製片商高先電影總經理曾麗芬：：「其實早喺80年代港產片都係用廣東話字幕，今次我哋更搵到一間專門研究廣東話嘅團體幫手校對。」

很高興有機會參與這個電影海報計劃， 重新欣賞中學時期接觸過的「傾城之戀」， 相隔多年終於看懂白流蘇跟范柳原背後的感情角力！（以前年紀太小真的不理解） 這次的作品透過組合電影出現過的各個橋段，嘗試呈現出男女主角浪漫背後錯綜複雜的情緒，希望各位喜歡！ 展覽期到下個月二十號，大家可以到場欣賞畫作， 也有少量高質量的複製原畫，想收藏的各位不要錯過！ Kubrick ArtPick－DRAWMOVIE計劃，集合15位香港展藝術家、插畫師、平面設計師，取材繽紛的80年代港產電影作引子，以手繪風格，重新演繹80年代港產電影作品，展示現今香港插畫、藝術界與別不同的創作風格， 向香港電影黃金年代致敬， 重拾電影海報實體化的樂趣之餘，亦同時帶動一股新鮮的藝術創作熱潮。 Kubrick ArtPick is proud to present DRAWMOVIE – the art of hand drawn movie poster calls for artistic skill, originality, dedication and passion. 1980s was a golden era of “made in Hong Kong” movies, it is also the theme of DRAWMOVIE exhibition, which will feature 15 home grown artists, illustrators and graphic designers, blending art, movie and Hong Kong culture together, inviting film enthusiasts, audience and art lovers to connect through the topic of film poster art. 展覽資訊 Exhibition Information 日期 Date | 20 Sep, 2019 – 20 Oct, 2019 時間 Time | 1:00 pm – 10:00 pm 地点 Venue | house by kubrick 費用全免 Free admission 開幕茶會 Opening Reception 日期 Date | 20 Sep, 2019 Friday 時間 Time | 7:30 pm – 8:30 pm 地點 Venue | house by kubrick 費用全免 Free admission #art #artpick #kubrick #kubrickartpick #cityplaza #taikooshing #movie #moviemovie #hongkongmovies #housebykubrick #movieposters #香港電影 #港產片 #80年代港產片 #電影藝術 #手繪

【看《炸雞》，看出時代的眼淚】 我愛《炸雞特攻隊》。只是當全場後生仔女都在笑，我心噏；愈笑得大聲，我的心愈噏。 出生年代不同，成長年代自然不同。不同的成長年代，對塵世也會有不同的認知。 For Example，不知是幸或不幸，我出生於上世紀70年代，如實經歷過香港電影盛世——嚴格來說是香港娛樂產業的盛世，那一個盛世，不需要每年一度專登舉辦大型博覽公告天下，而是根本不需張揚，已經好揚。例如《英雄本色》，當我們只著眼於披在Mark哥豪哥身上的那件長褸，當中的男性情義與暴力美學，已經飄洋過海，震撼亞洲，甚至美洲。 同樣，不知幸或不幸，我也如實目睹過上世紀90年代香港電影市道的蕭條，以及見證了化骨龍在那蕭條年代橫空而出。直到整整廿年後，當我化身流氓師表，教一班中四同學Film Study時，專誠用了一堂講述港產笑片，當我播放化骨龍在殯儀館前初遇千年蟲的片段，同學們竟然笑得出，而且笑出聲——他們的笑，最老實，他們不需要為了俾面我而迫自己去笑；能夠笑出來（兼笑出聲），純粹因為廿年前的化骨龍，真的超越時空，令他們忍唔住，笑。 而重點是：化骨龍面世時，同學們仲未出世——對同學們來說，這一段片，直情是歷史影片。 我就是抱著這種心情去看《炸雞特攻隊》。 但當全場都在笑，我心噏；當愈笑得大聲，我的心愈噏。 這不就是80年代港產片橋段？一班被全世界睇死的廢柴，終於一手一腳做番單勁嘢證明自己。而《炸雞》的五位角色，各有各的甩漏，卻又能同撈同煲，放開彼此心中矛盾——Yes，我即時想起五福星——嚴格來說是1983年、第一集《奇謀妙計五福星》（《炸雞》開頭那場不必要的大型交通意外，也令我想起成X大哥在這一集《五福星》，單人匹馬捉賊後唔覺意引發的大型Traffic Accident），只有這一集，才最能拍出那份只有庶民明白的庶民味，之後的，只側重於呈現他們的無能與鹹濕。 《炸雞》反而來得清純乾淨純粹。 Team裡面明明有一位尤物李哈妮，但全程包到冚，沒有成為組員抽水對象，也沒有淪為存在就只為了被（男人）拯救的弱者（她還有一個重要設定，但不穿橋了）——《炸雞》的確有參考港產片，但角色塑造和意識上，又比過去港產片進步，回看五福星，除了鹹濕和尚算有義氣，你根本找不到他們長處，也不知道各人背負了甚麼過去，由始至終，都只是為方便劇情推進和製造笑料而設計的工具；但睇《炸雞》，睇到他們由被睇死到反撲，五位一體殲滅販毒集團，隨即響起一首張國榮的廣東歌，並以一個明顯向《XXXXII》（不穿戲名了）致敬的Pose面向觀眾，我又喊又笑——笑那個反差設計，喊那個致敬位，一個三十年前的港產電影系列，竟然打破時空區隔影響著一齣2018年韓國片——偏偏同場後生仔女都保持緘默。他們太後生了，冇睇過那齣英雄片，自然不知道這首歌這個Scene的劃時代意義。 冇辦法。成長年代不同，對塵世的認知也會有所不同。 在我過去的認知，地鐵從不撞車（「地鐵撞車」甚至成為一個笑話），搭地鐵，只會碰著她；但在這一代的認知裡，港鐵，是會碰撞它。從不撞車的地鐵，已成史。 （原文刊於 @am730hk ） #月巴事 #炸雞特攻隊