【 #享樂團 重新演繹《流非飛》】 _ 世紀疫情持續，在限聚令的「緊箍咒」下，影視娛樂事業成為重災區，本地音樂工作者「苦過弟弟」，國際唱片業協會（香港會）（即IFPI）為振興業界，在「創意香港」贊助，香港音像聯盟（HKRIA）和香港音樂出版人協會（MPA）全力支持下，推出「音樂永續2020」計劃，邀請98組歌手和樂隊，從過去40年來銷量曾獲白金唱片或金唱片的專輯、合共7000多首單曲裏，挑選出來，重新編曲兼重新演繹，製成113首新版歌曲，並安排於近日至農曆新年之前陸續推出。 _ 去年曾經參加ViuTV真人騷兼選秀節目《全民造星III》的鄺旨呈（旨呈），他所屬的4人樂隊「享樂團」，決定重新演繹1993年推出的王菲經典歌曲《流非飛》。旨呈直言，這首90年代本地樂迷耳熟能詳的「非情歌」，是他們的集體回憶，今勻之所以決定重唱，既有致敬之意，而歌詞本來帶有強烈諷刺娛樂圈的意味，竟然出奇地呼應今天疫情的景況，相當有趣，「而家全部人都好想外出，但係永遠都冇『自由』，究竟幾時先能夠齊齊整整食餐飯？」 _ 《流非飛》收錄於1993年9月推出的《十萬個為什麼？》專輯，是王菲第6張大碟，雖然當時她仍以王靖雯的名義「行走江湖」，惟這張唱片絕對是她卸下藝名、回復真身的轉捩點。自1989年出道開始至由美國進修回港後的4年間，王菲的派台歌，譬如《無奈那天》、《Everything》、《又繼續等》、《巴黎塔尖》、《多得他》和超級大熱之作《容易受傷的女人》，幾乎是清一色商業味道濃厚的情歌。直至《十萬個為什麼？》推出，無論原創歌曲抑或改編歌曲，監製之一的梁榮駿（Alvin Leong）明顯為王菲挑選的歌曲，都能夠突顯歌者展現自我的傾向，歌曲版圖亦愈來愈闊，將Tori Amos的《Silent All These Years》和The Police的《De Do Do Do, De Da Da Da》改編為《冷戰》和《Do Do Da Da》。 _ 回望歷史，《流飛非》是繼《容易受傷的女人》後，再為王菲在樂壇創下事業另一波高峰的作品，當年她以「透明圍裙賣魚佬Look」和「菠蘿頭」的造型，現身「1993年度叱咤樂壇流行榜頒獎典禮」和「第16屆十大中文金曲頒獎音樂會」，震撼各大媒體和全港市民，此事距今快將30年，仍記憶猶新。 _ 《流非飛》是百分百本地原創廣東歌，由C.Y. Kong作曲和編曲，由軟硬天師以莫可欣和郭可盈的名義填詞，曲風前衛，歌詞入腦，這正正是享樂團今次選擇翻唱的原因。主音旨呈解釋：「王菲同軟硬天師，既係我童年回憶，亦係我最喜歡嘅歌手同組合，《流非飛》係佢哋破天荒合作，喺嗰陣時就已經覺得非常前衛，難得有機會可以改編，以我哋『享樂團』嘅作風，唱一次我哋嘅《流非飛》，相信會幾好玩，亦可以趁呢個機會向三位前輩致敬。」 _ 當然歌詞也是他們重新演繹這首歌的主要考慮。細讀歌詞，不難發現軟硬明顯是借歌者的自說自話，來諷刺娛樂圈的奇怪生態，「但喺呢個時代，聽番成首歌嘅歌詞，又有另外一個味道，而家喺疫情底下，大家都好想外出，好想『飛』，但係永遠都冇自由，究竟幾時先能夠齊齊整整食餐飯，幾時先可以『飛』？！」 _ 決定要翻唱之後，下一步就要找合適班底。旨呈說，「我哋希望呢個版本嘅《流非飛》，做到有我哋嘅味道，有我哋嘅感覺，其實原曲本身玩味性質已經非常之強，加上仲要係軟硬天師嘅填詞，改編充滿難度。」