器人身上，反而越是，思考"人怎麼想"，"人是如何解決問題"的。

「去畫新的圖的時候，其實你並沒有捨棄你之前的領域，而是你試圖的，在中間創造連結，或是你試圖讓這幅畫，看起來像是一個新的風景，所以我覺得 這是這幾年過來，包含在MIT，最深的一個體悟，」Autodesk研究科學家鄭慶一。

《文茜的世界財經周報》MIT Media Lab人工智慧台灣學子系列報導之三〜3D龍頭公司Autodesk鄭慶一，一個結合科學與廚藝的怪材：記者李怡慧、陸念勤舊金山採訪報導

【鄭慶一考進第一志願台大機械 念到大四發現機械系並不能幫他設計東西 不受第一學府與框架限制毅然重考進成大建築 MIT深造取得資訊工程.設計運算雙學位 畢業後進入全球最大3D建模軟體公司Autodesk 曾在MIT Media Lab全職研究 以納豆改造成特殊衣服材料 並修開放式課程Science and Cooking課程 跳脫既有框架 從食材特性與科學間關係 掌握食物科學的成分 他示範的牛肉麵讓生命更濃郁】

Autodesk，全球最大3D建模軟體公司，會讓你眼界大開。

難怪科技和電影圈稱它是，每年奧斯卡大獎，「最佳視覺特效的實際得獎者」。

「比如說我現在這樣，把它弄碎了對不對，然後我這樣，它自己就組裝起來了，」Autodesk研究科學家鄭慶一。

鄭慶一，也有點超乎我們想像的聰明和帥氣，他的兩隻手，在Autodesk設計，超乎我們想像的世界。

像是這個線條突出，用3D列印的空拍機。

「(這是)「生成式設計」，我們用了一個新的方法，讓你不用手把手的去建模，而是你設定說，比如，嘿，這裡我要放螺旋槳，那它可能會產生多少的推力，那這裡我是降落的腳，它可能會承受多少的衝擊，這些條件放進去之後，我們就會按下"生成"(電腦程式)按鈕，電腦輔助的AI系統，就會幫你把骨架給生成出來，」Autodesk研究科學家鄭慶一。

這是鄭慶一和Autodesk團隊的，Generative design(生成式設計)，以後一個完全沒經驗和知識的人，都能跟AI，一起做設計，都能生出一個最優化的高科技產品。

這將徹底顛覆過去製造業，"誰搶到標準化規格化 誰就勝出"的，市場規則。

「(使用者可能其實是不懂這套系統的)，是的是的，所以他們要怎麼樣(和電腦系統)對話去完成，這個(越野賽車)設計，其實是很有趣的研究課題，」Autodesk研究科學家鄭慶一。

鄭慶一的腦子裡，好像每一秒裡都有停不下來的怪點子，不斷長出來。

他念台大機械系，卻在大四那年決定重來，重考，考進成大建築系。

然後，一般在MIT麻省理工學院念完一個碩士，已不容易了，他卻硬是在MIT完成，設計運算和資訊工程雙碩士，而且還在MIT Media Lab擔任全職研究生。

忍不住想問，他是太勇敢，還是太瘋狂。

「那時候我很天真地認為，去唸台大機械系，也可以做類似飛機汽車設計，工業設計這樣子的設計，猶豫了很久，迷失了很久，(重考後)念建築系的過程之中，大概到了三年級四年級的時候，我就開始嘗試著把，程式設計Coding的技術，應用在設計裡面，如果我沒有接受過機械系工程的訓練，我也不會在純建築系的訓練之中，能夠產生這樣子新的想法出來，」Autodesk研究科學家鄭慶一。

在"程式"加上"設計"，AI和Design的領域中，鄭慶一認識了自己。

2015年，鄭慶一和7位MIT Tangible Media Group團隊，發表bioLogic「呼吸衣」，把納豆菌的發酵，隨濕度改變體積等特性穿上身的發熱衣。

呼吸衣拿下素有「歐洲設計界奧斯卡獎」，A' Design Award的三項大獎，困難度在於，他們找到了能塗抹納豆菌的布料"氨綸"，跨領域結合了生物工程，參數建築，時尚和工業設計。

2016年，bioLogic團隊把，Media Lab的教室改裝成廚房，研究生在MIT開起短期課程，學生們研究用數位控制吹糖球，用雷射切割做出幾何形麵包。

我們很驚訝鄭慶一說的，當他越投入AI，他發現重點就越不是在機器人身上，反而越是，思考"人怎麼想"，"人是如何解決問題"的。

「去畫新的圖的時候，其實你並沒有捨棄你之前的領域，而是你試圖的，在中間創造連結，或是你試圖讓這幅畫，看起來像是一個新的風景，所以我覺得 這是這幾年過來，包含在MIT，最深的一個體悟，」Autodesk研究科學家鄭慶一。