本文為帶有主觀評論的大長篇樂評，請斟酌閱讀哦。
同步發表http://beatrix-beatrix.blogspot.tw/

Music: K-POP的解構，NCT美學的建構

Prelude

Cherry Bomb，第一次聽，就覺得這真是一首非常不K-POP，絕對不取悅閱聽大

眾的歌曲，但卻是非常有趣的一首歌曲。線上聽完全專音源，這張迷你三輯立刻打敗迷你

一輯NCT #127，成為我心目中的第一名。說起來很有意思，我入坑的契機是Limitless，

當時每天全專循環一個多月，無法自拔，後來終於入手迷你一輯，只有相見恨晚足以形容

我第一次聽完全專的心情，是我心目中最棒的出道專輯，相較Limitless，其實我更鍾愛

一輯強烈的概念。如果以迷你一輯的標準來看，Limitless相較之下是略為貼近一般大眾

，副歌旋律朗朗上口，和音足見唱功紮實。所以我一度以為下張專輯會繼續這樣的路線，

畢竟這樣的風格市場接受度更高，給他們一首更流行化的歌曲，他們會更快獲得一般民眾

的肯定。但SM顯然完全不打算這麼做，不打安全牌，反而更放手讓他們做更具實驗性質的

音樂。許多人對Cherry Bomb的評價是聽不懂，讓人一頭霧水的歌曲，但在我看來，

Cherry Bomb與眾不同的音樂結構，延續前面專輯的歌詞意象，結合相當考驗舞蹈功底的

編舞，是我認為他們目前為止完成度最高的一首歌曲。而專輯完整的概念，豐富的收錄曲

，以及包含MV的視覺影像，更成就了一張兼具藝術性，水準超高的專輯。

Chapter I: Musical Constitution

Cherry Bomb有趣的地方在於它完全打破流行歌曲的制式結構，並且融入許多看

似衝突的元素，讓一首四分半左右的歌曲一點也不無聊，甚至令人意猶未盡。一般而言，

一首流行歌曲從前奏開始，由主歌與副歌所組成，重複一遍主歌副歌之後，由橋梁過渡到

副歌部分，最後以音樂收尾。在K-POP中經常由rap擔任過渡的角色，亦是為了更加凸顯歌

唱的部分，並且為了傳唱度，一定會特別強調節奏的中毒性以及副歌的記憶點。

然而Cherry Bomb從一開始就誘惑著聽眾進入一個瑰麗的迷宮:如機械人聲般呼喚

著「快點快點避開cherry bomb」那是傳說中在無邊無際的大海之中，迷惑著航行者，半

人半妖的Siren。聽者明知要避開那個危險的漩渦--畢竟那是教人粉身碎骨的炸彈呀--，

但卻又身不由己地被鮮豔欲滴的櫻桃深深吸引，想知道紫紅櫻桃的滋味，於是還是跟著那

聲音進入未知而危險，NCT的音樂世界。撥開迷霧，轟然矗立著的舞台映入眼簾，"I'm

the biggest hit on the stage"，舞台上狂放不羈的少年們，一句一句像是施展著魔咒

般告訴茫然無措的聽者「我就是這個世界的王，我主宰這屬於我的音樂世界」，無論你接

受與否，在這裡你只能跪下臣服。Mark與泰容的rap，少年的無畏，王著的從容，充滿自

信地昭示著我們正在蓄積著能量，而rap正是我們的武器。令人難以相信的自信，正當聽

者感覺到危險，想著「這好像不是我該來的地方啊」，如同吟遊詩人一般，道英與泰一溫

柔卻堅定的歌聲卻挽留了聽者想要遠去的腳步，「還想要聽到更多」，聽者這麼想著，卻

沒有發現，這首歌已經如同炸彈一般，在聽者心裡爆炸燃燒出嫣然的火花，不必咬下那鮮

豔多汁的櫻桃，因為它已經生根發芽，長在聽者的心裡，沉浸在rap霸氣的宣告與吟遊詩

人溫柔的呢喃所交織而成醉人的音樂世界。舞台上的少年睥睨眾生，而聽者意猶未盡，徘

徊在這迷宮之中，也許沒有出口，也許只是不想去找到出口。曲畢，喟然長嘆，是否還能

再多聽一些?