最後他們邀請了曾經合作過、屬於另一支樂隊「Zarahn」的結他手Goro Wong（黃曉暉），以及著名作曲人Adrian Chan（陳偉文）擔任監製，而編曲部份則由「享樂團」的四子負責。「我哋一係唔玩，一玩就要好認真，我哋編寫咗一個充滿英倫風格味道嘅全新版本。」 _ 王菲的唱腔無可替代，為了「搣甩」先入為主的感覺，身為其中一位監製的Adrian使出「絕招」，旨呈直認難度超高。「最大挑戰係錄（唱）主音嘅部份，點樣將一首神曲，變成有『享樂團』味道嘅版本？呢個時候，Adrian叫我嘗試以低八度同高八度嘅唱法演繹，而且全程都要保持沙聲狀態去唱，真係估佢唔到，但出到嚟，效果相當滿意，亦都好好玩。」 _ 預算有限，今次很多參加「音樂永續2020」的歌手，都只會錄歌，而不拍MV，但「享樂團」相反，曾經參加《全民造星III》的旨呈，更邀請他在A組的舊戰友麥詠楠（Buber）掌鏡，於觀塘工業區和裕民坊一帶取景。「其實聽到首歌嘅Mix（混音）之後，就萌生出一個拍MV嘅想法，認識『享樂團』嘅人都會知，我哋每次做MV都係黐線同埋天馬行空，我都好驚自己會唔會又係想法多多，最後決定搵咗Buber幫我拍攝呢個不停咁樣逃跑嘅MV，希望呈現出歌詞之中不一樣嘅意思 ── 完全菲（非）自由。」 _ 談到「享樂團」新版的《流非飛》的派台日子（30/1），剛好緊接《 #全民造星III 》的節目播映日期，加上近日旨呈又以嘉賓主持身份亮相ViuTV新節目《 #囝囝女女730 》，以宣傳角度而言，是個頗理想的時機吧？「我都覺得係幾好嘅Timing，因為喺《造星》之後，真係多咗人留意同埋支持，尤其我又係A組嘅IG小編，俾人感受到存活喺鏡頭外面嘅另一個我。」旨呈又指，早在《流非飛》完成之前，已決定2021年的工作方向，全年預計會推出三首新歌，希望令「享樂團」得到更多人認識和認同。 _ （#29012021 ）

【 音樂永續2020 】 _ 世紀疫症持續超過一年，政府頒布的限聚令至今仍然實施，表演場地重開無期，從來手停口停的本地音樂工作者叫苦連天，在這個前所未見的逆境下，國際唱片業協會（香港會）（即IFPI）在「創意香港」的贊助，香港音像聯盟（HKRIA）和香港音樂出版人協會（MPA）全力支持下，推出「音樂永續2020」計劃，旨在透過音樂人的持續創意，將過去40年來，銷量曾獲得白金唱片或金唱片的專輯裏，合共7000多首單曲，邀請98組歌手和樂隊挑選重新演繹兼重編，最終製成113首新版歌曲。 _ 整個計劃合共創造超過800個職位，其中參與舊歌新唱的包括近日人氣急升的唱作人林家謙，還有王馨平、林一峰、盧巧音、衛蘭、衛詩、李端嫻、陳蕾、洪嘉豪、安俊豪、曾樂彤、泳兒，以及多位殿堂級歌手，包括尹光、方伊琪、歐瑞強、葉振棠、李龍基和露雲娜等等，絕對是千禧年後難得一見的香港樂壇跨世代大搞作。 _ 參考由IFPI提供的足本歌單，今次透過「音樂永續2020」而推出市場的新編經典，無論歌曲風格與歌手類型的範圍相當闊，涵蓋老、中、青三代，包括演繹林子祥《摩登土佬》（1980）的Zarahn；演繹BEYOND《海闊天空》（1993）的鮑比達；演繹林子祥《追憶》（1984）的 #許廷鏗 ；演繹陳百強《漣漪》（1982）的衛蘭； 演繹陳百強《我的故事》（1987）的露雲娜；王馨平演繹張國榮《怪你過分美麗》（1997）及王菲《無奈那天》（1989）；演繹郭富城《愛的呼喚》（1997）的Dear Jane；演繹陳奕迅《黑暗中漫舞》（2001）的 #盧巧音 。也有部份是國語歌曲，比如泳兒會演繹孫燕姿的《天黑黑》（2000）；林家謙演繹蔡健雅的《拋物線》（2009）；糖兄妹演繹陶喆的《愛我還是他》（2005）和及張學友《怎麼捨得你》（1997）。 _ 談到為何會選擇重新演唱收錄於蔡健雅12年前專輯《若你碰到他》的《拋物線》，林家謙透過WhatsApp短訊解釋：「純粹因為鍾意，同埋覺得自己適合唱，希望唔會失禮！」他又在個人Instagram發布限時動態，表達有多喜愛這首金曲，「聽Roughmix喊真係第一次，曲詞太好。」而盧巧音重新演繹陳奕迅20年前推出、收錄於大碟《Shall We Dance? Shall We Talk!》的《黑暗中漫舞》，她直言感激今次機會帶來兩個體驗，「第一就係有機會畀我好認真咁翻唱別人嘅歌，因為以往都係喺一啲表演上面，或者係唱卡拉OK嘅時候，先會唱到別人嘅歌，今次以呢個單曲上架嘅形式都係第一次，所以我係好珍惜呢個機會。而第二個體驗，就係透過翻唱呢一隻歌嘅過程，令我重新體會番首歌嘅旋律啦，同埋歌詞，呢種體驗對我嚟講都係好寶貴。」 _ 負責獻唱《天黑黑》的 #泳兒 公開表示：「這計劃可以讓我有機會用自己的風格來演繹自己喜愛的歌曲，亦可以讓不同年代的歌曲換上一件新衫，繼續延續下去。」而知名唱片監製張佳添亦有參與計劃，他認為整項計劃甚有意義：「當中有幾百首經典中文歌給我們選擇重新包裝及翻新，變成2020年新版本，令到香港很多做音樂行業的朋友，如唱片公司、歌手及音樂人都可以受惠。」 _ 國際唱片業協會總裁馮添枝先生親自解釋發起「音樂永續2020」的原因：「疫情下，所有演出者和製作團隊都被迫停頓。當業內高達七成從業員皆是自由工作者時，停工對他們的影響甚深。作為行業機構，國際唱片業協會（香港會）策劃『音樂永續』計劃，在『創意香港』的大力支持及贊助下，成就香港唱片業於短期內推出一系列歌曲，為從業員提供工作同時娛樂樂迷。計劃揉合了歌手及製作團隊鑽硏如何重造金曲，這些耳目一新的作品將為樂迷帶來驚喜。」據IFPI指出，113首新編舊歌，將由近日開始，直至農曆新年前陸續推出，並會在本地各大音樂平台和網上宣傳，樂迷可以透過不同渠道細味。 _ 參考「音樂永續2020」官方網站內的「合約及條款細則」一欄，列明今次計劃的資助範圍：「計劃的目的是要求申請人使用補貼聘用不少於六名專業音樂製作人員以製作一首翻唱香港金曲的錄音製品。以每項目的認可製作費計算（預算上限）至港幣68,000元為止，最高補貼額是合符資格製作總費用的90%或港幣61,200元，以較低者為準，而其中至少80％必須用於僱用至少6位專業音樂製作人員。」條款又指出，如果製作費超出資助上限，差額需要由申請人負責，而每位專業音樂製作人員不論受聘於多少個項目，其總收入不可超過為港幣80,000元。 _ 林家謙照片攝影： @nickyjai _ ➡️原文刊於《香港01》 標題：「林家謙盧巧音等獲IFPI邀重新演繹金曲 『音樂永續』創逾800職位」 _ （26012021） _ #游大東 #游大東影視筆記 #音樂永續2020 #廣東歌 #林家謙 #蔡健雅 #孫燕姿 #王馨平 #dearjane #ifpi #covid19 @hui_alfred #yautaitung #26012021 @music__picks @stupidmusichk @terencelam_fans @supcantonport @cantopopfans @edmondhui