對於習慣聽K-POP的人而言，Cherry Bomb怪異之處在於它的曲式架構完全不符合慣有的流

行音樂結構，它更像一個又一個切塊的段落，透過編曲而形成的一首歌曲，而這正是

Cherry Bomb令人激賞的獨到之處，它解構了K-POP基本的音樂格式，並且使rap成為音樂

的主角，更甚者在編曲部分留白一大部分作為舞台表演時舞蹈專屬的時間。因此，聽眾直

觀的感受便是無法依照以往的經驗找出鮮明的主歌副歌，遑論跟著哼唱，更加令人詫異的

是大段大段的rap竟然成為Cherry Bomb的主旋律，使得歌唱的部分彷彿變成陪襯的角色，

於是出現各式批評諸如「怪歌」，「Mark，泰容與朋友們 (Mark, Taeyong and others)

」「前面都是rap，聽不到一分鐘就想關掉」「為什麼唱的那麼少，主唱聲音明明很好聽

」，這些批評非常主觀地透露出現今大眾對於K-POP音樂的價值與期待，首先就是大紅的

流行歌曲基本上就是制式格式搭配有記憶點，傳唱度夠高的副歌，並且一定要以「歌唱」

的部分為主，尤其所謂的偶像團體，更被限制在更為嚴格的審視框架之內(當然這也有例

外，大勢的團體無論出什麼作品，市場基本上都還是買單的，這種現象更令我懷疑何謂音

樂的本質?)，一旦不符合聽眾預期，例如旋律過於平淡，沒有中毒性，一律被歸類為不好

聽，甚至是難聽的怪歌。此種二分法在流行音樂尤其常見，尤其K-POP幾乎每天都有新歌

發行，在資訊爆炸的時代新的歌曲如果沒有在主歌，甚至前奏就吸引聽眾，大部分人終究

沒有耐心繼續聽下去，遑論再給它第二次機會，再棒的音樂作品無法在一分鐘內出現抓耳

的旋律最終都只能在龐大的音樂市場浮浮沉沉。其次，rap比重過重的批評，相當程度

反映了對於偶像團體rap的輕視，人們會誇讚某某主唱唱功極佳，但很少聽到對於團內擔

當rap的成員表現的正面評價，似乎rap也就只能在音樂裡擔任陪襯的角色，可以是綠葉，

但卻不可能是紅花，而Cherry Bomb卻將兩者的角色對調，然而歌唱部分儘管比重較低，

但卻依然讓人印象深刻，甚至能與rap交融成和諧的樂章。最後，連NCTzen自己都吵成一

團的歌詞分配問題，部分成員歌曲比重過少一直備受批評，但在我看來，現今的音樂表現

形態是立體，而非平面的，如果看過Cherry Bomb的舞台表演就會發現每個成員的表現比

重是以歌唱，rap以及舞蹈做通盤考量，所以歌曲比重較低的成員往往就會有C位領舞的部

分，而他們也是舞蹈表現最佳的成員，每個人都能發揮他們最擅長的部份，整體的舞台表

演會更出色。相較於強調公平性的歌曲分配，我個人更喜歡以歌曲以及每個成員的個人特

色做合適的分配，如同此次Yuta歌曲部分較少，但他的舞蹈以及性感的魅力卻發揮地淋漓

盡致。因此，歌曲分配從來都不是問題，成員無法展現自我特色才是最嚴重的問題。

Chapter II: Lyrics

第一次看到主打歌名時，最近碰巧聽過的一首同名歌曲便浮現腦海，是美國

Runaways樂隊於1976年發行的歌曲。cherry bomb原本是舊時美國兒童喜歡玩的某種小型

爆竹，而Runaways的吉他手則將cherry bomb寫進歌詞中，來比喻叛逆的青少女對於世俗

的反抗(亦有以16歲的主唱Cherie Currie的名字作文字遊戲之意)。少女們透過搖滾歌曲

吶喊著對於規範的嗤之以鼻，以及對於自由的追求與渴望。"Can't stay at home,

can't stay at school," "Hello, daddy. Hello, mom, I'm your ch-ch-ch-cherry

bomb. Hello world! I'm your wild girl. I'm your ch-ch-ch-cherry bomb"，不要因

為我年紀小就輕忽我，再也不要因為無法實現的夢想而失望，夜那麼長，我只想像那嫣紅

的櫻桃炸彈，在黑夜之中盡情燃燒綻放。

而2017年NCT 127的Cherry Bomb某種程度上也遙相呼應Runaways的主題，強烈的

自我意識成為共同的語言。別人的質疑，外界的否定，是壓抑夢想的源頭，但我們不會因

此向現實低頭，因為"I'm the biggest hit on the stage"。歌詞裡有少年對於這充滿教

條世界的質疑，也有對於自我能力的信心。一直有人批評他們的歌詞很中二，我倒覺得，

歌詞裡所呈現的正是大人們或許丟失已久的夢想，況且如果沒有這點對自己、對世界的熱

情與好奇心，他們又該如何面對這殘酷的世界?要如何抵抗排山倒海的質疑?當許多人以各

種不懷好意的方式檢視著他們，他們選擇以溫柔而堅定的音樂誠懇地回應:試著仔細看看

吧，我們看起來是鮮豔欲滴的櫻桃，美麗而又脆弱，但我們其實是櫻桃色包裹的炸彈，不

要因為我們看起來小巧可愛，就輕忽了我們可觀的爆炸能力。不喜歡嗎?那就避開吧。喜

歡嗎?那就拍拍手吧。我們不在意，隨興又不羈，正是因為我們對於自身能力有絕對的信

心，站在舞台上，我們就是真正的王者。

泰容與Mark所寫的rap清楚展現他們對於自身處境地認知，畢竟自出道以來，他們被多少

流言蜚語圍繞，但是越是如此，他們的腳步越堅定，不隨波逐流，而是選擇用一次又一次

的回歸作品讓大家更加認識NCT，每一次的音樂創作都是與世界真摯的對話，所以這首歌

的歌詞其實也是對於外界質疑的回擊。我最喜歡的是Mark最後一段rap裡對於hater的譏諷

:既然討厭我們，為何還要一直注視著我們?多少隻眼睛盯著NCT 127，嘲諷他們的音樂，

說他們比不上同公司的前輩，但實力就是最好的證明，他們一定會讓世人見識到蓄積的文

化底蘊與爆發力，而那些hater總有一天只能閉嘴不再多言。此外，融入經典童謠If

You're Happy and You Know It更是神來之筆，童謠在幼兒教育中是相當重要的規訓手段

，以音韻的方式讓語言初習得的兒童學習社會運作的初步規範。在這麼一首叛逆氣息濃厚

的歌曲放入純真的童謠簡直就是對成人世界最大的反諷。

Chapter III: Visual Effect

本次視覺主色調為紫紅，宣傳服主要為紫紅，黑白，與迷彩色調，與專輯主題契合，同

時也是他們目前為止最佳的服裝造型，特別是妝髮凸顯了他們個人的氣質，我個人超級喜

歡showcase上的妝，尤其是泰容，『漫撕男』這三個字都不足以形容他的外貌與氣質帶給

我的震撼。(再次強調，我真的不是顏飯，但是泰容的臉真的非常耐看，什麼造型都讓人

移不開視線。)