浪漫月巴睇2000（34） 【千禧後的勁歌，你還記得甚麼？】 如果不是facebook那個「當年今日」功能擅自喚起我的記憶，我真的忘記了2012年1月8日原來有睇勁歌總選，而那一年「金曲金獎」得獎歌曲是——《Chok》，主唱，林峯。 1.在我成長的年代（有點遠古的年代），獲我認可的樂壇（當年家駒還沒有企出來說香港只有娛樂圈而沒有樂壇）頒獎禮只有一個：勁歌總選。 2.是的，惟有勇奪勁歌總選的最佳男 / 女歌手，才算是真正的最佳男 / 女歌手；惟有獲頒勁歌總選的「金曲金獎」，才算是真正金曲。 3.某歌手紅不紅？某首歌勁唔勁？還看勁歌總選。勁歌總選曾經是一個指標——甚至是一個最重要指標。 4.《Chok》的得獎，摧毀了一切——也有人認為，由林峯攞到「亞太區最受歡迎男歌星」開始（他在2010年首奪這一個被指是得不到最受歡迎男歌星的安慰獎），就是勁歌總選崩壞的開始。 5.在稀薄的記憶中，那一晚，我也有為賽果激動過（而從facebook展示的舊照中，當《Chok》勇奪「金曲金獎」的歷史一刻，我的喵竟然衝去猛抓部電視，似乎比我更激動），但事隔多年後，根本冇晒感覺。 6.或者咁講，我曾經咁緊張勁歌，是因為勁歌總選曾幾何時真的是一個好好睇的Show——跟好多家庭觀眾一樣，我們都不知道（其實是懶理）當中各個獎項怎樣產生——是由誰和誰投票決定？（又抑或是經由誰和誰指定？）唔知，而只知老倫連續四年攞「最受歡迎男歌星」時我們都興奮（只有Leslie歌迷不興奮之餘更深表不忿），到了90年代「四大天王」肆虐時，這個大獎演變成填海華和Leon之爭，而又通常由填海華爭贏。克勤？苦候至2003年，卒之攞到；至於「最受歡迎女歌星」，唔知點解通常睇得冇咁肉緊（唯獨每次目睹Kelly獲頒「亞太區最受歡迎女歌星」都忍唔住講句「晨早估到啦。」）……總之，作為電視機前的觀眾，只管全情投入獎項為我們所帶來的種種情感——睇一場Show，最需要的是澎湃的情感（因為有情感，才會睇得肉緊），而不是冷靜的理性分析（Leslie和Leon歌迷的不忿，也只是源自情感）。 7.這場年度大Show本來相安無事，直至2009年，「HKRIA」旗下四間唱片公司因版稅問題同TVB擘面，旗下歌手絕跡TVB絕跡勁歌總選——如果你只經由勁歌總選來認識樂壇，那麼，由2010年開始，不排除你會以為Eason消失了。 8.勁歌總選所呈現的香港樂壇，開始變得不完整，少了一大忽。版稅風波改變了勁歌，也促使TVB舉辦《超級巨聲》，主動發掘（真正屬於自己的）歌手；頭兩屆是成功的，亦的確為香港樂壇加添了一批生力軍：許廷鏗、鄧小巧、林欣彤、坤哥等。 9.這場在紅館舉行的年度大Show，2012年正式移師電視城一廠，而林峯就在這間廠勇奪「金曲金獎」——但除了這首「金曲」令我們激動過外，在一廠閉門舉行的勁歌總選，就似乎再沒有會令我們產生任何情緒的賽果，不會亢奮不會不忿，不會戥某位眾望所歸的歌手得獎而開心，也不會為某位理應得獎但又食白果的歌手傷心。總之，當晚發生了甚麼，對樂壇都不會構成甚麼。獎項明明存在，卻又注定虛無。 10.而我深信大家最記得的千禧後勁歌經典時刻，就只有「2008年度十大勁歌金曲」的關心妍搶獎一刻，或同一晚Bosco高歌《K歌之王》令咪高峰因佢動容嗰一刻。 （原文刊於 @am730hk） #浪漫月巴睇2000