此次舞蹈再度與頂級編舞家Tony Testa合作，NCT 127出道作品Fire Truck亦出

自Tony Testa。眾所周知，他的編舞經常有難度非常高的舞蹈動作，而且強度也高，但是

舞台效果特別好。我個人覺得Tony Testa的舞蹈不是『困難』而已，而是很難跳得好看，

因為細節太多，舞者若沒有紮實的舞蹈功力，或是無法理解舞蹈動作的涵義，就會使舞蹈

變成畫虎不成反類犬的滑稽。Fire Truck是非常陽剛的舞蹈，而這次則更講究隊形的轉換

以及舞蹈力度與柔韌的兼顧。也就是說Cherry Bomb的舞蹈絕非純粹耍帥或炫技，越是看

似簡單的動作，越難以跳得好看，有些動作十分考驗身體各部位的使用協調度，當然本次

最大亮點是壓軸的V字隊形劈腿舞，還有泰容的地板動作，看到有人形容倒向地板的瞬間

彷彿看到無聲飄落的櫻花，心真的揪了一下，誰說不是呢?最美的年華綻放在舞台上，可

不就是春天裡最可人的櫻花?(但是聽完泰容講解舞蹈動作的涵義之後，我感覺再也不能直

視這支舞蹈了，上次Limitless是農夫下田工作，結果這次是各項運動大集合，我好想把

泰容腦袋打開，看看這孩子異次元的奇思妙想到底都從哪裡來的啊?還是其實編舞家真是

這樣編舞的?)

Music Video延續SM近期一貫的風格，充滿意義與象徵。炸彈與飛機，人們可以聯想到或

許與戰爭的主題相關，但我更想將這支音樂錄影帶放在專輯整體意象與NCT 127的成長脈

絡下來討論。做為成長三部曲的最終回，Cherry Bomb呈現的是NCT 127對於音樂的自信與

不理會外界批判的想法。

(一)機車騎士:在歐美社會，biker是相當重要的次文化，象徵自由與反社會，也是對於社

會規範的鄙夷，因此貫穿整部MV的機車騎士便是最重要的象徵，也是音樂態度的宣示。

(二)直升機:直升機在影像意涵中，一直有相反的兩種層面，一是它的確代表戰爭的來到

，是危險與死亡的象徵，二則對於戰爭地區的民眾而言，它又有可能帶來糧食與民生必需

品，因此也可能代表安全感。其象徵意義的不確定性正如同NCT 127的音樂的不可預測性

，也呼應主打歌名，究竟是甜美的櫻桃，還是威力強大的炸彈，總得試了才知道。

其次，泰容與Mark分別出現在牆上擺設著模型飛機的書房，泰容甚至還拿著模型飛機把玩

，與最後一幕門打開時真正的直升機投落櫻桃炸彈形成強烈對比，模型飛機只能放在玻璃

櫃裡供人欣賞，說明了NCT 127並不願意做徒有外表的假飛機，這些不堪一擊的假飛機遲

早會受到炸彈攻擊，而我們要做的是貨真價實，能給樂壇投下震撼彈的直升機。

(三)高處:MV中有非常多的成員們由高處往下看的鏡頭，配合著睥睨的眼神，在在都告訴

聽者，我不在乎你怎麼想，我知道自己能力有多強，你遲早只能遙望著我。我個人覺得這

幾幕鏡頭在玹的詮釋最為到位，用眼神傳遞出對自己有絕對的自信。

而這種不屑一顧的眼神，楷燦與道英也相當出色。

(四)衝破:規範是需要被衝破的，而這一幕又讓我想起在NCT的出道預告中，撥開透明塑膠

布的成員以及NCT U的The 7th Sense裡，被放在各種狹窄空間的成員，其實都在暗示現今

K-POP處處受限，需要有所突破才能發展的更加久遠。

(五)旗幟；旗幟作為勝利的象徵，一直都是NCT重要的意象，幾乎每次MV都會出現。而這

次則是在一堆廢棄物中的黃色旗幟，象徵著我們是危險的，其他人最好要小心，同時黃色

也是太陽的光芒，代表照亮黑暗的智慧之光，即便是在廢棄物中，我們最終勝利的光芒也

不會被掩蓋。

(六)櫻桃炸彈:打開緊閉的門，接受我們的櫻桃炸彈吧!最後一幕彷若核爆後所產生的蘑菇

雲，也意指NCT 127所帶來的威力不容小覷，絕對不要因為我們很漂亮，就忽略我們顛覆

音樂世界的能力。

如此甜美而危險的櫻桃炸彈，你準備好了嗎?

Chapter IV: NCT Trilogy

三張迷你專輯是NCT 127的成長三部曲，宣告他們的音樂取向，2016年發行的首

張同名迷你專輯其實還帶有一點試探市場接受度的意味，雖然主打歌曲Fire Truck是他們

一貫非常不K-POP的風格，但專輯收錄曲的風格還是比較駁雜一些，有大眾接受度高，少

年感強烈的Once Again，Paradise，Switch，也有雙李驚豔之作Mad City，以及我個人最

愛的Another World。風格調性尚未統一，成員的個人特色以及定位也還比較模糊。不過

整體概念以及形象包裝已經初具雛形，就是勇於向世界提問的少年們。到了迷你二專

Limitless，褪下青澀的少年感，慢慢展現成熟的音樂態度，我自己的感覺是這張專輯更

像給NCTzen的情書，風格整體而言稍偏大眾化，強調vocal部分，主唱們的美聲令人印象

深刻，Limitless，Good Thing的完美合音更是不容質疑，其次泰容與Mark的創作能力也

讓人驚訝，是說這兩位一個剛滿23歲，一個未成年的小朋友寫出來的詞有時真的讓我????

你們兩個平時都讀了什麼東西怎麼會寫出令人浮想連篇的歌詞呢?這張專輯裡成員的音色

與特質定位越來越清楚，成熟的音樂屬性開始有了專屬於NCT 127的風格，與眾不同，只

有NCT 127才能做出來的音樂。

迷你三輯正式宣告NCT 127的音樂態度，不走傳統K-POP，強化舞台表演，擺脫青澀的少

年感並且趨向歐美的成熟音樂風格，在迷你三輯正式確定。除了保有自身音樂特色，更追

求盡可能讓所有成員的個人特色與長處有最大的發揮，使整體音樂舞台有最大加乘效果。

雖說NCT 127音樂走向仍取決於SM的製作團隊以及總製作人李秀滿，但我相信以NCT的發展

模式，泰容與Mark應該最大程度參與了專輯製作以及整體音樂走向的確立。Mark的rap在

參加High School Rappers之後進步更多，對於節奏的掌握更加出色，加上英語母語的語

感帶來的流暢感，Mark的rap聽起來就是爽快。泰容最大問題是氣息不夠穩定，聽起來會

對聽眾造成壓迫感，這大概跟他身體不太好有關，所以希望泰容要好好鍛鍊身體，rapper

肺活量太重要了。不過泰容的中低音域跟音色真是太對我的胃口了，而且他在這張專輯每

首歌曲的聲音表情豐富多元，時而性感(Running 2 U, Summer 127)，時而俏皮(0 Mile)

，配合各個主唱呈現出不同的音樂氛圍。比起泰容的顏，我覺得他的聲音才是真正的寶。

而主唱群中，我最喜歡的就是道英這次的表現，上張專輯因為才剛加入NCT 127，定位尚

不夠清楚，但是此次在Cherry Bomb中，我認為他的音樂詮釋是主唱之中最為精準的，他

的音色穿透性很強，高音清亮，跟中低音域的泰容聲音真的是絕配(rookie時期他們倆合

作的作品什麼時候才會有錄音室版本呢?)。泰一的實力有目共睹，音色厚實，技巧表現以

及情感渲染力我認為是主唱最佳，收錄曲Sun and Moon可以清楚見到泰一的音樂實力，相

較之下，中低音域的在玹在情感力的表達稍弱，詮釋方式有時帶有一點孩子的撒嬌感，有

時不夠婉轉，如果是比較需要迂迴情感面表達的歌曲容易吃虧。楷燦的音色高亢有辦別度

，好像糖果特別甜，但他跟在玹的問題雷同，深層情感表達的技巧還需要再磨練，Yuta的

聲音跟他的人一樣性感，這次專輯發揮部分主要在舞台表演上，我覺得略為可惜，如果下

半年出日本分隊希望可以聽他多唱一些。Johnny和Winwin表現亦以舞蹈為主，但我覺得

Johnny的音色唱ballad應該會有很不一樣的感覺，而Winwin是不是還卡在語言掌握還不夠

流暢，所以歌曲部分相較之下亦較弱。

整體而言，迷你三輯風格統整得非常完整，rap, vocal與舞蹈取得巧妙的平衡，對我而言

這才是有意思，耐聽的好音樂。迷你一輯是初生之犢不畏虎，迷你二輯是與NCTzen的對話

，那麼迷你三輯便是這一年中一切的努力所綻放最絢爛的花朵、結出最甜美的果實。成長

的過程是艱辛的，但是看到有人說Cherry Bomb一聽就是NCT 127的歌曲，慢慢越來越多人

認可他們的音樂表現與實力，那麼所流下的汗水與淚水，也都值得了吧。

Reader's Note

正如同一千個人的心中會有一千種哈姆雷特，音樂的好與壞，也有各種各樣的個

人取向。究竟誰有資格評斷何謂好音樂?這始終是一個無解的難題，是一般大眾還是所謂

的音樂專家，議論紛紛，莫衷一是。而道英在在showcase記者會上面對記者直白提問的回

應，我覺得是最好的回答:「我們的歌曲包含許多風格，在音樂上我很有自信，如果聽一

次覺得無聊，多聽幾次或許會有不同的感受」。NCT 127的音樂不會是讓人聽一次就上癮

的風格，但我認為NCT 127的音樂評價來自於人們對K-POP的僵化的想像。多數人對於流行

音樂的期待就是能夠跟著哼唱，或者是成為忙碌的工作或讀書時的BGM，因此這種需要多

聽幾次，特立獨行的音樂自然不容易成為市場接受度高的音樂類型。NCT 127試圖讓K-POP

不只是BGM，而是結合各種呈現方式將流行音樂提升至開拓各種討論空間的藝術層次。此

次專輯歐美樂評反應非常好，也在韓國音放拿下初一位，真心為孩子們得到越來越多肯定

感到高興。而NCT這種強化舞台表現，以及綜合考量歌曲以及舞台表演來發展成員特色的

模式，也許是為了將來推廣未來的其他國家城市小分隊時，最大程度降低語言的隔閡，盡

量以共通的音樂性以及舞台表演吸引歌迷。我真的很期待下一個分隊會做出什麼有趣的音

樂。

NCT，Neo Culture Technology，組合的概念從開始就注定他們不平凡，但也崎嶇難行的

道路。一直有人質疑SM為何不給他們一首大眾度高的歌曲，先快速圈大量的飯，等到成為

大勢團體再轉型也不遲。但作為NCT 127音飯的我，非常感謝SM並沒有這麼做，甚至

Kangta也在廣播節目中表示李秀滿會繼續NCT這種實驗風格。試想，若今天真的以流行性

強的歌曲圈飯，轉型時這些歌迷真的能夠接受嗎?看看近期風格轉變的團體所受到的批評

就可以略知一二。能用自己獨特的音樂風格圈飯，才能長長久久，當然也有人並非因為音

樂，而是其他原因而成為NCTzen，但依然衷心希望大家都能試著欣賞NCT 127的音樂，我

相信這也是熱愛音樂的成員們最想看到的。

NCT 127出道要滿一年了，這條路走來真的不容易。最近回顧了他們出道初期的

評論，真的是一言難盡，有些話真的難聽得讓我看不下去，文字裡穿透紙背的尖酸刻薄讓

我怵目驚心。還好他們堅持下來了，不奢望成員們能一直走花路，只願我的謬思少年們能

一直健健康康，開開心心地做想要的音樂。


--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 114.27.124.224
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/NCT/M.1499006068.A.ED0.html
※ 編輯: beabeajuly (114.27.124.224), 07/03/2017 20:30:22